美術教學論文15篇
現如今，大家肯定對論文都不陌生吧，通過論文寫作可以提高我們綜合運用所學知識的能力。為了讓您在寫論文時更加簡單方便，以下是小編整理的美術教學論文，歡迎大家分享。
美術教學論文1
摘要：小學是學生剛剛進入學校學習的第一個階段，因此對各學科的學習都有一定的探索欲望。教師要抓住學生這種好奇心，引導學生開展獨特有趣的課堂學習，構建有活力，充滿趣味性的現代化課堂。小學生對美術有著天然的興趣，他們喜歡用畫筆來表達自己的思想，描繪自己喜歡的圖景，基于此，教師要通過多種手段與方式，提高小學美術課堂的教學效率，讓學生在學習中開拓思維，提升創造力和想象力。
關鍵詞：小學美術 高效課堂 教學研究
在傳統的小學美術課堂上，教師只是運用畫筆畫一些簡筆畫，然后讓學生進行臨摹，這不但沒有激發出學生的學習熱情，而且壓抑了學生的個性化成長，基于此，新課標中指出，小學階段的美術學習需要教師改變以往的教學策略，激發學生的學習欲望，提升學生的創作力，注重多元化的引導方式，以此構建高效的課堂教學方案。
1教師具有新的小學美術課堂教學理念
先進的教學理念是構建高效課堂的重要組成部分。在課程改革的基礎上，新課標對小學階段的美術教學提出了要求，要求教師對自己的課堂教學進行重新的審視，創造出有活力的美術課堂。在這方面首先需要教師有先進的教學理念，注意對學生培養方式的改變，美術學習不同于其他學科，它不需要死記硬背的理論知識，只需要學生進行大膽的想象和創新，把自己的想法勇敢的表達出來。教師要對傳統的教學理念進行更新，注重對小學生美術方面人文素質的培養以及美術知識掌握量的提升。教師要充分認識到，小學階段的美術教學主要針對學生的審美能力以及想象力和表達力的教學，側重對學生創新能力的培養，不壓制每一個學生的自身個性。在新課標的引導下，教師對小學美術進行教學必須建立在學生興趣的基礎上，讓學生對一些問題進行自主探究，增加學生個體之間的合作能力，對學生的學習體驗進行掌握，只有這樣，學生才能通過不斷的美術實踐，提升美術繪畫能力。教師的教學理念是指引教師教學活動的方向標，在新的美術課堂上教師要對自己的角色進行定位，明確自己的主導地位，而課堂的主體是學生。教師要改變以往自己高高在上的地位，樹立起與學生平起平坐的意識，同時積極的參與到與學生的教學互動中，教師和學生共同學習，能夠激起學生的學習情緒，同時讓老師體會學生的學習感受[1]。
2教師要激發學生美術學習的興趣
小學美術教學的主要教學目標就是讓學生通過學習來展現自己的能力，提升自己的審美意識和陶冶良好的道德情操�；诖�，教師在教學過程中需要了解學生的思維形式，尊重學生的成長個性。小學美術學科有幾大特點，第一是對繪畫的線段使用以及色調使用進行講解;第二各種繪畫都讓學生進行大膽的想象，減少繪畫約束，注重學生主觀性的表達;第三，在繪畫中學生可以更加隨意地表達自己的思想，盡可能的展現自己的夸張思維，創造出奇特的繪畫作品。因此，教師要卓有成效的將上述幾點重點把握，減少對學生各種條條框框的約束就能夠最大限度地激發學生的學習興趣，使學生喜愛美術課堂。另外，教師還要對學生的美術作品進行全面的評價，不能從傳統的從學生作品與課本作品的對比度來評價，在創造出新的評價辦法，著重考慮學生繪畫作品中所蘊涵的豐富想象力和事物表達力，這樣才能激發學生的創作靈感，讓學生更加自由地進行創作。小學階段的學生想象力比較豐富，若教師能夠對其進行正確的引導就會最大限度激發學生的繪畫興趣，從此能夠主動繪畫，喜歡繪畫[2]。
3運用最新的教學方法，創設美術教學情境
小學生很容易受到課堂氣氛的感染而進行各種學習活動，針對這一點，教師要為學生創設相對寬松、活躍的學習環境，利用最新的教學方法。隨著科學技術的迅猛發展，多媒體教學已經成為目前較為先進的教學方式，它改變了傳統教材過于枯燥、單一的現象。多媒體教學方式集合了圖片、聲音、視頻等等方式，為學生的美術學習增添了不少樂趣，受到廣大教師的歡迎。利用多媒體講述美術知識，需要教師精心地設置教學情境，讓學生的注意力從別處轉移到美術學習中去，最大限度地利用有限的課堂時間，創造出無限的課堂價值。教師在創設教學情境時要充分考慮學生的學習實際，仔細推敲創設教學情境所能夠引起的教學價值，不能單純的為了謀和新的教學方法，各種教學都要設置教學情境。首先，在課堂導入上。教師在開始一節課之前，用影像或者視頻的方式導入課堂材料，讓學生在充分了解課堂學習目標的基礎上進行美術作品分析，這時教師可以讓學生進行大膽的想象，勇敢說出自己對作品的看法，鼓勵學生對作品所包含的思想進行研究。與此同時，教師要尊重學生的想法，不能隨意駁斥，損害學生的學習信心。其次，美術也包含了其他學科的學習，教師可以在課堂上為學生展示多種真實的美術圖片，讓學生對其有初步的認識，然后通過自己的記憶和想象去創作，讓學生感受繪畫的的深層次魅力。同時，教師為了拓寬學生的美術視野，還可以帶領學生參觀各種美術展覽，提升學生的美術修養和藝術修養[3]。
4鼓勵學生進行自主學習
自主學習模式對各個學科都起到了非常有效的作用，因此，教師在課堂上要注意對學生自我學習能力的培養，在小學美術課堂中，教師要積極主動地激發起學生的學習情趣，然后讓學生自主探究美術中所蘊涵的知識點，提升學生欣賞美術作品的能力。教師要鼓勵學生大膽進行創作和交流，勇敢說出自己對美術學習的見解，這些都是教師提升課堂教學效果的辦法。
5結語
綜上所述，本文對小學美術課堂有效性教學進行了分析，提出了具體的辦法，希望在以后的美術教學過程中，教師能夠清楚地意識到學生的特點和教學的目標，然后為自己的課堂有效性教學提供思路。
參考文獻：
[1]王冬紅.追尋課堂教學的“真”———小學美術課堂教學有效性初探[J].新校園(理論版),20xx(3):115-116.
[2]王志峰.淺議小學美術課堂教學有效性的提升路徑[J].讀寫算(教育教學研究),20xx(54):142.
[3]鄭萬余.有效互動智慧生成———如何提高小學美術課堂教學的有效性[J].都市家教：上半月,20xx(4):78-78.
美術教學論文2
談創造教育與美術教學創造教育是當今現代化教育中極為重要的一部分，也是進行素質教育中極為重要的一環。 創造對人的發展，對社會的貢獻，對人類的進程都密切相關。中國杰出的教育家陶行知就極為重視創造，他曾在《創造宣言》中寫到“創造主未完成的工作，讓我們接過來，繼續創造，創造之神！你回來呀！……只要你肯回來，我們愿意把一切———我們的汗、我們的血、我們的生命都獻給你。” 我是教兒童美術的，就這方面我感到與創造教育密切相關。 為什么要對兒童進行美術教育，許多人不明白，其實，兒童美術教育并不以培養小畫家為目的，它是對人進行心理、思想情操和人格的教育，是人的素質教育。讓兒童參加美術繪畫并不是目的，而是通過美術教育可以培養兒童的觀察力、記憶力、想象力和創造力，培養兒童美的情操和陶冶他們的完美人格。 小孩剛生下來，什么也不會，但整個世界對他來說是美麗的、驚奇的。孩子天性就是好動、好奇、好問、好尋找奧秘。我們就可以通過繪畫讓孩子來觀察、來了解這個世界，培養他的觀察力、想象力和創造力，全面提高兒童的素質。 作為美育教育教師，應該運用創造教育理論來教兒童。
1．讓兒童擴大繪畫空間。 小孩子生活的空間太小，小孩子的自由支配時間太少，這是傳統教育所造成的弊端。小鳥關在鳥籠里生活，雖然有吃、有唱、能跳躍、能鳴唱，但鳥籠并不是鳥的世界，大自然才是鳥世界。小孩子如果只是關在鳥籠式的學校里天天臨摹畫，是不行的。創造需要廣博的基礎，我們應當多讓學生與大自然接觸，多面對真花、真草進行寫生，這樣便于兒童認識大自然，了解大自然。常帶學生去公園、去碼頭寫生，讓他們與大社會接觸，認識大社會，了解大社會，這樣他們通過各式各樣面對大自然，面對大社會接觸中，提高了他們的廣博知識，對他們進一步創造繪畫也是打下良好的基礎。
2．運作各種教學手段提高兒童繪畫興趣。 我們要針對兒童的心理特征，引導他們的興趣，培養他們的創造力，在科學界里，大家知道有個大發明家叫愛迪生，他小時候看到母雞在孵蛋，自己也跟母雞一樣扒在一個雞蛋上，他這種對事物的興趣和好奇，使他一步步成為舉世聞名的大發明家。藝術和科學發明一樣，需要好奇心和濃厚的興趣，如有效地運用智力玩具、積塑造型、七巧板拼圖、彩色木塊插圖石子擺圖、玩橡皮泥、撕紙拼圖……以此來啟發兒童的形象思維能力，提高他們的創造力。
3．進行各種嘗試，激發他們的創造力。 例如給兒童嘗試新的繪畫材料，激發他們的探索欲望滿足兒童的好奇心。好奇是興趣的先導，沒有好奇心就不會產生興趣。在上課中我先讓學生用蠟筆，后來又讓學生用油畫棒，再后來又用水彩、水粉，每一種嘗試都會帶來不同的畫法和效果，學生的繪畫越來越活，創造性也隨著不斷地發揮。 另外我還經常讓學生嘗試怎樣臨摹，怎樣寫生，怎樣背畫，怎樣想象多種方法運用，使得他們通過各種方式的學習，使自己的整體智力發展上了一個大臺階。 每一個少年兒童都有創造力，都有自覺探索愿望。我們應當在教學中發現他們的創造力，點燃他們的創造力。針對每個少年兒童的素質要求，營造創造教育的時間、空間、環境，為每一個兒童提供表現潛在探索欲、創造力的機會，調動他們內在動力，使其創造力不斷發展。
美術教學論文3
《義務教育美術課程標準》指出："美術課程以社會主義核心價值體系為導向，……注重美術課程與學生生活經驗緊密相連，使學生在積極的情感體驗中發展觀察能力、想象能力和創造能力。"美術教學要注重創新精神。要在某個領域有創新，首先要對這個領域有濃厚的興趣。在美術教學中，只有讓學生對繪畫產生了興趣，才會有充滿想象力的畫面。在教學中，我從以下幾個方面，進行了嘗試：
一、課堂角色的轉換
"3~9歲，是兒童繪畫發展、變化較大也是兒童繪畫發展研究中分歧最大、問題最多的階段。有時能表現簡單的情節，想象豐富、形象夸張、表現大膽、充滿情緒。"根據不同年齡學生的心理特點，結合教材內容，采用合作教學與自主學習相結合的形式，把課堂的主動權交還給學生，是我校的一個辦學特色。
如，第一冊教材《找找三角形》中，我提出三組問題。第一組問題，師："老師畫了什么？"生："三角形。"師："你會用筆畫出來嗎？你能把它變成什么？請同學上來畫，好嗎？"學生在黑板上畫了一個滑滑梯，這時候，下面的學生坐不住了："老師，我也會畫三角形，我畫的三角形和他畫的不一樣。這樣一來，學生的興趣被調動了起來，紛紛要求上來演示，老師及時地表揚學生，"你畫得真棒，很漂亮！"我看到被表揚的學生臉上的表情瞬時豐富了起來。第二組問題，師："你還知道哪些東西是三角形的嗎？"教師打出投影"自行車".為什么自行車的框架要設計成三角形？你們可以用手上的材料演示一下三角形的特點。不一會兒，就有幾個學生聚到一起動手演示起來，生："老師，三角形不容易改變形狀。"師："三角形比較穩定。"第三組問題，師："你會畫嗎？畫完自行車，你能給它們設計一個擺放背景嗎？"生"老師，它可以放在草地上。""可以飛在天上。"……整節課下來學生始終處于主動的學習狀態中，老師的問題只能插空提出，每提出一個問題，總有很多的學生說出各種想法，讓他們自己去思考、去發揮，從真正意義上把課堂還給了學生。()隨著不斷增加的外部刺激，這些潛在的心理因素也在不斷發展，最終表現為兒童的個性。只有具備這些因素，創新心理才趨于健康、完善。
二、鼓勵學生大膽想象
在低年級的美術作業中，常會看到，樹能看到它們的地下根、洗衣機涂成了七彩的顏色……對事物的未來大膽地想象是創新的起點，"只怕想不到，不怕做不到".如，在《太陽和月亮》的教學中，我利用低年級學生愛聽故事的特點，虛構了一個太陽和月亮的故事，并且在黑板上畫了出來，一邊畫，一邊提示學生，"太陽和月亮之間還會有什么故事呢？"給學生留有發揮的余地，把對太陽和月亮不同的想象，自由表現，每個人都參與其中。實踐證明，采取多樣化的教學方式，能使美術課堂處于常見常新的狀態中，令學生保持濃郁的興趣。
美國教育家艾齊納說過："兒童不完全畫其所知，亦不完全畫其所見，有時還畫其想象與感情。"例如：畫一棵青菜，"它只能是青菜嗎？""它只能是一棵樹嗎？""對于人類來說，它是一棵菜，因為它很小，而對于螞蟻、蝸牛來說，它就是一棵大樹。"
在美術作業中，往往有些學生的思維獨特，具有獨創性。教師要對學生的作業采取欣賞的心態，肯定學生的再創造。
三、多些贊許、包容
1.觀察生活，勤于思考
創新離不開生活，對生活中普通的事物，引導學生用自己的眼睛，自己的心靈去觀察、體會、表現。觀察物象的主要特征和細小變化，然后對自己感興趣的某部分進行夸張、想象后表現出來。如在每學期的第一課，我都會讓學生以小組的名義到黑板跟前，由老師出題，學生比賽繪畫。繪畫的內容以身邊的物體為主，比如"書""路燈""水杯"等等，在觀察階段給學生充分的思維活動空間，老師給予適當的提醒，本組同學可以上來補充。這種方法不僅可以培養學生的觀察能力，對學生細致地描繪物體，提高繪畫技能也有一定的幫助。
2.擴大學生的信息吸納量，激發學生產生新構思
"社會的發展、生活水平的提高、影視文化的影響，家庭對獨生子女的培養等因素，使兒童的認知水平、思維水平都比以往的兒童更成熟，繪畫水平也比以往有所提高。"課堂教學中教師整合其他學科的教學內容，確立各種知識相互貫通、滲透和融合的意識，為學生提供豐富的信息，讓學生充分嘗試各種各樣的新組合，激發其新構思的誕生。
3.動手實踐，創造中思考
美術教材中，"造型·表現"領域內容占了很大的比重，其旨在提高學生的動手能力和創造能力。如，在第一冊教材《形的組合》一課中，我就先讓學生先畫或剪出形狀，然后再想象添畫，也可以用圓、三角形和矩形剪貼。從無意識的剪出形狀到有意識的表現，鼓勵學生在非理性的狀態下任意涂抹，然后看它像什么，再有意識地去塑造相應的形象，從而達到意想不到的繪畫效果，激活學生的創新思維，提高學生的創造能力。
"技能"的教學是基礎，但是"創新"的培養也不可缺少。創新是人類永恒的話題，美術學科因其特殊性，更是給學生提供了一個創新平臺。作為一名美術教師，應更好地把握美術教學課堂這塊主陣地，用一顆熱情的"心"去點燃學生的學習熱情，讓學生的繪畫插上想象的翅膀。
參考文獻：
尹少淳。美術課程標準解讀.北京師范大學出版社，20xx.
美術教學論文4
一、運用合作學習教學意義
1、能夠營造更加活躍、精彩小學美術課堂與傳統教學相比，合作學習型教學更加適合小學階段學生教育。由于小學生具有強烈好奇心，并且注意力難以長時間集中，合作學習教學引入，是通過情境創設，將學生吸引到學習中，進而主動投入到學習中。與此同時，學生擁有了更大自主權，學生與學生之間、學生與教師之間聯系更加緊密，教師不斷引導，學生跟著教師思維進行思考，進而對新知識產生濃厚興趣，更加喜歡美術課。
2、能夠提高學生綜合思維能力小學階段教學，面對主體是小學生，這些學生年齡普遍較小，完全實現自主教學可能性比較低。因此，教師應該合理進行引導和幫助，在課堂中將學生作為主體，從學生個體差異性出發，有針對性地進行提問，學生在回答問題過程中，自然而然地實現對美術知識理解。另外，合作學習教學應用，實現了學生之間互動探討，在教師帶領下，學生會積極參與到問題討論中，進而養成樂于動腦、思考問題好習慣，培養學生團隊合作意識。
二、合作學習模式在小學美術教學中運用
美術科目特點是要求學生具備良好動手、動腦能力，學生思維要活躍，想象力也要豐富，這些與教師科學引導及教學手段有密切聯系。合作學習型教學模式應用，有效解決了以上問題，提高了小學美術課堂效率與質量，具體分析如下：
1、對于美術課堂來說，建立一個供學生交流、合作平臺非常重要。在小學教學過程中，教師必須從學生認知發展入手，將學生興趣作為基礎，開展合作學習教學，學生之間要進行合作、探討，這樣才能夠順利進入問題中，進而提高學習有效性。如：教師應該給予學生充分思考問題時間，鼓勵他們發問，學生提出問題：“彩虹顏色有幾種呢？”這個時候教師從學生認識程度考慮，采用情境教學法，教師可以采用教學道具三棱鏡，在陽光下面三棱鏡光芒折射在黑板上，非常美麗，折射光芒有七種顏色。這個學生都會感覺十分驚訝，有學生甚至還會不由自主地說出好漂亮啊，好像彩虹啊，此時教師實際上已經很好地回答了學生問題，然后教師引導性地讓學生之間展開交流，一同討論彩虹顏色有幾種，都是什么顏色，進而在圖畫本上畫出自己心中美麗彩虹。從這個案例中可以看出，教師必須給予學生充分思考實踐，動手動腦實踐，建立學生之間互相交流平臺，這樣才能夠更好地進行問題討論，教師直接講授非常關鍵。
2、“合作學習、合作交流”學習方式應與嘗試教學法有效地結合在一起。嘗試教學法在多年實踐之后發現，其教學有效性效果非常顯著，因此將其與合作學習教學有機結合在一起，是提高小學教學課堂有效性有效措施。所謂嘗試，其本質就是學生獨立進行學習，也就是一種學習上嘗試，其最為明顯特征就是先試后導，先練后講，先學后教。教師應該注意是小學美術課堂上不能夠一味進行知識灌輸，科學地將提問、合作與討論相結合，才能夠激發學生學習興趣，充分利用課本聯系、組建小組進行討論，動手操作，中途合理提問，最后實現問題解決。
3、在學生“合作學習”時，既要尊重學生主體地位，又不能忽略教師主導作用。學生要依靠教師引領，才能夠實現對知識正確認識，小學階段學生年齡較小，對于問題理解困難也會比較大，因此在學生探究問題過程中，教師從旁給予正確指導，非常必要。
4、善于利用多媒體技術，精心創設教學情境，調動學生學習積極性。如：在一節有關動物美術課上，教師讓學生畫出自己喜歡小動物，這樣要求對低年級學生來說是比較困難，這時教師可以通過多媒體，讓學生觀察多媒體里面動物形象，之后組織學生交流、探討，這樣一來，學生視野自然開闊起來，思路也會產生。通過這樣引入，學生興趣被激發，教師在講解新知識時候，學生容易理解，從而認識到通分重要性。
三、結語
教師在構建合作學習型教學模式時，要充分發揮學生主體性，給學生充足思考問題時間及討論問題機會，引導他們盡心合作學習與合作交流，在這個過程中實現自主學習，獲得更多學習經驗，進而培養獨立學習能力。現階段我國小學教學改革形勢十分艱巨，傳統教學思維及教學方式對小學教學有很大影響。我國小學美術教學往往忽視學生主體地位，教師強制性地講解往往導致學生學習興趣低下，教學效果并不明顯。只有真正領會小學美術本質內涵，才能真正發揮其優勢，促進學生全面發展。
美術教學論文5
一、引言
初中美術教育作為初中九年義務教育的必修藝術文化課程，也是學校德、智、體、美教學工作全面開展的重要內容。初中美術教育不僅可以提高初中生的美術、人文素養、陶冶學生的情操，同時對于培養初中生的創新與實踐能力也具有非常重要的作用。當前在農村美術教學中，由于美術教學設施條件差、學生重視不足以及教學方式落后，造成農村初中美術教育一直屬于初中教學工作的薄弱環節。因此，重視美術教育在初中義務教育中的重要性，提高農村初中美術教育教學水平，培養農村初中生的審美意識，已經成為當前農村初中教學改革的關鍵內容，這對于促進農村初中學生綜合素養的提升也具有重要的作用。
二、農村初中美術教育存在的問題分析
1.農村初中學校對于美術教育的重視不足
在農村初中，學生、教師以及學校受傳統應試教育思想的影響，對于初中美術教育重視不足，一直將初中美術作為副科，不僅分配給美術課程的課時不多，而且必要的基本教育教學設備也不齊全，造成農村初中美術教育水平一直得不到提高。
2.農村初中美術教育教學方法落后
當前，在農村初中美術教學的教學方法上，對于美術教育的功能以及美術教育教學任務認識不清，在課堂教學中僅僅是以繪畫作為教學目的，通過對一些藝術作品進行簡單的臨摹來追求技法訓練。這種教學方式不利于培養學生的審美價值與創新能力，對于農村初中學生審美情趣的創造是十分不利的。
3.師資緊張，設施缺乏
在農村初中美術教育教學上由于上級主管部門的重視程度不足，導致農村初中美術教學設備缺乏，而學生家長為學生購買顏料、水彩以及其他美術工具的積極性不高，學生學習所需要的基本環境條件較差，教師也難以根據課程需要設置相應的教學情境，這些都是制約農村初中美術教育水平提高的硬傷。
二、初中美術教育教學開展應該遵循的基本原則
1.堅持以學生作為教學的主體
在農村初中美術教學上，應該將學生作為教學工作的主體，盡可能的為學生創造出能夠獨立思考與創造的空間，通過這種方式激發學生對于初中美術課程學習的積極性。
2.創新原則
對于農村初中美術教學，必須強調創新，可以根據故事情景、生活現實、虛幻內容或者是自由發揮等幾種形式，來培養學生的創造性思維與創造性能力。
3.啟發性原則
在農村初中美術教學過程中，由于學生還未步入成年，因此視野范圍相對較窄，教師應該注重啟發學生自主探索能力，探索對于藝術的認識，對于各種美術表現形式的認識，重點在于啟發學生的想象力與創造能力。
4.因地制宜的原則
由于農村初中教學資源有限，因此在農村初中美術教學過程中，應該結合身邊的各項資源，因地制宜的開展農村初中美術教學，注重利用當地的民間藝術資源，豐富美術教育活動，體現出農村初中美術教學的特色。
三、提高初中美術教學的可行措施研究
1.提高農村初中美術教育作用，增強師資以及硬件設施投入
國家一直提出要推進城鄉一體化發展，推進城鄉公共服務均等化，在教育上更應該如此。首先，農村初中學校的上級主管部門在政策上應該向弱勢的農村傾斜，重視美術教育，可以增加專業的初中美術教育教師，也可以通過專業的理論知識和技能培訓，提高農村初中美術教育老師的能力水平。其次，對于農村初中，應該增加各種教學硬件設施，逐步改善教育資源分配不均衡不合理的現象，通過齊全的軟硬件設施，尤其是多媒體教學設施，提高農村初中美術教育水平。再次，相關主管部門應該強化對于初中美術教育教學的監督檢查，重點掌握各初中學校的美術教育方面的課程是否齊全，美術專業的教師是否配齊，并對學生在美術教育方面的學習成效進行定期的摸底檢查，通過這些措施，提高初中美術教育的學習效果。
2.激發學生對于初中美術學習的學習興趣
首先，教師應該深入的了解學生，逐步培養學生的學習興趣，采取因材施教的方式，按照不同學生在接受能力上的差異性，制定有針對性的美術教學方案，重點是要允許學生按照興趣的不同方向來學習美術課程。其次，在美術教學課堂活動開展過程中注意靈活多變的教學方式，結合采用情景教學的方式，來創設生動靈活的美術教育課堂氣氛，同時借助不同的初中美術教材，采取獨特的美術教學方法提高教學效果。再次，由于美術教育是一項創造性與思維性很強的功課，因此對于初中美術教育教師應該注意開發學生的創造力與思維能力，對于學生應該多鼓勵，以便于提高學生的學習積極性。
3.在農村初中美術教育中應該注意結合實際，適當的融入鄉土藝術
在美術教育新課標中也明確地提出了，要盡可能結合自然環境以及日常生活中的各種資源來開展美術教學。廣大的鄉土地區能夠為農村初中美術教育提供豐富的素材，這些天然的素材為初中美術教育提供了較好的創作材料。因此，在農村初中美術教育中，教師應該注意引導初中學生一雙善于發現的眼睛，積極地從身邊尋找各種美術素材。同時，在農村初中美術教育過程中，應該注意各種鄉土藝術的融入，這樣不僅可以提高學生對于美術教育學習的興趣，同時也能夠降低農村初中美術教育學習的成本，拓寬農村初中美術教育學習的資源，真正的做到就地取材。通過這種形式，逐步的讓學生體驗到地方的藝術特色，逐漸培養學生對于鄉土藝術的喜愛，這對于傳承我國不同區域的鄉土文化也具有非常重要的作用。
4.農村初中美術教師自身素質的培養
農村初中美術教師對于美術教育課堂質量也有著決定性的作用，因此提高農村初中美術教育水平，必須依靠提升農村初中美術教育教師的素質與創造能力。首先，在農村初中美術教育教師的引進上，應該盡量在優秀的美術專業院校畢業生中擇優選擇，特別是有志投身于農村美術教育建設的優秀人才。其次，應該通過培訓交流或者是學習等多種途徑，盡可能的提高農村美術教師的綜合素質。
四、結語
美術作為一門藝術內涵非常豐富的學科，不僅可以培養學生的審美意識，同時也可以提高初中生的創造性思維。在農村初中美術教學中，應該不斷地分析探索制約農村美術教育水平提高的原因，并通過鉆研與大膽地開發，形成特色化的農村初中美術教學，逐步培養學生欣賞、感受與創造美的意識能力，進而在農村初中美術教學中推廣貫徹新課標，提高農村初中美術教育質量。
美術教學論文6
小學階段的學生具有較強的想象力和好奇心，此時開展色彩教學可以激發學生的學習興趣及提高學生的觀察、感知和審美能力，在多遠化的教學中具有重要意義。
一、關于小學美術教育中的色彩教學方式
1.提高學生的色彩認知力
學生在小學階段時，對美術作品、藝術創作還處于個人認知階段。想要提高學生美術基礎，如何激發小學生對美術的興趣是關鍵。色彩教學的意義就在于通過來引起學生對色彩具有一定的認知，提升學生對顏色的感知力[1]。例如，某教師在小學色彩教學中采用色彩聯想的方式，該教師讓學生用紅色去聯想蘋果、火焰等；用黃色聯想太陽、皇冠等；用藍色聯想大海、冰晶等；用綠色聯想樹葉、草地等。采用這樣的方式幫助學生建立對色彩的認知能力。
2.提高學生的色彩觀察力
色彩在我們的生活中無處不在，教導學生如何在生活中學會對色彩的觀察是色彩教學的基本條件。在色彩教學的過程中應讓學生懂得如何觀察色彩，可以提高學生對色彩的觀察力。例如，某教師在色彩教學當中，讓學生在不同方面去接觸色彩。從不同的角度去觀察色彩的間接變化；從不同的光源去感受色彩的明暗對比；從不同的環境去感受色彩的冷暖差異。采用這些方式幫助學生建立對色彩的觀察力。
3.提高學生的審美能力
色彩教學的目的是幫助學生建立個性的審美能力。小學時的學生性格較為活潑開放，對新鮮事物的好奇心較強。因此，在美感教學的啟蒙時期，由于小學生的心理不夠成熟，審美觀念也不盡相符，此時的學生更容易出現審美誤差，教師需要正確的引導學生在觀察、辨別事物的同時解放自身的天性。比如，教師可以在色彩教學當中采用觀賞藝術品的方式來引導學生學習中國傳統藝術文化，將傳統文化與色彩教學相結合可以讓學生形成更健康的自身審美觀念。
二、推動小學美術教育色彩教學的措施
1.教學方式與實踐相結合
“生活即教育、社會即學校、教學做合一”是陶行知先生發表的生活教育理論的核心內容，也是現今我們教育工作者的工作指導方針[2]。此理論在色彩教學的過程中也同樣適用，將教學方式與社會實踐相結合，采用寓教于樂的方式可以讓學生更輕松、將教學融入生活當中去，可以讓學生更愉快的學習色彩相關知識。教師應引導學生在生活當中大膽運用色彩元素，這樣會培養學生在自己的創作作品中對色彩的運用更加豐富。比如，教師可以將色彩教學課堂轉化為春游的形式，讓學生去觀賞沿途風景景物，在觀賞的同時引導學生去觀察生活中的顏色。這樣將教學與實踐的方式結合起來，將課堂融入生活當中，使學生感同身受的接觸色彩所帶來的魅力，更有利于學生感受色彩、理解色彩。
2.教學方式適應時代潮流
任何事物都逃不過時代發展所帶來的變遷，教育行業也是一樣，傳統的教學方式正在隨時代的發展發生轉變。小學生對事物的觀念處于啟蒙階段，自身分辯能力差，當下時代潮流的發展對其思想沖擊強烈，教師需在此時正確引導學生適應潮流的發展。藝術來源于生活，色彩教學的教學方式也可以適應時代的發展進行改變。比如，當今科技發展迅速，小學生被各類電子產品吸引，家長和老師盲目的阻止其接觸電子產品往往會事與愿違，但教師可以利用學生被電子產品所吸引的特點，將電子產品融入課堂當中來。教師可以利用投影的方式為學生講解色彩的知識；可以利用電腦播放色彩教學材料或色彩教學相關的影像作品；可以利用學生較為喜歡的卡通人物、影視明星的外觀及穿著搭配的色彩進行講解。適應當今潮流的教學方式更容易學生所接受。
3.教學方式多元化
在“以人為本”的學生觀指導下，我國的素質教育對教育工作者提出了更高的要求。目前，社會要求人才的能力從單一向多元化轉型。因此，色彩教學的方式也不僅僅局限于色彩，也可以向多元化的方向發展。例如，某教師將色彩教學的方向進行多元化轉變，使用布料藝術、陶制藝術、剪紙藝術、文字藝術等多種藝術教學形式。多元化的教學方式能夠幫助學生建立獨特的審美觀，能夠輔助色彩教學的進行。有些時刻需要和家長進行溝通，讓家長參與進教學當中來，利用平時生活中的藝術元素對學生進行更多方面的教導，這樣可以將多元化的教學方式最大程度發揮出來。
結論
綜上所述，小學美術教育中的色彩教學要適應社會的發展，并對傳統教學方式作出適當的改變。教師應努力提升小學生的審美觀念和藝術修養，為國家培養更多的多元化的人才。
美術教學論文7
一、提高教師的自身素質，帶給孩子更好的美術教育
社會和家長對幼兒美術教育的高要求促使美術教師不斷的完善自己的專用技能和教育教學能力。作為一名幼兒美術教師，要從兩個方面提高自己的素質。一個方面就是要提高自己的美術專業水平。這就需要教師自練內功，不僅要多進行美術專業的訓練，更要多參加一些專業方面的培訓，提高自己的美術功底，這樣可以很好的為幼兒美術教育服務。另一方面，就是要積極的參加教育教學技能學習，提高自己的教育教學水平。說道教育教學水平不得不提一下現在正在進行的教育教學改革。我們知道，由于傳統教育教學理念的落后，導致教育教學水平的滯后。傳統的教育教學理念嚴重的壓制著學生的天性，不利于學生的能力的塑造和知識的學習。所以，作為一名幼兒的美術教師，要以高度的責任感和緊迫感，為了帶給學生更高的美術教育，教師要主動的接受新的教學理念，積極的參與教學理念的知識培訓，用新的教學理念指導自己的教育教學。摒棄傳統教學中不利于孩子天性發展和能力成長的教育教學方式方法，主動的在自己的美術教學中實踐新課程教學改革。把新課程改革的理念和美術教學相結合，加強對課程改革的內化，提高自身文化的素質，提高專業水平和藝術修養，掌握扎實的基本功和美育美學的常識，將課改精神和幼兒園美術教學進行有機結合，形成自己的園本特色，使我們的教學更有利于幼兒的發展，為幼兒提供廣闊的天空。在幼兒美術教學中，我們知道幼兒繪畫是先想后畫。幼兒的繪畫是一種自然的表達，是思維在先，繪畫在后的過程。所以，在幼兒美術教學中要引導幼兒打開固有的思維模式，解放幼兒的頭腦，放飛他們的思想，讓他們去想；帶領學生用自己的眼睛去觀察，去感悟；教師的教育不能夠束縛學生的手腳，要解放幼兒的雙手，讓他們毫無顧忌的去創作；可見，在幼兒美術教育中，教師要踐行新課程教學理念，解放幼兒的思維和情感，讓他們去自由的想象去創造，使他們感受藝術的美，獲得美的知識，行使美的權利，表達自己美的想法。
二、開展興趣教學，提高幼兒學習美術的積極性
由于幼兒的年齡比較小，對幼兒的教育不能夠強迫，而應該以興趣為切入點，開展興趣教學，提高幼兒學習美術的積極性。根據新課程教學理念我們知道，興趣是一個人最好的老師，要想讓幼兒學好美術就要想辦法讓幼兒對美術學習感興趣，讓幼兒喜歡上美術這門課程，讓他們積極的參與其中。幼兒的繪畫興趣不是與身懼來的，而是依靠教師長年累月的培養起來的，在繪畫教學中，我們不能對幼兒進行單一的技能訓練，而是通過一系列的方法、手段來增強幼兒對繪畫的興趣。為了培養幼兒學習美術的興趣我們可以結合幼兒的年齡和學習特點，從以下幾個方面入手。
1、開展激勵策略，激發學生的學習興趣
對于剛接觸美術材料的幼兒來說，并不知道什么美術教育，只是對這些美術顏料感到好奇，自然的會涂涂抹抹，這是，如果教師對幼兒的行為進行否定或是批評，會讓幼兒對接下來的美術學習失去信心，進而嚴重影響幼兒的學習美術的興趣。所以，教師要做的不是批評而是要采取激勵策略。由于幼兒肌肉發育不全，握筆比較困難、畫出來的物體形態達不到他預想的效果，因此有些幼兒就會對繪畫產生了膽怯、自卑的心理，教師要針對幼兒不同特點給予表揚與鼓勵來激勵幼兒。鼓勵幼兒的繪畫行為，能夠讓他們對美術學習充滿興趣，有利于培養學生的自信心和對美術學習的興趣。
2、尊重幼兒的行為和認知規律，充分發揮幼兒的天性
幼兒的繪畫行為，本身就是一種自然的涂鴉和發揮過程，這樣的過程可能不符合美術的繪畫技能的要求，但是卻是最自然、最純真的東西，是幼兒內心思維和美的一種表達。教師要尊重幼兒的行為和認知規律。教師要鼓勵幼兒的繪畫行為，并對幼兒的繪畫行為提出新的要求，以引導幼兒更好的表達。同時，在繪畫活動中，如果幼兒對繪畫內容不感興趣，體驗不到繪畫的快樂，那么教師不能夠強迫幼兒去學習，教師要適當的調整教學的內容，在選擇教學內容時，就要考慮幼兒手部肌肉動作發展規律，又要思考教學內容是否適合幼兒身心特點，美術教學的內容要貼近幼兒的實際生活。因為，幼兒往往對貼近自己生活實際的內容饒有興趣。教師還可以把幼兒美術教育與幼兒的游戲有機的結合起來，讓孩子們在游戲中邊玩游戲邊點畫，在愉悅的游戲氛圍中不知不覺完成作品，還可以通過聽故事，兒歌與其他學科相互滲透，開展多種豐富多彩趣味游戲活動，來增強幼兒對所畫內容感興趣，加深幼兒對繪畫內容的理解，促使幼兒的學習熱情。
美術教學論文8
踏著秋的雨露，眨眼工夫，九月份已伴隨國慶的鞭炮聲漸行漸遠�；仡櫼粋�月來自己在有效教學方面的所思所行，不免悵然其所得與所失，下面著重從三方面予以歸納：
其一是教學程序層面上，我關注不同年齡階段的學生特點來較為靈活地以身施教，取得教學相長的初步成果。
具體做法是針對中低年級的學生，我一上課就同孩子們一起做起拍手操，激發起孩子們的課堂熱情；接下來是請學生回顧上周學習的知識，一起來版示鞏固（鼓勵學生參與競答，參與者有獎），利于學生對知識把握的連貫性與系統性，形成頭腦中的知識樹；新知識的教授則貫穿著自主發現、合作探究、教師揭秘的層次來遞進，便于學生的知識接受度；作業展評時及時肯定學生的優勢，當堂予以獎勵。但是對于高年級的學生則刪掉了第一環節，嘗試著變變變環節的有效切入。
新的教學模式，需要我運用更完善的實施手段來激發課堂教學的有效性，十月我面臨著更嚴峻的挑戰。
其二是教學評價層面上，我關注每位孩子的成長，尤其是表現堪憂的孩子的自我認知水平的提升。
即時評價是為孩子們撐開一把自信傘的最有效途徑。新學期伊始，我的每節課堂都著眼于每位孩子的發展，及時有效運用好即時評價。這源自上學期的課堂觀察點的啟示，課堂的關注不能局限于幾個孩子的發展與提升，而應是全體學生，尤其是不善表達孩子的發展。結合我們本學期的課題研究內容，我著力在這方面營造一種積極向上的樂學氛圍。孩子的表達能力相差很大，但是源自我們的一句夸獎就有可能扭轉孩子的心態，順就改變與提升孩子表達的角度與能力。
心理的暗示往往會激發孩子內在的更大求勝激情，孩子開始肯于語言表達了，那我們的教學目標也就初步達成，動手能力的提升是遲早的事了。
其三是課堂語言層面上，我關注著如何調動學生學習的主動性，減弱教師一言堂的不良行為。
課堂上將更多的機會讓給孩子們，自己的語霸行為已經明顯消弱了。如何引導學生去表述、歸納與總結，成了我的本月必修課題。這源自于上學期的優質課評選，我的蛻變也在改變著我的有效教學。明顯的廢話少了，給孩子的表現時間多了。如五年級的《色彩的和諧》一課是在《萬綠叢中一點紅》的基礎上延展的，我首先請一組學生代表誦讀第一節，三組的學生代表再來誦讀一遍，提出本課的第一個問題：請問你從這段文字中發現了哪些關鍵詞？第二個問題是：請問上一節《萬綠叢中一點紅》讓我們清楚了色彩的？第三個問題是：你能幫大家找出他們的不同嗎？五年級的孩子已經能夠獨立思考與發現，這樣激發孩子去發現問題、解決問題會更能調動他們課堂上的積極情緒。
多些鼓勵的語言，多些表現的機會，其實我們的學生非常了不起。給他一個支點，他會翹起整個地球。
有效課堂教學，讓我重新理性地思考我的課堂四十分鐘。行動在切實的點滴間，孩子的成長也會讓我欣喜我的改變。敢于放手，敢于突破，讓我與我的學生們在新模式的課堂中自由呼吸，快樂成長！
美術教學論文9
一、提高網絡環境下高中美術教學效率的具體方式
1.充分利用網絡資源尋求信息技術與高中美術教學的有效結合點。信息技術支撐下的網絡資源具有共享性及開發性的特點，不僅能幫助教師們獲得教學資源還能幫助學生們獲取所需知識。若將信息技術與高中美術教學良好的結合起來，首先應注重提高課堂教學質量與效率，因此，在兩者結合之前教師們應當明確教學目標，可通過調查學生或開座談會等形式了解高中生群體對于高中美術的認識及主要訴求，在此基礎上，歸納總結學生們的需求并將網絡資源與高中美術教學進行有效的結合。網絡資源提供了大量容易獲得的素材，教師們在備課過程中應當注意充分利用其優點營造出較為生動的美術教學環境，激發學生們的學習興趣，并提高學生們利用網絡技術參與美術課程的積極性，進而提高學校效率。
2.利用信息技術搭建師生溝通交流的平臺，以激發學生的學習興趣。在傳統的高中美術課堂中，教師們往往為如何提高課堂效率而苦惱，主要原因在于學生們自主學習的機會較少，教師們不知道叨陛知識是學生們感興趣的，師生之間不能很好的溝通交流。在將網絡技術應用于高中美術教學后，教師們在備課時可以對網絡素材進行分類整理并選取學生們感興趣的圖片予以展示，并可將視頻用于課堂教學中，使學生們充分享受到網絡環境下進行美術學習的便利性，教師們可以根據學生的反饋來選擇教學內容，學生們可以按照自己的興趣搜索自己想要的內容，這種交互式的教學過程為師生搭建了良好的互動平臺，也激發了學生的學習興趣。
3.在網絡環境下更加重注培養學生的審美觀。審美觀因個體的差異而有很大不同，因此即使對于同一幅作品學生們也會給出完全不同的評價。網絡環境在教育領域的廣泛使用己經導致教學觀念及過程等發生了很大變化。在傳統的高中美術教學過程中，教師們往往注重教授學生們基礎的美術知識和技能，而對于培養學生們的審美觀這一環節較為忽略，因此學生們對作品的評價結果較為困惑。當在網絡環境下開展高中美術教學時，教師們能充分利用網絡即時為學生們提供多樣化的、有針對性的內容，并使學生找到自己的興趣點，因此更能培養學生們的審美觀，拓展其思維。
4.指導學生們充分利用網絡資源，提高課后復習鞏固的效率。網絡環境為學生們提供了豐富的資源，學生們在課后可以將教師在課上講授的電子版的文檔進行復習鞏固，老師還能通過與學生的網絡交流，遠程指導學生進行美術作品的欣賞，還可以推薦給學生相關的網站資源，使學生能夠更有針對性的利用大量的網絡資源進行課后學習，深入理解教師們在課上講授的內容，并從中發掘自己的興趣點，提高課后復習的效率，發揮學習主動性，充分利用網絡資源滿足自己的需求，在獲得更多知識的同時也培養自己的興趣點。
二、總結
在網絡環境下開展高中美術教學在一定程度上能加速傳統教學方式向網絡化方式的轉變。在網絡環境下，教師們可以將自己對美術作品的感悟與自身的情感體會相結合起來，通過網絡與實體的有效結合，帶動高中美術教學方法的轉變。因此，網絡資源運用于高中美術教學一方面可以提高課堂效率，拓寬學生們獲取知識的方式，提高教學質量，另一方面也能通過課后與學生的網絡交流，促進學生們學習思想的轉變，改善教學環境。因此，在高中美術教學中應充分利用網絡資源及信息技術，以促進教學方式的轉變及教學質量的不斷提高。
美術教學論文10
1、民間美術之印染融于小班幼兒教學
印染是民間美術中的一種，又稱之為染整，是一種加工方式，也是染色、印花、后整理、洗水等的總稱。印染泛指藍印花布、蠟染、扎染和彩印花布，它們適用于民間的日用裝飾品，所做的服裝、頭布等都具有濃厚的鄉土氣息，并反映出濃郁的鄉俗民情。我們以印染中的扎染和彩印花布為主要實施對象，讓幼兒通過團一團、卷一卷、印一印等簡單的活動，體驗印染給我們帶來的樂趣。但是小班的幼兒來操作印染無非是用現有的材料，如紙團印染、手指印染、物品印染、鏤空印畫等形式，我們也針對這些方法設計了一些活動，雖然這都是關于印染的活動，但是我們越來越覺得和民間藝術有些不符，即使幼兒學到了印染知識，但是他們卻沒有了解民間美術這個概念，這似乎與我們的課題特色已經脫軌。那么如何讓民間美術與印染結合起來呢？這值得我們深深地思考。
2、利用各地的文化來交流民間美術
我們班有來自各地的幼兒，可以利用這點來讓幼兒學習民間美術，了解民間美術知識，讓他們感受到民間美術的美。而民間美術以陜西最有名，陜西民間美術有陜西窗花剪紙、鳳翔木版年畫等。我們班正好有個陜西的小朋友，通過和家長交流，我們發現民間藝術在他們當地已經漸漸地流失了，我們通過不同的渠道來了解陜西民間藝術，并利用PPT的形式播放并講解給幼兒聽，讓他們對于陜西藝術有一個了解。然而在活動中我們又發現幼兒東張西望，交頭接耳，一個活動下來，幼兒也沒有學到任何的民間美術知識�；蛟S是我們的知識對于他們來說太深奧了，效果不行，我們不放棄，繼續摸索著如何學習才最適合我們的幼兒。我們也通過與家長溝通，看讓幼兒從生活中學習并了解民間美術是否可行，如在影片中、電視中、電腦上等。而在活動中我們教師也發揮引導作用，以游戲的形式來了解民間美術，但是實際操作下來效果也不是很好，因為生活中家長的引導不可能是統一的。那么如何才能讓我們的幼兒真正地學習到民間美術深邃的知識呢？這值得我們深思。
3、根據幼兒的年齡特點來選擇民間美術
如何讓民間美術符合小班幼兒的年齡特點，讓幼兒了解民間美術，并學習到民間美術的精髓呢？我覺得只有讓幼兒實際操作，他們才能對自己的操作有一個深刻的印象，當然在操作的過程中也不能遠離幼兒地方民間美術文化，所以我們還是得從幼兒的地域中來選取我們想要的民間美術知識。如我們最熟悉的藍印花布，這是江南的民間美術特色，而我班蘇州本地幼兒占據大多數，他們對于一些藍印花布的擺設比較熟悉。那么如何讓幼兒來實踐操作呢？我們可以通過畫、刷這兩個步驟讓幼兒學習我們最熟悉的藍印花布印染。首先幫幼兒準備好一張桌布、一塊抹布；每人一張紙、一支白色的蠟筆、一把刷子及一份調好的藍顏色的顏料。由于小班幼兒年齡小不能畫復雜的形狀，所以我們會先教幼兒用白色的蠟筆在紙上畫小圓點、線及圓圈，從點、線、面開始。等幼兒畫好了，我們會請他們自己來刷一刷，這時由于蠟筆不溶于水的緣故，幼兒刷完后，一張藍印花布也就完成了。這樣幼兒用簡單的繪畫方式自己親手操作了一番，又得到了成功的樂趣，并知道了藍印花布是民間美術印染中的一種。其實印染也可以這么簡單地融入到我們小班的幼兒教學中。最主要的是民間美術的知識也就慢慢地融入到幼兒的心里。以后我們還可以嘗試繪畫藍印花布的水鄉服飾、包頭、作裙、扇面畫等。用最簡單的方式學習民間美術不是很好嗎？當然我們的民間美術遠遠不止這些，如民間繪畫，包括民間色彩、民間裝飾、傳統水墨畫、民間年畫、剪紙；民間工藝，包括剪紙、折紙、編織、撕紙、泥塑、刺繡等。
當然我們也會繼續地學習下去，慢慢地讓我們的幼兒了解民間美術的特點，根據幼兒的年齡特點逐步增加種類，讓幼兒通過三年的學習真正地了解民間美術、喜歡民間美術，讓民間美術貫穿于人民生活和精神世界的各個領域，直接反映勞動人民的思想感情和審美趣味，顯示出他們的聰明智慧和藝術才能。
美術教學論文11
摘要：隨著全面發展教育思想的不斷深入，美術教學逐漸成為了我國職業院校培育學生藝術素養的重要方式之一。但由于部分職業院校的美術教師在教學中仍采用僵化的教學方式與陳舊的教學內容，導致美術教學的效果一直無法達到預期的目標。因此，要想切實有效地提高學生的藝術素養，對美術教學進行創新就顯得至關重要。
關鍵詞：職業院校;美術教學;創新
基于時代發展對我國職業院校學生培養提出的全新要求，以培養學生的藝術素養為目標的美術教學也必須創新教學的觀念與方式，確保教師在實際教學過程中充分重視學生，以激發學生的學習興趣為導向對教學方式進行創新，并根據市場的實際需求培養學生的創新能力，進而從根本上促進職業院校學生的全面發展。
一、職業院校美術教學的現狀
職業院校的人才培養目標是以市場的實際需求為導向，培養與之相適應的全面發展的技術創新型人才，這就要求職業院校的美術教師在重視教授學生美術知識的同時，還要關注學生藝術素養和創新能力的培養。然而，目前仍有部分職業院校的美術教師在教學中僅重視美術知識和美術技能的傳授，在實際的教學中僅讓學生臨摹作品，忽視了對學生藝術素養和創新能力的培養，這就在一定程度上限制了學生社會適應能力的發展。此外，部分職業院校美術教師僅重視素描、油畫等西式美術的教學，而忽視了我國傳統美術的教學，這種單一的教學內容也在一定程度上對學生藝術素養的提升造成了限制。因此，針對現階段職業院校的美術教學進行創新就顯得至關重要。
二、職業院校美術教學創新的方式
1.轉變美術教學思想觀念要實現對職業院校美術教學的創新，首先就要求職業院校的美術教師能充分轉變自身的教學觀念，確保在教學過程中能充分激發學生的學習興趣。就以往的美術教學來看，一些教師在教學中往往僅重視對學生進行美術知識和美術技能的傳授，究其原因，主要是因為在固有的思想觀念中，教師認為職業院校的學生應重視其本專業的知識、能力的提升，因此美術教學僅對專業學生的專業知識、技能進行傳授，這就導致職業院校的美術教學一直無法達到預期的目標。隨著社會的發展，其對人才提出了全面發展的要求，因此，對學生的藝術素養和創新能力進行培養就顯得至關重要。對此，職業院校的美術教師必須充分轉變自身的思想觀念，提高對美術教學重要性的認識，進而充分對美術教學進行創新。2.采用多元化的美術教學方式。采用多元化的美術教學方式也是能有效創新美術教學的重要方法之一。就美術教學的性質來看，職業院校的美術教師在教學中主要可采用以下教學方式。首先，將多媒體設備融入教學�；ヂ摼W、信息技術的飛速發展使多媒體在現代教學中的運用變得越發廣泛，多媒體設備在教學中的運用也能有效創新教學的方式并激發學生的學習熱情。對此，職業院校的美術教師必須充分重視多媒體設備的運用，利用多媒體豐富美術教學的內容和學生的美術知識。其次，采用互動教學方式�；咏虒W強調學生在學習中的主體地位，能有效調動學生的學習積極性。教師要在教學中作為教學的引導者，就教學內容提出相關問題，并引導學生針對問題進行互動探討，進而有效促進學生提升自主學習意識，強化其藝術素養。最后，提高教學的針對性。職業院校學生在美術知識和能力方面有著較大的差異性，因此美術教師在教學中不能采用統一的教學內容和方式，而應當依據學生的實際情況合理選擇不同的教學內容和方式，從根本上提高教學的針對性，促進學生藝術素養的提升。3.培養學生的創新能力。創新能力是時代發展背景下市場對人才提出的全新要求。因此，培養全面發展的技術型人才，就必須重視對學生創新能力的培養。就目前來看，我國部分職業院校的美術教師在教學中僅重視讓學生進行繪畫作品的臨摹，盡管這在美術知識和技能的培養方面具有一定的效果，但在一定程度上限制了學生創新能力的提升。基于此，職業院校的美術教師在教學中必須充分創新教學方式，采用項目教學的方式，以實際項目為教學主題引導學生進行設計創新，從而培養學生的創新能力。這要求教師能依據學生的實際情況對學生進行小組劃分，并設計相應的項目主題，要求各小組以主題為依據充分發揮想象進行作品設計，學生設計、想象的過程就是對自身創新能力進行培養的過程。此外，這種小組合作的方式對學生團隊合作能力的培養也有著良好的幫助。
要充分發揮美術教學培養學生藝術素養的作用，促進職業院校學生的全面發展，職業院校的美術教師就要重視對美術教學的創新，確保在實際教學中能充分激發學生的學習興趣，并創新教學方法，培養學生的創新能力，進而在提高職業院校美術教學質量的同時，提高學生的綜合素質。
參考文獻：
[1]廖端.美術教學在職業院校的科學發展.藝術教育，20xx（3）.
[2]李道安.淺論職業院校美術教學改革與思考.藝術科技，20xx（10）.
美術教學論文12
正文摘要：
為兒童創造開放的教學空間，讓學生在美術學習中尋找快樂、體驗快樂、獲得快樂；繪畫是每個孩子抒發自己情感最直接的途徑之一，美術課是孩子們感情交流的重要場所；讓學生在美術課堂中感受快樂是培養孩子審美能力、想象能力、體驗成功的關鍵。
關鍵詞：
開放教學；情感交流；和諧愉快；生動活潑；自由評價
正文：
如何在現代教育理念指導下，開發課堂教學的生命潛力，創造充滿活力的課堂教學實踐？近年來，我們以“自主探究教學方式”的課題研究為突破口，走出封閉、單一的課堂，創設開放的充滿活力的課堂，真正把學習的主動權交給學生，使學生在課堂中個性發展。
一、開放的課堂為師生共同創造一種和諧愉快的的氣氛
在我多年的教育實踐中體會到，教師掌握人際關系的水平與學生的學習成績、學習態度及在校行為等均有直接關系。教師必須能夠以最大的熱情和愛心對待所有從事的工作，才能在教學中關愛學生，理解學生。在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態度，教師的愛最具有吸引力，它能激發兒童的學習熱情，兒童的學習動力常產生于對教師的眷戀。兒童常因喜歡老師愿意參加美術活動，因為喜歡老師而變得守紀律和聽話，他們愿意積極配合教師進行教學活動。因此，情感交流在教學中占十分重要的地位。
教師與學生的接近度直接影響情感交流，教師與學生的距離的縮短，以及師生面對面機會的增多可以增進學生參與課堂活動的機會。因此，教師應該經常置身于學生中間，利用自己和學生的空間接近度，促使學生的態度和行為表現更積極主動，因為教師的靠近會被學生看作是對他們的喜愛、贊同和友好。教師如果習慣走在學生中間講課，與他們一起動手實踐，以他們中的一員的身份參與活動之中，就會縮短師生之間的距離，增加和諧溫暖的氣氛，也會提高教師的作用和加深教師的影響。
在教學中，教師的姿勢、動作受個人風格、氣質的影響。反映在教學中，吸引學生的情況是教師的姿態親切、謙和，對兒童的行為舉止以手勢、眼神來暗示，以面部表情來表示贊同和反對，這比嚴格的管理和申斥效果更加。一般來說，微笑可以造成一種融洽和諧的課堂氣氛，能起到提高學生的活動積極性和學習成績的作用。在自由活動的課堂上，教師的姿勢和動作更不拘形式，在與學生的接觸中，一對一的教學更能激發學生的積極性，因此，兒童通常更喜歡接觸，它勝于口頭或目光交流。接觸是課堂交流的一個自然部分。
教師上課時的著裝和儀表應質樸大方、整潔素雅，避免慵懶或過于修飾。教師的外表舉止若具有吸引力，就容易受學生歡迎和尊敬，便于與學生接近和交流。
開放性教育還十分注重尊重學生，尊重他們的藝術創作。能夠尊重自己內在價值的教師也會十分尊重學生，對于兒童的創造給予保護和鼓勵。兒童們年齡雖小也都有自尊，教學中只有了解學生，了解學生的想法和意圖，才能恰當地提出建議和給予合適的幫助。教師應避免以個人的好惡進行作業評價，為此教師必須努力提高個人的專業素養，使自己眼界開闊、知識淵博，掌握多元文化藝術知識，只有這樣，在教學中才能有更大的包容心，幫助各色各樣的學生發展自己。
二、開放的課堂為學生創設自由生動活潑的學習空間使學生自主發展
教學中，教師要不失時機有計劃地巧妙設疑，置疑，創設問題情景，為學生創設自由生動活潑的學習空間，讓學生進行交流，使學生不僅僅是學習者，欣賞者，模仿者，而且與教師共同面對問題情景，解決問題，成為講授者，表演者，創造者。美術教學也必須在一種氛圍中，一種文化中才可能進行。如果學生由頭至尾都不能走進你的思路，那么美術教學就難以繼續下去。
我在上《我們的田野》一課時，先是讓同學們閉上眼睛聆聽一首“我們的田野”歌曲，讓學生感受那無邊的田野、美麗的土地、藍色的群山、飛翔的雄鷹等帶來得美感。聽完后，學生們都爭著搶著說出自己的感受：老師我看到了金黃金黃的麥穗了；老師我聞到了花香；老師我看到我的爺爺正在田里干活（因為他的爺爺是在農村）……這時我在黑板上出示了一幅超大表現田野的背景圖，告訴學生我們要把將剛才你聽到的、想到的、感受到的景物和人物都畫出來，然后用剪刀剪下粘貼到黑板上的田野中。這時的學生們早已按耐不住自己的愉悅心情急著想把自己的作品第一個貼在前面。毫無疑問，對教師來說，善于為學生營造寬松愉悅的學習氛圍，甚至比淵博的學識更為重要。課堂效率的高低，直接決定著課業負擔的輕重，決定著學生課外活動時間和空間的拓展。
《畫紙轉轉轉》一課中，采用了集體無主題的繪畫方式：每組第一位學生在紙上畫上自己喜歡的簡單圖形，到了規定時間后，無論完成與否，把自己的作品傳給后一位同學，那到前一位作品的同學觀察后，根據自己的理解和想法，繼續學完成作業；同樣在規定時間里，在把作品傳給后一位同學，如此循環，直到作業完成。學生對集體完成的形象和突出的色彩感到興奮和愉悅。采用這種接力游戲不僅給學生創設了自由、活潑的創作空間，也調動了學生學習積極性，分享了學習成果的快樂，提高了學習效率。
《靈巧的手》一課，在進行手偶游戲時，在學生已按奈不住自己可以創造奇妙的手偶形象的`激動心情時，我便讓學生上臺表演，有的學生做出了各種小動物的形象。如：穿裙子的小女孩，鴕鳥，蝸牛，長頸鹿，大灰狼……還有的學生積極思維，做出了各種“百花齊放”，真讓人贊嘆不已，我也及時地參與其中，教師的一句肯定話語，同時讓學生們的創造力有了進一步地發揮，有理由相信，在以后的活動中，學生會逐漸學會自己運用創造的策略進行更高水平的創造。
三、開放的課堂為學生提供廣泛的表現形式空間提高學生創作能力
時代的發展，新的課程觀為21世紀的美術教育，在教材內容的選擇、拓展和組織形式上提供廣泛的空間和新的可能性，因此我在美術教學的表現形式上突出了選擇性，使每個學生都能自由的選擇自己感興趣的表現方式，都能突出自己的閃光點，都能獲得成功。如在《小紙船的夢》的教學中，我把制作立體場景作為重點，因此為使學生對生活中很普遍的、合理存在的遮擋現象有初步的認識，促進學生有意識地注意觀察和表現遮擋關系。我在導入上直接切入遮擋現象讓學生觀察，讓學生說出自己直觀的感受，老師點出這種現象在美術中叫遮擋關系。啟發學生說出身邊的遮擋現象。在制作中，我讓學生說出可以用幾種形式表現主題。學生說出可用繪畫、紙工、泥工等形式去表現。學生準備了不同的材料，選擇自己感興趣的表現形式，發揮自己的創作特長。使學生在選擇中有了興趣，在選擇中有了自信，在選擇中也就有了表現的欲望與沖動。從學生畫出的、剪貼出的、泥捏出的合理有遮擋關系的景象，你就會發現學生對生活的創作熱情，展示自我的激情，創作美好未來的豪情。因此，開放性、選擇性的學習給每一個學生創設了成功的機會和希望。
四、開放的課堂為學生提供更多的現代化教學手段拓展學生的視野
由于現代科學技術發展很快，在教學中我通過電腦網絡、收集資料、參觀訪問等方式進行教學，使學生大量接觸美術作品，拓展其藝術視野，吸收時代信息和多元美術的藝術觀念，印發學生思維的活躍和思想的深度。在《歡騰的大西北》這一單元，我給學生布置了課前作業：發動同學收集有關青海、江南寧夏等地的資料——照片、圖片、畫冊、郵票等。那天上課前，我剛跨進教室，孩子們嘩地全圍了過來，他們紛紛遞過來找來的資料，有圖片的、有文字的，他們有的相互交流，還有的學生迫不及待的向我講起了青海的故事�？粗麄兡强鞓返纳袂�，我知道他們這一課有許多內容畫了。通過網絡、圖書等手段，孩子們不僅找到了有關資料，也找到了學習的快樂，豐富了知識，激發了學生探求知識的欲望，都躍躍欲試的用不同的形式表現自己最感興趣的畫面。利用現代化教學手段，不僅拓展學生的視，同時也激發了學生對祖國大西北的熱情，增強了熱愛祖國的大好河山的意識。
《郵票設計》、《賀卡設計》、《重復與組合》這幾節設計課，我充分利用電腦網絡的優勢，使之成為學生美術欣賞、獲得視覺資料的得力工具。由于學生占有資料充分，吸收了當代大量的嶄新信息，拓展了藝術視野，學生的設計思路開拓、思維活躍，而且學生還能在電腦上進行創作。如在電腦上設計的郵票《奇妙世界》、《奧運會》，利用電腦的特殊功能設計的重復與組合的作品《鄉村》、《美麗的白天鵝》等他們設計的作品都呈現出表現內容、手法、形勢、風格的豐富與多樣的效果。
五、開放的課堂為學生創設自由評價自我表現的舞臺培養學生能力
激勵性評價是教學中的藝術，教師要用發展的眼光看待學生，學生是有感情，需要的，從上第一堂課開始，他們就需要從教師那里得到尊重，友愛，溫暖，情誼和教誨。當這種情感得到滿足后，他們便會以更大的激情上好課。這是教師經常運用的教育手段之一。由于學生的個性差異，在知識的理解與表現上會有一定差異，我們不能用成人的眼光去看學生的美術作品，更不能用“畫得像不像”來衡量學生的作品。在教學中，畫得特別好的學生，最大期望莫過于得到教師恰如其分地評價和鼓勵；某些技法差的，最害怕的莫過于受到教師的挖苦和冷落。遇到上述情況，正確的做法應是：該表揚時就實事求是地給予表揚，并提出新的期望，鼓勵其向更高的目標邁進；畫得差的要表現他的“閃光點”，表揚你“想法好”，“用色大膽”等等其它方面，去鼓勵學生進行大膽地創作，從而激發其學習積極性。每個人的審美觀點不同，對美術作品的評價結論也就不同。在每次下課前給孩子評價自我，可以相互借鑒學習，有利于培養學生的觀察，判斷，審美等方面的能力，并且學生在互動中學會了寬容還能經常聽到“他畫的比以前進步了”，“他的顏色涂得好”，“我要學……
因此，只有創造開放的課堂，才能使學生獲得個性發展的空間，課堂才會因此而多彩并充滿活力。
參考文獻：
美術教育
美術教學
美術課程標準解讀
美術教學論文13
在美術教學的領域里，評價的作用很重要，《美術課程標準》特別指出：“評價要以教學目標為依據，注意對學生學習目的、態度、審美意識的評價，注意學生想象力和創造力的評價”。因此我們要深入研究美術課程評價，以保證學生獲得更多更好的發展。
一、評價與美術課程評價
現在“評價”的意思已經從原來的“比較”擴展到“反饋-矯正”，又到現在的“反思”。這說明評價是不斷地發展進化的，評價方面的知識越來越多地被用于改進工作之中。
如今對評價的概念有著諸多版本，在此我們暫時把它的概念歸屬為是主體在事實基礎上對客體的價值所做的觀念性的判斷活動。因此，評價是價值判斷主體在先有的價值信念和價值目標的引導下所進行的，價值信念和價值目標在評價活動中具有核心的地位和作用。
再說美術課程評價，它是對課程的某些方面或其總體的價值給予評定。具體到課程評價活動中，美術教學的課程評價對學生引導作用更是不容忽視，在新課程標準中美術課程評價的基本理念是“為促進學生發展而進行評價”，美術老師要注重少年兒童天性中固有的同時又使美術活動所必須的人格整體性、創造性等最大限度地挖掘出來，著眼于兒童個性全面和諧發展。評價要適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力，以人為本，促進學生的全面發展。
為實現這一評價目的，我們要樹立一種全新的美術課程評價理念與評價方式，反對通過量化手段對學生進行分等劃類的評價方式，重視學生活動中的表現過程以及解決問題的過程及方式。因此我們評價學生不應該過于看重他所獲得的知識的多少及作品的優劣，而應強調對他們人格的尊重，強調他們在課堂上的發展，特別要關注學生參與學習的態度、解決問題的能力和創造性，關注同學間的交流與合作，關注動手實踐以及所獲得的經驗和教訓。
二、多元評價和美術教學
1.多元評價是為了更好地指導教學過程，順利對學生的學習結果、學習潛能加以促進。學生在學習中的表現，教師應該提供有益的反饋。同時，老師要求家長和社區對學生在課外的表現進行評價，共同幫助學生進步。多元評價重視收集學生日常的表現和教師指導的情況，以及課堂學習的信息，幫助教師了解每個學生的學習情況，隨時調整教學內容和方法，提高課堂教學效率。因此，多元評價是一個整體的概念，它的體系構建不僅包括對課程、教材以及教具等各種構成因素的評價。
美術學科的教育評價是學校美術教育的重要環節，它可以為教學的改進提供可靠的反饋信息、質量監控和導向，更可對學生的全面發展起到診斷、激勵和強化的作用。鑒于此，教師在美術教學中對學生的評價要重激勵、重發展、重創造。
2.多元評價對美術課程具有很強的重要性和必要性。美術課程標準在“評價建議”中強調：應以學生在美術學習中的客觀因素作為評價的基礎，注重評價與教學的協調統一，尤其要加強形成性評價既關注學生掌握美術知識、技能的發展，更重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價；強化評價的診斷、發展功能以及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。評價的核心是促進學生的發展，要通過突出評價的過程性和個體的差異性等，建立發展性的評價體系。評價既要通過美術作業評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值等方面的發展評價，突出評價的整體性和綜合性。
三、轉變傳統的錯誤評價觀念
美術教學評價受到傳統觀念的束縛，不敢轉變觀念，家長都以學生畫得好壞來評價學生的美術學習，所以就出現了評價的相對滯后。老師由于受到家長及社會的評價壓力，對學生的美術評價也產生了一些錯誤的觀念。
觀念一：（傳統評價）大部分教師都認為美術評價就是評學生的習作優劣，課堂上學生完成作業后，教師便憑主觀意識給出一個等級評價，既打分或優、良、及格、不及格等，學生被評分數高的就開心一點，但不知自己的習作好在哪兒，被打及格的同學也不清楚習作差在哪兒。長此以往，學生的學習積極性沒了，特長發揮不出來，美術作業就流于形式了。如果教師把美術教學的形式轉化為活動形式，培養起學生的興趣，就能使學生學習有激情，隨著激情轉化為成功。因此，老師在教學中要不斷給予學生鼓勵，滿足他們的興趣，然后根據學生的課堂表現給予評價，以一種開放的、現代的藝術眼光去看待和品評。讓學生能自信面對每一件事，促進身心全面和諧發展。
觀念二：（傳統評價）教師以傳統的眼光看待每一幅習作，往往以畫面干凈，比例適當，造型準確等為標準來評判。這樣就抑制了中學生的想象力，創造力及表現力，不敢大膽表現自己對事物的理解。同時傳統評價也有形式單一的缺點，因為它影響學生個性與能力的培養，不利于學生對學習方法的掌握。心理學家認為創造力是一種心理現象，是大腦對客觀現實的一種特定反映方式。我們老師就是要把美術教育定為培養學生的創造力，促進人類發展的首要任務來完成。為此，教師要科學地看待每一個同學的作業，不要按照“像與不像”或哪里的顏色沒涂均勻等來評價。相反要用肯定、贊美、鼓勵的語言來讓學生知道他們是多么的了不起，每一幅作業都各不一樣，都有自己的特點。這種做法就不會束縛學生的創造力，而是強調學生的創新意識。
觀念三：（單一評價）老師在對學生期末美術成績評定時，只采用簡單的“一畫定成績”（即讓老師出一個考試題目，學生畫一張來交）的做法，是不好的。因為這樣做不僅未能很好地體現培養學生多方面素質的要求，同時也忽視了美術評價的全面性。要讓學生不僅學到會畫，更要學到會欣賞，分辨別，思考什么是美，什么是丑。
基于上述的錯誤觀念，構建一種全面的、完善的，重過程、得創新的美術教學評價體系尤其重要，我們要讓評價成為連接教師、學生、社會的一個重要途徑，使學生有興趣學，學得好，學得久。真正讓評價成為美術教育的堅實基石。
美術教學論文14
一、加強小學美術教學質量的措施分析
教育體制改革的目的就是更加重視并促進學生的全面發展。目前，小學美術教育存在不少問題，教學內容枯燥，教學方法、教學手段單一，教學秩序混亂等。美術作為一門美育的特殊學科，其內容的豐富性、教學方式的趣味性和有效性等將直接影響到教學質量。因此，小學美術教師要跟上時代發展的腳步，樹立現代化教學理念，采用各種手段幫助學生學好美術課。為了加強小學美術教學質量，應采取如下具體措施：
�。ㄒ唬┨岣呓處熥陨淼乃刭|。
發揮主導作用師資力量是保證教學質量的前提，目前很多小學在美術方面的教師資源力量還比較薄弱，專業水平也不高，有的美術老師還是語數英老師兼任的。此外，教師的自身素質也會對教學質量產生極大的影響。在倡導自主學習的新課標改革的要求下，美術老師必須不斷加強自身素質，改進教學方法。因此，小學美術教師首先要轉變教學觀念，樹立現代素質教育理念。其次要加強自身專業水平。
學生由于年齡和知識水平的限制，還不能完全理解教材插圖的造型與藝術表現背后的含義，對美術作品的內涵、藝術風格等也沒有掌握，達不到審美的要求。因此，美術老師必須加強自身素質，不僅僅要具備美術專業知識，還要善于將自己對美術的見解與經驗，以積極的情感體驗為基礎，用學生喜聞樂見并積極主動參與的形式，提高自身美術教學水平。
（二）利用多樣化教學手段。
豐富課堂教學小學生比較好動，容易被別的東西吸引注意力。要想保證課堂教學規范，提高美術教學的質量，要求教師發揮教學熱情，采取多樣的形式，傳授美術的基礎知識技能，豐富課堂教學。采用現代化的多媒體技術進行美術教學就是很好的教學手段。從網上獲取教學資源，結合美術課程的特點，拓展、豐富教材內容。創設生動有趣的教學情境，營造活躍的課堂氛圍。創造自由互動的課堂也是非常有效地手段之一。
綜合使用講授、游戲、討論、演示等教學方法，采取合作互助的方式，讓學生積極開展自主學習、合作交流，學會自己判斷美丑、感悟繪畫作品的內涵，并進行自己的繪畫構思。使用正確的教學方法才能有效地豐富課堂，加強小學美術教學的質量。
�。ㄈ┳⒅貙W生的興趣培養。
培養審美意識興趣是最好的老師，興趣是最強的動力。小學生的思維跳躍非�？欤偸菢酚趯ψ约焊信d趣的事物展開一些思考和研究。因此，美術教學要注意開發學生的興趣資源，吸引學生主動去認識美，發現美，集中注意力在美術課堂上，學習效率必將有所提高，從而教學質量也得到了保證。
探究性、綜合性美術寫生活動的開展就是培養學生興趣的一種手段。讓學生走出課堂，走進自然，從具有不同形態、結構、比例和色彩等的世間萬物中挖掘自己感興趣的，有特別感悟的繪畫素材，不但能拓展學生的課外知識，開拓視野，還能培養學生的審美意識，通過親身體驗，從教材、從周邊的人事物中發現美、領悟美，享受美術學習的快樂。
（四）實現多樣化教學評價。
啟發審美創造不同的人對事物的欣賞角度不同，發現的美也不同，因此，對小學生美術課的評價不應該限定在分值上，教師必須多角度全方位的評價學生的學習成果。
從實際從發，針對小學生的不同性格特征和不同感悟能力，制定出層次分明的適合不同程度學生的學習任務和學習目標；教師要站在與學生平等的角度，在尊重學生的藝術欣賞的同時給予客觀指導，善于發現學生身上的閃光點。從構圖或調色能力，從臨摹相似度或創新性等多方面引導學生自由發揮，展開豐富的想象，培養學生的觀察能力，鍛煉學生的藝術表現力和審美創造力。
二、結束語
為了加強教學質量，作為小學生美育的啟蒙者，美術教師要改變教育觀念，不斷改進教學手段，培養學生的藝術欣賞和審美創造能力；規范美術課堂，不斷創新欣賞教學繪畫的方法，讓學生不僅學會欣賞美，還要學會創造美，更要學會感悟美，培養學生的健康人格和審美情操，促進學生全面發展。這才是最高教學目標，這才是教學質量得以提高的表現。
美術教學論文15
創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力（江澤民語）。在步入二十一世紀知識經濟時代的今天，一個國家人民的創新意識顯得尤其重要。怎樣發掘學科優勢，培養學生創造精神和高素質人才，是我們所有教育工作者的愿望。美術教育尤其責無旁貸，因為美術教育被公認為是培養創造力的最具成效的學科之一，是培養學生創造意識和創造能力的良好渠道和途徑。如何在教學過程中充分地培養學生創造力呢？我認為，應做好以下幾方面：
一、精心選編教學內容 培養學生發散思維
要選擇有利于激發學生求知欲，觸動學生好奇心，調動學習積極性和主動性的教學內容。培根說：“好奇是知識的萌芽”。因此，教學內容應力求構思新穎，趣味性強，能充分能調動和激發學生學習積極性和主動性，利于培養和保護學生學習興趣和信心；運用科學合理及有趣味的教學方法，吸引學生，讓他們積極主動地學習，激發起他們對美好事物的表現欲望和創作的沖動。人們常說：興趣是成功的一半。教學內容、教學形式、教學方法和手段應是豐富、生動、多樣的。教師要精心選編內容，改革傳統的教學內容、教學方法、教學模式的單一化狀態；利用豐富多彩的現代化教學設施和技術條件，強化學習內容的啟發性與趣味性，以適應新時代發展的要求。
要選擇有利于培養學生知識遷移和發散思維的內容�！霸谒囆g教育里，藝術只是一種達到目標的方法，而不是一個目標，藝術教育的目的是使人在創造的過程中，變得更富于創造力，而不管這種創造力將施用于何處。假如孩子長大了，而由他的美感經驗獲得較高的創造力，并將之應用于生活和職業，那么藝術教育的一項重要目標就已達到�！� (羅恩菲德語) 這就要求我們在美術教學過程中，不僅僅只看到傳統意義上的美術學習。而要看是否有利于學生良好綜合素質發展，是否有利于學生的創造能力培養，是否有利于學生的個性品質完善，是否有利于知識的遷移；課業的布置要具有靈活性，給學生以充分發揮想象的空間。若使每個學生畫出一樣的畫，或呈現同樣的風格，是創造的大忌；應引導學生沿著不同的途徑，突破傳統思維習慣和模式，產生大量的變異見解，有意識地促使學生從多方位、多角度地思維操作，以培養學生發散思維的能力；如在課業訓練中，就不能僅限于單一地模仿或照抄自然的訓練，模仿作為基礎訓練固然重要，如果不顧自己的內心感受，不積極認真的思考總結，一味模仿，很容易導致學生陷于僵死的思維狀態，使作業呆板、乏味、缺少生機，甚至阻礙學生創造意識的發展。
要符合學生個體身心發展的階段性和不平衡性。他們在年齡、性格、修養、閱歷、生活環境、作畫能力等方面都有著不同的特點。這就造成了學生思維方式和作業面貌的復雜性和豐富性，學習過程中難免流露出年齡階段中各種各樣的問題；教學內容的設計，就要針對這些實際情況和特點，使之順應其成長規律，符合不同學生的發展需要，以利于他們智力的開發和技能提高；改革不顧學生個性特點和實際要求的所謂專家們一廂情愿編排教學內容的做法，避免教學內容、教學方法、教學形式“一刀切”。
二、因勢利導 及時啟發 促進創新
因材施教，因勢利導是促進學生創新意識的關鍵。創新是美術的精神，藝術貴在創新。學生階段是思維和認識活動最活躍的時期，他們善于接受和吸收新生事物，熱情大膽，敢作敢為。在他們身上，創新意識往往處于潛在狀態，萌芽狀態。需要不斷挖掘，促進生長，促進發展。少數學生的創新精神比較明顯，比較突出，就需要教師及時的大力扶植，促其開花，促其結果。如同一命題的作業，幾十張作業就會表現出幾十張不同面貌和特點的畫面。這其中有些特點，很有可能就是顯露學生創造意識和藝術才智的“閃光點”，出佳作的好苗頭。教師要及時發現這些特點，因勢利導，鼓勵學生充分發揮其創造力和想象力，促使形成寶貴的藝術個性和創造素養。
培養學生的創新意識，首先應注意保護學生的獨特的個性，并給予其自由發揮的環境和空間。在美術教學過程中，應該鼓勵學生立足于自身實際，將自己的內心世界以獨特的方式大膽地表現出來，同時能對他人的作品發表自已與眾不同的見解。這就需要營造出輕松愉快、和諧民主的學習氛圍。教師和藹可親的態度，平等溫和的語言，誠懇熱情的指導，有利于學生敞開心扉，宣泄釋放自己的真實情感。作業中的優點，教師及時給予鼓勵和表揚，存在的不足，給予耐心的疏導和幫助。學生在這種民主、溫馨、平等的環境下，將非常有利于創造意識的培養，為形成健康的心理素質，完善其個性的發展奠定良好的基礎。
引導學生積極發展創造想象思維和培養觀察能力。創造想象是進行創造活動的前提，也是學生創造性活動所必需的。美術課教學中的室內、外寫生、社會實踐等，正是以培養學生觀察力和想象力為主要教學目的的。運用科學合理及有趣味的教學方法，吸引學生，讓他們積極主動地學習，激發起他們對美好事物的表現欲望和創作的沖動。教師應充分利用美術學科的優勢，在課堂教學及其他活動中引導學生觀察社會和自然現象。要引導學生培養一雙畫家的眼睛，善于觀察，準確觀察和敏銳觀察，提高創造想象能力。培養學生發現美，鑒賞美，創造美的水平。
三、建立科學正確的評價機制 鼓勵、扶持、促進創新
評價的科學合理，可以促進和提高學生學習積極性。評價應使不同先天素質、不同智力水平和個性特點的學生通過美術活動都得到發展，并讓每一個學生都能充分感受到成功所帶來的喜悅和自豪，使學生樹立起學習的自信心和自覺性；教師千萬不要用成人的眼光看待學生的美術作品，不能用“干凈整齊”“像不像”來作為衡量的標準，否則學生會失去學習美術的興趣，失去創造中的自由意識。大名鼎鼎的沃爾特·迪斯尼小時的經歷就值得我們借鑒。他上小學時，曾把老師留的作業“盆花”的花朵畫成人臉，葉子畫成手，這神奇的幻想非但沒有得到稱贊，反而得到老師的一頓毒打，差一點讓這位藝術家早年夭折。
評價要鼓勵探索與創新，杜絕平淡與重復，重視個性的培養。聯合國教科文組織所撰的《學會生存》一書所指出的：“在創造藝術形式和美的感覺的過程中，我們獲得了美感經驗。這種美感經驗和科學經驗是我們感知這個萬古長青的世界的兩條道路，如同清晰思考的能力一樣，一個人的想象力也必須得 到發展，因為：想象力既是藝術創造的源泉，也是科學發明的源泉。”作為 美 術教育工作者，要注意在自己的教學活動中，努力培養學生的創新意識和創造能力；取消只用一個標準、一個答案，只求共性、忽視個性的評價方法。以避免學生只追求作業表面效果，無創新意識和見解的平庸之作，克服應試教育中為求高分應付甚至抄襲他人的惡習。
著名的未來學家奈斯比特指出： “處于偉大的知識經濟時代，我們最需要的是創造力……�！� 隨著素質教育的深化和人才觀念的更新，怎樣有利于培養學生的創造力，怎樣有利于學生全面發展和優良個性品質的形成，已成為檢驗教育教學成敗的關鍵。在這大力倡導創新教育的今天，美術教育教學更應該發揮出它所具有的獨特作用。教學內容的設計，教學方法的實施，以及教學結果的評價，都應該圍繞著服務于學生創造力的培養這一重要目標。
【美術教學論文】相關文章：
美術教學論文03-13
美術教學論文11-04
美術欣賞教學小學美術論文08-29
美術教學審美論文11-29
中學美術教學論文11-22
小學美術教學論文10-01
愉快教學美術論文08-29
欣賞美術教學論文10-21
美術史教學論文06-17
農村美術教學論文10-14