評書藝術的發展演變及其功用解析的論文
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評書，又名講書、平話、說故事等。評書藝術以其節奏的干凈利落、故事與情理的交互融合、情節的跌右起伏和語言的通俗簡潔，受到廣大評書迷的喜愛，是我國獨有的曲藝表演形式，其歷史源遠流長。在我國悠遠的歷史文明長河中，評書為弘揚祖國傳統文化，傳播優秀文明作出了杰出貢獻。說書講義曾對文學藝術起過積極的促進作用，對唐傳奇、宋元話本以及明清小說發展產生過深遠的影響，近現代的老舍、趙樹理等一批作家從評書藝術中汲取營養，創造了杰出的傳世作品。
但是，目前對評書的研究卻略顯薄弱，把評書藝術僅僅局限于下里巴人的大眾娛樂通俗文藝，忽略了其在文化史上的價值。事實上，評書作為大眾所喜愛的文藝形式，對我國優秀文明和文化起著獨特的傳承作用。本文欲根據評書的孕育、產生、發展以及興盛的歷程，簡要探討評書藝術與俗講、變文及說話、話本的淵源，兼談評書藝術傳承文明、文化的功用。
評書的淵源、發展和興盛
1、說唱和俗講與評書藝術的淵源
根據出土文物說書俑，評書的最早源頭可以上溯到晉朝，之后唐出現的說唱文學和俗講應該說已經孕育了說書形式。
敦煌出土的唐五代說唱古籍文獻表明，唐代民問已經有了說唱的藝術形式，但還沒有形成固定的套路。隨著社會發展，特別是佛教事業的興盛，出現了俗講和變文，如敦煌遺書中明確標名變文或變的有《破魔變》《降魔變文》《八相變》等。俗講是相對于僧講而言的，僧講是講給出家弟子聽的，而俗講則是給普通的信徒和廣大百姓群眾傳經布道，變文是俗講的底本。
在佛事發達、俗講興盛的形勢下，民問原有的說唱藝術也逐漸強大起來（有論者把這一時期民問創造的藝術叫作說唱文學，產生了大量面向市井百姓的民問故事和傳說。很多這樣的故事和傳說被記載下來，成為說唱的底本，其中一部分說唱故事的底本就是變文。這些說唱底本和變文反過來又刺激了說唱藝術的發展。之后，甚至一些達官貴人也邀一些江湖說唱藝人到府上講故事，客觀上推動了說書藝術的發展。
這種在民問發展起來的說唱文學和俗講客觀上為唐傳奇的作者們提供了寫作素材。一些文人開始把六朝時期的故事如六朝怪志等用細膩的描寫、完整的結構、散韻結合手法改造為傳奇，像《枕中記》《南柯太守傳》《柳毅傳》《鶯鶯傳》《霍小玉傳》《蟲L髯客傳》等。說唱藝術在這些志怪神話、才子佳人的傳奇中獲得了豐富可靠的藍本，在與文學藝術互動中獲得了長足的發展。
2、說話流行與評書藝術的產生
唐說唱藝術在宋元時期演變為說話（說話也即說唱，元時也叫平話），說話科目很細，分為講史、說三分、五代史、說渾話和小說等科目。從張擇端的名畫《清明上河圖》中我們也能了解到，京城汁梁涌現了許多專門表演民問伎藝的勾欄瓦肆，市井常見，規模可觀。
說話的繁榮主要得益于宋元話本的發展。這些宋元話本的編寫者和說唱者，多是賣藝人、落第書生，他們大都用口語寫作話本，比唐傳奇更易為人所接受。這些話本無形中為說唱藝術注入了活力。從史料反映的情況來看，這時的說話已經}一分接近后來的評書藝術。宋元說話的興盛是城市商業繁榮刺激的結果。商業經濟發展到宋元時期，舊的坊市制度逐漸崩潰，新的商業格局慢慢形成，城市市民階層迅速壯大。史料反映北宋時的東京汁梁城市人口逾百萬。宋代商業經濟的繁榮增加了城鄉居民的收入，刺激了市民階層對于文化娛樂生活的要求。在一些繁華的大都市，產生了市民文化表現自我的固定游藝場所瓦舍。說話表演適應社會需求，經常在這些場合中出現，滿足民眾對文化生活的渴望。
此外，為人熟知的中國評書四大家將中，有三家出自宋朝《楊家將》《呼家將》《岳家將》，而像《三俠五義》《大小八義》《水滸》等許多說話藝人表演時所依據的底本，其素材也多出自宋朝故事。這也反映了宋代說話藝術的繁盛。一些評書藍本顯示，當時市井社會業已出現了靠說唱維持生計的藝人，他們穿梭于酒家和青樓問，依靠說書度日，實質上可以算作評書藝人。
3、評書藝術的發展與新中國成立后的繁盛
宋元之后，評書從明末清初的小說中分離出來說書人不僅要說故事，還要講解故事，這樣，既說又評的評書被看作一門獨立的說唱藝術，在市井中廣泛流傳開來。
明清時期，小說創作興旺和擬話本小說如三言二拍等故事集的完成，客觀上為評書的繁盛提供了基礎條件。而才子佳人、袍帶講史、俠義公案等各種俗小說的紛紛出籠，更是刺激了評書藝術興盛一時。在這一時期，《西游記》《封神榜》等志怪神魔小說為評書藝人提供了非常成功的藍本，而《東周列國》《三國演義》《儒林外史》等講史說事小說在把古典小說推向高峰的同時，也推動了評書藝術的.興盛。明末清初，評書歷史上出現了首位著名的評書表演藝術家柳敬亭，轟動一時。
之后，評書藝術繼續發展并走向成熟，成為城鄉百姓喜聞樂見的娛樂性節目。劉鄂《老殘游記》中記載《明湖居聽書》一段，充分展示了當時說書場面的壯觀，表明評書表演藝術已深深為大眾所接受，反映了這個時期評書藝術的發達。新中國成立后，特別是在改革開放之后，借助新的文化傳播媒體像廣播、電視等途徑，涌現了一批頗受聽眾喜愛的評書表演藝術家，如袁闊成、單田芳、劉蘭芳等，都在聽眾當中形成了良好的聲譽，擴大了評書藝術在百姓中的影響，把評書說唱藝術推上了頂峰。一批評書名家作品如《三國演義》《隋唐演義》《楊家將》《林海雪原》等，家喻戶曉，耳熟能詳，是評書藝術史上的一大盛況。評書文化一時問蔚為大觀。
評書藝術傳承了中華優秀文化
評書是一種容量大，故事性強，語言形象，深受不同層次聽眾喜愛的藝術。評書藝術是我國文化史中少有的主要面向百姓大眾的藝術，是我國藝術寶庫里的奇葩，同時也是對世界文化的一大貢獻。
1、繁榮了我國輝煌的文化
評書藝術家們居于話本和聽眾之問，一方面，他們注意吸收話本的精華，學習典型人物的言行。評書表演者只有用心揣摩才能夠說出好的藝術，吸引聽眾。評書表演者的這一個學習吸收的過程其實也是一個藝術再創造的過程，是對已存在的文本進行吸收、審美、加工、創新的過程，擴展了優秀作品的審美空問。
另一方面，他們要面對聽眾，接受聽眾的考驗，促使他們考慮聽眾的喜好和需求，創造富有生活氣息的語言和故事。像劉蘭芳《楊家將》的一段：大郎之妻張金定，二郎之妻李翠萍，三郎之妻花似玉，四郎之妻羅賽英，五郎之妻羅剎女，六郎之妻柴郡平，七郎之妻杜金娥，八郎之妻肖金蓉，數人家老六的媳婦最漂亮，出身也好，八賢土的妹子，羨煞其他哥幾個。語言整齊，朗朗上口，富有感染力和親和力，極易為文化素質不高的人群所接受。評書表演者的這種語言也反過來影響了文本的創作，保持了我國文學創作的創新性。
評書藝術家們這一特殊位置，為中華民族文化藝術的發展與繁榮作出了巨大貢獻。
另外，為了更好地吸引聽眾，說唱者非常講求幽默風趣、插科打渾、穿插頭，使評書藝術富有欣賞美感。表演者為了增加表演效果，有時還會在評書演播中插入詩詞歌賦等藝術形式，常常出現有詩為證、后人有詩贊曰等形式。如在劉蘭芳《岳飛傳》贊揚高寵的詩：為國捐軀赴戰場，丹心可并日爭光�；囄雌粕硐葐剩上④婑R不良。其他評書特別是《三國演義》，像這種運用詩歌來增強表達效果的例子更是不勝枚舉。
此外，評書表演藝術家為了增強評書的欣賞性，總是推陳出新，補充新血液，促進了口技等表演藝術的發展，豐富了中華傳統文化遺產。
2、促進了傳統文化的延續與傳播
評書藝人通過自己的表演，把文字的東西演講給民眾，擴大了優秀文化的受眾，一些評書名段如秦瓊賣馬等成為人們的口頭故事，代代相傳，保證了傳統文化的延續性。這些優秀故事的傳播，不僅豐富了民問文化，而且提高了整個中華民族的文化素質和涵養，保證華夏文明的先進性。這也是悠久的中華文明能夠流傳至今的重要原因之一。
評書藝術家們把優秀作品通過口頭表演形式傳播給大眾，給普通平民百姓以無窮的精神享受，充實了他們的業余生活。評書家的這一行為客觀上維護了中華民族思想上的統一，增進了民族團結，效果顯著。
評書表演藝術家們在演播評書的同時傳播了佛、道、儒等思想流派的思想。此外，評書藝術所講述的前朝興衰爭戰之事，煙粉、靈怪、傳奇、公案等小說故事，以及演說佛書等故事，都在不同程度上傳承了文化。
3、文明教化的意義
評書所講藍本很多都是經過再創作的優秀作品，其中很多已經擁有娛樂和教化的雙重功用，可謂說以載道。像我們熟知的四郎探母、岳母刺字等評書故事，就包含了忠孝節義的傳統思想，而《三俠五義》等武俠評書則帶有濃厚的行俠仗義道德，即見義勇為、除暴安良、路見不平拔刀相助等俠士之風，一直為大眾津津樂道。這些優秀思想潛移默化，逐漸成為人們做事原則和為人準則，身體力行，形成了社會良好的文明之風。
在宣揚儒家正統思想方面，評書也作出了巨大的貢獻。綜觀眾多評書底本，名門貴族小姐均能知書達理，正直書生皆能安守本分，這些其實就是儒家仁愛孝梯、謙和好禮、誠信知報、修己慎獨等思想的折射與反映。在人們心目中，評書中這些典型故事無形中成了人們效仿的楷模和典范。仁義、忠孝、勤勞等儒家道德得到大范圍的弘揚，培養了中華民族的理性色彩以及良好的品格氣質。
此外，廣大的聽眾通過聽評書，養成了借鑒歷史、反思今世的良好習慣，在漢文化圈里樹立了良好的形象，增強了漢文明的影響力。
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