初中音樂教學反思通用15篇
作為一位剛到崗的教師,我們需要很強的教學能力,通過教學反思可以有效提升自己的課堂經驗,那么優秀的教學反思是什么樣的呢?下面是小編為大家整理的初中音樂教學反思,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。
初中音樂教學反思1
學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分,其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力,也能培養學生的優良的品德和情操,還能使他們的智力得到發展,非智力因素得到提高。同時,能夠促進學生身心健康地發展。
我在教學中一直認為,德育、智育、體育、美育是相互滲透,相互結合,相互促進的。所以,凡是小學階段所開設的課程,只有課程設置節次的多少之別,并無正副課之分。只要是學校分配的課程,都得無條件的完成任務。
總之,音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能,還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養學生德智體全面發展有著重要的作用。
小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面,結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎,實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是:
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲范唱以后,可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞,要注意咬字、吐字的準確度和清晰度,要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒,可讓學生結合歌詞含義,在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時先給學生標準音,即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄,確實難以達到標準音時可以適當降調,并鼓勵學生要經常練習音階,達到拓寬自己音域的目的。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽,對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱,以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱,因為學生自己識譜能力有限,一旦個別樂句唱錯,則難以糾正。
此外,根據不同年齡段所掌握方法的區別,我采用以下幾種教學法,教學效果顯著。
1、對于一、二年級學生來說,自制力差,但動感極強,于是我采用“律動教學法”,即將每節所學歌曲以律動的形式來進行,這樣即省時又省力,還提高了學生學習的積極性。
2、對于三、四年級的學生來說,有了一定的自制力,但識譜能力較差,我采用“聽唱教學法”,即在學習過程中,充分發揮學生的聽力,在反復視聽的過程中來完成教學任務,效果不錯。
五、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學,F有的樂器,結合新課程標準上的要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
以上是我在教學過程中的點滴體會,真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂,熱愛。
初中音樂教學反思2
I.教材使用說明
本學期的音樂教材使用的是美國九年一貫制中學的新音樂教材義務教育,在全省統一實施,由人民音樂出版社修訂發行。本教材在整個學期內分為6個學習單元,共新增15學時。根據教材內容和學生的理解能力,在教材使用中對部分單元材料進行調整和適當增減。整個學期實際新增教學時數為14個教學時數。
II。本學期教學工作量
本學期,我在初中二年級14個班擔任音樂教學,每周14學時,校本美術課(素描、曲藝)每周三兩節課,整個學期音樂教學的總代課學時為196學時。
第三學期音樂教學反思
1。堅持音樂教學新理念,實現目標,落實標準。
本學期的音樂教學可以堅持“培養興趣,發展音樂感受、欣賞、表演和創造力,提高音樂文化素養,豐富學生情感體驗,培養情感”的總目標,落實音樂教學的情感態度和價值觀,使學生喜歡音樂,熱愛音樂課堂,以教學過程和方法為教學目標,將知識和技能融入學生喜愛的各種有趣的實踐活動中,以培養學生豐富的生活興趣為教學目標。
在教學中,我們努力實踐以音樂美學為核心、以音樂興趣為動力的基本理念,面向全體學生,注重個體發展和音樂實踐,并將其認真轉化為具體的教學行為。在教學中,我們應該能夠提前思考團隊中的學生教什么、誰教、誰教、如何教,預見目標能否實現,牢固樹立“一切為了學生發展”的教學原則。
2. 立足課堂,促進教師教學行為的轉變。
在本學期的音樂教學中,我們將進一步改變備課方式,在學習音樂教材的基礎上,注重對教材的梳理、選擇、補充和整合,努力使各單元的主題材料活起來,教材設計活起來,注意每單元教材的課前準備,課前了解學生的心理狀態,靈活采取適當措施保護學生的學習情緒。備課后、每堂課教學結束后,不斷檢查完成的教學計劃,并根據課堂教學進度和學生需求及時補充、修改和完善。課堂常規教學是檢驗教師教學能力和水平的試金石。每次音樂課結束后,我都會問自己:這節課的教材清楚嗎?對學生的要求是否明確?我的教學方法設計合適嗎?我的語言在課堂上是否生動、準確、簡潔?將學生的學習效果與我的教學效果進行聯系和比較,認真發現問題并及時糾正。
在教學中,我們可以堅持正確的教學方法,大膽采用生動的啟發、研究和探索的教學方法,依靠學生自主探究學習。在教學中,我們可以注意建立新的師生關系,自覺改變主角,以“朋友”的形象真誠地反對學生,因為在教學中,我從不歧視任何學生。當一些學生不理解教材時,我會保持冷靜,微笑著說“別擔心”和“沒關系”。因此,當本學期的音樂教學結束時,我們會征求學生的意見,對我的評價最好的是“友好”和“有趣”,我認為這樣的話可以從學生的口中說出來,這表明我可以銳意進取,改變教師的地位,在主角和教師之間建立新的關系,這實際上非常有利于教學活動的正常進行。
四、本學期音樂教學存在的問題
1。課程實施的理想與現實之間存在著巨大的差距。
新課程的目標和標準對我們每一位教師都提出了很高的要求。但教師的音樂綜合素質、教學活動設計能力、組織管理能力、語言表達能力等方面存在新的期望。新的音樂課程要體現出新的、趣味性和生動性,就必須要求教師具備上述教學技能。在這方面,我認為現有的條件不足以完全滿足學生的愿望。未來我們需要通過各種方式和途徑進一步提高許多技能,以滿足新課程教學的需要,滿足學生在學習中的不同期望。
2. 音樂課程資源嚴重短缺。
從現有的音樂教學資源來看,教材中的素材不夠豐富,有些素材很難讓學生理解和理解。為了實現聯檢組的主題目標,遠遠不能滿足要求,需要從各個方面進行學習和補充。問題在于,一些急需的課程資源很難找到;聰明的女人不用火做飯是很困難的;,造成教學過程中難以表達,學生難以體驗和理解的現象。
3. 一些學生的錯誤想法。
長期以來,受學校、社會、家庭等傳統入學思想的影響,部分學生仍將音樂課程視為“冷漠”課程,表現出一些消極的學習情緒。要扭轉這種想法,激勵這些學生正確地教授音樂,工作量相當大,效果難以預測。
4. 長期的音樂教學造成的厭倦。
我在中學從事音樂教學已經11年了。有時,由于各種因素,我感到心理穩定和無聊。唯一的例外是,當工作壓力大,備課受阻時,我的情緒很容易波動。這種不良情緒有時會嚴重影響課堂教學,甚至在無意中傷害學生。我認為這是一個值得認真反思的問題。作為一名老教師,這無疑是錯誤的,不應該發生。原則上,這是一個職業道德和專業精神的問題,必須在今后的工作中予以堅決糾正。
初中音樂教學反思3
隨著現代教育技術的發展,利用多媒體技術輔助課堂教學在各學科中已逐漸被廣泛地應用。勿庸置疑,這種教育技術的優勢是傳統教學手段所無法比擬的。它具有傳統教學手段所沒有的趣味性、直觀性,可以充分調動師生的積極性、主動性和創造性,突破教學的重難點,從而能更容易達到教學目的,使學生在愉快、輕松的環境中獲得知識。因此多媒體輔助教學逐漸成為目前教學技術手段的主流之一,在這次賽課中我也嘗試著運用了多媒體課件,結果很好!既調動了學生的積極性,也增加了知識的趣味性!
比如,課前播放了周華健的《朋友》這首歌,在優美的歌聲中,請同學們談感受,以這種形式使同學們更真切的感受到了朋友的重要性。吸引了他們的好奇心。接下了我把各個環節,都設置了相應的動畫,文字,讓學生覺得很有意思,也愿意思考。在調查環節,在公布調查結果時,當有的同學看見自己的名字出現在大屏幕時,非常高興和激動,我想他們以后會做的更好,積極的與同學交往。而其他的同學會反思,向他們學習,希望自己也可以和他們一樣上光榮榜。
現在,我們政治使用的是新教材,上面的知識點少了,增加了更多做人的道理。但是一味的說教,講理學生會感到厭煩。愛因斯坦說:“對于一切來說,只有熱愛才是最好的老師!睂W生只有具備對學習的“熱愛”和“探索”精神,才能樂在其中,才能勤奮地學習。所以我打算把政治課上活,上精。多應用一些多媒體課件,盡量增加知識的趣味性,讓學生們在娛樂、活動、探究過程中學會知識,從而內化為做人的能力。
通過這次賽課,我不僅能力得到了鍛煉,而且學到了很多東西。通過集體備課、說課、評課。讓我覺得集體的智慧是無窮的,也從老教師身上學到了有效的教學經驗,找到了自己的不足。比如各個環節時間的安排上和對學生的啟發上的不合理之處等等?傊,在今后的教學中我會發揮自己的優勢,多利用多媒體教學,也會多向其他教師學習,取長補短。
通過這節課的教學嘗試,使我感受到了改變教學方法的重要性以及得到良好效果的快樂,也看到了學生的那種渴望創新、探索、渴求表現的要求,也使我看到了學生們的巨大的潛能,更大的發展性、可塑性,對于我在今后教學中給予學生更大的發展空間提供了基礎。我會不斷實踐、不斷學習、不斷反思來不斷的提高自己的教學水平。成為一名受學生歡迎的老師和朋友,達到一種“亦師亦友”的境界。
教學反思就是教師自覺地把自己的課堂教學實踐,作為認識對象而進行全面而深入的冷靜思考和總結,從而進入更優化的教學狀態,使學生得到更充分的發展。如果說備課、上課等基本教學實踐是元研究的話,那么教學反思就是次研究。
教學反思的特征
首先表現為自覺性。如果你想在三尺講臺上開啟一片蔚藍的天空,那么你會覺得不斷地教學反思不僅是個人的思想需要,而且是一種高尚的精神活動,是精神產品的再生產,你會發現生命就像每天升起的太陽一樣是新的。
其次表現為超越型。反思是一種手段。反思后則奮進。存在問題就整改,發現問題則深思,找到經驗就升華。如此說來,教學反思的真諦就在于教師要敢于懷疑自己,敢于和善于突破、超越自我,不斷地向高層次邁進。
第三個特征為個性化。教學反思是教師自身自覺地把自己的教學實踐作為認識對象進行反觀自照,屬于“個人奮斗”。你可能在燈光下靜夜思,回顧和展望。你可能倚著窗口,遙望星空,夜不能寐。正因為教學反思具有別人不可替代的個性化特征,你就有可能形成個性化的教學模式。
教學反思的方法
第一,行動研究法。即把自己的教學實踐作為一個認識對象放在歷史過程中進行思考和梳理。同時開辟信息綠色通道,不斷地獲取學生的反饋意見,并把它作為另一個認識對象進行分析,最后把兩個具體的認識對象揉在一塊兒整合思考。教學反思貫穿于你的教學生涯,而不是某一階段的特殊任務。我思故我在,我思故我新。
第二,比較法。教學反思需要跳出自我,反思自我。所謂跳出自我就是經常地開展聽課交流,研究別人的教學長處,尤其是要研究優秀教師、特級教師的教學思想。他山之石,可以攻玉,通過學習比較,找出理念上的差距,解析手段、方法上的差異,從而提升自己。當然,無論是運用行動研究法還是比較法,我們都需要學習先進的教育教學理論,提高自己的理論水平,達到“會當凌絕頂,一覽眾山小”的境界。
教學反思的類型
●“課后思”:一場課下來就總結思考,寫好課后一得或教學日記,這對新教師非常重要;
●“周后思”或“單元思”:也就是說,一周課下來或一個單元講完后反思,摸著石頭過河,發現問題及時糾正;
●“月后思”:對于自己一個月的教學活動進行梳理;
●“期中思”:即通常的期中質量分析,這是比較完整的階段性分析。通過期中考試,召開學生座談會,聽取家長意見,從而進行完整的整合思考;也可以以一個學期、一個學年或一屆教學的宏觀反思。
教學反思是一種有益的思維活動和再學習活動。一個優秀教師的成長過程中離不開不斷的教學反思這一重要環節。教學反思可以進一步地激發教師終身學習的自覺沖動,不斷的反思會不斷地發現困惑,“教然后而知困”,不斷發現一個個陌生的我,從而促使自己拜師求教,書海尋寶。學習反思的過程也是教師人生不斷輝煌的過程。教學反思可以激活教師的教學智慧,探索教材內容的嶄新表達方式,構建師生互動機制及學生學習新方式。
初中音樂教學反思4
回顧前一時期的音樂課教學,下面兩個方面體會較深。作為一名音樂教師,雖然音樂課并不涉及到升學考試,但作為素質教育的一個必不可少的因素,音樂課的質量,也是極為重要的。隨著學業的加重,音樂在初中生的眼中是副科,是學與不學都無關緊要的課程。所以,在平時的教學中,很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題,如何去設計一堂音樂課,才能對學生產生較大的吸引力,從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情,達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。
一、學習教學大綱,明確教學目的。
作為音樂教師,首先應該明確音樂教育以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標,在教學中,要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應,要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵,還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上,我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調:
1、通過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;
2、通過音樂教學,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習;
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等),培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、采用多種方法,努力提高學生的學習興趣。
針對本校學生音樂基礎差的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料,給學生補基礎,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜能力。
2、利用多媒體設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜,反復練習,學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字,學生積極響應,從實踐看,收效較大。
3、課內讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
當然,如何調動每一個學生的學習積極性,今后還須努力。學生們需要美,追求美,我希望音樂課能給他們提供一個空間,讓他們踏上尋找美,感受美的道路。相信只要我們多花些心思,孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。
初中音樂教學反思5
隨著新課程改革的深入進行和素質教育的發展,音樂教育的地位得到了逐步提升、音樂教學是讓中學生在緊張的學習壓力重得以放松的重要課程,有利于減緩學生的心理壓力,提升學生音樂素養、對話式教學成為適合中學生進行音樂學習的一種有效教學方法、如何更好地在音樂教學中運用對話教學,成為值得廣大教育工作者思考的問題、
一、耐心傾聽,平等交流
對話式教學的展開是建立在師生平等對話的基礎之上的,這就要求教師具備傾聽意識、教師在和學生進行對話時,需要平等的對待每一位學生,耐心聽取學生的觀點,同時也要注意對不同的學生有不同的交流方式,對待一些較內向的同學要以引導和鼓勵為主,而一些特別活躍的同學要注意對其進行合理的“打壓”,以保證課程能夠順利進行、特別是在中學音樂課堂上,學生心理發育已經日趨成熟,教師要學會將自己融入到學生群體之中,這樣才能讓學生更喜歡教師,更容易接受教師的教學理念,也能幫助教師更好地了解學生對音樂課堂的感受,保證了學生在課堂上的主體地位,也讓學生體會到提問教師的樂趣、教師通過與學生進行平等的交流,才能得到學生對音樂課堂最真實的想法,了解到學生在學習過程中遇到的問題,并且能夠鼓勵學生積極進行自我意識的表達,從而為音樂課的順利進行提供良好的氛圍、教師在傾聽的過程中還要注意自己處于平等交流中的引導地位,要起到引導與把握方向的作用,把每位學生當做獨立的個體,用心體會他們的思想情感,注意引導學生挖掘出教材背后更值得思考的內容、例如《捷克的原野和森林》一課,這部音樂作品處于《音響塑成的民族意識》這一單元,是一部能夠幫助學生培養愛國情感的,具有教育意義的音樂作品、教師需要在上課之前做好充足的準備,對這部音樂作品做好深入了解,在上課過程中通過交流對話的形式,引導學生積極發表自己對這部音樂作品的感受,解答學生在欣賞過程中出現的問題、教師要利用好每一部音樂作品,讓學生體會到學習音樂是一種美的享受,并感受作品中充斥的對祖國的熱愛之情,培養學生的音樂素養、激發學生學習音樂的興趣,從而為這一學年的音樂教學打下良好的基礎、
二、引導預習,積極交流
在中學音樂課堂上使用對話式教學,就需要師生之間進行共同的交流才能實現,是需要教師和學生共同努力才能實現的學生在正式上課之前進行自學,帶著問題進入課堂,是進行對話式教學的基礎、這就要求教師應該在開課之前做好前期準備工作,激勵學生帶著問題走進課堂、教師可以選擇在上課的最后幾分鐘將下節課所學內容簡單布置給學生,讓學生在課前做好預習工作、學生進行預習有很多方法,教師可以引導學生對即將學習的內容進行有關創作背景的查閱,了解音樂作品的創作者在創作時的心情,使學生通過自學對將要學習的音樂作品有初步的了解、教師還可以給學生設計幾個問題,讓學生針對教師提出的問題查找資料,并在解決這些問題的過程中發現自己對音樂作品的理解、在查閱資料的過程中,學生也會有各種各樣的問題產生,這樣就可以帶著問題進入課堂,與教師和其他同學進行交流、特別是一些較復雜的器樂欣賞課,教師必須要在課前進行預習工作的布置,才能保證在課上欣賞時學生有話可說,也能夠使課堂節奏更緊湊、中學生已經具備比較強的預習能力,在音樂課堂上安排中學生進行預習,能夠為他們高壓力的中學生活提供一些休閑的余地,并且使他們感受到參與音樂教學的樂趣,并加深學生對音樂作品的理解、例如在學習《懂你》一課時,教師要為下一節課的《好漢歌》做好準備、這一單元為《流行風》,《好漢歌》也是學生比較熟悉的作品、因此對這一課采用對話式教學比較適合、教師可以安排學生查閱《好漢歌》的相關資料,讓學生提出自己對《好漢歌》的理解,并帶到課堂上與大家進行交流,這樣讓整個課堂氛圍更加活躍,也使得教師可以更輕松的完成本節課的教學、如果課堂時間允許,教師還可以提前安排學生對《水滸傳》的內容進行了解,從而將《好漢歌》融入到電視劇當時的環境之中進行理解,讓學生更好的感受何為好漢,感受流行音樂的特點、
三、創設情景,和諧對話
在教師樂意去傾聽學生,并讓學生提前進行預習做到有話可說之后,還需要教師給學生創設一個和諧的對話環境,讓學生敢于在課堂上發表自己的觀點,為學生在課堂上與教師和其他同學進行交流創造條件、特別是中學生已經具備比較健全的人格,特別需要教師對其予以尊重和積極的引導,才能讓其樂意走進音樂課堂、首先教師需要為學生創設一個可以進行對話的物理環境、比如打亂學生的座位順序,讓學生分組坐在一起,或者像在劇院欣賞音樂作品那樣為學生安排觀眾席的坐法、這樣打破了傳統的學生座位,方便了學生之間進行討論,讓學生感受到更為輕松的課堂氛圍,拉近了師生之間的距離,讓學生更樂于在課堂上與他人進行對話、其次,教師需要對學生進行引導,從自身做起為學生創設一個輕松活潑的課堂感受、教師在課堂上的態度需要親近友善,對學生提出的問題要積極解答,當學生做出一個較合理的答案時要予以肯定,即便學生說錯了也要注意不能態度強硬的對其進行批評、教師在音樂課堂上對自己的定位應該是學生的伙伴,是對學生提高音樂鑒賞能力的引導者,要充分對學生予以支持和肯定,使學生感受到教師對其的重視與尊重,這樣才能讓學生樂于在課堂上發言,并能夠積極配合教師完成教學任務、例如《廣陵散》這一欣賞課,其時代背景距離現代學生的生活背景比較遙遠,學生在進行鑒賞時會有一定的困難、此時就需要教師對學生進行積極的引導,讓他們樂于在課堂上針對《廣陵散》提出自己的問題、此時要注意,由于學生對于古琴曲無法像流行歌曲那樣喜愛以及更好地理解,針對其提出的問題可能會缺少價值、教師對待學生提出的問題要予以欣賞,尊重學生在思考之后提出的疑問,并帶領全班同學共同討論,一起來幫助提問同學進行解答、教師要滿足學生充滿好奇心的提問、這樣才能讓學生更好地感受到《廣陵散》中充斥的殺伐之氣,感受古代被壓迫者反抗暴君統治的抗爭精神、
綜上所述,音樂教學越來越得到廣大師生及家長的重視,這就要求教師需要在教學過程中注意培養自身的傾聽意識,為學生創設和諧的對話情景,通過各種手段來鼓勵學生與教師進行交流,同時也需要學生協助教師,待著問題進入課堂、從而使對話式教學在音樂課堂上得到合理的利用,提升中學生的音樂素養,減緩其緊張的學習壓力,讓中學生在一種相對輕松和諧的心理狀態下完成整個中學階段的學習。
初中音樂教學反思6
半學期轉眼就過去了,每次走進教室,都能感覺到學生們對音樂的渴望,、我也在想:怎么樣才能把每一堂音樂課上好?讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生,使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華。
音樂課是學生們最喜歡上的課,他們熱衷于流行歌曲、歌星影星,相反孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧,更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不一定適合每一個地區的學校實用,但不可否認的是我的課堂教學本身也存在許多的問題,在此我從以下幾點進行反思。
一、課堂音樂教學重點教什么
音樂課即唱歌課,學生僅僅唱會歌曲,唱好歌曲、唱得有滋有味的學生很少。音樂技能課,機械訓練的多,興趣激發、情感抒發的少。學生在課堂相當一部分時間里專學唱歌,長久以來,學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味,那就會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器樂課也單純的技能課,枯燥乏味、機械訓練的多,興趣激發、情感抒發的少。這樣做,可能在表面上或許在一段時間里,一部分學生會有一些效果,但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好,甚至磨滅。
在欣賞課,語言文字解說的多,要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有,非講個清清楚楚不可的多,留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少;用語言表達的`多,用情感體驗的少。因這樣的結果只會是,學生的音樂作品積累少,對音樂的感悟淺薄,最終是對音樂課沒了熱情。
二、課堂音樂教學中要掌握好定位
音樂課以教師為中心的多,突出學生的主體地位的少。在我
的音樂課里,不管學生學得如何,只顧按照已設計好的環節進行教學,而忽視了課堂突發,臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系,從未把學生作為教育的主體,從來只把學生當成知識的接受器。
對以上的反思在后半學期音樂課我從下列幾個方面進行改正:
1、通過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、明確告訴學生通過初中階段有關音樂知識的學習,初三個
別音樂基礎好些的學生可報考藝術特長班,為將來深造打基礎,
讓我校優秀藝術學生代表,給她們表演、做示范,學生反響強烈。
3、通過音樂教學,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習。
4、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力,針對本校學生
音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料,給學生補基礎,激發學生興趣,提高課堂效率。
具體做法為:1、教材程度深,在課堂上安排一定時間觀看光碟,對各單元內容作介紹,學生以欣賞為主,達到開拓視野、提高審美能力的目的。2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜能力。3、利用多媒體、電視、音響等設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜,反復練習,學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字,學生積極響應,從實踐看,收效較大。4、課內讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,多參與省市藝術節等活動,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
初中音樂教學反思7
如何能使學生的音樂課上得輕松自在,讓學生喜歡上音樂課,這是我一直思考的問題。通過教學實踐,我覺的應該讓學生在音樂課上動起來,通過讓學生身體、情感、思維等多方面的動,從而激發他們的學習興趣,使他們有興趣參與到教學之中。在實際教學中,我就盡量運用一些可以讓學生都能參與的形式,如:說、動、表演等等。
《過新年》一課,我的教學思路的設計是通過念念鑼鼓點、扭扭秧歌的方式來引入教學。先教唱一、三、五樂句,然后再學唱全曲,通過讓學生自由表現所聽到的歌曲內容,在盡情的表演中使學生不斷的重復歌曲的旋律,使歌曲在不知不覺中學會。
在課堂教學中,歌詞按照節奏讀會之后,我就打開錄音機讓學生欣賞范唱。一個學生聽到音樂后就在座位上扭了起來,隨后在聽到“咚咚咚咚嗆”這一句時,有個學生使勁地的用鉛筆在他的文具盒上敲了幾下。這一舉動猛然提醒了我,何不讓全班同學一起來?這樣既可以幫助學生掌握節奏,又可以增添課堂教學的樂趣。于是聽完范唱后,我提出要求:請小朋友們認真聽音樂,當你聽到鑼鼓聲時,就用鉛筆敲一下文具盒。這樣一來,教室沸騰了,也很快靜了下來。小朋友們都拿好鉛筆整裝待發。
第一次嘗試時,所有的襯詞“咚咚咚咚嗆”全敲了起來,顯得有些亂。于是我要求他們在聽到“嗆”字時才敲打一下。第二次在我強調了要求之后,大多數的學生能夠做到。學生的興趣非常濃厚,每個學生都特別投入地聽著音樂,嘴里唱著歌詞,生怕會漏敲掉一個“嗆”字。下課鈴聲響了,學生還再要求“再敲一遍”。
課后,仔細想想這節課,我覺得頗有收獲。教學中可以充分利用身邊最普遍、最簡單的事物來完成自己的學習任務。教學方法可以隨著環境的改變而靈活變化。只有適合了學生的心理特點,符合的他們的興趣愛好,他們才樂于接受,音樂課才能讓學生喜歡。
初中音樂教學反思8
音樂對學生的美育作用是潛移默化的,其中蘊涵著道德哲理和豐富的情感體驗。因而在欣賞教學中,經過讓學生仔細地聆聽樂曲,張開想象的翅膀,在廣泛的時間、空間里遨游,用心去感受、體驗音樂的美。一般來說,音樂有打動自我,感動別人的作用,這主要體此刻音樂的內涵上。在這節課上,我沒有過分的強調知識技能的傳授和訓練,而是給學生供給參與和表現的機會,這樣就會激起學生創作音樂和享受音樂的興趣。我認為一個合格的音樂教師除了具備專業知識以外,還要以情感感人,盡量把教學資料演繹的淋漓盡致,恰到好處的使學生陶醉于音樂之中,使他們在不知不覺中隨著音樂節奏動起來,激發學生進取發言的興趣和欲望。
一、重開放式,輕關掉式。
在那里的“開放”,本人詮釋為問題的答案范圍寬;而“關掉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中,應根據學生的具體情景去偏重開放式地提問題,讓學生經過多方面、多層次的思考與感受發表自我個性化見解,從而到達激發學生學習的興趣和提高學生感受音樂的本事。反之,則要盡可能地避開關掉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源,我們應從多方面去開發他、塑造他,如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”,以我個人的實踐來看,會出現三種結果:
1、不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感,甚至恐懼感;
2、就算是適合某位同學的強項思維,如果繼續發展下去,也會成為定向思維,出現智力偏向;
3、整個課堂會很冷清,因為它不是面向全體學生,不注重四面鮮花齊放的創設。據此,我做了以下的教學嘗試:
在欣賞課《瑤族舞曲》中,進行到欣賞第二部分主題時,我第一次是這樣設計問題:請同學們認真感受第二部分的主題,完成以下三個問題:拍子(34);速度(中速);力度(較弱)。學生聽后,教師按順序逐個引導回答。實踐后,教學任務基本完成,但由于受到關掉式問題的局限,學生的表現為兩種:一是根據提問都不會的學生干脆不說;二是明白個別答案但順序不對的也靜止不動。由于沒有空間讓學生去暢談,所以整個課堂陷入了凍結階段。簡便、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之,結果以失敗告終。之后,本人經過請教別人與查閱相關資料,進行了第二次試教,把這個問題設計為:請同學們認真感受第二部分的主題,并說說你的感受。欣賞音樂后,課堂真是像炸開了花,精彩不斷,想說的同學十分多,既分別答出了以上的答案,又增添了很多個性化的見解。如:“這一部分主題速度較慢,力度較弱,旋律悠揚,讓人聽后的感覺是悠閑自如,心境舒暢,所以我很喜歡!蔽医o予肯定鼓勵說:“談得真好!掌聲多謝他的精彩回答!”又如另一位同學說:“這一部分是以木管樂器獨奏為主,音調統一,音色清晰、悅耳,讓人陶醉其中!蔽乙布皶r給予表揚說:“聽得真仔細,說得也很完整,掌聲表揚!”……雖然這些說法有時會出現大同小異,可是它是學生自我獨立感受的結果,是開放課堂產生的效果。學生高興、自由,教師簡便、自如,何樂而不為呢?
經過這節課前前后后的反思——提高——再反思——再提高的過程,我受益匪淺,也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性,它會使我逐漸構成自我反思的意識和自我監控的本事。作為一名青年教師,在今后的教學中,我將經過不斷地反思和努力學習的態度,來提高自我的教學水平。所以,為學生創設一個開放、自由的課堂,對激發學生學習音樂的興趣是最有效的途徑,對提高學生音樂感受本事是最容易的環節。
初中音樂教學反思9
每次走進教室,我都能感受到學生對音樂的渴望,我也在想:我們怎樣才能教好每一節音樂課,讓學生在沉重的文化課之外,找到自己的精神和精神天堂,我們怎樣才能通過音樂的獨特力量教育學生,使他們的精神境界在這個物欲橫流的時代得到最大程度的升華
音樂課是學生們最喜歡的課,他們熱衷于流行歌曲、歌手和電影明星。相反,孩子們鄙視教育部門精心編排的教材中的歌曲,更不用說讓學生聽起來很無聊的欣賞歌曲了。我們的教材并不一定要對每個地區的學校都實用,但不可否認的是,我們的課堂教學本身也存在很多問題,這需要我們進行進一步的討論和反思。
i.課堂音樂教學的重點是什么
音樂課不僅僅是一門歌唱課,要唱的歌曲更多,如何唱好的歌曲更少。很長一段時間,學生們會覺得音樂課上的歌曲不好,也不夠有趣。當然,他們會專注于朗朗上口的流行歌曲。
器樂課不是一門簡單的技能課。這很無聊,機械訓練多,興趣刺激和情感表達少。。表面上看,一些學生可能會在一段時間內產生一些影響,但這可能會削弱大多數學生對音樂的興趣和愛好,甚至將其抹去。
欣賞不是文學。在一些教師的鑒賞課上,有很多語言講解,要求學生少用心聽,更清楚地表達自己對音樂的理解,少用音樂思考、理解和激發想象力,多用語言表達,少用情感體驗。這樣一來,學生對音樂作品的積累就會越來越少,對音樂的理解就會越來越膚淺,最終會失去學習音樂的熱情。
其次,我們應該掌握音樂課堂教學的定位
音樂課程更多的是以教師為中心,而不是以學生為主導。在我們的音樂課上,無論學生學得多好,很多老師都只注重按照設計好的方法進行教學
初中音樂教學反思10
一日在家休閑,便信手拈來一本散文集,其中一篇畢淑敏的散文<<誰是你的重要他人>>深深地吸引了我。但越看越覺得觸目驚心,請允許我完全引用文中語句。書中寫到:“小時有一次,我很榮幸被選上班級小合唱參加歌詠賽。音樂老師親任指揮。一次練習時,老師突將指揮棒一丟,走到隊伍里,歪著脖子一個個地聽過來。只見她鐵青著臉轉了一圈,最后停在了我的面前,作了一個斬釘截鐵的動作,隊伍瞬時安靜下來。她*著腰,一字一頓地指著我說:‘你!我說是誰在跑調,原來是你!一顆老鼠屎壞了一鍋湯!現在我把你除名!’我當場呆在那里。而后又過了兩天,音樂老師又找到我,先是不耐煩地說:‘小小年紀怎么長這么高?!’接著又怒氣沖沖地說到:‘就因為你跑調,還站在中間,你要走了我這邊還得走一個才平衡。但現找個這么高個的女生也難。就剩最后一個法子了……’音樂老師繃著好似新納好的鞋底似的臉對我說:‘你人可以站回隊伍,但你不許發出任何聲音,只準干張嘴!’說完還有意地伸出手指,筆直地擋在我的嘴唇間……”
看到這兒,我簡直是瞠目結舌。帶著絲絲不安,我屏息靜氣地繼續往下讀:“……我默默站回隊伍。從此隨著器樂的節奏,口形動,卻不得發出任何聲音。即便如此,音樂老師還是不放心,只要一聽到不和諧的音,錐子般的目光第一個就刺到我身上,……之后我從此遺下再不能唱歌的毛病,不是不愿,而是根本就發不出音……”哦,可憐的孩子,也許在她的內心,卻是實在不愿再聽到任何與音樂有關的聲音了吧?哪怕是一聲鶯啼,一句蟬語?更不用說是歌唱了。那是一根怎樣具有魔法的手指啊,它如同一道符咒,鎖住了一個孩子的咽喉,又好似孫悟空的“劃地為界”,生生扼住了一顆想要放飛的心靈!做個深呼吸,繼續:“……如今,我雖然已能以一個成年人來理解她的苦衷了。但我仍無法抹去她在一個少年心里留下的慘痛的記憶,烙下的傷痕直到數十年后依然冒著焦糊的青煙……”慶幸的是,作者在多年以后終于爭脫了禁錮已久的枷鎖,“寬恕”了她的這位音樂老師。
對于我來說,這次的閱讀實在是一次“慘痛的經歷”。它讓我震憾,讓我汗顏,讓我迫不及待地想借用“小叮當”身上的時光追速機去回憶我十三年教學生涯中的點滴,反思我的課堂中,是否也在無意中扼殺過一個孩子對音樂的激情,對老師的期望?因為任何一個我的學生在多年以后的“寬恕”都會是我終身無法解脫的心靈枷鎖!
反思:我是否也用過同樣“嚴禁出聲”的動作:
記得剛走上講臺時,我也碰到過同樣的問題,班級演唱時,總有那么一些不諧和合音混在里面,實在是束手無措,于是有人建議我,你讓他們坐在同一個角落,讓他們輕唱或別出聲!靶袉幔俊蔽乙苫罅。但為了教學效果,我也嘗試著運用了這個方法果然被我揪出了四五個不入調的人。于是將他們安置在最*邊的一排,看著他們個個誠惶誠恐的小臉,我最終還是未能開口說出不許出聲的話,只是讓他們小聲地跟唱。因為心存不舍,所以邊上課邊溜眼觀察這幾個人的表情。有無奈的,有憤恨的,更多的是失望。當時我想他們大概是為自己感到失望吧,F在想來真象有人扇了我一巴掌那樣難過和疼痛,因為他們失望的是我啊!
還好,那幾天,我總也覺得不是滋味,看看孩子們的臉,倒象我做了賊般的渾身難過。于是仍讓他們回到原位。但不久我便發現這幾個孩子似乎有意和我作對,膽大的故意用別扭的聲音唱,膽小的則索興閉嘴不唱。我知道是我的錯。所以也沒有為難他們,只是更善意地去安撫。過了好一陣子,這事才算過去了。
值得慶幸的是,當時我沒有絕決地伸出那根手指。隨著教學經驗不斷地積累和近幾年來不間斷地學習新的教學理念與教學思路,讓我更明白了當時的做法是完全違背人本主義的。唱歌是每個人的權利,而人又有著許多千差萬別,其中不能拋卻沒有先天“五音不全”的人,他們是沒有錯的。作為教師更多的應是給予鼓勵,指導,用敏銳的嗅覺去察覺和發現他們本身還不自知的潛能,幫助他們挖掘和利用,讓每個人都有著不同的閃光點!耙匀藶楸尽,這是所有行業,乃至一個國家,一個民族都必須遵守的最起碼的尊重人權的表現。這讓我又不由得想起去年到新加坡與那里的學校作文化交流時的一段情景。當時我們正好趕上新加坡的國慶節,學校為了慶賀搞了一臺節目。我們也出了幾個與他們同臺演出,沒想到,最讓我感慨的是這一臺節目中,沒有一個人穿規定的舞臺裝,也沒有類似我們搞文藝演出那樣興師動眾地化妝,穿一律的服裝,一看就知道要上臺了。他們的小合唱,男女都是T-shirt外加牛仔褲,健身鞋。沒人描眉,涂唇,看起來是那么清新,自然,散發的就是學生氣。他們的表演處處透著率真,有的地方還有些小遺憾,但老師們卻說這是孩子們自己排練的,不要緊!而這些老師看來真的就象是學生的協助者,合作者。學生上臺是老師請上去的,學生讓老師幫忙去拿個什么,老師笑嘻嘻的就去了;叵胛覀兡?孩子表演的是我們教的動作,錯了還得挨批!如果在演出后臺站一會兒,保準會聽到一聲聲的喝止聲,教訓聲,當然這當中也有我的聲音。老師們,還不改嗎?我卻一定要改的,一定!
話又說回來,我真的沒用過那根手指嗎?還真用過的,用得最多是在聆聽音樂的時候。因為現在有許多孩子存在不會“聽”音樂的問題。只要音樂一響,他們就開始說音樂,舞音樂,就是不去安安靜靜地聽音樂。眾所周知,音樂是流動的語言,是要用聽覺去感知的,耳朵里,心里什么都沒進去,如何去了解,怎樣去領悟?人只有完全沉浸到音樂中去了才能感悟到許多,也才能知道音樂到底有多美。而所謂的“音樂感知能力,鑒賞能力,創造能力”才會變得有可能。所以每接一個新班,我第一個便是請學生們學會傾聽音樂。于是“手指”的出場率也隨之多了起來。因為我不可能在美妙的音樂中不停地冒出“不要講”,“快聽好”的句子。那樣就象是一錘子砸在晶瑩透亮的珠子上,除了聽到一聲嗓音外,其他的都成了破碎的記憶,大剎風景!此時的這根手指,讓孩子得到的卻是一段段涓涓的音律,無盡的樂思和沉醉的怡然自得。該用,還要多用。
反思:我說過莫名其妙、譏諷學生的話嗎:
“年紀小怎么個子長這么高?”別說作者本身聽后立刻弓背駝腰了,我也看得有些百思不得其解。唱歌與身高有什么關系?孩子健康地成長難道也有錯嗎?看來文中這位老師真是急瘋了。但她不知道,她的一句不耐煩,卻讓一個生理,心理都處于發育狀態的孩子莫明地扣上了一個繩鎖,讓她處處別扭,形慚心
愧。我真的很想知道現在這位教師,在如今這個課改的浪潮席卷大地,教育教學理念更趨于自然、人本化的時代,她會對她所做的一切作何解釋。她將如何去為孩子心靈深處被烙出傷痕的、至今還冒者焦煙的傷口作“整容手術”?
記得有這樣一個男生,沒有哪個老師見了他不頭疼,還沒接班大名就已如雷貫耳了。等正式給他們班上課,我才發覺他真的挺與眾不同。其實他講話倒不是很多,只是不停地在干著自己的話,看書,折紙,畫畫樣樣都來。我先抱定一個宗旨:他不煩別人,那我也不去煩他,先冷他一段時間。這樣有一個多月過去了,一次課上,他出乎意料地回答了一個問題,我立刻抓住機會大肆表揚,還說:“你們別看他老在忙著別的,但其實聽著呢!老師還發現他一個最好的地方——他從不忘帶書,比有些同學強多了,這更說明他把音樂課是放在心里的,謝謝你!”同學們都自發鼓掌了。他也許實在意外,臉都紅了,以后他真是一天一個進步。課桌上的其他東西早消失了?捎幸淮挝矣职l覺他在偷偷地看雜書,不動聲色,我輕輕地對大家說:“可能有的同學上課覺得累了,想放松一下看看書,看書是好事,可以在課余時間看,如果課上你真累了,就是趴下睡覺,老師也不怪你!”說完繼續上我的課。等我再瞄眼過去,他已是正襟危坐,自此再也沒有此類事情發生。在元旦過節是,我給每位送我賀卡的學生回送,字里行間寫的都是他們的個性特點及寄語一類的話,我至今還記得一位學生捧著賀卡,閃著淚花,向我鞠躬致謝的場景。就在這時,我抽出最后一份,指名給了這位小調皮。他楞在當場。旁邊同學替他接了過去。第二天,我收到了他的一份小禮物,引得班主任一個勁的說意外。
我常常在思考一個問題:我要做個怎樣的老師?是人見人怕的?是見時怕,背后罵的?這些都不行,我也實在不愿意孩子們見了我像見了貓一樣,那樣上課還有什么趣?所以我先要與他們拉近距離,再是像朋友一樣處理問題,先捧出我的心,才能得到他們所有人的心!曾有一位班主任向我說了一句班里學生的話,讓我每每想起便心生自豪:“我們上課時看著音樂老師的臉都舒服呢!”有生如是,夫復何求?這更提醒我在愛生時,先要尊重他,信任他,千萬別“冷語一句六月寒”。
我愿成為孩子們一生中的“重要他人”:
當我看到辦公室桌上一塊小蛋糕和一封信時,我知道這又是我的學生做的。打開信紙,一行行娟秀的字體映入眼簾:“老師,今天是我的生日,請你吃蛋糕,它很小,但卻是我每天吃早餐省下來的錢買的。你是我見過的最……喜歡的一位老師!”她一連用了十個“最”。這封信一直夾在我的錢包里,它時時提醒我,學生是要用心,用情去愛的。這種愛,我們可以將它細化到教學的每個細節中,讓你的一言一行,舉手投足都能潛移默化地傳達給孩子們這樣的信息:“孩子,老師很喜歡你!”而愛的春風雨露澆灌出的是一株株生理、心理都能茁壯成長的小苗苗。
然而“愛”不光在于無私“給予”,也在于“傾聽”,在于“尊重”。在《誰》一文的最后作者這樣寫道:“……我把自己的經歷講給所有老師聽,希望你們能謹慎小心地面對孩子稚弱的心靈,童年時烙印下的負面情感,是很難簡單地用時間的橡皮輕易地擦去的!笔堑,在我的教學生涯中就有過這樣一件痛苦的事,直接導致的原因便是我太過武斷,沒有“謹慎”,不會“傾聽”,不夠“尊重”。在這里我實在不想再重復那一次愚蠢的做法。雖然事后我很快便當著全班學生的面向那位學生道了歉,而這位學生后來給我的信中也寫了:“老師,我能原諒你,而且我很喜歡你能有錯就改,你還是我心里的好老師!”盡管如此,我卻仍然深深的自責。雖然我的真誠感動了學生,雖然我身體力行地實踐了一次我常告誡他們的做人的道理:錯了馬上就要改!但我還是在心里無數次地問自己:為什么當時不去傾聽一下孩子的理由?為什么一定要用自己的思維去判斷是非,去強壓給別人?為什么?我想這還是一些“師道尊嚴,不可侵犯”的古怪思想在作祟。我的那些可愛的孩子們用他們的善良,諒解了老師,但老師卻始終不能釋懷。這個教訓將伴隨著我前進,就讓它成為一根鞭子吧,時刻抽打我一下,讓我清醒,而后再傾出我所有的情感去面對我的孩子們。
當然,我還清楚地知道,做教師,教孩子怎樣做人音樂,甚至能夠讓他們迷戀上音樂是我的教學宗旨。暫舉一例借以說明:
有這樣一個班級,一直到五年級,他們幾乎沒有專職音樂老師教過,反正就是一年換一個,到我的手上時,第一次的演唱讓我差點暈倒,沒一個音是準的,更別說無伴奏清唱了,怎么辦?于是我先從聲音的練習入手,讓他們辨別不同的演唱效果,面帶笑容,盡量讓自己的聲音“輕,脆,甜”。漸漸地,聲音統一起來了。第二步便是音準問題,要解決它可不是一早一夕的,而且他們在應該打基礎時已經錯過了好時機。不急!我曉之以理,并用了十二分的耐心,讓他們一句一句地聽琴演唱,碰到難點,則是我一句句地范唱,跟唱。每進一步,我便讓大家鼓掌激勵自己。而這時,就是我們班師生最愉快的時候。一天,當大家用清唱的形式一音不差地唱完一曲時,孩子們歡呼了起來。第三步則是演唱時的情緒調動。我發揮出自己的幽默特長,用輕松愉快的語言去打動孩子們,還適時地提醒孩子注意書中的一些表情記號,在不露聲色中就將煩人的樂理知識貫穿了下去。漸漸地孩子們越來越愛聽自己唱歌了。一位學生說:“老師,我們從不知道我們的歌聲有這么美!”我還請來班主任為孩子們作鑒證,她說:“和從前比,天壤之別!”就是這群孩子,在我病假期間,在他們的日記上寫上了:“老師,我們想你,盼你早日病愈!”而當我病好出現在班級門前,卻赫然發現,黑板上已是滿滿地寫上了“老師,歡迎你回來!”
無盡的回憶和反思暫先告一段落吧。我不知道我到底能成為哪位學生的“重要他人”,我也不知道在學生們今后的成長歷程中會不會也在下意識中記住我,也會在回憶一生中的重要他人時能算上我一個。不管怎樣,只要帶著“愛”和“善”,我堅信我的學生會喜歡我,喜歡我教的音樂課,會非常歡迎我成為他們一生中的重要他人的!是重要的,而教會他們一項知識、技能則更是義不容辭的。如何讓對音樂一無所知的孩子去熱愛
初中音樂教學反思11
師:老師今天從家鄉帶了一些東西給你們,請同學們把眼睛閉上,你聽到了什么?(播放課件)
生:海鷗、海風、海浪……
師:請你分別模仿海鷗、海風、海浪的聲音,選擇你喜歡的聲音,我們一起創設出海邊的氣氛。
生:模仿。
師:聽了同學們的聲音老師感覺已經來到了海邊。老師再帶你們到一個美麗的地方去看看。(播放課件)
生:一邊看大海圖片,一邊欣賞《大海啊,故鄉》的旋律。
師:同學們,地球表面70%左右是海洋,而巧的是人的身體70%也是水分,包括我們吃的鹽也是從…生答(大海)。大海對我們非常重要,它是我們的朋友,更是我們的故鄉,今天,我們就來學習這首歌《大海啊,故鄉》。
師:先請同學們一起欣賞《大海啊,故鄉》這首歌曲,在聽的過程中注意這樣幾個問題:(播放課件)
(1)這首歌是幾拍子的歌?
。2)這首歌的主要節奏型?
(3)你覺得這首歌曲表達了作者怎樣的思想感情和情緒?
生:三拍子。
師:三拍子的強弱規律是什么?
生:強、弱、弱。
師:我們一起復習它的指揮方法。
生:練習。
師:這首歌主要節奏型是什么呢?
生:……
師:指導學生注意歌譜中的第一到第六小節有什么特點?
生:……
師:3/4 ×××?×××××―(板書)請一個學生讀一下。
生:讀。
師:糾正,并讓學生一起讀一下。
師:這種節奏型像什么?
生:海浪的聲音。
師:對,這也是作者王立平先生的作曲的意圖。那么你覺得這首歌曲表達了作者怎樣的思想感情和情緒?
生:表達了作者對大海、故鄉、母親的真摯感情。
師:小結,并讓學生劃好拍子聽老師范唱。
師:彈琴范唱,生聽。
師:這首歌好聽嗎?想學嗎?
生:想。
師:那我們一起來學習。首先請同學們看一看這首歌的歌譜有什么特點?
生:……
師:引導學生看紅框里面的歌譜和其它的地方有什么區別?(播放課件)
生:跟后面的一樣。
師:讓學生跟琴唱一下。
生:唱。
師:讓學生在小組里自由練習唱歌譜,如果遇到問題,先小組解決,如果還解決不了可以提出來問老師。
生:練習唱歌譜,并提出問題。
師生共同解決問題。
師:我們一起跟琴來把歌譜唱一下。注意反復部分。
生:唱歌譜。
師:讓學生注意坐姿。
師:在唱好歌譜的基礎上練習唱歌詞。分小組練習,并提出問題。
生:分小組練習唱歌詞,提出練習時遇到的問題。
師:小組先試著解決問題。
生:解決問題……
師:我們來聽一聽原唱,可以輕聲跟唱,看一看能不能解決你的問題。(播放課件)
生:聽,輕聲跟唱。
師:同學們問題有沒有解決呀?有沒有會唱呀?
生:會。
師:我們來一起把這首歌唱一下好不好,但在唱歌前我們先把口腔打開練一下聲。
5 6 5? 3 56 5 ― 6 5 411 6 5 5― ―
啦……
生:練聲
師:讓學生注意坐姿、口型。
師:請同學們跟琴唱。
生:演唱。
師:我們再來一起欣賞另外表現大海的歌曲《白帆》。(播放課件)
生:聽。
師:再來聽一遍,不過這一遍要同學們分析表現一下。第一小組你們準備怎樣表現呢?
生:畫畫。
師:還有沒有要畫畫的呀?
生:第四小組同學也要畫畫。
師:那我們請第一和第四小組的同學畫畫,第二和第三小組的同學分析歌曲內容情感和音樂表現手法上的特點。
生:聽《白帆》,并且完成作業。
曲目
項目曲目
《白帆》
《海港之夜》
內容
節拍
節奏
旋律
速度
音色
師:檢查完成情況,并且講解。
師:我們再來一起欣賞另外一首表現大海的歌曲《海港之夜》,同學們課后去完成上表,再收集另外有關的大海的資料,我們下堂課一起研究一下。(播放課件)
生:聽歌曲《海港之夜》。
師:展示學生的美術作品,并且作點評。
師:同學們,大海是變化無窮的,而表現大海的音樂是豐富多彩的,讓我們來一起歌唱我們的故鄉――大海吧!讓你的身體像大海一樣動起來吧!
生:演唱《大海啊,故鄉》,并隨音樂節奏動作。
師:今天老師從家鄉帶來一些貝殼給你們!
生:謝謝!
師:下課!
生:謝謝老師!
【教學反思】
教學過程中對學生情緒的調動還做的不夠,對學生的水平估計過高,導致在有些教學環節中配合不夠默契。
初中音樂教學反思12
新課程革新的推行讓教師意識到了中學音樂教學的重要性,在近年來的新課改實驗推行下,中學音樂教學收獲最多的便是教學理念的更新、教學方法的豐富、教學本事的提高,尤其在激發學生學習興趣、培養學生學習本事和參與本事方面有著質的提高。誠然,就總體而言中學音樂教學已經取得了必須成果,但細化分析中不難發現,當前中學音樂教育正逐漸步入一個“度與量”難以把握的極端,其主要體此刻對學生個性化發展的培養和注重音樂學科的綜合性方面,在音樂課上加入流行音樂,背誦詩歌、畫畫、做數學題等都成未音樂課改中的一項重大問題,要如何制定出科學有效的教學方案來真正做到音樂教學的綜合性培養和推動學生個性化、全面發展,才能避免音樂課改從一個極端走向另一個極端。
一、中學音樂存在的教學問題
當前我國中學音樂教學雖然取得了必須成就,但依然存在著一些亟待解決的問題,比如如何實現真正的音樂學科綜合性?如何把握學生在課堂上參與的“度與量”?新課改的推行是對音樂載體的弱化嗎?僅有在不斷研究實踐中加強對相關問題的實踐和總結,才能促使音樂教學走向一個新的高度。
1、過度重視學生的個性發展
新課改的教學理念便是以學生為核心制定有效的教學方法來推動學生的全面發展,在近年來的呼吁中更是將這種全面發展模式更新為個性化發展的培養,在聲勢浩大的教學政策推行中,越來越多的教師開始在課程教學環節增加學生自我展示的環節,尤其在音樂、體育、藝術等學科更是擴大了學生自主學習的時間。能夠說,加強對學生個性化培養的實踐教學實際上是給予了學生更多課堂表現時間,這就導致了許多問題的出現,比如學生對于每堂課采用相同的教學模式感到乏味,過多的個人表演缺乏創造力讓學生感到負擔,許多學生因為不具備藝術特長而表現平平不知所措。新課改下要求音樂教學必須促使學生全面發展的教學理念被教師誤解和過度探究,直接導致了實際教學模式的趨同,在過度重視個性發展的同時忽視了音樂的實踐性,無法做到對音樂教學模式的創新。
2、過度強調音樂學科的綜合性
新課改教學理念的另一個重要思想便是注重體現學科的綜合性,即明確了每個學科都是相互聯系的。在實際教學中越來越多的教師開始將其它學科的教學資料引入到自我所交學科中,比如在數學課中引入地理知識,在語文課中引入音樂等,在度量把握得當的前提下對于激發學生的學習興趣、培養學生自主學習本事和參與本事有著進取的影響。當前中學音樂教學在對于學科綜合性突出方面過度重視學科綜合的革新而忽視了突出音樂的特點,其主要體此刻擴大了其它學科資料在音樂課程上的表現,過度引入流行音樂來激發學生的學習興趣,導致音樂教學偏離了其教學目標和教學本質,學生在學習的過程中沒有收獲音樂審美本事、音樂思維、音樂技能等相關知識。
3、過度重視小組合作教學
小組合作學習順應了新課改的發展要求,是當前被應用到各學科中的重要教學手段,小組合作學習是建立在明確職責分工基礎上的互助性學習,其學習是貫穿于教學全過程的,即包括了課前準備、課中學習交流、課后互助評價等。但在實際教學過程中許多教師將小組合作學習誤認為是單一的課堂學習模式,在音樂教學中將小組學習當成個人才藝展示的基點,沒有明確合作學習中的職責和分工,學生無法在小組合作學習中獲得更多知識和本事。
二、應對教學問題的具體策略
1、明確把握音樂教學中的“度與量”
要解決新課改中音樂教學存在的問題,首先需要教師在實踐教學中轉變思想、提高自身教學素養和本事,在重新認識新課改理念的基礎上來把握好音樂教學中的“度與量”,即課堂教學的設計要始終圍繞突出音樂特色、培養學生音樂審美本事、促進學生全面發展來進行,在引入其他學科資料時要注意適度,避免喧賓奪主;再者,對于流行音樂的引入也要充分研究到流行音樂的質量和數量問題,明確其只是作為音樂教學的一種手段,不應過度引入導致課本教學目標無法實現;此外,在組織小組合作學習時要對小組學習進行引導,經過建立起有效的學習模式和評價機制來提高小組學習的效率,并充分體現音樂學科的價值和特點。
2、運用現代教育技術來提高教材的開放性
音樂教學的實踐性需要教師和學生從課堂中走出來,但實際能夠走出課堂的機會并不多,所以在教學過程中運用多媒體技術來提高教材的開放性,經過與學生一齊尋找音樂素材、制作音樂微課程等方式來提高學生的學習熱情。比如在班上開設一節專題課程,經過DV錄制的模式記錄下學生的才藝展示,將此作為班級活動素材保存,在家長會期間播放該家長觀看,既能讓家長看到自我孩子獨特的一面,又能讓學生參與到教學過程來,能夠真正實現音樂教學的有效性。
3、加強對學生音樂審美本事的培養
在音樂教學中開展審美教育,以高雅優美的音樂來滋養和陶冶學生的心靈,在音樂教學中的開展并不是簡單的讓學生去學習音樂、去掌握音樂的相關技能,而是需要教師作為引導者來設計有效的課堂教學環節,就要充分調動學生的學習熱情和參與進取性,讓學生充分參與到教學的各個環節中,并不斷引導學生去聆聽、去感受、去發表提議,才能讓學生在音樂鑒賞的過程中完善自我的聽覺感知、情感體驗、想象聯想、創造性思維等多個心理機制,經過音樂審美教學和審美實踐有效結合來增強學生的審美本事及審美情趣。所以在實踐教學中經過采用多元化的音樂教學方式讓學生在教學環節中獲得更多知識技能,比如在學習古典音樂的美學時將古典音樂與話劇、舞蹈等有機結合起來,再經過欣賞古典音樂與流行音樂的跨界組合音樂來加深學生對音樂的認識,讓學生感受到音樂的多變性、靈活性和大眾性,讓學生在多元化的學習過程中完成自我認知重新構建。
三、結束語
綜上所述,當前中學音樂教學在新課改推行中依舊存在許多亟待解決的問題,教師需要在實踐教學中不斷摸索探究、引鑒國內外優秀的教學經驗來豐富自身的教學設計,注重對教學的度量把握,才能讓音樂教學的本質得以體現。
初中音樂教學反思13
我們在學習《青春舞曲》的時候,完全是由學生隨旋律獨立填詞完成的,幾乎沒有老師的一句教唱。學生唱的積極主動,教師教的愉快輕松,真正體驗到“解放”的感受。《青春舞曲》這課之所以產生這種效果,首先是因為歌曲貼近學生的生活,表達學生的心聲,蘊含著美好的寓意。這種立意與情境之美對學生有著深刻的感染力。同時,歌曲“動聽”“耐唱”,曲調優美,具有動人、感人的藝術魅力,使學生聽了還想聽,唱了還想唱。百聽不厭,百唱不煩。這種曲調和音韻的美磁般的吸引著學生,久而久之,自然形成了“潤物細無聲”的審美功效。
另外,在教學中,我注重體現學生的主體地位,讓學生成為活動的主角而不只是觀眾,教師是策劃人和欣賞者而不是裁判員或評委,把音樂學習的主動權還給學生,讓他們變被動學習為主動學習,變接受學習為探索學習,使學生熱愛音樂,使音樂課成為發自學生內心的需求。
我們只有讓學生每每帶著濃郁的興趣走進音樂課堂,讓學生時時保持一種對音樂學習的積極心態和愉悅體驗,才能使學生學會“學海無涯‘樂’作舟”,音樂課堂才能成為學生精神的家園。音樂課才能真正走進學生的心中,成為其心靈里美好的東西。<
初中音樂教學反思14
通過抽簽這次比賽的題目是《歐洲民間音樂掠影》,由于抽到第一個上課,早上7點15就要上課,備課時間只有一個晚上,時間過于緊迫,所以選了一個小的切入點介紹,讓學生了解意大利的民歌特點。
意大利音樂在歐洲音樂文化中占有重要地位,尤其是從文藝復興以來,在聲樂(主要是歌劇)、器樂(主要是弦樂)方面都起了開拓者的作用,對西歐各國的音樂發展有重要影響。意大利人熱情豪放,善于歌唱。意大利民歌以流利生動,富有歌唱性和浪漫色彩著稱于世。是世界音樂寶庫的一顆燦爛的明珠。意大利語言明亮、圓潤,民間文學豐富多彩,構成了意大利民歌得到發展的極有利因素。意大利的民歌主要分為歐洲部分的北部地區和面向地中海的南部地區音樂。音樂都是人民創造的,音樂發展史上的每一次重大變革,都離不開對民族民間音樂的吸收和弘揚,民族民間音樂是音樂藝術發展的根和土壤。
本節課強調以學生的個性發展為本,突出學生的主體性,讓學生課前查找相關資料,從多種渠道獲取自己所需要的文字、音樂材料,使之形成自我尋找答案、自我構建知識的意識;繼而在課堂上不斷的為學生創設參與體驗、主動探索、積極實踐的條件,使學生在欣賞、演唱、交流、聽辨等一系列的活動中獲得經驗、獲得能力。
在教學方法上,善于設疑、提問,調動學生的學習積極性、主動性。本節課是歌曲的賞析,所以采用以聆聽和演唱為主,一般高中生不太樂意開口演唱,但本節課學生的積極性非常高,總結出來一是因為在上課時我很好的調動了學生;二是我所選的聽賞歌曲朗朗上口,容易引起共鳴;三是意大利民歌本身富有歌唱性,感染力強。
從整堂課的教學結構看,由課前的教學氛圍的營造與渲染,到各個教學環節都能做到承上啟下,環環相扣,過渡自然,整堂課的教學思路清晰,目標明確,教學效果良好。
每節課都或多或少的留下些遺憾,或許是我本人不太喜歡在鑒賞課上搞些太“花哨”的東西,整堂課都是以聆聽、感受、演唱、交流、討論為主的活動,形式可能單一了些;另外備課的時間過于倉促,準備不夠充分,對教材挖掘得還不夠深,所選的歌曲也偏少了些,在總結意大利南北部民歌特點時應該再對比聽賞一下讓學生更容易去比較出異同點。<
初中音樂教學反思15
音樂課堂的教學并不像平時的教學課堂一樣,音樂教學的過程中,除了相對單純的知識性和技能性之外,更多的要體現的是對藝術美的意識教育,也就是我們通常所說的審美教育。這個審美的教育貫穿著整個音樂教學過程,對增強音樂教學效果,培養學生全面發展,引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起著決定性的作用。
音樂教學中的審美教育并非說教。組織好良好的藝術教學過程,其實也就是對于美得欣賞和熏陶的過程。要使這些審美教育受到潛移默化的效果,則需要春風化雨般的藝術性教學。通俗一點講,也就是比如課堂上精辟生動的理論教授,或者又沒規范的表演,甚至是精湛藝術的課堂布局等等。雖然這些事微不足道的小心思,但是這些都能使學生在學習音樂知識的同時,得到美得享受,
首先一堂接近完美的音樂教學需要完美的結構、合理的布局。這些不僅能給學生帶來求知的樂趣和享受,而且對教育本身有著巨大的感染和熏陶作用。合理的布局要講究開頭和結尾。良好的開端是成功的一半,所以每堂課我們都應根據所教授的內容,設計出有特色的開頭。牢牢地抓住學生的注意力,激發他們的學習興趣和熱情。當然結尾同樣重要,要給學生們留下思考和想象的余地。
其次音樂教學強調課堂的氛圍。良好的課堂氛圍,能使教與學主體雙方產生感情上的交融和思想上的共鳴。音樂教學課堂的氛圍應該美在:活躍而不失之凌亂,安靜而不失之呆板,愉快而不失之松散。良好的氛圍,師生雙邊關系和諧融洽,配合默契,教者情緒熱烈,學者反應積極。但同時還要注意扎實穩重。好的課堂氛圍是傳遞藝術的無聲媒介,在無形中起了助手的作用,能得到顯著的教學效果。
最后,一堂完美的音樂教學課同時也不能缺少語言上的美感。教學語言是傳遞知識,交流信息的媒介,起著直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學教育的一個重要環節。這要求我們語言準確、簡介、精煉,并且還要易懂,在此基礎上我們還應盡量生動形象表達我們想要傳授的知識。這樣學生才會聚精會神,享受課堂。
這些基本課堂要素應該準確的存在于每一節音樂課堂中,應當一切都按照美的規律,符合美的特性。讓學生在美的情境中獲得知識,接受音樂美感的熏陶,培養欣賞音樂美的能力。
第16期南巨新頂崗支隊 南宮實驗 音樂 趙美辰
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