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      2. 小學音樂課程教學反思

        時間:2021-03-06 18:56:02 小學教學反思 我要投稿

        小學音樂課程教學反思7篇

          身為一位優秀的老師,我們要在課堂教學中快速成長,對學到的教學新方法,我們可以記錄在教學反思中,來參考自己需要的教學反思吧!下面是小編收集整理的小學音樂課程教學反思,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。

        小學音樂課程教學反思7篇

        小學音樂課程教學反思1

          三年級音樂教學反思 音樂課不僅是對學生進行一次學習興趣的培養,而且是讓學生在音樂活動中感受“美”的熏陶。作為一名音樂教師,我們應充分發揮音樂教育中美的作用,讓音樂課成為感受美、創造美的殿堂,再讓美貫穿音樂課堂。在三年級這一年的音樂教學中我頗有體會。

          上學期我們欣賞課中有一首《DO RE MI》的歌曲, 在組織學生欣賞歌曲《DO RE MI》的教學活動中,我就在想,這是一首外國的電影插曲,孩子們肯定不是很熟悉,怎樣才能讓孩子們盡快地接受教學內容,并且還非常輕松的完成教學任務,成為我最大的一個困惑。后來參考教師用書并且在電腦上查資料,有了一個大概的輪廓。首先簡要的向孩子介紹電影《音樂之聲》,并選出孩子們喜歡的電影片段組織孩子們觀看,為此,還緊緊抓住孩子喜歡模仿的特征,運用多媒體課件,讓孩子觀看電影《音樂之聲》的片段,特別是以主人翁美麗的修女瑪利亞帶領孩子郊游時,和孩子創編歌曲《DO RE MI》的過程。以此引起了學生的興趣。接下來組織學生聆聽音樂、觀賞電影片段,引導學生從視覺和聽覺上進入了音樂情境,讓其在聆聽過程中,體驗、感受作品在創編“DO ER MI“的過程中所產生的“美”。尤其是在學習歌曲《DO ER MI》時,學生敢于表現“美”的積極性,學唱和表

          演同時進行,孩子們在快樂中學習唱歌和表演舞蹈,充分的體現了這堂課取得的成效。

          這節課主要“以學生為本”的原則進行構思,在使學生獲得審美體驗的同時,關注并參與音樂活動,以提高他們音樂鑒賞能力、藝術想象力和創造力。每一個環節都緊緊圍繞主題循序漸進地展開,注重環節之間的銜接自然流暢,主題鮮明。在音樂資料的選擇上即考慮符合教材課題的要求,又能讓學生歡喜和接受,使整個教學過程更加生動活潑。很好地利用多媒體課件展示,為整個教學增添了美感。整個教學過程在輕松愉快的氣氛中進行,使學生對音名有了一定的認識,并能合理運用,達到了較好的教學效果。

          在教學實施過程中,我覺得老師除了要具有很高的音樂素養、專業能力以外,還應具備其它一些綜合素質。如怎樣很好地拉近老師與學生之間的距離,使得整個教學環境更加和諧融洽,這對能否達到很好的教學效果是至關重要的。除此之外,老師還應具備很強的應變能力,每個學生條件不同,所表現的情感反應也會不同,有的會超出老師的預想,而有的卻達不到教師設定的目標,這些是老師預測不了的,因此,教師應時刻貫徹“以學生為本”的原則,以事先設計的教學構思為基礎,但不受其局限,在整個教學過程中善于觀察學生、了解學生,并能及時對教學環節進行調整,選擇

          最適合學生的教學方式進行教學。只有這樣真正以學生為主體,完整的上好整節課。

        小學音樂課程教學反思2

          《哦,十分鐘》歌曲旋律歡快、活潑,語言形象生動。通過對兒童課間十分鐘的描寫,表現緊張的學習后他們自由、快樂的心情。

          我設計的主旨是讓學生在動中感受歌曲、學習歌曲、表現歌曲;所以在這節課我設計了以下教學方案:在課堂導入的部分,我以興趣入手,談一些課間活動,播放同學們課間活動的圖片,符合了學生的興趣,從學生的表情中,可以真實的感受到他們是多么地喜歡課間十分鐘。然后通過聽范唱來抒發一下對這“十分鐘”的感情,使學生感受和體驗歌曲帶來的愉悅情緒,為歌曲的初步學習做了一個很好的鋪墊。 之后讓學生再聽一遍歌曲錄音,然后要求學生邊聽歌曲邊劃拍,老師在旁邊加以指導。這樣,就讓學生熟悉了歌曲的節奏,使下面學習歌曲降低了難度。我覺得本堂課難點解決的不是很理想,這首歌曲在音準方面學生們掌握的還算是不錯的,但是在節奏方面演唱得還不是很準確。特別是“ 0 4 3 ”的空拍處,學生很難找到切分音的感覺,盡管我讓學生把這個空拍處加入躲一下腳,有的學生又所好轉,但仍然未能使所有學生找到切分音的感覺。看來,學生的節奏感方面的訓練應該在日后的教學中還要加強。由于這首歌曲的曲譜簡單,而且學生此時已對歌曲旋律比較熟悉,所以我覺得是進行歌曲進行簡單的再創編的一個很好的時機,為了降低難度,我先示范給學生們聽,然后再遇到學生多動腦,多想點子,讓他們自己進行再度合作創編,在樂趣中學會知識。

          總之,在這堂課的教學中我注重學生的主體發展,引導學生興趣學習,培養學生主動學習,建立了一種活潑、生動、和諧的課堂氣氛,在表演、演唱時讓學生自己去做,并適時地加以指導,力求學生在快樂中學習,在學習中成長。

        小學音樂課程教學反思3

          反思對于一個教師來說是非常重要的,它能使教師對自己一學期的表現有個整體的回顧,現將我在這一學期教學中的幾點體會和認識談談:

          一、教學實踐中的自我反思。

          我在上每節課之前,都會在心中把要上的環節演一遍,考慮課堂上可能出現的狀況。每一堂課結束后,都會進行反思,考慮哪些教學設計取得了預期的效果,哪些精彩片斷值得仔細咀嚼,哪些突發問題讓自己措手不及,哪些環節有待今后改進等等。同時反思學生在課堂上表現出的閃光點是否被我抹殺。學生在課堂上有發表自己見解的權利,這些也有可能是拓寬我們教師教學思路最有價值的東西。把這些都記錄下來,可以實現教學相長。

          音樂課上讓學生動起來,從生理到心理,從內容到形式,從教師的教到學生的學,從教學要求到教學組織,通過一系列的教學活動使學生的思維活躍起來,身體動起來,情感動起來。這種“動”,非“放羊式”的亂成一團,是在教師的科學方法推動下、促引下,逐漸誘發學生的主動性,使學生的心扉自由地接受音樂美的沐浴,提高音樂修養,培養起音樂情趣的“動”。在課堂中要給學生“動”的空間、時間,讓學生在“動”中加深對歌曲形象的聯想,從而增強對音樂的表現力。作為教師要努力營造一個動態的課堂,讓學生在視覺、聽覺、觸覺等方面都得到動態享受,從而激發學生對音樂的創造欲望。

          二、理論學習中的`自我反思。

          理論是讓一個人在思想上得到升華的最有價值的東西,作為教師要如饑似渴地學習和研究先進的教育教學理論,并自覺地運用理論反思自己的教學實踐,指導自己的教學活動,在學習中深刻反思,認真消化,并付諸于實踐。先進的理論使我們的教學進入新的境界。正如蘇霍姆林斯基這樣要求他的教師:“讀書,每天不間斷的讀書”,“不斷補充其知識的大海”。他認為,這樣“襯托學校教科書的背景就寬了”,課堂教學效率的提高就更明顯。由此可見,理論學習的重要性。今后我要加強理論學習,使理論與實踐相結合,促進自己教學水平的提高。

          近幾年,通過自己的教學實踐,我對教師這個職業有了一個更深的認識:孩子不是認知學習的工具,他們是具有鮮活生命,有獨特個性的完整的人;孩子是以一個完整的生命體的方式參與到課堂生活中,課堂教學道德應該成為完整的“人”的教育。

          完整的人的教育,就要尊重孩子的智慧。至于學生的學習程度,學生個體間的差異,卻成了次要的問題。當我們把認知任務作為課堂教學的唯一目標時,課堂上便看不到“人”,只看到“教案”;看不到智慧,只看到答案。完整的人的教育,要時時關注孩子的學習情緒,學習狀態。沒有興趣,是學生厭學的主要原因。

          在我的音樂課堂上,我時刻注重學生情感的培養,人都是感情動物,只有感情到位,興趣自然有了。例如我在執教《小烏鴉愛媽媽》一課時,我沒有按教材上要求的用稍快的速度演唱,而是用慢速柔情的聲音教唱,這樣一來,很多學生就能把小烏鴉對媽媽的感情體會到,在這節課中,最大的成功在于學生懂得了要愛媽媽的思想,也有許多學生在這節課想到自己的媽媽,唱的淚流滿面,談體會也很深刻,這節課上的非常成功。

          關注學生的學習情緒,學習狀態,就要在思想上真誠顧及學生多方面的成長,要能從學生的眼里讀出愿望,當學生沒有信心時,要能喚起他的力量,要運用自己的教育機智,讓孩子感受到我們的精神脈搏始終與他們一起歡跳!這才是充滿人性魅力的教育。

          以上是我在教學中的一點感想,我只希望以后再通過教學實踐多摸索經驗,使自己的教學水平提高到一個新的臺階。

        小學音樂課程教學反思4

          識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要內容之一,但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、游戲,一旦讓他們識譜,頓感索然無味,課堂氣氛也會出現冷場,音樂情感美的熏陶無從談起。

          音樂新《課標》指出:要求學生具有一定的識譜能力,規定了不同學段不同的要求。因此,識譜教學要符合音樂學習的規律,它是學習音樂的工具和手段,而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢,我根據自己一些教學實踐,反思如下:

          一、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺

          音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念。所以,我提出先唱歌后識譜。

          如:在一節唱歌課中,當學生走進音樂教室時,我用的音樂就是今天要學的歌曲,并讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太 難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。然后,再通過對歌譜的視唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔,讓學生先唱唱歌,用自己的聲音去表現音樂,從而激發學生的興趣,讓學生感到這節課是輕松愉快、有所“成就”的,而且有表現自我的空間。

          一位學生這樣講到:“以前,老師總是對我們進行視唱練耳訓練,班上僅有幾位會樂器的同學唱還可以,其他人都不行,太難了,我對這一點兒也沒興趣,可是現在我們先唱歌后識譜,才上兩節課,我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜,我感到非常高興。”

          二、利用創編旋律來提高識譜能力

          創造性能力的培養應該貫穿于音樂學習的各個環節,識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合,以即興活動的方式給學生發揮創造想象的空間和機會。

          例如:六年級上冊歌曲《黨的關懷親親的哩》。這首歌曲具有鮮明的民歌特點,所以在學唱新歌之前,我將樂曲中的旋律順序打亂,以短小動機為單位排列在一起,先讓同學們聽每組動機的音高,在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律,并一起彈唱。這樣,以聽為先導,創編為手段,然后再讓大家來聽一聽,唱一唱,這樣不僅提高了學生的識譜能力,也大大調動了學生的學習積極性與主動性。

          其實,創編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜,并可以收到意想不到的效果。

          三、樂器進課堂提高識譜興趣

          樂器進課堂是識譜教學的最佳實踐活動,學習樂器演奏的過程同時也是識譜的過程。學生在這個學習過程中不僅能正確地演奏出各種音符的時值、音高,還可以通過反復的演奏達到聽音訓練的作用。在潛移默化中建立起準確的音高概念,有效的增強識譜的能力和興趣。

          但目前這種方法在實施的過程中還是有一定難度的,需要在實踐中進一步的完善,同時也需要學校、社會各個方面的配合與協調。

          總之,在提高綜合素質的今天,小學音樂教育對識譜的要求是:“立足課堂,面向全體。”根據學生的認知規律,把理性的識譜從感性入手來教,融入音樂實踐活動,形象生動,深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具,培養學生的音樂感知能力、表現能力、鑒賞能力、創造能力。讓每個孩子真正的走入音樂,去尋找,去探索,去創造。

        小學音樂課程教學反思5

          小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分,其目的是為了提高民族的音樂文化素質。我認為,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。

          通過自我的不斷反思,探索出解決音樂教學中的一些問題:

          一、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學校現有的樂器,結合大綱要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。

          二、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。

          三、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。

          四、課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。

          以上是我在教學過程中的點滴體會,真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂,熱愛藝術。

        小學音樂課程教學反思6

        歌曲《牧童》為二聲部合唱作品,通過對教材及學生情況的分析,將初步體會合唱這種演唱形式作為本課的教學重點及難點。

        在分析中,教師將音準和在合唱層次中較難的低聲部作為重點練習對象,并通過聽辨、手勢圖、旋律線等多種方式解決低聲部易出現的音準及旋律走向問題。

        首先,采用聽辨低聲部一旋律的方式作為導入,首先通過鞏固學生已掌握的知識,再利用互動反饋系統,設計按點,從而檢測并鞏固切分節奏特點。通過反饋的信息,老師了解了四年級一班同學對切分節奏有所掌握,并能夠準確演唱音階的下行。當出示此句的高聲部時,教師啟發學生利用旋律線和手勢的方式,提示學生注意音準及旋律的走向,在分聲部時,兩個聲部聲音較均衡。

        為了更好地讓學生體會合唱中和聲的音色,教學中還借助口風琴輔助,由兩名同學合奏高低聲部,其他學生訓練聽覺感知能力,聆聽自己的高聲部或低聲部。這一教學手段,在教學中起到顯著的作用。

        由于考慮學生的先入為主,在學唱歌譜環節首先將低聲部引入并學習,這樣能較穩定低聲部的音準,這其中的變化音為本課的新知識,學生通過看、聽、唱,記住了升記號的作用和演唱時注意向上半個音的音準。

        在二聲部學唱的過程中,首先利用口風琴輔助教學,學生完整聆聽兩名同學的二聲部演奏,發現高低聲部之間相同和不同的關系,從而能簡化學唱的難度,如第一樂句和第四樂句完全相同,第二樂句和第四樂句不相同的關系,這樣低聲部同學能注意自己的聲部。

        由于本課教師在教學設計到課堂中,較多的關注了低聲部,所以造成低聲部演唱較好,但高聲部有些單薄且聲音不夠突出。在教學過程中,教師通過聆聽找到了問題,但沒有做較有針對性和幅度較大的單獨連唱,所以在最后歌曲合唱中,高聲部沒有充分表現出來。這也提示我,在今后的教學中,要充分發揮音樂教師的聽覺能力,從而掌握學生的演唱音色、音準、和聲等情況,并能做到找到問題及時訓練,使學生能夠用自然的聲音自信的演唱,并喜歡音樂課。

        小學音樂課程教學反思7

          音樂是動聽的歌聲、優美的樂曲、美麗的鮮花,流淌的小河,世間一切美好的東西都可以用音樂來表現,同時喜、怒、哀、樂也都將用音樂去渲染。很慶幸我和我們教研組的伙伴們都是把音樂帶給孩子們的使者,我們與音樂與活潑可愛的孩子們結下了不解之緣。

          多年來,我們理解把握新課程的精神實質,改變教學方法,落實課程改革的各項目標。以教師為主體,以學校為主陣地,通過有計劃、系統的研究活動,解決課程中的多層次問題,促進了教師教育教學水平的提高和學生學習音樂的興趣。

          一、理論研討,在“碰撞”中拓寬工作思路。

          通過開展形式新穎,實效性強的集體教研活動,集中了教研組集體的智慧,強化了合作意識,資源共享,做到了優勢互補。在校本教研活動中,我們從不同角度研討,集思廣益。既有相互間的合作,又有教師個性化的發揮,暢所欲言,思維的火花頻頻碰撞。這樣充分發揮合作學習的優勢,廣泛切磋交流,形成了良好的校本教研氛圍。

          二、教學研究,在實踐中提高專業水平

          (一)、教研促進

          ①結合低年級學生直觀形象思維比較明顯這一特點,我們在一年級開設了彩色譜、彩條譜的課程實驗,通過在同一年級五個班的實驗,我們發現彩色譜效果要好于彩條譜。彩色譜是把do、re、mi、fa、sol、la、si七個音符以赤、橙、黃、綠、青、藍、紫七種顏色展示,彩條譜是把五線譜的五條線變成五種顏色。我們通過實驗發現學生十分喜歡彩色譜,通過有趣的游戲,輕而易舉的認識了各個音符的名字及位置,解決了識譜難的問題,調動了學生的興趣,使識譜教學成為一年級學生的樂趣。我們將使用彩色譜的實驗,并將逐漸推廣。

          ②中高年級先唱歌后識譜的教學嘗試,對于中高級的識譜,是難度較大的曲譜,我們摒棄了以往先識譜、后唱歌的學習,大擔地實驗,對于識譜中跨度大的音符演唱,我們是這樣嘗試的:部分歌曲采用先識譜、后唱歌,而對于較難的歌則采用先唱歌、后識譜的教學。通過實驗,我們歸納出以下兩個特點:

          第一:先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。傳統的教學方式是先識譜、后唱歌,通常情況下,針對有一定識譜能力的學生,使用這種教學方式,可起到良好的效果。通過讓學生分析歌譜、識譜、填詞唱歌等過程,使學生對歌曲的理解更加深刻,對歌曲的演唱更加準確,達到能淋漓盡致地表現音樂內涵的目的。

          第二:先唱歌、后識譜是先讓學生欣賞音樂,讓學生感受音樂,從而激發起學生對音樂的興趣。通過讓學生唱歌,在不知不視同兒戲中解決歌譜中的難點,在學生識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。然后,再通過對歌譜的視唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。

          不管是先識譜、后唱歌,還是先唱歌、后識譜,其教學目的是一致的,都是為了通過提高學生的音樂基本技能,來完善他們的演唱水平,只是為達到目的而采用的手段不同而己。

          通過先唱歌、后識譜可以激發學生的學習興趣,降低識譜難度,提高學生學和教師教的效率,既有利于減輕學生負擔,又有利于教學質量的提訓。

          ③小組合作嘗試創作的樂趣

          從低年級的音樂教學起,我們就引導學生自主、合作學習,展開小組討論,小組合作的方式讓學生從小體驗團結、合作的樂趣。

          一、二年級的唱游課:通過歌舞表演來表現出歌曲,讓學生邊唱邊發揮想象力,使學生的音樂思維通過歌曲盡量的展現。同時,我們引導嚳一采取小組合作來發揮學生的想象力,為歌曲創編動作,極大的調動了學生的想象力,開發了智力,并使學生體驗了合作的樂趣。

          中、高年級則通過節奏練習、節奏創作、自編旋律來發展學生的音樂創造力。多數班級以分小組的方式進行,學生樂于接受,且提高很快,多數小組以音樂能力強的配以稍差一點的同學,這樣搭配進行,使學生樂于參與。尤其是音樂興趣差一點的同學,他們大多數樂于參與,且提高很快。

          (二)、優勢互補,在合作共產黨同進步

          在工作中我們認識到各教開組之間的合作,直接關系到一所學校教師隊伍整體素質的提升,只有優化教研組團體,才能優化團體中的每個個體——教師。

          我們音樂組與美術組構建了特色小組。

          (三)、與時俱進,彈奏音樂教育的新篇章

          我們所取得的成績,離不開學校領導的鼓勵與支持。

          1、每次評選優課,每堂課教務主任都耐心指導,反復聽評,提出好的見解,讓我們精益求精。

          2、在課件的制作方面,校領導給我們提供最優越的條件,籌備購置硬件,制作軟件。

          在音樂校本教研中,我們深切地感受到轉變觀念,讓教師從感情上接納校本教研,這是校本教研的前提;建立制度,完善機制這是校本教研的保證;創新形式,讓校本教研充滿活力這是校本教研的關鍵,隨著新課程的進一步推進,新問題會層出不窮,我們會加大校本教研的力度,不斷改進我們的做法。將做到目標、內容、管理、課程四落實;計劃、措施有方;普及、提高同抓;藝術教育與德育相互滲透,創一流成績。

          音樂,是心靈飛翔的綠地;歌聲,是心靈飛翔的翅膀。讓歌聲放飛希望,唱出我們的熱情,在第二小學這座瑰麗的百花園中;百花齊放,人才輩出。我們要讓學生的甜美歌聲唱響遼陽古城的每個角落,使這朵奇葩愈開愈艷。我們愿意永遠做音樂的天使,給孩子們傳播快樂!

        《&.doc》
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              上學期我們欣賞課中有一首《DO RE MI》的歌曲, 在組織學生欣賞歌曲《DO RE MI》的教學活動中,我就在想,這是一首外國的電影插曲,孩子們肯定不是很熟悉,怎樣才能讓孩子們盡快地接受教學內容,并且還非常輕松的完成教學任務,成為我最大的一個困惑。后來參考教師用書并且在電腦上查資料,有了一個大概的輪廓。首先簡要的向孩子介紹電影《音樂之聲》,并選出孩子們喜歡的電影片段組織孩子們觀看,為此,還緊緊抓住孩子喜歡模仿的特征,運用多媒體課件,讓孩子觀看電影《音樂之聲》的片段,特別是以主人翁美麗的修女瑪利亞帶領孩子郊游時,和孩子創編歌曲《DO RE MI》的過程。以此引起了學生的興趣。接下來組織學生聆聽音樂、觀賞電影片段,引導學生從視覺和聽覺上進入了音樂情境,讓其在聆聽過程中,體驗、感受作品在創編“DO ER MI“的過程中所產生的“美”。尤其是在學習歌曲《DO ER MI》時,學生敢于表現“美”的積極性,學唱和表

              演同時進行,孩子們在快樂中學習唱歌和表演舞蹈,充分的體現了這堂課取得的成效。

              這節課主要“以學生為本”的原則進行構思,在使學生獲得審美體驗的同時,關注并參與音樂活動,以提高他們音樂鑒賞能力、藝術想象力和創造力。每一個環節都緊緊圍繞主題循序漸進地展開,注重環節之間的銜接自然流暢,主題鮮明。在音樂資料的選擇上即考慮符合教材課題的要求,又能讓學生歡喜和接受,使整個教學過程更加生動活潑。很好地利用多媒體課件展示,為整個教學增添了美感。整個教學過程在輕松愉快的氣氛中進行,使學生對音名有了一定的認識,并能合理運用,達到了較好的教學效果。

              在教學實施過程中,我覺得老師除了要具有很高的音樂素養、專業能力以外,還應具備其它一些綜合素質。如怎樣很好地拉近老師與學生之間的距離,使得整個教學環境更加和諧融洽,這對能否達到很好的教學效果是至關重要的。除此之外,老師還應具備很強的應變能力,每個學生條件不同,所表現的情感反應也會不同,有的會超出老師的預想,而有的卻達不到教師設定的目標,這些是老師預測不了的,因此,教師應時刻貫徹“以學生為本”的原則,以事先設計的教學構思為基礎,但不受其局限,在整個教學過程中善于觀察學生、了解學生,并能及時對教學環節進行調整,選擇

              最適合學生的教學方式進行教學。只有這樣真正以學生為主體,完整的上好整節課。

            小學音樂課程教學反思2

              《哦,十分鐘》歌曲旋律歡快、活潑,語言形象生動。通過對兒童課間十分鐘的描寫,表現緊張的學習后他們自由、快樂的心情。

              我設計的主旨是讓學生在動中感受歌曲、學習歌曲、表現歌曲;所以在這節課我設計了以下教學方案:在課堂導入的部分,我以興趣入手,談一些課間活動,播放同學們課間活動的圖片,符合了學生的興趣,從學生的表情中,可以真實的感受到他們是多么地喜歡課間十分鐘。然后通過聽范唱來抒發一下對這“十分鐘”的感情,使學生感受和體驗歌曲帶來的愉悅情緒,為歌曲的初步學習做了一個很好的鋪墊。 之后讓學生再聽一遍歌曲錄音,然后要求學生邊聽歌曲邊劃拍,老師在旁邊加以指導。這樣,就讓學生熟悉了歌曲的節奏,使下面學習歌曲降低了難度。我覺得本堂課難點解決的不是很理想,這首歌曲在音準方面學生們掌握的還算是不錯的,但是在節奏方面演唱得還不是很準確。特別是“ 0 4 3 ”的空拍處,學生很難找到切分音的感覺,盡管我讓學生把這個空拍處加入躲一下腳,有的學生又所好轉,但仍然未能使所有學生找到切分音的感覺。看來,學生的節奏感方面的訓練應該在日后的教學中還要加強。由于這首歌曲的曲譜簡單,而且學生此時已對歌曲旋律比較熟悉,所以我覺得是進行歌曲進行簡單的再創編的一個很好的時機,為了降低難度,我先示范給學生們聽,然后再遇到學生多動腦,多想點子,讓他們自己進行再度合作創編,在樂趣中學會知識。

              總之,在這堂課的教學中我注重學生的主體發展,引導學生興趣學習,培養學生主動學習,建立了一種活潑、生動、和諧的課堂氣氛,在表演、演唱時讓學生自己去做,并適時地加以指導,力求學生在快樂中學習,在學習中成長。

            小學音樂課程教學反思3

              反思對于一個教師來說是非常重要的,它能使教師對自己一學期的表現有個整體的回顧,現將我在這一學期教學中的幾點體會和認識談談:

              一、教學實踐中的自我反思。

              我在上每節課之前,都會在心中把要上的環節演一遍,考慮課堂上可能出現的狀況。每一堂課結束后,都會進行反思,考慮哪些教學設計取得了預期的效果,哪些精彩片斷值得仔細咀嚼,哪些突發問題讓自己措手不及,哪些環節有待今后改進等等。同時反思學生在課堂上表現出的閃光點是否被我抹殺。學生在課堂上有發表自己見解的權利,這些也有可能是拓寬我們教師教學思路最有價值的東西。把這些都記錄下來,可以實現教學相長。

              音樂課上讓學生動起來,從生理到心理,從內容到形式,從教師的教到學生的學,從教學要求到教學組織,通過一系列的教學活動使學生的思維活躍起來,身體動起來,情感動起來。這種“動”,非“放羊式”的亂成一團,是在教師的科學方法推動下、促引下,逐漸誘發學生的主動性,使學生的心扉自由地接受音樂美的沐浴,提高音樂修養,培養起音樂情趣的“動”。在課堂中要給學生“動”的空間、時間,讓學生在“動”中加深對歌曲形象的聯想,從而增強對音樂的表現力。作為教師要努力營造一個動態的課堂,讓學生在視覺、聽覺、觸覺等方面都得到動態享受,從而激發學生對音樂的創造欲望。

              二、理論學習中的`自我反思。

              理論是讓一個人在思想上得到升華的最有價值的東西,作為教師要如饑似渴地學習和研究先進的教育教學理論,并自覺地運用理論反思自己的教學實踐,指導自己的教學活動,在學習中深刻反思,認真消化,并付諸于實踐。先進的理論使我們的教學進入新的境界。正如蘇霍姆林斯基這樣要求他的教師:“讀書,每天不間斷的讀書”,“不斷補充其知識的大海”。他認為,這樣“襯托學校教科書的背景就寬了”,課堂教學效率的提高就更明顯。由此可見,理論學習的重要性。今后我要加強理論學習,使理論與實踐相結合,促進自己教學水平的提高。

              近幾年,通過自己的教學實踐,我對教師這個職業有了一個更深的認識:孩子不是認知學習的工具,他們是具有鮮活生命,有獨特個性的完整的人;孩子是以一個完整的生命體的方式參與到課堂生活中,課堂教學道德應該成為完整的“人”的教育。

              完整的人的教育,就要尊重孩子的智慧。至于學生的學習程度,學生個體間的差異,卻成了次要的問題。當我們把認知任務作為課堂教學的唯一目標時,課堂上便看不到“人”,只看到“教案”;看不到智慧,只看到答案。完整的人的教育,要時時關注孩子的學習情緒,學習狀態。沒有興趣,是學生厭學的主要原因。

              在我的音樂課堂上,我時刻注重學生情感的培養,人都是感情動物,只有感情到位,興趣自然有了。例如我在執教《小烏鴉愛媽媽》一課時,我沒有按教材上要求的用稍快的速度演唱,而是用慢速柔情的聲音教唱,這樣一來,很多學生就能把小烏鴉對媽媽的感情體會到,在這節課中,最大的成功在于學生懂得了要愛媽媽的思想,也有許多學生在這節課想到自己的媽媽,唱的淚流滿面,談體會也很深刻,這節課上的非常成功。

              關注學生的學習情緒,學習狀態,就要在思想上真誠顧及學生多方面的成長,要能從學生的眼里讀出愿望,當學生沒有信心時,要能喚起他的力量,要運用自己的教育機智,讓孩子感受到我們的精神脈搏始終與他們一起歡跳!這才是充滿人性魅力的教育。

              以上是我在教學中的一點感想,我只希望以后再通過教學實踐多摸索經驗,使自己的教學水平提高到一個新的臺階。

            小學音樂課程教學反思4

              識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要內容之一,但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、游戲,一旦讓他們識譜,頓感索然無味,課堂氣氛也會出現冷場,音樂情感美的熏陶無從談起。

              音樂新《課標》指出:要求學生具有一定的識譜能力,規定了不同學段不同的要求。因此,識譜教學要符合音樂學習的規律,它是學習音樂的工具和手段,而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢,我根據自己一些教學實踐,反思如下:

              一、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺

              音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念。所以,我提出先唱歌后識譜。

              如:在一節唱歌課中,當學生走進音樂教室時,我用的音樂就是今天要學的歌曲,并讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太 難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。然后,再通過對歌譜的視唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔,讓學生先唱唱歌,用自己的聲音去表現音樂,從而激發學生的興趣,讓學生感到這節課是輕松愉快、有所“成就”的,而且有表現自我的空間。

              一位學生這樣講到:“以前,老師總是對我們進行視唱練耳訓練,班上僅有幾位會樂器的同學唱還可以,其他人都不行,太難了,我對這一點兒也沒興趣,可是現在我們先唱歌后識譜,才上兩節課,我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜,我感到非常高興。”

              二、利用創編旋律來提高識譜能力

              創造性能力的培養應該貫穿于音樂學習的各個環節,識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合,以即興活動的方式給學生發揮創造想象的空間和機會。

              例如:六年級上冊歌曲《黨的關懷親親的哩》。這首歌曲具有鮮明的民歌特點,所以在學唱新歌之前,我將樂曲中的旋律順序打亂,以短小動機為單位排列在一起,先讓同學們聽每組動機的音高,在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律,并一起彈唱。這樣,以聽為先導,創編為手段,然后再讓大家來聽一聽,唱一唱,這樣不僅提高了學生的識譜能力,也大大調動了學生的學習積極性與主動性。

              其實,創編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜,并可以收到意想不到的效果。

              三、樂器進課堂提高識譜興趣

              樂器進課堂是識譜教學的最佳實踐活動,學習樂器演奏的過程同時也是識譜的過程。學生在這個學習過程中不僅能正確地演奏出各種音符的時值、音高,還可以通過反復的演奏達到聽音訓練的作用。在潛移默化中建立起準確的音高概念,有效的增強識譜的能力和興趣。

              但目前這種方法在實施的過程中還是有一定難度的,需要在實踐中進一步的完善,同時也需要學校、社會各個方面的配合與協調。

              總之,在提高綜合素質的今天,小學音樂教育對識譜的要求是:“立足課堂,面向全體。”根據學生的認知規律,把理性的識譜從感性入手來教,融入音樂實踐活動,形象生動,深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具,培養學生的音樂感知能力、表現能力、鑒賞能力、創造能力。讓每個孩子真正的走入音樂,去尋找,去探索,去創造。

            小學音樂課程教學反思5

              小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分,其目的是為了提高民族的音樂文化素質。我認為,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。

              通過自我的不斷反思,探索出解決音樂教學中的一些問題:

              一、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學校現有的樂器,結合大綱要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。

              二、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。

              三、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。

              四、課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。

              以上是我在教學過程中的點滴體會,真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂,熱愛藝術。

            小學音樂課程教學反思6

            歌曲《牧童》為二聲部合唱作品,通過對教材及學生情況的分析,將初步體會合唱這種演唱形式作為本課的教學重點及難點。

            在分析中,教師將音準和在合唱層次中較難的低聲部作為重點練習對象,并通過聽辨、手勢圖、旋律線等多種方式解決低聲部易出現的音準及旋律走向問題。

            首先,采用聽辨低聲部一旋律的方式作為導入,首先通過鞏固學生已掌握的知識,再利用互動反饋系統,設計按點,從而檢測并鞏固切分節奏特點。通過反饋的信息,老師了解了四年級一班同學對切分節奏有所掌握,并能夠準確演唱音階的下行。當出示此句的高聲部時,教師啟發學生利用旋律線和手勢的方式,提示學生注意音準及旋律的走向,在分聲部時,兩個聲部聲音較均衡。

            為了更好地讓學生體會合唱中和聲的音色,教學中還借助口風琴輔助,由兩名同學合奏高低聲部,其他學生訓練聽覺感知能力,聆聽自己的高聲部或低聲部。這一教學手段,在教學中起到顯著的作用。

            由于考慮學生的先入為主,在學唱歌譜環節首先將低聲部引入并學習,這樣能較穩定低聲部的音準,這其中的變化音為本課的新知識,學生通過看、聽、唱,記住了升記號的作用和演唱時注意向上半個音的音準。

            在二聲部學唱的過程中,首先利用口風琴輔助教學,學生完整聆聽兩名同學的二聲部演奏,發現高低聲部之間相同和不同的關系,從而能簡化學唱的難度,如第一樂句和第四樂句完全相同,第二樂句和第四樂句不相同的關系,這樣低聲部同學能注意自己的聲部。

            由于本課教師在教學設計到課堂中,較多的關注了低聲部,所以造成低聲部演唱較好,但高聲部有些單薄且聲音不夠突出。在教學過程中,教師通過聆聽找到了問題,但沒有做較有針對性和幅度較大的單獨連唱,所以在最后歌曲合唱中,高聲部沒有充分表現出來。這也提示我,在今后的教學中,要充分發揮音樂教師的聽覺能力,從而掌握學生的演唱音色、音準、和聲等情況,并能做到找到問題及時訓練,使學生能夠用自然的聲音自信的演唱,并喜歡音樂課。

            小學音樂課程教學反思7

              音樂是動聽的歌聲、優美的樂曲、美麗的鮮花,流淌的小河,世間一切美好的東西都可以用音樂來表現,同時喜、怒、哀、樂也都將用音樂去渲染。很慶幸我和我們教研組的伙伴們都是把音樂帶給孩子們的使者,我們與音樂與活潑可愛的孩子們結下了不解之緣。

              多年來,我們理解把握新課程的精神實質,改變教學方法,落實課程改革的各項目標。以教師為主體,以學校為主陣地,通過有計劃、系統的研究活動,解決課程中的多層次問題,促進了教師教育教學水平的提高和學生學習音樂的興趣。

              一、理論研討,在“碰撞”中拓寬工作思路。

              通過開展形式新穎,實效性強的集體教研活動,集中了教研組集體的智慧,強化了合作意識,資源共享,做到了優勢互補。在校本教研活動中,我們從不同角度研討,集思廣益。既有相互間的合作,又有教師個性化的發揮,暢所欲言,思維的火花頻頻碰撞。這樣充分發揮合作學習的優勢,廣泛切磋交流,形成了良好的校本教研氛圍。

              二、教學研究,在實踐中提高專業水平

              (一)、教研促進

              ①結合低年級學生直觀形象思維比較明顯這一特點,我們在一年級開設了彩色譜、彩條譜的課程實驗,通過在同一年級五個班的實驗,我們發現彩色譜效果要好于彩條譜。彩色譜是把do、re、mi、fa、sol、la、si七個音符以赤、橙、黃、綠、青、藍、紫七種顏色展示,彩條譜是把五線譜的五條線變成五種顏色。我們通過實驗發現學生十分喜歡彩色譜,通過有趣的游戲,輕而易舉的認識了各個音符的名字及位置,解決了識譜難的問題,調動了學生的興趣,使識譜教學成為一年級學生的樂趣。我們將使用彩色譜的實驗,并將逐漸推廣。

              ②中高年級先唱歌后識譜的教學嘗試,對于中高級的識譜,是難度較大的曲譜,我們摒棄了以往先識譜、后唱歌的學習,大擔地實驗,對于識譜中跨度大的音符演唱,我們是這樣嘗試的:部分歌曲采用先識譜、后唱歌,而對于較難的歌則采用先唱歌、后識譜的教學。通過實驗,我們歸納出以下兩個特點:

              第一:先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。傳統的教學方式是先識譜、后唱歌,通常情況下,針對有一定識譜能力的學生,使用這種教學方式,可起到良好的效果。通過讓學生分析歌譜、識譜、填詞唱歌等過程,使學生對歌曲的理解更加深刻,對歌曲的演唱更加準確,達到能淋漓盡致地表現音樂內涵的目的。

              第二:先唱歌、后識譜是先讓學生欣賞音樂,讓學生感受音樂,從而激發起學生對音樂的興趣。通過讓學生唱歌,在不知不視同兒戲中解決歌譜中的難點,在學生識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。然后,再通過對歌譜的視唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。

              不管是先識譜、后唱歌,還是先唱歌、后識譜,其教學目的是一致的,都是為了通過提高學生的音樂基本技能,來完善他們的演唱水平,只是為達到目的而采用的手段不同而己。

              通過先唱歌、后識譜可以激發學生的學習興趣,降低識譜難度,提高學生學和教師教的效率,既有利于減輕學生負擔,又有利于教學質量的提訓。

              ③小組合作嘗試創作的樂趣

              從低年級的音樂教學起,我們就引導學生自主、合作學習,展開小組討論,小組合作的方式讓學生從小體驗團結、合作的樂趣。

              一、二年級的唱游課:通過歌舞表演來表現出歌曲,讓學生邊唱邊發揮想象力,使學生的音樂思維通過歌曲盡量的展現。同時,我們引導嚳一采取小組合作來發揮學生的想象力,為歌曲創編動作,極大的調動了學生的想象力,開發了智力,并使學生體驗了合作的樂趣。

              中、高年級則通過節奏練習、節奏創作、自編旋律來發展學生的音樂創造力。多數班級以分小組的方式進行,學生樂于接受,且提高很快,多數小組以音樂能力強的配以稍差一點的同學,這樣搭配進行,使學生樂于參與。尤其是音樂興趣差一點的同學,他們大多數樂于參與,且提高很快。

              (二)、優勢互補,在合作共產黨同進步

              在工作中我們認識到各教開組之間的合作,直接關系到一所學校教師隊伍整體素質的提升,只有優化教研組團體,才能優化團體中的每個個體——教師。

              我們音樂組與美術組構建了特色小組。

              (三)、與時俱進,彈奏音樂教育的新篇章

              我們所取得的成績,離不開學校領導的鼓勵與支持。

              1、每次評選優課,每堂課教務主任都耐心指導,反復聽評,提出好的見解,讓我們精益求精。

              2、在課件的制作方面,校領導給我們提供最優越的條件,籌備購置硬件,制作軟件。

              在音樂校本教研中,我們深切地感受到轉變觀念,讓教師從感情上接納校本教研,這是校本教研的前提;建立制度,完善機制這是校本教研的保證;創新形式,讓校本教研充滿活力這是校本教研的關鍵,隨著新課程的進一步推進,新問題會層出不窮,我們會加大校本教研的力度,不斷改進我們的做法。將做到目標、內容、管理、課程四落實;計劃、措施有方;普及、提高同抓;藝術教育與德育相互滲透,創一流成績。

              音樂,是心靈飛翔的綠地;歌聲,是心靈飛翔的翅膀。讓歌聲放飛希望,唱出我們的熱情,在第二小學這座瑰麗的百花園中;百花齊放,人才輩出。我們要讓學生的甜美歌聲唱響遼陽古城的每個角落,使這朵奇葩愈開愈艷。我們愿意永遠做音樂的天使,給孩子們傳播快樂!