中學美術教育論文
當代，論文常用來指進行各個學術領域的研究和描述學術研究成果的文章，簡稱之為論文。它既是探討問題進行學術研究的一種手段，又是描述學術研究成果進行學術交流的一種工具。它包括學年論文、畢業論文、學位論文、科技論文、成果論文等，論文一般由題名、作者、摘要、關鍵詞、正文、參考文獻和附錄等部分組成，其中部分組成可有可無。
中學美術教育論文1
摘要：素質教育，更注重學生素質的培養，注重人的創造力、評價能力與個性能力的形成，它是我們提倡的教育目標，是時代發展的要求，是我們建設現代化國家的需要。美術教育是學校實施素質教育最重要、最直接的必修課程，它在發展學生個性，提高審美能力，培養觀察能力、創造能力、創新精神和實踐能力及養成良好的品德、高尚的情操等方面，具有不可替代的特殊作用。但是，我們的美術教育目前依然大部分時間被當做可有可無的“副科”加以羞辱，有時又被當做提高升學率的“特色”利劍加以熱捧，處在十分尷尬的境地�！靶W美術娛樂化，初中美術形式化，高中美術專業化，大學美術功利化”，便是中國美術教育的現狀。下面，我們就目前中學美術教育的現狀做一下簡單分析。
關鍵詞：美術教育;特色;創新
一、依然“重文輕美”
當今，我國絕大多數地區已經實行九年義務教育，教育管理部門也一再強調素質教育的重要性，但由于高考制度的強大導向和對素質教育認識的不足，很多地區對美術教育不重視，認為美術學科不是高考必考科目，可有可無，很多地區不能夠按規定配備美術教師，很多美術教師被迫改行教授其他科目，各類中學更是常常隨意減少甚至取消美術課程，這種現象在各中學已經是人所共知的“潛規則”。美術課讓位于其它課程，把本應用于提高學生素質的時間用于提高學生“主科”成績，以提高升學率，這是應試教育產生的惡果，更是對學生心智全面發展機會的粗暴剝奪。
二、所謂“特色之路”
在大部分學校冷落美術教育的同時，有些學校的“特色”教育卻搞得風風火火。在這些學校，美術教育被提高到壓倒其他一切學科的地位，受到前所未有的重視，美術教育成了學校領導手中提高升學率的制勝法寶。甚至有些學校打著素質教育的大旗，不顧教育發展的規律和學生的意愿，強迫大部分學生學習美術專業，看似素質教育的精神在這些學校得到了認真徹底的貫徹，但我們認真把量，卻不難發現這又是應試教育搭售給學生們的一顆苦果，近年，隨著高等藝術院校及藝術專業的擴招，很多生源相對較差的中學，為了提高升學率，只能“揚長避短”，打起特色教育的主意，以圖避開普通文理高考的獨木橋，另辟“特色”高考的捷徑。這種現象，是另外一種形式的應試教育，和素質教育的精神是背道而馳的。
某些高校受經濟利益的驅使盲目開設擴招藝術專業的現象，使美術專業招生人數短期內劇增，結果造成中學生學習美術專業者蜂擁而起，大批學生離開學校，奔走他鄉進行所謂的“專業集訓”，不但要花費一筆不小的費用，還荒廢了正常的學業�！皩I集訓”結束后是南征北戰般的專業考試，有的還需要家長陪同時間一般長達3個月，報名費、交通費、住宿費、生活費等又是一筆不菲的開支。粗略估計，僅山東省的藝術專業學生每年花費在專業集訓和專業考試上面咐費用就達10億元之多。高校不顧教育發展的規律，盲目開設美術專業，必然帶來招生規模的激劇增擴，因而造成生源素質和教育質量的下降，使美術教育偏離了美術教育的本質，成了高校斂財的手段，“差學生”謀取文憑的捷徑。
三、“創造性思維”的缺失，“創新精神”的匱乏
農業經濟和工業經濟向知識經濟的轉化是社會發展的必然，經濟的轉型和人們素質的提高應該邁著和諧的腳步前行。填鴨式的應試教育模式只能培養操縱生產工具的勞動力，我們需要的是具有創新精神和能力、具有鮮明的個性、敢于想象敢于創造的高素質人才。要培養這樣的人才，在教學中首先要尊重學生的個性和自主性，因為沒有個性和自主性就沒有創造性，現代知識經濟要求對被教育者的個性進行強調，以強化其創新精神，培養其創造性思維能力。
美術教育是強調個性的教育，美術教育反對唯一性，也不追求標準答案，同樣的畫面可以有很多的解讀，你可以充分的想象，美術教育使學生不僅能學會欣賞藝術，而且能做獨一無二的審美判斷。因此，培養學生的個性審美能力是現代美術教育的重要課題，而個性審美能力是創新精神和創造性思維的基礎，在現實的中學美術教育中，“創造性思維”和“創新精神”被忽略，教師還在把自己的老師強加給自己的觀點強加給學生，還在給學生灌輸已經灌輸給了幾代人的陳腐觀念，還在打擊“不安分”的學生。一個沒有受過我們教育的孩子可以想象自己在月亮上蕩秋千，經過我們教育的孩子卻好像永遠失去了這種能力，這是我們教育的失敗還是我們教育的成功?為什么有了科舉制度之后，我們便再也沒有了偉大的發明?
總之，美術教育是重要的，特別是在培養“創造性思維”和“創新精神”方面具有其他學科不具備的特殊優勢，但是，長期以來，這種優勢被忽略，被冷落，有時又被錯誤的熱捧。中學美術教育的現狀告訴我們，中學美術教育改革勢在必行，改變教育理念，改變課程體系，改變教育教學方法，改變學習方式已經成為時代的要求。
中學美術教育論文2
摘要：賞識教育是世界六大教育方法之一，顧名思義，就是通過鼓勵與贊美，讓孩子在理解、寬容和愛的教育方式中成長。根據羅森塔爾效應原理，結合自身實踐經歷，論述賞識教育對培養學生健全人格，樹立自信自尊美好品德的基礎性作用，用以指導今后的教育理念，為中學美術教育提供參考，從而讓更多的孩子感受到自身存在的必要性，在賞識教育中健康成長，實現更好的人生發展。
關鍵詞：賞識教育；羅森塔爾效應；美術教育理念
目前，世界上最著名的教育方法有六種：天才教育法、自然教育法、特殊教育法、才能教育法、實踐教育法和賞識教育法。其中，我認為在中學美術教育中最適用的應當是由中國周弘倡導的賞識教育法。賞識教育，簡單地說，就是老師在美術教學中經常鼓勵和贊美學生，不管學生的作品是否令人滿意，也不管學生的表現是否符合所謂的“標準”，老師都以一種寬容的方式去包容學生，以一顆充滿愛的心對待學生。一句再簡單不過的鼓勵就會幫助孩子樹立自信，找回信心，甚至有可能改變他的一生。在理論層面，賞識教育的作用具有堅實的學術支撐，其運行原理正符合了羅森塔爾效應。羅森塔爾效應又稱皮格馬里翁效應，是由美國著名心理學家羅森塔爾和雅各布森在小學教育的實踐中予以驗證提出，指“人們基于對某種情境的知覺而形成的期望或預言，會使該情境產生適應這一期望或預言的效應�！毙睦韺W上的羅森塔爾效應是指“熱切的期望與贊美能夠產生奇跡，期望者通過一種強烈的心理暗示，能使被期望者的行為達到他預期的要求�！备鶕_森塔爾效應，人們得到了一定的啟示，即當人們處于被贊美、被鼓勵的環境中，他們會對生活充滿希望，并有堅定的信心和強烈的意念去達到某種預期的目標，而這種強大的心理暗示對他們的行為具有巨大的驅動和指導力量，往往引導人們走向成功；相反，當人們的自信和自尊遭到嚴重打擊和挫敗時，他們會更多地產生消極抵抗的情緒，這種懈怠的心理常常使他們自我否定，自卑懦弱，不敢挑戰，而這種低落的情緒暗示極大地阻礙了他們潛能的發揮，甚至本來可以完成的目標也變得遙不可及，這種人的失敗很大程度上取決于外界環境給予他們不良的心理刺激。因此，根據羅森塔爾效應運行的基本原理，如果教育者們也將這種心理暗示方法廣泛地運用到教育實踐中，通過對學生進行愛的教育，以理解尊重的教育方式，更多地挖掘學生成長的內在動力，就會使學生樹立自尊自信的美好品德，為孩子健康成長奠定堅實的基礎。在實踐層面，賞識教育的方法也發揮著不可估量的作用，對學生的身心健康和未來發展都至關重要。
我在教學實踐中就遇到過這樣一個案例，有一個叫張強（化名）的學生，是我們學校有名的“問題少年”，上課搗亂，經常打架，跟老師作對……剛上美術課時，他也是保持一貫作風，不但不帶工具，上課的時候還打擾別人聽課。于是，我決定做點什么，在一節課上，我耐心地為他準備好工具，并站在他旁邊督促他完成作品，一開始他只是胡亂地畫幾筆，但是我卻在全班同學面前表揚了他，這使他十分詫異，從他的神情中可以看出，他很享受老師的表揚。自此以后，他開始在我的課堂上主動畫畫，不管畫得怎樣，我還是會表揚他，并鼓勵他繼續畫下去，漸漸地，他對于畫畫有了信心，不僅在課上表現積極，還會在課余時間畫一些作品讓我指導。一學期下來，他創造出很多精品，有的甚至經過裝裱送給領導和老師，有的被我收藏準備給下屆學生做范畫。就這樣，張強在美術課上找到了自信，由一個搗蛋學生變成了好學生，后來，他對其他學科的學習態度也有了轉變，在老師的幫助下，通過不懈的努力，到畢業時竟然考上了市里的重點高中。從張強的事例中我們可以發現，一個小小的表揚，一次積極的心理暗示，就可以改變一個人對自己的看法，改變一個人的行為軌跡，甚至改變一個人的人生。這就是皮格馬利翁效應起到的作用，在不被重視，甚至充滿負面評價的環境中，學生就會自暴自棄，對自己失去信心，認為自己反正也就這樣，沒有努力學習和上進的必要；但是經過激勵、認可后，當學生發現自己的存在也是有價值的時候，事情就會出現轉機。由此可見，賞識教育能讓學生的潛能得以最大限度的發揮，使學生能夠變得更加出色，賞識教育的作用是不可小覷的�？突f過：“使人發揮最大能力的方法就是贊美與鼓勵�！�
贊美與鼓勵在教育實踐中也就是賞識，作為教師，應該對學生多加鼓勵和贊揚。因此，教師的教育方式在孩子的一生中就顯得格外重要，而賞識教育是將人的潛力發揮到極致的最好方法，在學生成功時肯定他們的進步，同樣在學生受挫時鼓勵他們發現自身的閃光點，促進所有孩子的共同進步。只有在學生成長路上多一句贊美，少一聲苛責，多一分鼓勵，少一分強迫，才能真正實現我們的教育目標。賞識教育絕不是理論上的空談，我們要將鼓勵與贊美真正落實到美術教育實踐中，還孩子一片自由發展的空間，讓孩子在賞識中健康成長！
參考文獻：
王研.淺談中學美術的賞識教育［J］.才智，20xx（09）.
中學美術教育論文3
摘要：新課改的不斷深入對中學美術教育提出了新的要求。想要教好美術，教師首先要培養學生的興趣，使學生真正體會藝術學科的內涵，調動學習的積極性，提高美術水平。學生社團的創辦，可以達到培養學生學習興趣的目的。鑒于此，該文以學生社團為例，重點探尋中學美術教育興趣的培養及價值，以供參考和借鑒。
關鍵字：中學美術；學生社團；學習興趣；價值
中學美術教育質量在很大程度上受到學生興趣的影響。中學生正處于愛玩的年齡階段，如何在培養學生興趣的前提下有效開展美術教學，讓學生真正理解美術的價值至關重要。學校創辦美術社團，可以充分激發學生的學習興趣，提高學習美術知識的效率和文化素養。
一、相關概述研究
1.學生社團學生社團是由學生自發組織的、特殊的學習娛樂群體，社團活動主要包括學生的個性發展、能力培養以及興趣參與等內容。中學學生社團形式較多，如書畫社團、合唱社團、話劇社團等，這些學生社團的形成，一方面可以培養學生的學習興趣，另一方面可以顯著提高他們的藝術素養。美術社團可以達到美術學科教育的實質性目的。2.中學美術社團的分類中學美術社團主要是學生根據自己的興趣和愛好自發組織的群體，也是學生認識和改造世界的重要實踐活動形式。根據社團的功能性，可以將中學美術社團分為以下幾類：第一，生活實踐類。該類社團主要是將課堂知識運用到生活實際中，對于學生掌握美術內涵有著至關重要的作用；第二，個性類。該類社團是由學生的個人興趣和愛好組織形成的，如書畫社團、繪畫社團等，這些美術社團可以進一步提升學生的美術素養；第三，競賽類。競賽類的學術性社團對學生的美術學習很有幫助，可以有效提升學生的自我學習能力。3.美術社團開展的意義以往的美術教育很少以學生為主體，學生的學習興趣不大，最終影響了教育效果。而美術社團主要是由學生自發組織的，對于培養學生的美術學習興趣有著至關重要的作用。學生在美術社團中通過自我管理和自我教育等方式，可以將學習興趣與課程內容結合，這一方面提高了自身的學習興趣，另一方面有效增強了社會適應能力。
二、中學美術教育教學現狀分析
1.教學方法陳舊部分中學現有的美術教育的教學方法比較陳舊，沒有注重學生興趣的培養，更沒有體現出學生的個性化發展。美術教育不同于其他理論學科，美術的藝術價值決定了其具有特殊性，以往的教學手段無法達到培養學生學習興趣的目的，更難以提高學生的美術修養。而學生美術社團組織屬于一種新型的教育模式，其實現了以學生為主體的自我教育和管理，可以達到培養學生學習興趣和提高學生美術修養的實質目的。2.師資力量薄弱在現階段教學過程中，我國部分中學將重點放在了理論學科中，對美術教育的重視程度不夠高，師資隊伍建設方面的投入較低，難以達到美術教育的目的。部分教師素質不高，不能有效引領學生學習美術，最終使一些學生喪失了美術學習的興趣。師資力量的薄弱給美術社團的開展造成了一定的困擾。美術社團的開展需要美術教師的配合，如果教師的素質出現問題，會降低社團活動的效率。
三、中學美術教育興趣培養對策
教師要想培養學生對美術學習的興趣，就要重視美術社團的組織和開展，具體包括以下幾方面內容。第一，創新理念。在美術教育中，教師應結合先進的信息技術輔助教育，同時提高學生的實踐能力、培養學生的社會責任意識，這對于美術社團的創辦有著重要作用，有利于達到培養學生美術學習興趣的目的。第二，改進藝術社團活動。學校應分析、歸納藝術社團活動的優劣，全面改進藝術類社團活動的組織與管理方式，增加“互聯網+教育”的社團組織活動的主題學習與實踐指導。第三，組織專題培訓活動。針對學生藝術社團活動的改進、育人功能的最大化等研究與實踐的需要，學校要對教師、學生、家長與管理干部等開展社團活動提質增效的專題培訓。第四，聘請專家指導。美術社團的開展和組織并不是盲目的，其本質在于培養學生的美術學習興趣，最終達到提高學生美術綜合修養的目的。因此，學校需要聘請專家有效指導學生，提高社團開展的有效性。第五，制訂學生藝術社團活動質量與效率評價的科學標準。依據社團活動的主要內容和主要形式，結合美術課程的育人要求與立德樹人的豐富內涵，學校要制定學生藝術社團活動的相關管理制度與評價標準，規范化指導與管理學生社團活動。第六，加強領導與管理。部分學生認為美術社團是娛樂性的，這種想法違背了創辦社團的初衷。為了使社團實現真正的價值，學校要加強領導和管理，以進一步提高學生的美術素養。結語中學美術教育的根本目標是培養學生的興趣，讓學生領悟到美術學習的內涵。以往的教學手段尚達不到這一要求，而美術社團的組織可以有效激發學生的學習興趣，提高學生的美術素養。
參考文獻：
[1]盧華.中學美術教育興趣的培養及價值探尋.考試周刊，20xx（31）.
[2]譚欽岱.中學美術教育的現狀和對策.新課程(中學)，20xx（11）.
初中學生美術教育論文
一、初中美術教育的發展現狀分析
1.在美術教育的實施過程中美術資源相對欠缺
課程資源的概念是新一輪課程改革推進過程中經常提及的內容，傳統意義上的課程資源指的是單純的課堂資源，而新的課程資源概念，則拓展了課程資源的內涵，把課程資源的概念拓展到與教學目標相關聯的各種教學資源，初中美術教育的課程資源是指對學生的美術學習有幫助的所有學習資源，其中也包括一些對于學生的美術學習有幫助的課外美術實踐活動�，F階段的美術教育中存在的一些突出的問題，很大程度上就是因為美術課堂教育資源的相對不足造成的，無論是課堂的美術教育課程資源還是課外的美術實踐資源，其資源量都顯得相對不足。
2.教師的美術實踐能力有待提高
從目前來看，在相當一些學校中，缺乏專業化的美術教學人才，即便是相關專業畢業的教師，其相關的業務素質也未必令人滿意，其主要原因是許多教師的年齡呈現年輕化的趨勢，一些教師剛剛走出校門不久，所掌握的美術知識僅僅停留在理論層面，缺乏相關的美術教育實踐經驗，因此，往往教學的效果也很難達到預期的目標。而在中學，相對來說，美術教師的數量是比較少的，彼此之間在美術方面的業務交流也相對較少，這給年輕教師的美術教學業務的提升帶來了客觀的困難，這種狀況的延續，也在一定的程度上影響了年輕教師的美術教學實踐能力的提升，因此，促進教師的美術教學實踐能力的提高是急需解決的問題。
二、初中美術教育發展策略分析
1.要培養學生正確的美術學習態度
中學美術教育改革與發展論文
一、前言
最近幾年來，伴隨著經濟社會的不斷發展，在一定程度上當代科學與藝術很好的進行融合，從此開始美術教育開始越來越受教育部以及家長們的重視�？偟膩碚f，我國中等學校教育的任務就是始終堅持為社會主義建設服務的方向，同時還堅持培養德、智、體、美、勞全面發展的模式，最終可以發展成為具備全面優良品行的社會主義接班人。中學的美術教育可以說是學校實施美育最初的起點，開展美育教育不但可以在一定程度上加強我們社會主義化的建設，同時還可以間接的提高學生們的身心健康，所以總的來說，中學美術教育在建設社會主義核心價值觀的過程中發揮著不可估量的作用。
二、中學美術教育的現狀分析
眾所周知，我國是一個發展中的國家，各項制度以及觀念還處于一定的落后時期。傳統的美術教學教育，是著重在于相關美術知識的講解和技法的傳授，一般來說，單純的技能和技法訓練在整個的學習過程中，被反復的.來練習，根本沒有匯集一些創新的元素進去。教學方法相對來說也比較單一，而且相關的內容還存在一定的難度，被動化的學習，在一定程度上不能讓美術教學審美的作用在一定程度上淋漓盡致的發揮出來，學生像一個機械一樣，一直服從單一的學習模式，這樣不但在一定條件下扼殺了學生學習美術的興趣，而且還間接的束縛了學生對于美術知識的創新意識以及創造能力的長遠發展。美術在中學課程中一直以來都無法準確的定位，這個問題一直以來在教育界存在著一定的爭議。
三、中學美術教育的改革措施
銅鏡文化的中學美術教育運用論文
摘要：每件文物都是有靈性的。銅鏡兼具審美與實用功能，自誕生以來，一直傳承至清代，存世量極大。該文作者以具象的銅鏡為抓手，使學生感知文物的美和古人的生活狀態，體會各個時代的不同文化。
關鍵詞：銅鏡文化;紋飾;造型
一、課題的提出
如今，人們折服于鑒寶專家的慧眼和娓娓道來的精彩故事，中學生也不例外。出土文物往往深藏在博物館中，似乎一切距離學生都很遙遠。然而，學生對文物非常感興趣，仰慕文物的歷史久遠、敬佩專家的學識。作為中學美術教師，筆者地發現，如果將這些知識滲透進中學課堂，將是對課本的有益補充，學生也將因此受益。在考慮編排校本課程時，筆者認為銅鏡是最好的選擇。銅鏡兼具欣賞與實用功能，從誕生以來，一直傳承至清代，存世量極大。銅鏡擁有漫長的歷史，不同時代的文化透過形制、紋飾都有所體現。因此，以具象的銅鏡為抓手，可以讓學生感知文物的美和古人的生活狀態，體會各個時代的不同文化。每件文物都是有靈性的，透過文物找尋其背后的文化力量，是筆者編寫《銅鏡的一生》的初衷。
二、課題研究內容
1.了解主要時期的`銅鏡戰國時期在古代銅鏡發展史上是第一個高峰期。禮崩樂壞導致夏、商、周三代以來的青銅禮樂器逐漸衰落，代之而起的是日常生活用器的迅速增多。此時的銅鏡制作精良，紋飾生動，其中，“山字鏡”最為有名。唐代銅鏡在合金中加大了錫的比重，使銅鏡表面銀亮、美觀。裝飾手法也多樣化，出現了金銀平脫、螺鈿鑲嵌、涂釉、涂漆等新工藝。造型上突破了漢鏡的傳統，出現了葵花鏡、菱花鏡、方亞形鏡等。紋飾除傳統的鳥獸、畫像、銘文以外，還增加了表現西方題材的海獸葡萄紋。宋代以后，伴隨著商品經濟的發展，銅鏡不再是上層社會的專寵，已進入尋常百姓家。筆者曾收藏了一面宋代銅鏡，直徑12cm，橋型紐，鏡背鑄有銘文——湖州石家上色青銅照子，整體綠銹。當銅鏡走進課堂，學生感到驚詫，傳閱時十分小心，虔誠地感受著古代的器物，這份歷史的饋贈，使他們仿佛穿越了時空，思緒萬千——“這個是鏡子嗎，它通體都是銹，怎么照��？”學生帶著好奇發問道。筆者解釋：“這不是鏡子，而是照子，仔細看銘文，分明就是‘湖州石家上色青銅照子’�！彼未Q鏡子為“照子”是因為要避諱，在古代要避皇帝的諱，宋太祖的祖父為趙敬，“鏡”發音同“敬”，所以宋代鏡子一律改稱“照子”。青銅照子布滿綠銹說明在地下埋藏時間久了出現銅綠，倘若用水銀粉對鏡面進行打磨，還能使用。鏡背的銘文標明了地址與作坊，可見宋代商品經濟相當發達，告知世人購買照子要認準商標，質量才有保證。把照子在手里掂一掂，感覺分量比實際要輕一些，鏡背上的一些小孔洞說明了問題。此鏡經過長時間氧化以后出現了金屬元素的流失，造成鏡子背面的孔洞。實物走進課堂使學生馬上興奮起來，思維異�；钴S，那些滔滔不絕的鑒寶專家在他們眼中也不再神秘，原來傳統文化知識和一些普通的鑒定技巧，自己也是能掌握的。2.銅鏡發現之旅通過教師的講解與對實物的親身感受，學生對銅鏡有了初步了解，并總結了一些方法，如文獻研究法、問卷調查分析法、行動研究法、網絡搜索等。3.銅鏡的拓展練習臨摹銅鏡的造型、紋飾，加深對古代傳統文化的理解，并結合現代審美理念進行銅鏡的再設計。
淺析農村中學的美術教育現狀及應對策略教育論文
論文關鍵詞：“農村中學”“美術”“專業素質”“美術教育”“美術課程”
論文摘要：農村中學缺乏合格的美術教師，美術課堂教學的缺失現象嚴重，讓農村中學的素質教育蒙上了陰影。在提倡教育均衡發展，構建和諧社會的今天，值得深思。筆者認為：要改變農村中小學目前的狀況，當務之急是：以提升農村中學美術教師的專業素質為抓手，拯救農村中學的美術教育，以求實現教育的均衡與公平。
我縣地處蘇北，經濟發展滯后，教育的發展因受經濟、觀念等因素的制約，很不均衡。一些鄉鎮中學，未能貫徹省“五嚴”精神，不顧課程標準的要求，對學生的評價仍然唯分數論。本應開設的美術課，常常被擠在課表之外。在31所農村中學中，僅有不足總數五分之一的學校真正地開設了美術課，且有的僅是初一年級開設，可以說，農村中學的美術教育已經到嚴重缺失的地步。所以，農村中學的美術課堂教學能夠正常開展起來，已經是難能可貴了。
一、現狀調查：農村中學美術教師隊伍的現狀不容樂觀，已嚴重制約農村中小學的素質教育。
可分為如下三種類型
情況（一）具有美術專業修養的教師，學校讓其充當門面而已。幾所農村中學雖有專職美術老師任課，但學校并不關心其授課的實際效果。有時，學校主抓教學之領導，因課程意識淡薄，規范辦學意識淡化，美術課程基本不開或者開不全，美術課為“主科”讓道，一切為了中考、高考。此時，美術教師往往主觀地認為，所教的美術學科沒有出息，不能體現自身的價值。或主動要求改教“主科”，美術課則為“副業”。這種不再重視本學科的教學，導致自我弱化，被學生淡化。當美術教師連自己都對美術課程失去信心時，可想而知，農村美術課堂上會什么樣的效果。
傳統美術下中學美術教育論文
一、中國傳統美術在中學美術教育中的現狀
1.中國傳統美術受西方文化沖擊較大
隨著世界各國交流的增多，世界文化發展也呈現多元化趨勢，這種發展趨勢讓中國傳統美術有機會被世界所了解，但同時中國傳統美術也受到西方文化的巨大沖擊。西方美術文化也有高雅庸俗之分，對于一些庸俗美術文化的侵入，我國并沒有一個專門的部門來進行篩選，一些庸俗的文化進入中國的美術界之后，影響了中國傳統美術的發展。
2.中國傳統美術課程并未得到應有的重視
受應試教育的影響，學校和老師將大部分精力都放在了文化考試課程上，美術作為一門輔助課程，沒有得到足夠重視。學校對于美術課程的安排一般是一周一節課，課時不但少，而且部分教師對于教學應付了事，學生別說了解中國傳統美術，就連基本的美術技能都學不到。全部中國傳統美術文化底蘊厚重，教師難以在有限的時間內教會學生中國傳統美術的知識，學生不了解、不熱愛，更不重視這門課程，大大影響了學生的學習積極性和創造性。
3.中學美術教師對中國傳統美術的了解不足
現在大部分中學的美術教師掌握的僅僅是繪畫技巧，雖然這些老師能畫摘要：中學美術教育在素質教育中有著重要作用，美術教育能夠培養學生的審美情趣和鑒賞能力，能陶冶情操、凈化心靈，能讓學生感受生活的奧妙和事物的美好，對提高學生的'綜合素質很有意義。中學美術課程雖然按新課標要求進行了開設，但在各方面存在很多問題不足，本文將對中國傳統美術在中學美術教育中的現狀進行陳述、分析，并提出改進措施。關鍵詞：傳統美術；中學；美術教育；現狀；策略中國傳統美術在中學美術教育中的現狀及策略研究劉光宇出風格各異的圖畫，但是由于其自身對中國傳統美術文化了解的不足，在美術教學中，教師只講授畫畫技巧，并沒有對中國傳統美術文化進行講解、鑒賞、傳播。
試析高校美術教育中學生的人格塑造論文
【摘要】美術教育的最終目標是培養學生健全的人格，完善的人格品質對于學生培養正確的審美力、創新力、藝術修養以及高尚的道德修養有著重要的作用，同時高校美術教育要提倡民族藝術、改革美術教育體制以及擺脫藝術功利性等方面來為學生的人格塑造提供良好的內外部環境。
【關鍵詞】人格塑造；美術教育；藝術素質
良好的藝術素養對于健全人格過程中有著重要的意義，美術教育具有強烈的情感和德育功能，對造就全面發展的人是不可缺少的。同時美術教育是一種人文素質教育，根本目的是從精神上塑造人、教育人、提高人文素養，優化人性，樹立高尚的人格理想和道德追求，使人能得到全面的發展，從某種意義上來說，美術學者孜孜以求的作品，實質上正是他自己人格的體現，美術教育實質上就是一種人格教育。而長期以來高校的美術教育側重于對知識和技能的傳授，忽視了美術教育所具有的陶冶人的情操，塑造人的人格等方面的功能，這就制約了美術教育對于培養、完善學生人格素質所具有功能的發揮，因此高校美術教師必須注重學生美術學習中技能學習與基本素質、個性品質與思想情操的同步發展，擔當其人格塑造的責任，培養符合社會發展的德才兼備的人才，這也是現代美術教育的最終和根本目的。
一、高校美術教育對學生人格塑造的作用
人格是一個人心理、生理和社會行為各個方面綜合的整體概念，是一個人內在品質和外在行為的總和，人格具有相對穩定性和可塑性，健康的人格是人類追求的價值目標。人格教育，是促進與意識傾向相聯系的氣質、性格、品德、態度等人格因素健康發展的各個方面的教育，塑造人格是教育的基本目的之一。高校美術教學在學生人格塑造方面具有獨特的作用，即通過美術教育為學生呈現一個豐富多彩的世界，使得他們能從感覺和體驗創作中獲取實現自我生命的潛能和樂趣，獲得真善美等人格素質的熏陶和洗禮，因此美術教育對塑造學生人格具有重要的作用。
美術欣賞是中學美術教育的主角論文
從一定意義上說，沒有藝術的欣賞，便沒有藝術教育。因為藝術對人的影響是多方面的，它首先作用于人的情感，從而改變人的思想，進而影響社會。但藝術及藝術教育的作用不是立竿見影，往往需要一個潛移默化的過程。而貫穿這個過程始終離不開藝術欣賞。所謂藝術欣賞，一方面由于作品藝術描寫的生動性，喚起了欣賞者的某些形象的記憶，印證了人們的生活經驗，調動了人們的審美情緒，從而獲得一種感情上的滿足；另一方面，欣賞者通過藝術作品中具體的藝術形象，產生聯想，對客觀事物有了進一步的認識，很自然地接受了畫家對美的發現和評價，經受了藝術美的熏陶。
藝術欣賞是一種認識活動，它遵循著人類認識活動的一般規律和過程，即由淺到深，由表到里，由局部到整體；從感性認識到理性認識的過程，再不斷反復的循環，再由量的積累到質的升華，提高人的素質修養，人在這個過程中不斷地獲益，乃至影響到社會的文明。
一般學校都有美術課專業課室，但不一定有適合上欣賞課的教學用具和設備。在教師方面，普通中學一般專業美術教師的數量不多，而且他們除了日常的教學外，大多還要承擔許多學校的宣傳或美工工作，工作壓力大。有時，他們甚至每周要給整個級或更多的級和班上課，因為忙，很多美術教師根本無法在課外時間進行訓練深造和及時提高、更新信息，不利于充分為美術欣賞課備課。
美術教育作為我國初等教育階段一門必修的藝術教育課程，是對學生進行美育的重要途徑，它對于陶冶情操，啟迪智慧，促進學生全面發展，具有重要作用。這里所提出的“美育”、“陶冶情操”、“啟迪智慧”和“全面發展”，明確了美術課在義務教育階段的性質、任務，是藝術素養的教育，應著眼于學生藝術素質的提高。因此，中學美術教育應強調藝術素養的提高，而美術欣賞則是美術教育中對培養學生的藝術修養和提高審判能力最有效和最重要的途徑。
淺析校外環境中在中學美術教育的開發利用論文
論文關鍵詞：戶外寫生 美術展覽 美術教學
論文摘要：在現代美術學科的教學過程中，要真正尋求突破,僅僅使用原有的課程資源是不夠的，教師必須積極開發新的校外環境資源，并靈活運用這些資源。教師應盡可能運用自然環境資源以及高校和社會生活中的資源進行美術教學,使教學形式更加多樣化，教學環境更加合理化，從而使教學成果更加顯著。
課程資源的開發與利用是美術課程中一個有機組成部分。在教學第一線的美術教師都能感覺到，在實施美術課程標準的過程中，要真正體現美術課程改革精神,僅僅使用原有的課程資源是不夠的，必須積極開發新的課程資源，并靈活運用已有的課程資源。課程資源的開發與利用也并不是一定要編成教材，最好的辦法是在日常美術教學中,把身邊的資源合理地、有機地結合進自己的教學，開辟美術教學的新天地。教師應盡可能運用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術教學,使我們的教學形式更加多樣化，教學環境和空間更加廣泛。
一、戶外寫生中陶冶學生的情操，加強基本功的訓練，拓展美術教學空間
外出寫生不單純是普通的風景色彩寫生課，也不是我們平常所說的風景速寫課，它是學生搜集創作素材的重要手段，是學生獲得創作靈感的重要方式，是理論與實踐、藝術與生活的緊密結合，是培養美術興趣不可缺少的實踐環節。同時，外出寫生又是一個復雜的、開放的教學組織系統，必須尊重藝術專業的客觀規律，結合中學學生專業知識的特性，實施有目的的、科學的、人性化的'、全方位的管理手段，才能保證其順利進行，并取得滿意的效果。
中學美術教育改革分析論文
一、中學美術教育存在問題分析
美術課相較于文化課而言，需要學生充分發揮想象力和創造力，要求學生積極主動地學習。然而在當前階段，有的教師仍只采用講解的方式進行教學，教師在上面講，學生被動地模仿，往往只涉及美術的形，而忽略了美術所蘊含的神。這不僅在很大程度上影響了教師美術教學的積極性，而且使得美術課顯得生硬、晦澀，學生在美術技能以及審美意識方面都不能得到有效的提高。美術教學陳舊模式的形成主要歸因于應試教育的大環境。在應試教育環境下，成績作為評判學生的唯一標準，由此導致升學率成為衡量學校實力的主要標準。在這樣的情況下，學校為了提高升學率而盡可能地壓縮美術課的時間，家長為了孩子能有好的未來，就要求學生一心撲在文化課的學習上，學生為了迎合教師及家長的要求，也放棄了對美術課的興趣。這種陳舊的教學模式是被動的，學生被動接受，教學內容狹窄，學生難以接觸到美術教育中蘊含的深層內容，不能有效地提高審美能力和創造力。
二、對策建議
1.推行多元化評價體制，加強學生自信心
科學合理的評價體系對提升學生信心和激勵教師積極性至關重要。在對學生進行評價時，不能拿文化課成績作為唯一標準，也應該將美術成績納入評價體系，以期全面客觀地評價學生，引導學生認識到美術學習的重要性，合理分配學習時間。在對教師進行評價時，也應該結合學生的美術成績，不能僅僅根據升學率評價教師的教學。應當把學生的美術成績加入教師的考評體系，督促教師轉變意識，重新審視美術教育的價值，這樣才能引起他們對美術教學的足夠重視。
中學美術教育興趣培養對策論文
摘要：新課改的不斷深入對中學美術教育提出了新的要求。想要教好美術，教師首先要培養學生的興趣，使學生真正體會藝術學科的內涵，調動學習的積極性，提高美術水平。學生社團的創辦，可以達到培養學生學習興趣的目的。鑒于此，該文以學生社團為例，重點探尋中學美術教育興趣的培養及價值，以供參考和借鑒。
關鍵字：中學美術；學生社團；學習興趣；價值
中學美術教育質量在很大程度上受到學生興趣的影響。中學生正處于愛玩的年齡階段，如何在培養學生興趣的前提下有效開展美術教學，讓學生真正理解美術的價值至關重要。學校創辦美術社團，可以充分激發學生的學習興趣，提高學習美術知識的效率和文化素養。
一、相關概述研究
1.學生社團學生社團是由學生自發組織的、特殊的學習娛樂群體，社團活動主要包括學生的個性發展、能力培養以及興趣參與等內容。中學學生社團形式較多，如書畫社團、合唱社團、話劇社團等，這些學生社團的形成，一方面可以培養學生的學習興趣，另一方面可以顯著提高他們的藝術素養。美術社團可以達到美術學科教育的實質性目的。2.中學美術社團的分類中學美術社團主要是學生根據自己的興趣和愛好自發組織的群體，也是學生認識和改造世界的重要實踐活動形式。根據社團的功能性，可以將中學美術社團分為以下幾類：第一，生活實踐類。該類社團主要是將課堂知識運用到生活實際中，對于學生掌握美術內涵有著至關重要的作用；第二，個性類。該類社團是由學生的個人興趣和愛好組織形成的，如書畫社團、繪畫社團等，這些美術社團可以進一步提升學生的美術素養；第三，競賽類。競賽類的學術性社團對學生的美術學習很有幫助，可以有效提升學生的自我學習能力。3.美術社團開展的意義以往的美術教育很少以學生為主體，學生的學習興趣不大，最終影響了教育效果。而美術社團主要是由學生自發組織的，對于培養學生的美術學習興趣有著至關重要的作用。學生在美術社團中通過自我管理和自我教育等方式，可以將學習興趣與課程內容結合，這一方面提高了自身的學習興趣，另一方面有效增強了社會適應能力。