美術新課標心得體會

美術新課標心得體會15篇【優秀】

　　從某件事情上得到收獲以后，好好地寫一份心得體會，這樣就可以總結出具體的經驗和想法。到底應如何寫心得體會呢？下面是小編精心整理的美術新課標心得體會，歡迎大家分享。

美術新課標心得體會1

　　近日，期待已久的新版藝術課程標準已經印發。細心研讀這一百多頁的內容讓我體會到時代在快速進步的同時，時代下的教改也隨之而來。

　　那么具有國際視野的藝術新課標又為教育界帶來了哪些變化呢？以義務階段美術學科為例：使我感觸最深的.便是新課標中注重藝術學科間的融合這一指導觀點。藝術學科包含了音樂、美術、舞蹈等。在以往的課標中藝術各學科是相互獨立存在與教學的，聯系較少。而新課標中強調藝術學科整合的概念，藝術教師可參照學習任務進行適當的跨學科教學，一方面拓寬了學生學習知識面，另一方面則提升了教學效率。

　　此外，耕讀新課標的內容也使我倍受啟示，我也并為之思考

　　1、新時代下的美術老師應該怎么做？

　　2、美術學科應培養出什么樣的學生？

　　首先我認為，老師在教育中的作用可謂是引航者，因此教師在教學過程中應該意識到學生能力的培養不僅僅在當下，目光長遠做具有前瞻性的教師是我們應意識到的。其次，在學生的培養方面，新課標強調要重視藝術體驗。藝術體驗強調的即是“過程”，突顯的是學生在學習過程中的感知能力培養。因此應著重注意學生的學習過程與體驗，培養出健全、具有良好品格、能獨立適應社會具備解決實際問題的人才。

美術新課標心得體會2

　　通過小學美術新課標的學習 ，我深刻認識到《全日制美術課程標準（實驗稿）》實施、義務教育階段美術課程開始新一輪改革，至今已經十年了。相比20xx年頒發的課標實驗稿，本次課程標準的修訂，總方針與主要內容沒有大的變化。比較舊版實驗稿，《全日制義務教育美術課程標準（20xx版）》方向更明確、文本更精練、內容更具體，表述更理性。修訂體現了美術教育專家學者在美術新課程實施若干年后，對課程標準的重新梳理，并在反思的基礎上明確了發展方向。學習了一些專家的觀點后又通過教研室安排的美術新課標培訓，更為清晰地認知和把握修訂后的美術課程標準的宏觀定位與具體內容。

　　一、結合教學經驗，談美術課程的基本理念的具體認識。新美術課程標準的基本理念體現在以下幾個方面：

　　（1）以學生的發展為本的課程價值觀。在價值觀上為了學生，在倫理觀上尊重學生，在行為觀上依靠學生。

　　（2）科學與人文整合的課程文化觀。在互相交融中尋求理性與情感的協調，讓她們能夠更多地結合在一起，而不是對立。

　�。�3）回歸生活世界的課程生態觀。打開我們的視野，把對教科書的關知識與技能，學習美術欣賞與評述的方法，了解美術基本語言的表達方式和方法，努力形成基本的美術素養。

　�。�4）創新與發展的課程實施觀。發揮教師和學生在課程中真正有效的作用，從原有的狀態下解放出來，共同成為教學的主人。

　�。�5）民主化的課程政策觀。體現科學和開放的精神，使所有的人都能夠分享多樣化二不是單一化的管理和決策。

　　二、在課程培訓中對課程標準和教學大綱有了新的認識。

　　教學大綱相比較，其最大的區別就在于：前者是“建議性”的，更多地關注學生，從學生的角度出發；而后者則是“指令性”的，是從教師的角度出發。教學大綱過多強調學科的本位性，脫離學生的實際生活，課程的多樣性和綜合性不足。

　　在具體的美術教學中，我們應樹立素質教育的觀念、突破以學科為中心的教學模式、改善學習方式、加強評價體系的改革、拓展課程實施空間。教育和從事教育的人們要從人未來發展的驕傲度來看代教育的意義，以學生的.個人成長作為教育的出發點

　　知識與技能的學習是我們以前基礎教育的弊端之一，但是進行改革并不意味著我們不要知識與技能，知識與技能是美術學習的基礎，也是很重要的一個方面，但是適當地降低其要求和難度。

　　技能、過程與方法、情感、態度和價值觀三個部分進行描述時，中間的過程與方法是最主要內容，只有抓住了過程與方法，知識與技能才能得以發展，以及情感、態度、價值觀才能得心培養。學生知識、能力的增長和情感態度的培養都在學習活動的參與和探究中實現的。

　　美術學科它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。美術教師應立于本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。

　　以上這些就是我學習的心得體會。美術新課程標準中規定美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，那么我們美術教師因該面對全體學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生和高考班的專業美術培訓，我們廣大基層美術教師應該將主要精力放在對全體學生的美術教育上，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。

美術新課標心得體會3

　　自九十年代初以來，我國美術教育的改革一直轟轟烈烈地進行著。美術新課程標準XX版出臺后，網上也陸續看到了一些專家對新課標的解讀，相比XX年頒發的課標實驗稿，本次課程標準的修訂，總方針與主要內容沒有大的變化。比較舊版實驗稿，《全日制義務教育美術課程標準（XX版）》（以下簡稱新課標）方向更明確、文本更精練、內容更具體，表述更理性。修訂體現了美術教育專家學者在美術新課程實施若干年后，對課程標準的重新梳理，并在反思的基礎上明確了發展方向。學習了一些專家的觀點后又通過教育局安排的美術新課標培訓，更為清晰地認知和把握修訂后的美術課程標準的宏觀定位與具體內容。讓我理清了些思路�，F具體實談談此次學習的一些心得體會：

　　一、學科本位是基礎

　　課程性質是對整體課程教學指導思想的宏觀把握，是理解美術課程標淮的關鍵所在。XX年剛剛開始啟動基礎教育課程改革，新課標的制定主要是基于對原有課程的反思，提出以往中小學美術課程中綜合性和多樣性不足、過于關注專業知識和技能、脫離生活難以激發學生興趣等等問題，在此基礎上思考進入新世紀的基礎教育美術課程變革。此次XX版新美術課程標準的頒布，我覺得除了對原有內容的梳理和肯定外，其中一個重大的變化就是：XX年頒布的美術課標提出“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑……”，這提高了美術在學校教育中的學科地位，明確了美術學科的課程性質。但是，人文性質的宏觀提法也導致了美術課程自身特征的模糊。XX版的美術課標對課程性質給予了準確定位和深入闡述，對于義務教育美術課程人文性的認識更加清晰和豐滿。XX版美術課標修改為“美術課程以對視覺形象的感知、理解和創造為特征，是學校進行美育的主要途徑……”，愈發凸顯了其“視覺性”因素，同時也進一步強化了美術教育的一個根本性特點，即“物質材料的依賴性”和“直觀形象性”的特點。把美術課程的人文性落到了實處，同時義務教育階段實施美術課程的工具價值進一步得到提升。這是因為，學科本體始終是理解美術教育的基礎所在。

　　二、人文性質是出發點

　　美術課程的人文性是基礎教育課程改革以來一直的追求，美術教育不是單純的技術教育，它孕育于豐富的人文背景之中。美術能對現實生活和自然界事物進行直接模仿，能形象的再現歷史、現實和未來的各種不同社會生活場景和自然景象。美術通過可見、可觸的具體形象，以靜止、凝煉的畫面和藝術造型來表現客觀世界的美丑屬性和作者的審美意識，給觀賞者以審美的認識、教育和感染的作用。美術與時代、社會、藝術家的生活閱歷以及階級、民族、風俗等密切相關，美術具有的時代性、社會性、民族性等蘊含著豐富的人文內涵，因此“人文性”依然是美術課程所要追求的初衷。新課標對此也做出了著重強調，提出“美術課程應該在我國基礎教育課程體系中發揮更積極的作用，為國家培養具有人文精神、創新能力、審美品位和美術素養的現代公民”。可以看出美術課標立足于21世紀的視覺文化時代要求，一方面看到了以往美術課程豐富的教育價值，另一方面看到了新世紀人才的視覺文化意識建構和創造力培養要求，基礎教育的美術課程不是專業方式的.學習，而是滿足學生個體成長需要的素質教育，是學生人生發展不可缺失的精神營養。美術學科的價值，有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。

　　三、素質教育是關鍵。

　　德國教育家第斯多卡說：“教育的藝術不在于傳授知識，而在于醒、激發、鼓勵”。兩版新課標都對學生實施素質教育的的重要性貫穿始終：課堂不是老師表演的舞臺，而是師生交往、互動的舞臺。課堂不是對學生進行訓練的場所，而是引導學生發展的場所，課堂不是傳授知識的場所，而是更應該探究知識的場所。課堂不是教師教學模式化的場所，而是教師教育智慧充分展示的場所。成功的美術教學除了對美術學科的教學價值外，還對學生的品格、素質、能力、習慣、思維、毅力等非智力因素方面都有著重要的作用。它潤物無聲給人是骨子里的東西，將伴隨人的終身。

　　四、課程目標是導向。

　　課程目標決定了課程面貌，而課程面貌的具體呈現當然是課程內容。XX版美術課標課程目標部分變動較大，具有明確的導向作用，充實和調整了總目標的內容，首先強調了“美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態度和價值觀”三個維度設定。隨后調整了目標表述的文本結構，總目標下面分述了四個學習領域的目標，而且在每個學習領域中對三維目標進行分解，內容也依據三個維度來設立，條理更加清晰，內容更加全面。分目標由原來的表格式調整為文本表述，既避免了原目標中各個學段在同一學習領域中的目標重復，又使分目標的表述語言更精練。

　　課程內容的說明更簡潔，各個學段的課程內容中有兩個學習領域的變動比較大，一個是重新組織了“設計·應用”的內容。第二是增強了“欣賞·評述”的內容。除此之外，新課標將原來的“評價建議”調整為“評價要點”，內容不再以“是否”開頭，這說明對學生的評價不再只是肯定或否定的，而是更加全面。對于應知應會的知識與技能，表述更加明確，教師把握不同年級不同學習領域的課程教學時，可以將教學目標和課程目標體系進行對照，既考慮到教學對象不同年齡發展需求選擇三維目標的側重點，又不以偏概全脫離美術課程總體目標的要求。這其實是對課程總目標的細化和豐富，是美術課程目標完整體系的一部分，從整體入手，然后分解闡述說明，最后在具體實施時回到整體把握。幫助美術教師深入地把握美術教學追求。

　　五、面向全體學生是核心。

　　XX版新課明確指出標“面向全體學生”的核心理念，課程價值趨向從精英教育轉向大眾教育，面向學生的各個方面，通過美術這一活動形式來發掘孩子們自身的潛能，培養孩子們敢于追求美、勇于創造美的精神。對學生整體素質的培養，是美術教學的根本目的和任務。這種教學必須從學生實際出發，緊緊聯系客觀環境。充分發揮學生各方面能力。因勢利導、全面有序促進學生身心健康發展。它不僅要求傳授一般的基礎知識、基礎理論和基本技能。還把審美教育作為藝術教育的核心內容。必須從每個學生的不同素質和氣質出發。進行靈活而具體的雙邊教學，才能因材施教，極大地調動學生對藝術的探索精神，培養和發展具有個性特征的學生的綜合素質。從而，保護學生的創新意識和創新思想。使學生的創新精神，在學習和探索中得以健康發展。成為具有終身創新能力的優秀人才。

　　六、培養創新能力是重點。

　　法國教育家斯普朗格說：“教育的目的不是傳授已有的東西，而是把人的創造力量誘發出來……�！眲撔率且粋�民族進步的靈魂,是一個國家興旺發達的不竭動力。在步入21世紀的今天,一個國家人民的創新意識顯得尤其重要。美術教育責無旁貸,因為美術教育被公認為是培養創造力的最具成效的學科,是培養創造力的最具成效的學科之一,是培養學生創新意識和創造能力的良好渠道和途徑。所以美術課程應特別重視對學生個性與創新精神的培養，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創意轉化為具體成果。怎樣發掘學科優勢,培養學生創造精神和高素質人才,是我們所有教育工作者的不斷追求的目標。

　　七、體驗性學習是手段。

　　從新課程標準劃分的四個學習領域中，我們可以看出，新舊兩版課程標體驗性學習是美術教學的主要方式。尤其是XX 版明確指出“美術課程具有實踐性”。學生作為學習的主體，具有自主性、能動性和創造性，而教材內容則是固定的、靜止的，為學生學習增加了障礙和困難，這時，教師的作用就是根據學生的心理、生理的特點，注入體驗性學習的方式和方法，使教學內容成為具有趣味和充滿活力的各種學習活動。通過學生自己動手的體驗，讓學生獲得了成功的喜悅體驗，這樣，就有機地創設了體驗學習地情景和體驗學習氣氛，使學生對活動產生興趣，自主地參與到學習活動中去，從而獲得了對學習美術的持久興趣。

　　八、科學評價是保證。

　　美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啟發和幫助，而且使教師明確學生表現自我時的需要并給與激勵和支持。在教學中教師的評價應該是，既要關注學生掌握美術知識，技能的情況，更重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價，強化評價的診斷，發展功能以及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。而在美術活動表現評價時，則要求通過觀察，記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識，合作精神，操作能力，探究能力，認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價，這又是美術課程標準中對教學評價精辟的闡述。

　　面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德，新課標的學習為我們這些在一線工作的美術教師做出了更為明確的教學指導，猶如為我們打開了一扇窗，撥云見日，使我們在一次次的感悟中豁然開朗，對美術教學有了更深一層的認識：其真正的精華在于教師要以豐厚的教學技能，出奇制勝的教學設想和靈活多變的教學策略，把握住學生的興趣點，叩開教育之門，促進學生知識、能力、態度及情感的和諧發展，變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”，變“教教材”為“用教材”。 推動每一個學生終身美術素養的全面提高。

美術新課標心得體會4

　　今天上午，在魯鳳華名師研修共同體的組織下，我有幸參與了《“美術新課標，美育新征程——九年義務教育美術新課標解讀與回應”學術研討會》的學習。會上各位專家從多方位、多角度出發，對美術新課標做了深入解讀和分析，對我以后的教學工作指明了方向，使我受益良多。新課標的提出，使美術一線的教育工作者從理念上進行了轉變，每個學段的學生學習之后應該知道什么，能做到什么，需要理解什么都值得我們深思。

　　而新課標中“大概念”的提出，恰恰是一線教師教學參考的依據。老師引導孩子們從參與實踐的過程中理解知識，進而更加從容的面對生活中遇到的.問題，逐漸具備解決問題的能力以及適應新時代大環境的能力。

美術新課標心得體會5

　　什么樣的美術課稱得上好課？如何更好把小組合作融入課堂中？如何調動學生的學習積極性？正當百思不得其解時，新課程改革無疑給我撥開了迷霧。進一步學習新課標時，發現新的美術課給教師提出了更高的要求，加入了更多小組合作，讓學生自己在合作中學到新知識要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：

　　一、開放自由的課堂

　　學生在一個輕松、活潑的情境中，才會樂于嘗試，在不知不覺中學習到了美術的知識和技能，并獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創意得到了體現和展示，盡管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的`情感、理想和創造性。這需要老師在尊重、關心、愛護、欣賞學生的前提下，才會達到預期效果。

　　二、你追我趕的學習

　　課堂教學是重點，如何利用好45分鐘，充分發揮學生學習的積極性，創造力，營造積極合作，勇于創新的合作學習氛圍，尤為重要。可以進行“小組合作”，讓同學進行信息交流，培養學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。根據重難點，“小組合作”，應用集體的智慧，較輕松地解決了難點。結合作業，“小組合作”，共同完成作品可以促進同學之間的交流，提高作品的質量。

　　三、暢所欲言的評價

　　新課標的評價方式，比較開放，自由。通過欣賞評述學生美術作品，可以相互看到自己作品的不足和可取之處，相互取長補短。同伴之間進行借鑒學習，有利于培養他們寬容的合作精神和敏銳的審美鑒賞力。有助于幫助學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養他們的觀察、思維、構圖和辨別、調色能力，還能為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

　　新課標確立了新的美術教育的理念與教學方式，豐富多彩的教學形式有利于學生的個性發揮。新課程標準彈性大，求實效，從實際出發，因材施教。教者可根據地區情況和學生的實際，靈活地選擇教材內容去設計教案、制作課件，教材里的單元可自由調整（教材只是個框架）。新課標，真是一盞明燈，為美術教師指明了前進的方向。

　　美術新課標的心得體會相較于20xx版美術課程標準，20xx版藝術課程標準首先在課程性質方面，保留了人文性和實踐性的特點，新增了審美性、情感性和創造性的特點。其中舊版課標中的視覺性、愉悅性特點被涵括于新課標的審美性和情感性特點之中。情感對學習而言十分重要。學習是基于情感、動機、認知的動力性交互作用的影響而產生的。教師應當高度地協調學習者的學習動機與達成感的作用機制。從中不難發現，新課標的課程性質相較于舊版課標，有了更廣泛更深刻的內涵，對于我們的藝術課程有了更高的期望和要求。

　　新課標的課程理念也有了變化。課程內容更加多元化，要求跨學科研究性學習，強化育人導向。重視藝術體驗和突出課程綜合。新課標的設計思路和課程目標都開始聚焦于核心素養。以核心素養為導向的美術教學，旨在培養學生適應個人終身發展和社會發展需要的正確價值觀、必備品格和關鍵能力。教學設計要著眼于學生的未來，運用多學科知識融合，緊密聯系現實生活，培養學生的創造能力。新課標下，教師應堅持問題導向。圍繞大概念，設置真實任務問題情景，形成單元化教學，驅動學生的長期的深度的思考和研究。

美術新課標心得體會6

　　在推進素質教育的過程中，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。尤其是美育列入教育方針以后，美術教育受到了空前的重視，迎來了新的發展機遇，進入了重要的發展時期。同時我們也應該看到，我國義務教育階段的美術教育還有許多不能適應素質教育要求的地方，如課程綜合性和多樣性不足；過于強調學科中心，過于關注美術專業知識和技能；在一定程度上脫離學生的生活經驗，難以激發學生的學習興趣。這影響了美術教育功能的充分發揮，制約著我國義務教育階段的美術教育事業的發展。因此，必須通過課程改革，促進美術教育在我國基礎教育體系中發揮更積極的作用，為國家培養全面發展的現代公民。力求體現素質教育的要求，以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望與能力。

　　一、課程性質與價值

　　美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。

　　九年義務教育階段美術課程的價值主要體現在以下幾個方面：

　　陶冶學生的情操，提高審美能力

　　現代社會科學技術的高速發展，需要人的豐富而高尚的情感與之平衡。因為情感性是美術的一個基本品質，也是美術學習活動的一個基本特征，所以美術課程能陶冶學生的高尚情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感，并培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的愿望與能力。

　　引導學生參與文化的傳承和交流

　　美術是人類文化最早和最重要的載體之一，運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。在現代社會中，隨著信息化進程的加快，圖像作為一種有效而生動的信息載體，越來越廣泛地出現在人們的生活中。通過對美術課程的學習，有助于學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源，積極參與文化的傳承，并對文化的發展作出自己的貢獻。

　　發展學生的感知能力和形象思維能力

　　感知覺是思維的必然前提。形象思維是一種重要的思維方式。在學校體系中，大多數課程都是建立在抽象符號的基礎上，而美術課程則更多地讓學生接觸實際事物和具體環境，有利于發展學生的感知能力，從而向思維提供豐富的營養。美術課程能逐步培養學生的形象思維能力，提高學生的綜合思維水平。

　　形成學生的`創新精神和技術意識

　　在知識經濟時代，創新精神是社會成員最重要的心理品質之一。美術教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性，提供了創造活動最適宜的環境。通過美術課程培養的創造精神，將會對學生未來的工作和生活產生積極的影響。技術性活動是人類社會的一種最基本的實踐活動，而美術課程向學生提供了技術性活動的基本方法，有助于培養學生勇于實踐和善于實踐的心理品質。

　　促進學生的個性形成和全面發展

　　尊重和保護人的個性是現代社會的基本特征。在美術學習過程中，對美術學習內容和方式的選擇，必然受到學生個性的影響，所以美術課程是最尊重學生個性的課程之一。美術課程在引導學生形成社會共同的價值觀的同時，也努力保護和發展學生的個性。人的全面發展是人類努力追求的教育理想，美術課程不僅作為美育的一個重要門類促進這一理想的實現，而且，美術課程本身就包含情感與理性的因素、腦力與體力的因素，所以在促進人的全面發展方面，其作用是獨特的。

　　二、基本理念

　　使學生形成基本的美術素養

　　實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區學生素質的差異，使本《標準》具有普遍的適應性。應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

　　激發學生學習美術的興趣

　　興趣是學習美術的基本動力之一。應充分發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式，激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。應將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

　　在廣泛的文化情境中認識美術

　　美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系，因此美術學習絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習。應通過美術學習，使學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的貢獻。同時，培養學生對祖國優秀美術傳統的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重。

　　培養創新精神和解決問題的能力

　　現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性，因此，美術課程應特別重視對學生個性與創新精神的培養，采取多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，發展綜合實踐能力，創造性地解決問題。

　　為促進學生發展而進行評價

　　在義務教育階段的美術教育中，評價主要是為了促進學生的發展。因此，評價標準要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力。

美術新課標心得體會7

　　全國美術教師齊聚云空間，一起聆聽藝術教育界的專家與學者關于《九年義務教育美術新課標的解讀與回應學術研討會》，四個小時的學習，讓我感受到了美育迎來了百年未遇之大變革。最大的亮點是美術與音樂學科綜合為藝術課程，重在培養學生的整合創新、開拓貫通和跨域轉換的多種能力，促進學生的全面發展。從美術學科看本次藝術新課標改革，讓我印象最深刻的是以下幾點：

　　1、藝術核心素養的變化。從以前的五大核心素養：圖像識讀、美術表現、創意實踐、審美判斷、文化理解，綜合成為義務教育階段藝術四大核心素養：審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解。從這次綜合的核心素養變化中，我們可以感知到“圖像識讀”融合在了“審美感知”里，并把審美感知放在了第一位，更能體會到藝術課程是更加注重學的審美修養，注重學生活動參與的過程，關注學生在其培養過程中的體悟而非結果導向。

　　2、學科融合和跨學科教學是藝術新課程最大亮點，是國際教育大趨勢。我們不能只關注本國的藝術教育，還要和國際接軌，既有民族也放眼世界。知識發展就是經歷了“綜合—學科—綜合”之路，知識的多樣性和復雜性，決定了不能一個學科單打獨斗，需要綜合與跨學科教學。這次的藝術課程強調音樂、美術學科仍然是中國藝術教育的支柱，并增加了戲劇、舞蹈和影視學科，豐富了藝術修養，完善學生人格魅力。

　　3、“新三科”的出現對現有藝術老師教學技能新挑戰。戲劇、舞蹈、影視新三科的出現，對于從教26年的'我無疑是一個新挑戰，在學習講座之時，我不斷反思自己身上是否具有這三項技能與知識？我還能勝任新藝術課程的工作嗎？我想我不會跳但可以推薦名人的舞蹈進行分析，我不會表演但可以理出相關知識進行教學，我不會唱但可以通過網絡云端請名師點撥�！靶氯�科”的出現將推進音樂、美術教師的終身大學習。

　　這次關于藝術課程的學術研討會，讓我深刻體會到了美育將迎來一場新挑戰、新征程。我們挑戰的不僅是藝術新課程的教學內容與模式，更要努力向著合作型教師、創新型教師不斷提升自己的能力和素養，才能適應教育的發展，滿足學生多樣性的藝術追求與修養，努力做到成為合格的藝術課程新教師。

美術新課標心得體會8

　　美術作為一門學科，對于學生的創造力、審美觀念和藝術修養有著重要的影響。新課標美術作為我國文化教育的一項重要內容，以其獨到的教學理念和方法，引起了廣泛關注。近期，我參加了一場關于新課標美術解讀的講座，深刻感受到新課標美術的獨特魅力。在這場講座中，我對新課標美術有了更深入的了解，對于培養學生創新思維、審美情趣等方面有了更多的思考。本文將就此談談我的一些體會和感受。

　　新課標美術注重學生的創造力培養和藝術修養提升。在講座中，老師提到了許多新課標美術的教學理念，如“尊重個性”，“厚積薄發”，“育才為藝”等。這些理念將傳統美術教育中注重技法傳授的一面放到了次要位置，更加注重培養學生的想象力、創新能力和觀察能力。通過給學生提供一個自主發揮的空間，可以激發他們的創造力，培養他們獨立思考的能力。

　　新課標美術注重實踐與探究，采用了許多靈活多樣的教學方法。在講座中，老師介紹了許多可以落地的教學方法，如繪畫實例分析、藝術作品解讀、現場創作等。通過這些方法，學生不僅可以獲得一種技法，更重要的是可以學會欣賞和解讀藝術作品，從而培養自己獨立思考的方式。這些方法的運用讓學生在參與藝術創作的過程中，不斷質疑和探索，培養了他們的觀察力、思考力和表達能力。

　　新課標美術注重培養學生的.審美情趣和藝術素養。在講座中，老師講到了“審美啟蒙”和“審美養成”的重要性。他們強調對于學生的審美情趣的培養和培養學生對藝術作品的獨立評論和批判能力。這些培養將使學生的審美能力更加敏銳，不僅可以感受到美的存在，更能有自己獨特的審美眼光。這種價值觀培養不僅對于美術教育有著重要意義，也對于學生的全面素質提升有著積極的影響。

　　新課標美術給我帶來了許多啟示和思考。首先，作為一名美術教師，我們應該更加注重培養學生的創造力和想象力，給他們更多的自主發揮的機會。其次，我們需要采用更靈活多樣的教學方法，從而激發學生的學習熱情和參與度。最后，我們要注重培養學生的審美情趣和審美養成，使他們能夠發現、欣賞和理解藝術的魅力。只有這樣，我們才能培養出更多有藝術素養和審美能力的人才，為社會的發展做出更大的貢獻。

　　綜上所述，新課標美術的教學理念、方法以及價值觀培養給我帶來了許多啟示和思考。作為一名教師，我們應該積極應用這些理念和方法，不斷探索和創新，為學生提供一個更加寬廣的視野和更多的展示自己的機會。相信在新課標美術的指引下，我們能夠培養出更多富有創造力和藝術修養的學生，為美術事業的發展做出更大的貢獻。

美術新課標心得體會9

　　《藝術課程標準》的提出使義務教育階段的美術課程步入核心素養的時代。

　　新課標以立德樹人為根本任務，堅持以美育人，重視藝術感知和情感體驗，突出課程綜合性，強調學科融合與跨學科教學。

　　核心素養是這次新課標的關鍵，其重點指向過程，關注學生在學習過程中的體悟，而非結果導向。

　　課程中的學習任務著重于學科內設計的嚴謹和連貫、跨學科設計的可遷移性、超越學校設計的真實性與可操作性、過程設計確保師生共同參與。考察核心素養通過學生的藝術積累與理解、藝術實踐創造能力以及多維的思維能力。

　　新課標的四個核心素養相輔相成。

　　其中，審美感知是基礎，使學生能夠感知體驗藝術美、自然美、生活美、社會美；

　　藝術表現是必備能力，能夠運用獨特的藝術語言進行表達與交流；

　　創意實踐是創新意識和創造能力的集中體現，感受和理解我國深厚的文化底蘊和黨的'百年奮斗重大成就，堅定文化自信；

　　文化理解是正確價值觀引領審美感知、藝術表現和創意實踐，了解地區民族和國家的歷史與文化傳統，理解文化與構建人類命運共同體的關系，學會尊重、理解與包容。現代問題的復雜性，以及發展所需的創新性促使學生需具備全面的問題解決能力，所以跨學科的綜合性學習，對于美術教育來說勢在必行。

　　那么該如何使學生獲得跨學科的知識便指向以下幾點：

　　學習跨學科遷移中的關鍵概念或“大概念”；

　　學習理解跨學科概念之間的相互聯系；

　　通過主題學習聯系不同學科；

　　通過合并學科或創建新學科來組織與促進；

　　以項目式學習為基礎，促進跨學科的研究。

美術新課標心得體會10

　　今天上午在魯鳳華老師的組織下，“名師”共同體成員齊聚“美術新課標，美育新征程——九年義務教育美術新課標解讀與回應”學術研討會，對20xx版新課標進行了深刻的學習。

　　此次會議中，課標組各成員對新課標進行了全方位立體的深入解讀，對一線教師而言猶如雪中送炭。其中錢初熹教授通過一系列課題項目向我們直觀的展示了在新課標下，我們該如何教學？胡知凡教授系統的說明了核心素養與新課標的關系。陶旭泉教授通過四部分全面的說明了美術教師該如何適應新課標。

　　最后，引用胡知凡教授的.一句話，適應新課標教學不是一蹴而就的事情，沒有可以立竿見影的靈丹妙藥。但只要我們厘清思路、找準方向，通過學習提高，查漏補缺，在實踐中不斷地探索，就可以逐漸地適應。

美術新課標心得體會11

　　美術課程遭遇了百年未遇之大變化，本次課程改革有一個最大的亮點是沒有美術與音樂學科課程標準，而是將音樂與美術學科綜合為藝術課程，重在培養學生的整合創新、開拓貫通和跨域轉換的多種能力，促進人的全面發展。從美術學科的角度有以下幾個重點值得我們再認識美術學科。

　　一、核心素養的變化

　　學校美育課程著力提升文化理解、審美感知、藝術表現、創意實踐等核心素養。美術表現改為藝術表現，更寬的包含了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視。審美判斷改為了審美感知，更加突出了本次課改更注重感受和體驗的特點。創意實踐和文化理解保留未變�！熬C合”是這次藝術課程改革的`精彩亮點。藝術課以人文主題式學習方式為主，課程綜合了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視，多種藝術綜合共生互生。通過聽覺+視覺+知覺，促進通感能力。體驗+情感+思維提高藝術修養，完善人格。

　　二、弘揚經典傳統文化

　　通過感受美、欣賞美、表現美、創造美的能力，抵制低俗的，不健康的文化殘害。增強愛黨、愛國、愛社會主義的情感，堅定文化自信，提升人文素養。

　　三、條理性更強

　　1—2年級以藝術綜合為主，美術課定義為造型。美術，主張開展具有游戲傾向的藝術活動，通過造型活動看看、畫畫、做做、玩玩融為一體，強調體驗，豐富學生感受。3—7年級以美術學科為主，融入其他姊妹學科，奠定美術學科的雙基，8—9年級開設藝術選項，幫助學生掌握1—2項藝術特長，從感性逐漸到理性達到更高的思維。

　　四、四大學習領域脈絡更清

　　四大學習領域沒有改變，更加清晰的分別確定了各階段目標，與教學大綱籠統地確定確定教學目標相比，內容更充實，脈絡更清晰。橫向理解四個學習領域課程目標的價值取向，縱向理解階段目標的分層遞進特征。

　　新課標的頒布，讓我們認識到我們要從一個美術教師的角色努力向著合作型教師，創新型教師提升自己的能力和素養，才能適應發展的要求，做一個合格的藝術教師。

美術新課標心得體會12

　　今天我們研究了《上海市中小學美術課程標準》。通過這次研究，我對美術課程標準有了一定的認識。課程標準，為我上好美術課指明了方向，現把這次研究的體會和感受總結如下：

　　1、新的課程標準，特別注重培養學生人文精神和正確的審美觀念。讓每個學生積極參與美術研究，促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展，陶冶情感，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感。

　　2、課程標準夸大注重選擇，多元發展。教師教學時，可按照實際情況靈活選擇教學內容。如果條件不允許，學生不需要，能夠不采納。別的，相同的需要可用不同的對象來滿足，同一的.內容標準教師能夠按照需要自己設計教學內容和教學活動。這樣，充分考慮了教師、學生的美術需求心理，為教師的教和學生的學打開了空間，充分調動了教師和學生的研究積極性。

　　3、課程標準注重體驗感悟，發展形象思維，培養創新意識。美術研究要建立新的現代研究觀。以前教學以教師講授知識為主，學生頭腦被書本或老師框死，只會模仿，不會思考，現在必需向指導學生自學為主轉變，樹立“學生學會研究”的研究觀，讓學生人人研究。如：《有小鳥的樹》一課，可以采用直觀、啟發教學，讓學生通過錄像，去觀察了解各種樹形，然后引導學生獨立思考：你喜歡什么樹？樹形怎么畫？然后交流。學生充分交流后，讓學生自己動手畫，老師只引導學生，這樣就充分調動了學生的積極性，每個學生都參與進來，通過觀察、想象、探究、學生也就不覺得難了。教育家XXX先生曾說過：“教師的責任不在教、而在教學，教會學生學”。因此，教師教學生研究的方法，讓學生學會研究，是美術學科研究創新的主要任務。教師應打破傳統的教學觀念，提高和強化創新意識。

　　以上是我對新課標的一些認識和理解，我將在教學工作中根據新課程標準努力工作，爭取把美術教學工作搞得更好。

美術新課標心得體會13

　　初中美術新課程教學的實施的執行，需要我們從教學全體出發，共同營造這個嶄新的平臺。

　　美術課是素質教育階學生必修的藝術課程，是對學生進行美育教育的重要途徑，培養學生對美的追求，使之具備一定的藝術修養，不僅有利于人的長遠發展，同時也是功在千秋的教育，在大力提倡素質教育的今天，美術教育以形象的可塑性、動手操作性、非語言的物質造型性和形象表達感情性，對學生的觀察力、形象感受力、記憶力、審美能力、思維能力、想象力以及創造力的培養和提高，發揮重大的作用，能充分發揮學生的主觀能動性，引發學生的藝術沖動和最基本的造型的能力。

　　一、學生方面因素

　　(一)學習活動以學生為主體

　　新課程標準強調學習過程是師生交往，共同參與，共同發展的互動過程，師生關系首先是人與人的關系，要遵循人際關系的原則。傳統的教學，課堂是教師預設好的課堂，教師在課堂上的地位是非常有權威的，學生根據教師的思路一步一步來掌握知識，教學過程忽略了學生的存在，新課改保證學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。教師應該多從學生的角度思考問題，既要看到學生之間的差異，還要尊重每一個求知的心靈，充分尊重學生的人格，鼓勵學生在與教師平等、民主的交往中展示自己的能力，發展自己的能力，提高自己的能力，而傳統的學習模式是傳授-接受式，課堂教學專制、僵化、始終以教師為中心，這樣，即便教師付出很多的艱辛也是事倍功半，這種模式無形中限制了學生的思維，所以我們必須改變傳統的教學模式，用發展的教育觀來擺正教師和學生之間的關系。

　　(二)激發學生學習興趣

　　學習興趣是學生接受教育和自我教育的基礎，培養學生的學習興趣，是提高教學質量，提高學生素質的前提。以往，我們往往偏重于“填鴨式”教育，忽視從激發學生學習興趣入手去點燃學生渴求知識的火花。在以往的美術教學中，由于學校、家長過于重視文化課，導致對美術課的忽視，使得有些美術教師在自身文化修養方面不能嚴格要求自己，課堂上存在糊弄學生的情況。新課改之后，美術課地位的提高使得我們美術老師對自己的要求也嚴格起來，給教師的個性發展、創新性發展提供了更廣闊的空間，使教師思想發生了很大的轉變。

　　(三)改變學習方式，發揮主體作用，樹立自信心

　　現代的教育是“以人為本”的教育，在新課程改革的內容中增加了“人文性”，強調了學生是發展中的人，是學習的主體，如何在教學中應發揮他們的主體作用?新課標要求學生在美術學習活動中，要改變過去的被動接受的學習方式，讓學生主動參與，要讓他們通過自主合作、探究等學習方式去主動學習，并要求學生在學習過程中投入情感，在學習中體驗成功的愉悅，鍛煉克服困難的意志，從而增強自信心。而自信心的樹立是培養學生美術學習情感的一個重要的途徑，它有利于培養學生良好的心理品質。

　　二、教師方面因素

　　在構成美術教育系統的諸多因素中，教師和學生是最活躍、最基本的因素。在實施新課程改革的背景下，教師成了學生成長的引領者，學生潛能的喚醒者，教學內容的研發者，教育藝術的探索者，學生知識構建的促進者。這就要求我們教師不僅要有駕馭知識的能力，還要有駕馭學生的思維、引導學生思考、調動學生情感的能力。要想調動學生的情感，我們就要學會分析學生的.情感心理，指導學生情感實踐，從這些方面看，現代教育對教師的情感提出了較高的要求：

　　首先，教師自身要具備豐富的情感

　　情感教育是建立在現代教育學、心理學的理論基礎之上。提高個人的情感素質，豐富個人的情感是實施情感教育的必要條件。那么我們怎樣豐富自己的情感?這就要求美術教師要加強理論方面學習，加強智力、道德與情感的整合，樹立當代教育觀，樹立正確的學生觀，融洽師生之間的關系，要保持良好的心理氣氛，養成良好的心理品質。這樣在教學時，我們才能利用自己豐富的情感去感染學生，激發學生的情感體會。

　　其次，教師在教學時要有情感目標及相關的評價方式

　　瑞士著名教育家皮亞杰說：“教師不僅要知道他自己的科學，而且還要精通兒童和青少年心理發展的細節�！币虼�，教師在教學時要分析具體的教學內容、了解學生、了解學生的愛好和才能、了解學生的精神世界、了解他們的歡樂和憂愁，再根據這些情況制定相應的情感目標，使學生在學習美術知識和技能時接受情感教育。例如在學習《我們的奧運》這一課時，我根據教學內容，結合北京奧運會標，設置了這樣的情感目標：為什么我們的奧運會標要用中國印?當你看到它時，有什么感受?學生在討論時紛紛表達了自己奧運情、中國心，這樣就達到了情感教育目的。

　　作為當代教師，我們應該不斷提升自身的價值和品味，為自身積累財富，我會在以后的教學過程中不斷反思積累更多經驗，不斷改進教育教學方法，不斷提高自己的專業技能，成為一名優秀的人民教師。

美術新課標心得體會14

　　通過一上午的頭腦風暴，從各位專家的解讀中，使我認識到從新課標的新增、變化以及新舊對比分析中可以看出，此次藝術課程標準，內容全都指向核心素養，課程內容更加多元化，要求跨學科研究性學習，淡化學科，強化育人導向。以美育人、重視藝術體驗和突出課程綜合作為課程理念，讓學生學會用發現的眼光看待事物，課程性質強調以美育人、以美化人、以美潤心、以美培元，努力培育學生的審美和人文素養。使藝術課程成為實施美育的.良好途徑。新的課程標準對我們美術老師也提出了新的要求：美術教師要全面提升自己的課程領導能力、教學的創造能力、美術的綜合能力。

　　需要我們通過不斷的學習，強化美術專業技能、建立跨學科素養、學習現代化課程理念、加強自身美術素養、加強人文素養、提升自我的美術創造力。

美術新課標心得體會15

　　在推進素質教育的過程中，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。尤其是美育列入教育方針以后，美術教育受到了空前的重視，迎來了新的發展機遇，進入了重要的發展時期。同時我們也應該看到，我國義務教育階段的美術教育還有許多不能適應素質教育要求的地方，如課程綜合性和多樣性不足;過于強調學科中心，過于關注美術專業知識和技能;在一定程度上脫離學生的生活經驗，難以激發學生的學習興趣。這影響了美術教育功能的充分發揮，制約著我國義務教育階段的美術教育事業的發展。因此，必須通過課程改革，促進美術教育在我國基礎教育體系中發揮更積極的作用,為國家培養全面發展的現代公民。力求體現素質教育的要求，以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望與能力。

　　一、課程性質與價值

　　美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。

　　九年義務教育階段美術課程的價值主要體現在以下幾個方面：

　　(一)陶冶學生的情操，提高審美能力

　　現代社會科學技術的高速發展，需要人的豐富而高尚的情感與之平衡。因為情感性是美術的一個基本品質，也是美術學習活動的一個基本特征，所以美術課程能陶冶學生的高尚情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感，并培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的愿望與能力。

　　(二)引導學生參與文化的傳承和交流

　　美術是人類文化最早和最重要的載體之一，運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。在現代社會中，隨著信息化進程的加快，圖像作為一種有效而生動的信息載體，越來越廣泛地出現在人們的生活中。通過對美術課程的學習，有助于學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源，積極參與文化的`傳承，并對文化的發展作出自己的貢獻。

　　(三)發展學生的感知能力和形象思維能力

　　感知覺是思維的必然前提。形象思維是一種重要的思維方式。在學校體系中，大多數課程都是建立在抽象符號的基礎上，而美術課程則更多地讓學生接觸實際事物和具體環境，有利于發展學生的感知能力，從而向思維提供豐富的營養。美術課程能逐步培養學生的形象思維能力，提高學生的綜合思維水平。

　　(四)形成學生的創新精神和技術意識

　　在知識經濟時代，創新精神是社會成員最重要的心理品質之一。美術教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性，提供了創造活動最適宜的環境。通過美術課程培養的創造精神，將會對學生未來的工作和生活產生積極的影響。 技術性活動是人類社會的一種最基本的實踐活動，而美術課程向學生提供了技術性活動的基本方法，有助于培養學生勇于實踐和善于實踐的心理品質。

　　(五)促進學生的個性形成和全面發展

　　尊重和保護人的個性是現代社會的基本特征。在美術學習過程中，對美術學習內容和方式的選擇，必然受到學生個性的影響，所以美術課程是最尊重學生個性的課程之一。美術課程在引導學生形成社會共同的價值觀的同時，也努力保護和發展學生的個性。 人的全面發展是人類努力追求的教育理想，美術課程不僅作為美育的一個重要門類促進這一理想的實現，而且，美術課程本身就包含情感與理性的因素、腦力與體力的因素，所以在促進人的全面發展方面，其作用是獨特的。

　　二、基本理念

　　(一)使學生形成基本的美術素養

　　實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區學生素質的差異，使本《標準》具有普遍的適應性。應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

　　(二)激發學生學習美術的興趣

　　興趣是學習美術的基本動力之一。應充分發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式，激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。應將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

　　(三)在廣泛的文化情境中認識美術

　　美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系，因此美術學習絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習。應通過美術學習，使學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨獻。同時，培養學生對祖國優秀美術傳統的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重。

　　(四)培養創新精神和解決問題的能力

　　現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性，因此，美術課程應特別重視對學生個性與創新精神的培養，采取多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，發展綜合實踐能力，創造性地解決問題。

　　(五)為促進學生發展而進行評價

　　在義務教育階段的美術教育中，評價主要是為了促進學生的發展。因此，評價標準要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力。

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