美術學習心得體會

美術學習心得體會（通用21篇）

　　當我們經過反思，對生活有了新的看法時，可以將其記錄在心得體會中，這么做可以讓我們不斷思考不斷進步。相信許多人會覺得心得體會很難寫吧，下面是小編精心整理的美術學習心得體會，僅供參考，歡迎大家閱讀。

　　美術學習心得體會 篇1

　　《課程標準（實驗稿）》指出：“課程的改革不僅是內容的就改革，也是教學過程和教學方法的改革，重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點�！痹诮虒W活動建議中提示了一些與新課程想適應的教學方法，在美術新課程實驗教科書中也提供了不少引導學生參與美術教學過程的線索。

　　通過新課標的學習，對心得美術課程理念和目標很認同，但是自我感覺缺乏與新課程相適應的教學方法，特別是未能較好的把握美術知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的關系。因此，在教學實踐中，有時依然采取灌輸式的教學方法，要求學生根據教師的示范進行描繪或制作，不注意調動學生的積極性、主動性和創(chuàng)造性。為了取得知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的平衡，對學生提出發(fā)揮自己的想像進行創(chuàng)作的要求，但示范過度，以致學生模仿范例，作品雷同，遏制了學生想象能力和創(chuàng)造能力的發(fā)揮，也有的老師采用放任式的教學方法，一味的讓學生自主學習，卻不指導或必要的示范，導致學生無法掌握基本的技法，創(chuàng)造能力同樣難以得到發(fā)展。

　　還有一些教師“喜歡用一個主題競賽性游戲貫穿整個教學過程，學生易投入，但比賽環(huán)節(jié)時間壓力大，學生很難有時間和空間、理解、感受和表現，小組合作學習往往流于形式，有些不需要合作的內容卻采用了分組合作的方式，降低了教學成效。

　　美術學習心得體會 篇2

　　中學美術課對中學生進行審美教育，提高他們對真、善、美與假、惡、丑的辨別能力，陶冶其道德情操，很自然地與“五講四美三熱愛”的政治教育融為一體，這無疑對學生良好的思想品德的形成具有積極意義和作用。

　　比如有不少青年學生，由于缺乏文化素養(yǎng)和藝術鑒賞能力，他們對人體繪畫作品和裸體撲克、淫穢畫區(qū)別不清，容易把美當作丑，把丑當作美，有的人由于受到淫穢品的毒害而走上犯罪道路。通過美術課提高學生的文化素養(yǎng)和藝術鑒賞能力，可以使他們認識到：人體繪畫作品是為了突出表現人的形體美和人的內在活力，是對人自身的贊美和對生命的歌頌，它是一種健康的具有積極審美價值的藝術品，能給人以美的享受;而裸體撲克和淫穢畫刊宣揚的是低級趣味、尋求感官刺激，它們用純自然主義的手法甚至變態(tài)下流的方法故意宣泄性欲、褻瀆情愛，引導人們走向墮落。學生通過接受這種審美教育，有了辨別美丑的能力，就能自覺抵制淫穢品的侵襲，增強自身的免疫力;同時也能用正確的態(tài)度和方法欣賞人體美術作品，升華自己的審美情感。這種審美教育可能會比講抽象的道理或硬性制止學生看淫穢品的效果更好。

　　由此可見，審美教育能使人心理健康、樂觀向上，精神生活更充實、更豐富，有助于良好的道德品質的形成。除此之外，中學美術課通過審美教育對智力發(fā)展也起著促進作用。美術課通過具體形象如線條、色彩、形體、結構、空間等繪畫語言培養(yǎng)了學生的觀察、記憶、想象和創(chuàng)造能力，而這些能力正是智力的主要因素。豐富有趣的美術常識以及與之相關的歷史知識、民族風俗等內容又大大增加了學生頭腦中的知識容量，對發(fā)展智力大有裨益。

　　第三，中學美術課通過對學生進行美術知識教育和美術技能訓練，有益于將來的社會工作。

　　隨著人類社會的發(fā)展，美術在社會中的作用越來越大，用途越來越廣，與人的生活聯系越來越密切，除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術屬于純美術之外，生活中許多方面都與美術有關。譬如，要蓋一幢大樓，設計時必須考慮大樓的外觀，要考慮大樓的造型、色彩與周圍環(huán)境的協調，而造型、色彩就屬于美術范疇。大樓的設計者除了具備力學知識、土木建筑結構知識外，還應具備一定的美術知識和審美修養(yǎng)，否則就難以成為一個真正優(yōu)秀的建筑設計師。再如紡織業(yè)，從面料的花樣設計到成衣的款式設計和色彩搭配，無一不與美術密切相關。過去我們的紡織品由于美術設計不夠重視、產品顏色單調、款式陳舊，難以滿足人們的審美要求。盡管我們的產品質量很好，但由于設計單一，因而在國際市場上缺乏競爭力�，F在由于我們重視了美術設計，使產品以新穎的設計、優(yōu)雅的款式和眾多的花色品種在國際市場上贏得了信譽，為國家創(chuàng)造了大量外匯。

　　其他方面如商品包裝業(yè)、廣告業(yè)、日用工業(yè)、室內裝飾等都與美術有密切的聯系，都需要從事這些行業(yè)的人具有一定的美術知識和技能，具有較高的審美修養(yǎng)。廣大中學生今后將走向社會，成為各行各業(yè)的生力軍，他們在中學美術課中掌握一定的美術基本知識和基本技能，具備一定的美術修養(yǎng)，對今后工作將有積極的作用和重要的邦助。

　　總之，美術課是普通中學的一門基礎文化課，是中學基礎教育的重要組成部分。通過美術教育，培養(yǎng)學生的審美觀念、藝術的創(chuàng)造能力，形成正確的人生觀，乃至將來步入社會參加工作，都有著至關重要的作用。

　　美術學習心得體會 篇3

　　3月28日，我有幸參加了中小學美術教學研討會，受益匪淺，對教育教學和日常工作也有了更深入的思考，深感不枉此行。美術教研會在溫嶺四中舉行，開設了三節(jié)公開觀摩課，一節(jié)名師講座。通過觀看公開課特別是聽了老師和教研員們對公開課所作的評價后，我對美術課的教學有了更深的認識。就像教研員說的，我們今天的課不是經過層層評選選出的最拔尖的課，但是能站在這里講課的老師肯定有他的獨到與過人之處。對于課的理解，仁者見仁，智者見智。

　　第一節(jié)是xx老師的《肖像漫畫》。這節(jié)課教師使用了直觀式教學，陳老師一開始畫了一個肖像漫畫，讓學生來猜一猜是學校里的哪位教師。學生通過肖像的特征，馬上猜到是本校的音樂老師。接著圖片欣賞馬三立老師的肖像漫畫以及各個明星的肖像漫畫，學生非常感興趣。有道是興趣是最好的老師，有了好的開始自然下邊就好說了，思路特別清晰。第二節(jié)是溫嶺五中王文雅老師的《韓熙載夜宴圖》，采用猜地名的方式引入課題，走馬觀花的參觀了故宮，以及八大展館，書畫館，引出課題故宮的藏畫《韓熙載夜宴圖》，王老師這節(jié)課的材料準備非常豐富。課堂上出示了這幅長卷《韓熙載夜宴圖》讓學生在畫面中找出哪一個是主人，通過聽樂、觀舞、歇息、清吹、散宴等情節(jié)，學生在畫面中很快的找到了出現了五次的韓熙載。整節(jié)課內容很豐富，課件中還出示了陳逸飛油畫作品《夜宴》和吳冠中的水墨畫作品《夜宴》進行了對比，過渡很自然，讓人們更有目的地去欣賞。最后王老師的結束語也非常的幽默。第三節(jié)是溫嶺中學的潘瀕湖老師的《圖像與眼睛》，課上有些問題的回答已經遠遠超出了老師的提問范疇，而且他們的語言表達能力很強，我想這與他們平時的訓練是分不開的。如果平時在課堂上給學生回答問題的機會很少的話，學生是不會練出這樣的好口才的。有幾個同學不但語言組織能力好，而且十分優(yōu)美，聽他們回答問題感覺像聽廣播員演說一樣。這讓我想到了我們的學生，有個別班級學生回答問題的特別少，像悶葫蘆，也許就是因為太多時候老師替他們表達了，以至于他們說話的機會很少。

　　接著是評課，講課教師談了自己的思路，教研員蔡老師給予點評及鼓勵，其他老師也發(fā)表了自己的建議。最后是李力加老師的講座《想改變什么》，會上是以一個“蒙面游戲”開始，講述了藝術家的創(chuàng)作，眼睛可見的是形象，不可見的是思想，那是藝術家的思想，是他的創(chuàng)意，那是他帶給大家的不可思議。

　　通過此次美術教學研討會，我們學習到了先進經驗，認識到了自己的不足，明確了努力方向，對今后教育教學工作水平的提升，無疑將起到舉足輕重的促進作用。

　　美術學習心得體會 篇4

　　對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。教育觀念也得到了冼禮，對美術的知識得到了提高�？傊�這次的學習經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次學習心得體會。

　　興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發(fā)揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

　　一、游戲中學習

　　在提倡素質教育的今天，單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發(fā)展�！坝螒颉笔莾和�喜歡的活動，能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發(fā)學生大腦最積極最有創(chuàng)意性區(qū)域，把美術活動與創(chuàng)新能力有機結合在一起。

　　二、在比較中發(fā)現

　　美術是視覺的藝術，運用比較法，具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析，便于學生認識掌握相關的知識有利于調動學生參與教學的積極性，并能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。要使這種方法取得理想的教學效果，還應注意精心選擇作品，適時進行啟發(fā)、引導，講究科學性、典型性和藝術性。

　　三、在分步中簡化

　　傳統(tǒng)的課堂教學都是不管任務的難易前半節(jié)課教師講后半節(jié)課學生做，這樣很不利于學生創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。在整堂課中教師應始終作為學生的合作伙伴參與其中，生生互動，師生互動，舉一反三使學生的創(chuàng)造能力得到發(fā)展、得到升華。給學生創(chuàng)設一個真實生動的美術教學環(huán)境。

　　四、在討論中感受

　　我們的課堂教學中可以運用討論的方法，讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然，討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆說幾句，而是應該像節(jié)目主持人一樣，分好小組，提出具體的問題，然后進行引導、調控。老師應對學生的發(fā)言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考，學會判斷，學會用語言表達自己的感受。

　　五、評價中體驗

　　隨著新課程改革的深入，新的教學評價改變了以往只重結果不重過程，只重教師不重學生的教育觀念。我們可以采用采用了師生互評，生生互評等評價手段。這樣有助于學生自主意識的培養(yǎng)。我們尤其應該注意到了學生的自我評價活動，引導學生通過一堂課的活動后對自己的表現進行自我評價，從自身的發(fā)展需要出發(fā)，自己主動找出自身的不足之處。

　　總之，這次學習學習是一次很好的“充電”機會，讓我明白美術課是怎樣上的，明白美術老師是怎樣做的，明白和學生是怎樣互動的。這真的是一場別開生面的最真實、最純樸的美術交流。在以后的教學中，讓我對美術課有了全新的目標，全新的方向，開發(fā)自己的美術校本課程，讓學生接受最生動的美術課。

　　美術學習心得體會 篇5

　　在最近的一段時間我參加了培訓，下面就是我在這次培訓中的一些體會：

　　一、對課堂教學行為的重新認識與思考

　　課堂是教師教學生命力的所在地，也是學生智慧的發(fā)源地之一。現在的課堂教學要求以學生為主，教師起引導的作用。讓學生學會如何獲取知識，而不是以往單純麻木的學會知識。“授之以魚不如授之以漁”就是一個很形象的說明。實現這個目標要求教師必須能更敏銳的捕捉課堂細節(jié)變化，才能因勢引導。

　　二、要及時反思自己的教學，結合環(huán)境和學生的現實進行思考

　　優(yōu)秀教師之所以優(yōu)秀，其特點之一，就是每節(jié)課后及時反思自己的教學，不斷改進教學，以增加課堂教學的魅力，達到及時調控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學的目的。而在農村學校中，還應該考慮進去學校本身的實際條件以及學生的現實情況。當前的許多農村學校，其中的學生生源組成有很大一部分比例是外地生源，而這些外地生的受教育程度不一，素質不一。這些都無形中增加了影響課堂教學的因素，對于這些比較復雜的情況，一些老師提出的分級作業(yè)是一個不錯的方法。根據學生的水平，布置不同難度的作業(yè)。使每個學生在美術的學習中都能通過自己的努力完成一張作品。這樣能增加學生的自信和學習美術的興趣和熱情。

　　三、要留給學生思考的空間和時間，讓學生掌握主動

　　學生獲取知識的結果，遠遠比不上他獲取結果的過程重要。讓學生在學習上有所發(fā)現，有所體驗，重要的前提是給予他在學習和研究知識的過程中主動思考與積極探究的時間與空間，這樣，他的體驗才是愉快而自信的。如：小組合作學習就是一個很好的形式。

　　四、要學會欣賞學生，樹立多元的評價標準

　　教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念，給每個學生提供思考、創(chuàng)造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發(fā)現每一位學生的閃光點;發(fā)現每一個學生作品中的優(yōu)點，讓學生揚長避短將優(yōu)點進一步深化表現出來。這樣學生在老師的關注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現，快樂愉快地去學習。

　　五、要鼓勵自己“學無止境”才能應對日益變化的教育新形勢。

　　我要不斷學習他人的新經驗，并結合自身實際去改變去進步。如果不強化“自學”意識，勤學苦練，做到“問道在先”，那么想要“術業(yè)有專攻”乃至成為一位優(yōu)秀的美術教師恐非易事。

　　這次的遠程培訓活動較為系統(tǒng)全面的介紹了當今教育改革以及課堂教學等方面的知識，很多地方都給予了我很大的啟發(fā)。

　　農村學校由于自身的環(huán)境與條件問題，一些常見的教學方式在農村學校無法開展。因此如何轉變方法在農村學校上好美術課成為了我一直思考的問題。這也是我今后開展工作的核心內容。這次的培訓使我在這方面的思考有了很多新的想法。比如摒棄很多華而不實的環(huán)節(jié)而回歸原始課堂的真實。當然這個事情不是一朝一夕能解決的，我們需要思考解決的問題還很多。

　　美術學習心得體會 篇6

　　xx年5月6日下午，我們園全體老師一起參加了“美術技能”的培訓，這次的主講老師是我們園的馮推珊老師，馮老師剛剛去參加有關美術的培訓回來，所以我們都很期待馮老師的培訓能帶給我們新的收獲，通過本次培訓我收獲不少，而且感觸頗深。

　　今年是我參加工作的第三個年頭，在班級里負責美術教育活動也有接近兩年的時間了，但對于幼兒繪畫還是不斷摸索著，怎么樣教幼兒繪畫，怎么樣上好一節(jié)美術課，如何引導幼兒學習畫畫，這些都是比較困擾自己的問題，今天聽了馮老師的講座，我邊聽邊想覺得我教的美術課很是失敗，為什么這么說呢?首先，在美術課程上我沒有給孩子想象、創(chuàng)造的空間，沒有給孩子太多的欣賞時間，直接交給孩子技能，總是以范畫來教學，孩子畫得也特別好看，但只要孩子一脫離老師，就說我不會畫了，今天馮老師也講到了這點為什么說不會畫呢，因為老師教了技能，孩子不敢畫了。其次，我在教學方法上很是單一，沒有靈活地使用各種繪畫工具的用處，沒有去激發(fā)孩子的創(chuàng)造能力，所以孩子的畫總是千遍一律。

　　今天下午，馮老師給我們講了很多畫畫時候的細節(jié)，也給我們看了很多的手工作品，聽了她的介紹，再看著這些作品，特別是講座的最后環(huán)節(jié)我們的老師分小組玩得“紙漿畫”我們小組一起完成了作品，頓時讓我覺得畫畫是一件非常有趣的事情。使我對幼兒園美術教育有了新的思考。

　　一、幼兒園美術教育活動內容要涉及各方面，兼顧各種類型。

　　幼兒園美術教學大致可包括繪畫、手工和欣賞。適合幼兒進行繪畫和手工操作的類型很多，如手印畫、手指畫、蓋印畫、噴灑畫、吹畫、蠟筆畫、水粉畫、黑白線描畫、版畫等不同繪畫種類。撕貼、剪貼、折紙、泥工以及綜合材料制作等手工類型。欣賞可以作為一個活動來開展，也可以作為某一個活動的某個環(huán)節(jié)。活動中不但要欣賞作品中的美，還要激發(fā)幼兒的想象力和創(chuàng)造力。在實際活動組織中，我們往往重幼兒的技能技巧的培養(yǎng)而忽視了引導幼兒感受美、發(fā)現美的天性。在以后工作中，我要在充分尊重幼兒的意愿下讓他們又跟著老師走，對幼兒進行美術啟蒙教育。

　　二、了解幼兒美術活動的特點，適當引導，積極評價，建立幼兒的自信心。

　　在幼兒園經常會出現有幼兒的握著筆，遲遲不敢下手創(chuàng)作，呆呆的望著老師，等老師來指點;也有的一個活動下來，孩子畫得都是一個樣。這和我們老師平時過多的的包辦代替、經常給孩子一個"范本"和固定模式、過于強調技術的成熟和畫面的完整的要求是分不開的。"藝術無所謂對錯"，幼兒時期是一個天真無邪、充滿幻想的時期，他們有自己的思想、看法，我們要把趣味性、想象、創(chuàng)造、表現力的培養(yǎng)放在第一位，以積極的語言對幼兒的美術活動，因勢利導，對幼兒作品進行評價，通過各種美術活動激活他們身上的靈性和想象力，培養(yǎng)他們敢于創(chuàng)造、勇于創(chuàng)新的精神。

　　在今后工作中，我們要創(chuàng)設寬松的教育氛圍，尊重幼兒的現狀及心智水平，從其理解能力和操作水平出發(fā)讓幼兒自主地按照自己的意愿進行著美術創(chuàng)作活動，使幼兒在保持原有經驗下帶動提升各方面經驗，促進幼兒自主成長。

　　通過本次學習培訓，在今后工作中，我還需要不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為幼兒提供更好更優(yōu)質的服務。

　　美術學習心得體會 篇7

　　自九十年代初以來，我國美術教育的改革一直轟轟烈烈地進行著。美術新課程標準XX版出臺后，網上也陸續(xù)看到了一些專家對新課標的解讀，相比XX年頒發(fā)的課標實驗稿，本次課程標準的修訂，總方針與主要內容沒有大的變化。比較舊版實驗稿，《全日制義務教育美術課程標準（XX版）》（以下簡稱新課標）方向更明確、文本更精練、內容更具體，表述更理性。修訂體現了美術教育專家學者在美術新課程實施若干年后，對課程標準的重新梳理，并在反思的基礎上明確了發(fā)展方向。學習了一些專家的觀點后又通過教育局安排的美術新課標培訓，更為清晰地認知和把握修訂后的美術課程標準的宏觀定位與具體內容。讓我理清了些思路�，F具體實談談此次學習的一些心得體會：

　　一、學科本位是基矗

　　課程性質是對整體課程教學指導思想的宏觀把握，是理解美術課程標淮的關鍵所在。XX年剛剛開始啟動基礎教育課程改革，新課標的制定主要是基于對原有課程的反思，提出以往中小學美術課程中綜合性和多樣性不足、過于關注專業(yè)知識和技能、脫離生活難以激發(fā)學生興趣等等問題，在此基礎上思考進入新世紀的基礎教育美術課程變革。此次XX版新美術課程標準的頒布，我覺得除了對原有內容的梳理和肯定外，其中一個重大的變化就是：XX年頒布的美術課標提出“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑……”，這提高了美術在學校教育中的學科地位，明確了美術學科的課程性質。但是，人文性質的宏觀提法也導致了美術課程自身特征的模糊。XX版的美術課標對課程性質給予了準確定位和深入闡述，對于義務教育美術課程人文性的認識更加清晰和豐滿。XX版美術課標修改為“美術課程以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，是學校進行美育的主要途徑……”，愈發(fā)凸顯了其“視覺性”因素，同時也進一步強化了美術教育的一個根本性特點，即“物質材料的依賴性”和“直觀形象性”的特點。把美術課程的人文性落到了實處，同時義務教育階段實施美術課程的工具價值進一步得到提升。這是因為，學科本體始終是理解美術教育的基礎所在。

　　二、人文性質是出發(fā)點

　　美術課程的人文性是基礎教育課程改革以來一直的追求，美術教育不是單純的技術教育，它孕育于豐富的人文背景之中。美術能對現實生活和自然界事物進行直接模仿，能形象的再現歷史、現實和未來的各種不同社會生活場景和自然景象。美術通過可見、可觸的具體形象，以靜止、凝煉的畫面和藝術造型來表現客觀世界的美丑屬性和作者的審美意識，給觀賞者以審美的認識、教育和感染的作用。美術與時代、社會、藝術家的生活閱歷以及階級、民族、風俗等密切相關，美術具有的時代性、社會性、民族性等蘊含著豐富的人文內涵，因此“人文性”依然是美術課程所要追求的初衷。新課標對此也做出了著重強調，提出“美術課程應該在我國基礎教育課程體系中發(fā)揮更積極的作用，為國家培養(yǎng)具有人文精神、創(chuàng)新能力、審美品位和美術素養(yǎng)的現代公民”�？梢钥闯雒佬g課標立足于21世紀的視覺文化時代要求，一方面看到了以往美術課程豐富的教育價值，另一方面看到了新世紀人才的視覺文化意識建構和創(chuàng)造力培養(yǎng)要求，基礎教育的美術課程不是專業(yè)方式的學習，而是滿足學生個體成長需要的素質教育，是學生人生發(fā)展不可缺失的精神營養(yǎng)。美術學科的價值，有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。

　　三、素質教育是關鍵。

　　德國教育家第斯多卡說：“教育的藝術不在于傳授知識，而在于醒、激發(fā)、鼓勵”。兩版新課標都對學生實施素質教育的的重要性貫穿始終：課堂不是老師表演的舞臺，而是師生交往、互動的舞臺。課堂不是對學生進行訓練的場所，而是引導學生發(fā)展的場所，課堂不是傳授知識的場所，而是更應該探究知識的場所。課堂不是教師教學模式化的場所，而是教師教育智慧充分展示的場所。成功的美術教學除了對美術學科的教學價值外，還對學生的品格、素質、能力、習慣、思維、毅力等非智力因素方面都有著重要的作用。它潤物無聲給人是骨子里的東西，將伴隨人的終身。

　　四、課程目標是導向。

　　課程目標決定了課程面貌，而課程面貌的具體呈現當然是課程內容。XX版美術課標課程目標部分變動較大，具有明確的導向作用，充實和調整了總目標的內容，首先強調了“美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設定。隨后調整了目標表述的文本結構，總目標下面分述了四個學習領域的目標，而且在每個學習領域中對三維目標進行分解，內容也依據三個維度來設立，條理更加清晰，內容更加全面。分目標由原來的表格式調整為文本表述，既避免了原目標中各個學段在同一學習領域中的目標重復，又使分目標的表述語言更精練。

　　課程內容的說明更簡潔，各個學段的課程內容中有兩個學習領域的變動比較大，一個是重新組織了“設計·應用”的內容。第二是增強了“欣賞·評述”的內容。除此之外，新課標將原來的“評價建議”調整為“評價要點”，內容不再以“是否”開頭，這說明對學生的評價不再只是肯定或否定的，而是更加全面。對于應知應會的知識與技能，表述更加明確，教師把握不同年級不同學習領域的課程教學時，可以將教學目標和課程目標體系進行對照，既考慮到教學對象不同年齡發(fā)展需求選擇三維目標的側重點，又不以偏概全脫離美術課程總體目標的要求。這其實是對課程總目標的細化和豐富，是美術課程目標完整體系的一部分，從整體入手，然后分解闡述說明，最后在具體實施時回到整體把握。幫助美術教師深入地把握美術教學追求。

　　五、面向全體學生是核心。

　　XX版新課明確指出標“面向全體學生”的核心理念，課程價值趨向從精英教育轉向大眾教育，面向學生的各個方面，通過美術這一活動形式來發(fā)掘孩子們自身的潛能，培養(yǎng)孩子們敢于追求美、勇于創(chuàng)造美的精神。對學生整體素質的培養(yǎng)，是美術教學的根本目的和任務。這種教學必須從學生實際出發(fā)，緊緊聯系客觀環(huán)境。充分發(fā)揮學生各方面能力。因勢利導、全面有序促進學生身心健康發(fā)展。它不僅要求傳授一般的基礎知識、基礎理論和基本技能。還把審美教育作為藝術教育的核心內容。必須從每個學生的不同素質和氣質出發(fā)。進行靈活而具體的雙邊教學，才能因材施教，極大地調動學生對藝術的探索精神，培養(yǎng)和發(fā)展具有個性特征的學生的綜合素質。從而，保護學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新思想。使學生的創(chuàng)新精神，在學習和探索中得以健康發(fā)展。成為具有終身創(chuàng)新能力的優(yōu)秀人才。

　　六、培養(yǎng)創(chuàng)新能力是重點。

　　法國教育家斯普朗格說：“教育的目的不是傳授已有的東西，而是把人的創(chuàng)造力量誘發(fā)出來……�！眲�(chuàng)新是一個民族進步的靈魂,是一個國家興旺發(fā)達的不竭動力。在步入21世紀的今天,一個國家人民的創(chuàng)新意識顯得尤其重要。美術教育責無旁貸,因為美術教育被公認為是培養(yǎng)創(chuàng)造力的最具成效的學科,是培養(yǎng)創(chuàng)造力的最具成效的學科之一,是培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力的良好渠道和途徑。所以美術課程應特別重視對學生個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創(chuàng)意轉化為具體成果。怎樣發(fā)掘學科優(yōu)勢,培養(yǎng)學生創(chuàng)造精神和高素質人才,是我們所有教育工作者的不斷追求的目標。

　　七、體驗性學習是手段。

　　從新課程標準劃分的四個學習領域中，我們可以看出，新舊兩版課程標體驗性學習是美術教學的主要方式。尤其是XX 版明確指出“美術課程具有實踐性”。學生作為學習的主體，具有自主性、能動性和創(chuàng)造性，而教材內容則是固定的、靜止的，為學生學習增加了障礙和困難，這時，教師的作用就是根據學生的心理、生理的特點，注入體驗性學習的方式和方法，使教學內容成為具有趣味和充滿活力的各種學習活動。通過學生自己動手的體驗，讓學生獲得了成功的喜悅體驗，這樣，就有機地創(chuàng)設了體驗學習地情景和體驗學習氣氛，使學生對活動產生興趣，自主地參與到學習活動中去，從而獲得了對學習美術的持久興趣。

　　八、科學評價是保證。

　　美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創(chuàng)造力的成長情況，及時給予學生啟發(fā)和幫助，而且使教師明確學生表現自我時的需要并給與激勵和支持。在教學中教師的評價應該是，既要關注學生掌握美術知識，技能的情況，更重視對學生美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價，強化評價的診斷，發(fā)展功能以及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。而在美術活動表現評價時，則要求通過觀察，記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識，合作精神，操作能力，探究能力，認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價，這又是美術課程標準中對教學評價精辟的闡述。

　　面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德，新課標的學習為我們這些在一線工作的美術教師做出了更為明確的教學指導，猶如為我們打開了一扇窗，撥云見日，使我們在一次次的感悟中豁然開朗，對美術教學有了更深一層的認識：其真正的精華在于教師要以豐厚的教學技能，出奇制勝的教學設想和靈活多變的教學策略，把握住學生的興趣點，叩開教育之門，促進學生知識、能力、態(tài)度及情感的和諧發(fā)展，變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”，變“教教材”為“用教材”。 推動每一個學生終身美術素養(yǎng)的全面提高。

　　美術學習心得體會 篇8

　　初中美術新課程教學的實施的執(zhí)行，是我們每一名美術教師的責任。在教學中，教師和學生是最活躍、最基本的因素。在實施新課程改革的背景下，教師成了學生成長的引領者，學生潛能的喚醒者，教學內容的研發(fā)者，教育藝術的探索者，學生知識構建的促進者。我們教師不僅要有駕馭知識的能力，還要有駕馭學生的思維、引導學生思考、調動學生情感的能力。要想調動學生的情感，我們就要學會分析學生的情感心理，指導學生情感實踐，因為，情感教育在教學中的重要作用，它是知識產生力量的橋梁的紐帶。

　　首先，教師自身要具備豐富的情感

　　情感教育是建立在現代教育學、心理學的理論基礎之上。因為情感人的最重要的素質。從現實來看，情感在人的事業(yè)及發(fā)展中往往起著決定性的作用，良好穩(wěn)定的情感是認識活動的動力和調節(jié)器。教師作為人類靈魂工程師的教師，要分析學生的心理特征，指導學生情感實踐，自己必需要有豐富的情感。在實際教學中，許多美術教師的課堂教學仍只注重知識與技能的培養(yǎng)，而忽視了情感教育，原因就是許多美術教師并未理解什么是真正的情感教育，也就是所謂的真教育。陶行之曾說過：“真教育是心心相印的活動，唯獨從心里發(fā)出，才能打到心的深處�！苯處熢诮虒W時要分析具體的教學內容、了解學生、了解學生的愛好和才能、了解學生的精神世界、了解他們的歡樂和憂愁，再根據這些情況制定相應的情感目標，使學生在學習美術知識和技能時接受情感教育。由此可見，美術教師要想在教學中對學生進行情感教育，你自己首先要具備真實、強烈、深刻、穩(wěn)定的情感，要有利用美術教學傳遞情感的能力。因此，提高個人的情感素質，豐富個人的情感是實施情感教育的必要條件。那么我們怎樣豐富自己的情感？這就要求美術教師要加強理論方面學習，加強智力、道德與情感的整合，樹立當代教育觀，樹立正確的學生觀，融洽師生之間的關系，要保持良好的心理氣氛，養(yǎng)成良好的心理品質。這樣在教學時，我們才能利用自己豐富的情感去感染學生，激發(fā)學生的情感體會。

　　其次，教師在教學時要有情感，真誠的對待學生

　　美術教學是師生雙邊互動的教學，教學中要多”想一想、談一談、看一看“等語言，與學生互動。具有很強的感染力如教師在教學時為了調動學生情趣，自己要感情投入，教學時精力充沛，用幽默風趣的語言、生動形象的類比、深入淺出的解釋來引導學生學習和探索，激發(fā)學生學習美術的興趣。教師只有付出真實的情感，才能收獲真摯的感情，才能在師生之間架起情感的橋梁，以利于情感的溝通。但在初中美術教學中，由于美術學科不是考試科目，許多美術教師常對學科歧視有情緒，上課時不夠投入；又加上教師在社會上的角色也日益豐富和多元化，壓力也越來越大，如何調節(jié)自己的情感，把美術課上好，這也是我們美術教師應該思考的問題。有許多美術教師做得很好，他們在上課時能忘卻自己的煩惱，關注自己的課堂，關注自己的學生；能以飽滿的激情面對那一雙雙渴求知識的眼睛，使學生在教師的潛移默化中受到感染，產生情感激勵。要讓學生自己通過體驗、思考、鑒別、判斷來努力提高自己的審美情趣。因此，教師在教學時要能放得開，給學生自由學習的空間，培養(yǎng)學生的“自我”意識，讓學生學會學習。學生在參與活動時發(fā)揮了“自我”，又通過比較、分析、思考、判斷等方式加深了對作品的認識，不但學到了知識，同時也提高了美術素養(yǎng)，豐富了情感。作為一名美術教師，不僅要具備很高的美術素養(yǎng)，還要有一定教學機智。在教學時可以根據教學內容、教學氛圍及學生學習情緒等因素，進行靈活多變教學：如巧設情境，激發(fā)情感；以知育情、深化情感；加強情感與品德、意志等其他因素結合，拓展情感閾限等。如在欣賞蔣兆和的《流民圖》時，我利用現代媒體技術，放映一些抗日畫面，巧設情境，讓學生體會當時國破家死亡感受，激發(fā)學生的護國情、愛國心，心靈受到震撼，深化了情感，得到了很好的教學效果。

　　第三、真誠地對待全體學生

　　對于初中生來說，他們的年齡一般在12---15歲，處于潛能完善階段，學習目的、方法、性質、內容和途徑與小學相比有了很大變化，學習動機更加復雜，學習方法上靈活性增大，學習興趣更為強烈和廣泛�，F代的教育是“以人為本”的教育，在新課程改革的內容中增加了“人文性”，強調了學生是發(fā)展中的人，是學習的主體，如何在教學中應發(fā)揮他們的主體作用？新課標要求學生在美術學習活動中，要改變過去的被動接受的學習方式，讓學生主動參與，要讓他們通過自主、合作、探究等學習方式去主動學習，并要求學生在學習過程中投入情感，在學習中體驗成功的愉悅，鍛煉克服困難的意志，從而增強自信心。而自信心的樹立是培養(yǎng)學生美術學習情感的一個重要的途徑，它有利于培養(yǎng)學生良好的心理品質。對那些對美術不感興趣，或在美術堂上常違紀的學生，教師要時時關心他們，要讓他們了解自己的長處，看到自己的不足，多表揚、鼓勵，增加其信心。由此可見：情感投入的核心就是關心人、體貼人，對學生滿腔熱忱是情感投入的前提。有首歌唱的好：“寬容讓眼睛笑了，關心讓心房暖了�！币虼�，我們在教學時，要根據學生的年齡特點和學生的具體情況，結合具體教學內容制定合理的情感目標，讓學生能積極參與到美術教學活動中，讓他們用審美的眼光去觀察自然、觀察生活、觀察社會，并把感情融入到豐富多彩的美術教學中，讓他們在學習美術知識的過程中提高審美能力，接受情感教育。

　　一個民族的振興，希望在教育，一個國家的振興，希望在教師�！耙粋�學校能不能為社會主義建設培養(yǎng)合格的人才，培養(yǎng)德、智、體全面發(fā)展的，有社會主義覺悟、有文化的勞動者，關鍵在教師�！泵佬g教學中情感教育的實施主要還是集中在課堂上，當我們面對每一個有個性的孩子時，這時教師就應該發(fā)揮自己角色的作用，根據學生情感發(fā)展的需要，選擇恰當的方式，做到寓情于理、情理交融、以情動人�？傊�，初中美術教學不僅是美術知識學習和技能訓練的活動，也是情感交流的重要活動，特別是在新課程改革的大美術教育背景下，我們更要重視情感教育。這樣才能有利于學生的全面發(fā)展，達到美術教育的目的。

　　美術學習心得體會 篇9

　　課程改革給美術課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以老師教，學生學為主的教學模式，而是加入了更多小組合作，讓學生自己在合作中學到新知識要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養(yǎng)、人文素養(yǎng)。我一直在思考：什么樣的美術課稱得上好？如何更好把小組合作的融入課堂中？在思考的同時，我重新學習課表，又把一次次的實踐進行總結。為此，通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：

　　一、營造開放自由的課堂氛圍

　　美術教學是一個預設和開放并存的系統(tǒng)，很多時候我們的教學都屬于“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，隨著新課標的落實，由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必然，在一個輕松、活潑的情境中，讓學生樂于嘗試，不知不覺中學習到了美術的知識和技能，并獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創(chuàng)意得到了體現和展示，盡管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的情感、理想和創(chuàng)造性。

　　二、“合作互動”的學習方式

　　課堂教學是重點，“合作互動”的學習，是一種同伴之間為達到一定的教育目標而展開的學習方式，可以增進同學之間的信息交流，培養(yǎng)學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性，第一、根據課型“合作互動”，通過互助互動有利于解決問題。第二、根據重難點，“合作互動”，抓住課中的難點展開并提出問題：通過小組合作討論，應用集體的智慧，較輕松地解決了難點。第三、結合作業(yè)，“合作互動”，美術作業(yè)與其他作業(yè)不同，每個學生的想象力和表現能力不同，對同一題材的表現也不同，因此，作業(yè)的完成應從封閉走向開放，由個體走向合作，共同完成作品可以促進同學之間的交流，提高作品的質量。

　　“合作互動”的評價，同伴之間進行借鑒學習，有利于培養(yǎng)他們寬容的合作精神和敏銳的審美鑒賞力。

　　通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

　　美術學習心得體會 篇10

　　每次學習美術新課標準，每次都有新的感悟和體會。美術課是素質教育階段學生必修的一門藝術課程，是對學生進行美育教育的重要途徑，培養(yǎng)學生對美的追求，使學生具備一定的藝術修養(yǎng)。美術教育以形象性，操作性，非語言的物質造型性和形象表達的感情性，對學生的觀察力，形象感受力，記憶力，審美能力，思維能力，想象力以及創(chuàng)造力的培養(yǎng)和提高，發(fā)揮重大作用。能充分發(fā)揮學生的主觀能動性，引發(fā)學生的嘗試藝術沖動和最基本的造型能力。要上好美術課，教師首先要對《美術新課程標準》有深入的了解，《美術新課程標準》中按學習方式把美術課程分為“造型表現”、“設計應用”、“欣賞評述”、“綜合探索”四大學習領域。

　　新課程的重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養(yǎng)學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。針對上述對《美術新課標》的掌握，現將個人感想和大家分享和交流：

　　體現新課程理念，突出學生主體地位。美術課首先要有正確教學思想和理念做指導。要充分體現了新課程理念，更加關注“學生”。現代教育理論認為：學生是學習的主體，教師是引導者。受之以魚不如授之以漁在學習中教師引導學生自我探究獲得知識，通過實踐恰當的繪畫方式。學生也會覺得學習起來，更有興趣是有成就感，同時也鍛煉了他們各方面的能力。以學生為主體，對教材的使用更加靈活和富有創(chuàng)造性，同時注重美術學科和其它學科知識的聯系，更要貼近學生生活。如七年級上冊《熟悉的物品》一課，教師可以準備相關的攝影圖片和世界名畫，欣賞完后引導學生談談日常生活中的近大遠小的透視現象。利用身邊的物品(如：粉筆盒、文具盒、杯子)講述透視原理，從數學幾何中去對比區(qū)別美術中的幾何體的關系。在教學過程中，無論是靈活多樣的導入方式、豐富的教學手段、合理多樣的作業(yè)選擇、科學的評價方式，都應體現出“以學生為本”的思想理念，老師們也要更注重學生在學習過程中的探索和合作，讓學生們通過自己的感愛和實踐在探索中完成教學目標。課堂氣氛一定是輕松，愉悅高效、和諧的。學習活動以學生為主體，新課程標準強調學習過程是師生交往，共同參與，共同發(fā)展的互動過程，師生關系首先是人與人的關系，要遵循人際關系的原則。新課改保證了學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。

　　提高教師自身素質，激發(fā)學生學習興趣。學習興趣斯學生學習接受教育和自我教育的基礎，培養(yǎng)學生的學習興趣，是提高教學質量，提高學生素質的前提。在以往的美術教學過程中，由于學校，家長過于重視文化課，導致對美術課的忽視，使得有些美術教師在自身修養(yǎng)方面不能嚴格要求自己，新課改之后，美術教師地位提高，給教師個性的發(fā)展提供了更廣闊的空間。

　　作為當代的美術教師，我們因該不斷提升自身的價值和品味，不斷改進教育教學方法，不斷提高自己的專業(yè)技能，更好的去為美術教育而努力，做出自己應有的貢獻。

　　美術學習心得體會 篇11

　　課堂教學異彩紛呈，給我留下了深刻的印象。此次外出不僅讓我領略到了全市出類拔萃的美術教師的教學風采，也讓我從中發(fā)覺到了在課堂教學方面自身的不足�，F在我從以下幾個方面來談一下我的學習心得及體會：

　　一、參賽內容“全”，自身受益多

　　這次美術課評選活動內容全，涉及到一至六年級的教學，內容有：造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索課等多方面的教學內容，開闊了我的教學思路，使我更好的學習了不同知識內容的教學新思想。通過本次聽課學習，我對自己的教學有了更深刻的了解，明確了以后教學改進的方向，受益頗多。

　　二、課上展示“亮”，課下體會多

　　參賽的教師大多是各縣區(qū)的優(yōu)秀教師，有很多新理念;非常有特色。每一位上課的老師都以自己的特色演繹著美術課堂教學內容，真可謂“八仙過海，各顯神通”。置身于會場中，傾聽著老師們精心準備的每堂美術課，我親身體會到他們對教材的深刻解讀，感受著他們對課堂的準確把握，他們在開啟學生智慧大門的同時，也引發(fā)了我對課堂最優(yōu)化的思考：

　　首先，精彩的導課很重要。參賽的教師幾乎都精心設計了課堂導入，有的老師以錄像，有的以小游戲等活動導入新課。精彩的導課可以拉近師生距離，使學生積極參與教師的教學活動，提高課堂學習效率。

　　其次，扎實的專業(yè)功底和良好的教師素養(yǎng)也同樣重要。教學是一門藝術，尤其藝體類教育更是一門藝術既然是一門藝術，那就要求任教老師必須具備較高的美術文化素養(yǎng)和非常扎實的基本功。

　　再次，在課堂上盡量為學生提供嘗試的機會，為學生提供展示自我的舞臺，使他們感受到自己的潛能，體驗到成功的快樂。

　　三、教師評價及時到位，并且多方位進行評價

　　教學過程中，幾乎每位教師都注意了及時評價及激勵評價，對學生的贊揚和鼓勵不斷，如“你真細心”“你真是生活中的有心人”“你知道的可真多”“你收集的資料很有價值”等等。這些看似微不足道的評價語言，在學生的心里卻可以激起不小的情感波瀾，對于整個課堂的教學效果的提高也起到了相當程度的積極影響。

　　我認為：對于學生的評價不僅是“好”，還要對于他回答的問題給予一個準確的評價。才能讓學生準確的評斷和調整自己的思維方式以及自己獲得信息的準確性。尤其對于那些很少得到表揚的學生，真誠的贊揚會讓他充分發(fā)揮內在的潛力，甚至會成為他的人生轉折點。

　　本次外出學習，深感獲益匪淺。雖然幾位老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習、借鑒、參考的東西，俗話說有比較就會有鑒別，所以我會把其中的精華加以吸取，在以后的課堂教學過程中大膽運用。在今后的教學中我還要更加積極努力的學習先進的教學理論，逐步提高和完善自己的課堂教學。

　　美術學習心得體會 篇12

　　在《美術鑒賞》這門課程上，我學到了很多。比如中西方美術的區(qū)別和不同，在講建筑一節(jié)課時，我學到的特別多，比如建筑分為民居建筑、陵墓建筑、園林建筑、宗教建筑、宮殿建筑、工程建筑等六類，建筑應具備實用、堅固、美觀三個要素，而且還要具備雙重性、層次性、表現性、文化性等四個屬性。除此之外還學到中國古代建筑的藝術特征。中國古代建筑結構技術采用木結構，大梁、斗拱、隼卯等等，中國古建筑群組布局變現為四合院形式，它們的藝術形象主要變現在屋頂。中國木結構建筑具有嗅覺上氣息芬芳、視覺上紋理自然、技術上防震等等優(yōu)勢，但是它們同時還具有不防火、不防蟲蛀，易腐等不足之處。這些，都是在《美術鑒賞》課堂上學來的知識。

　　除了學習了中國建筑的知識外，西方的藝術美術作品老師也給我們做了詳細的介紹和解說。不過，我最頭疼的也是西方的藝術作品。西方藝術作品很豐富，反應生活和現實的作品數不勝數。但是，我還是覺得西方的藝術作品很難理解，上節(jié)課的時候，老師給我們看了一件繪畫作品，那作品就好像是一個思緒混亂的人拿著鉛筆在畫紙上亂劃一樣，一張紙上面全是亂七八糟的細線，又像是一團亂的不能再亂的麻繩混在一起一樣，可是就是這樣一件作品，竟然賣到了天價!我理解不了，我想不明白，就是這么亂的被人們稱作“作品”的東西怎么會那么值錢?

　　除此之外，斷臂的維納斯雕像也讓我想了好多，我是在想，她那雙手長什么樣?如果那雙臂沒有斷掉，活生生的存在在這件作品上，她會濕怎樣的儀態(tài)，她的雙臂會是在做什么?我想，藝術家的工功底就在這上面體現了，正是因為作者把那雙臂去掉，才激起了我們無限的想象和猜測，無形之中給了這件作品無限的關注和神秘感，同時，整件作品無處不體現著人體的無限魅力，美麗的曲線，人體皮膚的光滑圓潤和獻身布衣的褶皺形成鮮明對比，體現了人體的美麗動人。

　　美術學習心得體會 篇13

　　近期我參加了縣組織的小學美術新課標教學研討會，會上組織了兩位教師的示范課，說課，還有專家講座。通過美術教育，我們可以有效的促進形成和發(fā)展學生的人文意識。這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發(fā)展自己的人文意識，豐富自己的`人文素養(yǎng)，如果我們老師不具備人文意識和素養(yǎng)，就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養(yǎng)教育，其實，不要將美術教育視為單純的技術訓練，不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去，再次要高度重視美術作品的鑒賞，理解發(fā)掘人文。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用，在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量，課堂中所學的任何東西，都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島，通過這些小島，他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排，在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。

　　新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養(yǎng)學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術本身的性質了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中，我們首先要尊重和愛護學生，要承認每個人都是獨一無二的存在，差異無好壞之分，它代表的是人的多樣性，在課堂上，差異是一種資源，不同是一種財富，這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，并不是對學生的學習采取放任自由的態(tài)度，我們應該作為主導，起向導，顧問作用，指導學生快樂地成長。

　　每次學習課標，每次都有新的感悟和體會，感受到了我們這集體的溫馨向上的力量，在學習完課標走下樓梯的瞬間，突然，有三個元素涌上心頭，在這一空間，我，學生我將如何來引領他們？如何讓他們喜歡上我的美術課，我并不希望他們各個都成為畫家，當然，這也是不可能的，我只希望是他們愛上我的美術課，愛上每個歡樂的40分鐘。

　　美術學習心得體會 篇14

　　興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。

　　在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。在美術課上，要有美術元素在里面，情感態(tài)度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧，還要教他們思維。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。要讓學生多使用美術語言，尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。總之，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創(chuàng)造力的培養(yǎng)在美術課中很重要。

　　教學中強調綜合性評價的激勵功能，在評價方式上以自評、互評為主，結合老師的評價，是評價進一步民主化、多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余，還要注重教師自身發(fā)展進步，積極參加課內外聽評課、教研活動及專業(yè)學習。多向老教師學習教學經驗，努力提高自身素養(yǎng)。

　　通過本次學習，在今后工作中，我將會不斷學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優(yōu)質的服務。

　　美術學習心得體會 篇15

　　美育是素質教育的重要組成部分，其基本任務是培養(yǎng)學生正確的審美觀，提高學生感受美、鑒賞美和創(chuàng)造美的能力。目前美術教育在國際教育界正日益受到重視，就是因為它是國民的教育，能夠促進國民素質的全面發(fā)展�！耙粋�沒有藝術的社會和民族是不可想象的。正如沒有空氣便沒有呼吸，沒有藝術的社會和民族無法生存�！倍鴮W習方式的轉變是教育改革的顯著特征。因為只有改變學生的美術學習方式，我們才能夠充分調動、發(fā)揮學生主體作用，才能有利于培養(yǎng)學生的實踐能力和創(chuàng)新精神，促進學生素質的全面發(fā)展。

　　一、關于學習方式

　　學習方式指的是學生在完成學習任務過程中基本的學習策略和學習傾向的總和。學習策略即學習的步驟。其中某一特定的步驟稱之為學習方法。從不同角度劃分，學習方式有不同的類型：從主體發(fā)揮的作用看，可分為被動學習和自主學習;從學習合作程度看，可分為個體學習和合作學習;從學習的深度看，可分為接受學習和探究學習;從學習范圍看，可分為單一學習和綜合學習;從學習途徑看，可分為媒體學習和實踐學習等等。

　　二、美術學習方式的轉變

　　傳統(tǒng)的美術學習方式突出接受與掌握、強調知識與技能，冷落了發(fā)現與探究、忽視了情感與體驗，從而在實踐中導致了對學生認識過程的極端處理：教師注重的是如何把知識和技能準確講清楚，學生只要全神貫注地聽、練，考試時用固定的技法把對象表現出來，就算完成了學習任務。這樣的學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上，從而導致人的主體性、能動性、獨立性不斷被侵蝕。不僅不能促進學生素質的全面發(fā)展，反而成為學生發(fā)展的阻力。

　　(一)、教育理念的轉變是美術學習方式轉變的基礎：

　　在舊教育支配下的“改革”也只會是形式上的和表面上的。本人在理論學習中感觸頗深：我們要變“教美術課本”為“用美術課本教”，從“書中學”到“做中學”，變“教書”為“鑄魂”，變“行為”為“素養(yǎng)”，積“文化”為“品格”。

　　(二)、教學方式的轉變是學習方式轉變的核心：

　　傳統(tǒng)的教學重視的是怎樣使學生得到知識和技能，教師清楚自己為什么教，要教什么和怎樣教，而學生卻不清楚自己要為什么學，學什么，怎么學。學習的興趣、主動性、創(chuàng)造性就很難發(fā)揮。筆者認為，“學習興趣的激發(fā)、學習權利的下放”，可以使學生真正得到發(fā)自內在的精神解放，可以得到更為廣泛的創(chuàng)造和實踐的學習空間!

　　1、營造民主平等的美術學習氛圍，喚起學生學習美術的興趣。

　　美術課堂教學應該采用靈活多樣，生動活潑的教學形式，應該比知識性學科更富有感情色彩，更具有親和力和趣味性。在課堂教學中，教師要以親切的言談、優(yōu)雅的舉止、動聽的琴聲，甚至每一次和學生目光的交流，讓學生感受到美術課的美，進而喜歡美術老師——親其師則信其道，并且有興趣的學習事半功倍。在教學中筆者進行了如下嘗試，收到了很好的效果：

　　(1)創(chuàng)設美術情境法：創(chuàng)設美術情境是促進學生愛學的有效手段。如：在講授七年級教材中的《色彩的搭配》時，我運用了實驗導入法：課前準備好裝有三原溶液的杯子和幾只空玻璃杯，上課時，演示把紅色、黃色溶液倒入同一個杯里，這時杯里呈現了橙色，同樣做另外兩個實驗。這樣很好的復習了小學時的色彩理論知識。由于學生沒有見過這種實驗復習法，覺得新奇有趣，注意力特別集中，事半功倍。

　　(2)開展競賽法：在教學中，開展一些比賽，給大多數學生創(chuàng)造一個競爭的環(huán)境和成功的機會，以此來消除課堂中常有的枯燥感，激發(fā)學生的學習興趣。如定期開展“繪畫比賽”，“手工展覽”，評選小畫家、小巧手，舉行“攝影欣賞”、“名家名作欣賞”，擴展視野，提高欣賞能力。

　　2創(chuàng)設主動開放的學習空間，下放學生學習的權利。

　　教師應尊敬學生、啟發(fā)學生內在的主動性，引導學生隱藏的獨特性，放手讓學生表現自己的獨立性。正如蘇聯教育家蘇霍母林斯基所認為的：教育是人和人心靈上，最微妙的相互接觸。筆者在遵循教學共同規(guī)律的同時，提出讓學生展現自己個性的幾點做法：

　　(1)給學生選擇美術學習內容的權利：“教材無非是例子”在教學目標達成的基礎上我擴充了相關的知識，讓學生結合自己的興趣愛好自主積累，比如：低年級通過畫報等方法體驗美術的美;中高年級通過寫美術日記學習自己喜歡的畫種體驗美術的美。

　　(2)給學生選擇學習伙伴的權利：實踐證明，讓學生自由選擇學習伙伴可以有效的提高合作學習的實效性。如在《生動的小泥人》這一課中時，我讓學生選擇自己喜歡的伙伴，合作效果比老師規(guī)定的要好得多。

　　(3)給學生質疑問難的權利：問題，往往是學生獨特的感受，最能進一步發(fā)展生的個性。我允許學生課堂上隨時提問，尤其在他們創(chuàng)作過程中;課后，及時輔導學生。

　　(4)給學生參與美術評價的權利：學生是學習的主人，學生的自評、互評及對美術教師做出的評價都可以有效的調動學生學習的積極性，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造精神。鼓勵學生更多的看到別人的長處，策略的提出問題更是培養(yǎng)學生虛心好學品質的絕好機會。特別是美術具有非語意性，不同的評價更會培養(yǎng)他們豐富的想象力。

　　三、美術學習方式轉變的主旋律——自主、合作、探究

　　美術教學過程的本質是活動，教學過程活動化的基本屬性是主體參與、合作交往、發(fā)現探究。新課程改革積極倡導自主、合作、探究的學習方式。筆者認為，充分自主、高效合作、深入探究必然成為美術學習方式轉變的主旋律。這三者之間有所不同，又有著密切的聯系。

　　(一)充分自主學習

　　自主學習是指學習主體有明確的美術學習方式，對美術學習內容和學習過程具有自覺的意識和反應的學習方式。本人筆者認為，在美術教學中，要提倡學生充分自主學習。即目標盡可能讓學生明確;知識盡可能讓學生發(fā)現;過程盡可能讓學生參與;內容盡可能讓學生選擇;方法盡可能讓學生掌握;疑難盡可能讓學生探究;檢查盡可能讓學生自查;學生能提問的教師不先問;學生能描述的教師不替代;學生能自己創(chuàng)作的教師不示范。

　　(二)高效合作學習

　　合作學習是指學生在學習群體中為了完成共同的任務，有明確的責任分工的互助性學習。每一個學生應在任務中積極地承擔個人的責任，并在活動中相互支持、相互配合，能通過有效的溝通解決群體內的沖突，對各人分擔的任務進行群體加工。

　　筆者認為通過教學實踐認識到：合作學習既有小組活動，也有個人活動;合作學習并非只有一種模式可以選用，也并非所有的學習活動都適合于合作情境;而且合作過程中也不排斥競爭。

　　在實踐過程中，我發(fā)現合作對于七年級的學生有些困難，于是我從教學環(huán)境入手，嘗試每節(jié)課以學生自由分組變換不同的小組成員。如在《大家動手做條龍》一課中，首先組織學生分組，由每組推選一名組長，負責安排龍頭、龍身和龍尾的設計，組員按各自的分工進行剪切、穿插，當時上課的場面令我很興奮，孩子們的創(chuàng)作想象非常豐富，作品表現形式多樣：有的用穿葫蘆的方式表現龍身的起伏變化;有的則用上插旁安來強調龍身的凹凸;有的用繪畫的方法展現龍鱗;有的則用鏤空……我發(fā)現孩子們的創(chuàng)造能力和合作能力，要遠遠超過我對他們的認識。通過合作式的學習，學生會主動的參與到美術活動中。在輕松的學習氛圍中，激活了學生的表現欲望和創(chuàng)作沖動，在主動參與中展現了他們的個性和創(chuàng)造才能，使他們的想象力和創(chuàng)造性思維得以充分發(fā)揮。

　　(三)探究學習

　　探究學習，是指學生獨立地發(fā)現問題、獲得自主發(fā)展的美術學習方式。在探究學習中，學生自己發(fā)現問題，探索解決問題的方法，通過各種學習途徑“獲得知識和能力、情感和態(tài)度的發(fā)展，特別是探索精神和創(chuàng)能力的發(fā)展”。探究學習的主動性、獨立性、實踐性、體驗性、問題性和開放性等主要特征都是以自主為前提的。在探究的過程中往往會涉及到人力資源的開發(fā)與利用，有效的合作必然會加速探究的進程�？梢赃@樣說，探究學習是以自主學習為前提的，以合作學習為動力的一種學習方式。美術教學內容的確定、教學方法的選擇、評價方式的設計，都應有助于自主、合作、探究的學習方式的形成。

　　當然，探究學習在目前還有許多困惑：如何認識在中小學開展探究學習?如何尋找探究學習的資源?如何在教學中把接受學習和探究學習結合起來?如何進行探究學習的評價等。筆者認為，通過探究學習，主要是幫助學生形成探究意識，掌握探究方法，提高探究能力，從而讓學生形成尊重事實、堅持真理、敢于懷疑等科學素養(yǎng)。

　　總之，讓我們迎著素質教育理論的強勢東風，著眼于學生潛能的喚醒、開掘與提升，促進學生的自主發(fā)展;著眼于學生的全面成長，促進學生認識、情感、態(tài)度與技能等方面的和諧發(fā)展;關注學生的生活世界和學生的獨特需要，促進學生有特色的發(fā)展;關注學生的終身學習的愿望和能力的形成，促進學生的可持續(xù)發(fā)展，以自己的激情、智慧和創(chuàng)造性勞動描繪新課程絢麗多彩的“教學景觀”。

　　美術學習心得體會 篇16

　　本次培訓共兩天半，我收獲頗豐，不虛此行。因為我是參賽選手，所以對此次培訓有更深切的體會。首先是溫老師的手工課，讓我沒有半點開小差的機會，溫老師用小組合作探討式進行提問，討論，讓我能結合教學實踐有自己更深一層的思考，比如：作為一名教師如何在一課堂上引導學生完成一幅立體紙造型作品?在做示范時是要偏抽象還是具象，作品是應該大還是應該精，這些問題都讓我有對立體紙構成有了更全面的理解。

　　第二個培訓是綜合知識試卷分析，突然就讓我找到了我的弱項，理論知識對于一位老師是至關重要的，必須得加強自身的理論知識儲備，才能更準確的把知識交給學生。接下來就是兩節(jié)公開課，左杰老師的《吊墜瓦貓》讓我看到了一位老師的基本功和對課堂的把控，左杰老師做到了把課堂還給學生。

　　第二天的兩場講座拓寬了我的藝術視覺，增加了很多美術知識，知道了作為美術教師要有明辨之眼、批判之眼、品味之眼、純真之眼。下午的中國畫人物寫生，余老師現場做了示范，我們找到了畫寫意人物的方法、用筆。最后陳老師給我們每一位參賽選手的瓶花做了點評，讓我看到了其他優(yōu)秀的老師的'作品，也認識到了自身的不足。

　　下一步，我將從以下幾個方面加強自身：

　　1、熟背中小學美術課程標準，結合實際教學合理運用知識;

　　2、多聽優(yōu)秀教師的課，自己多磨練;

　　3、合理利用平時課余時間多畫畫，包括寫生、國畫、油畫、水彩等，多畫、多練。

　　提高教師的基本功是當好一名好老師的前提和必要條件，在今后的教學過程中，我一定要找到自己不足之處，加強練習，珍惜姜老師給我們提供的學習機會，在今后的工作中力爭做到更好。

　　5月18至22日為期一周的寫生培訓結束了，在這幾天的寫生學習中，有辛酸也有收獲。

　　這次學習地點是松江河大堿廠村，這是個偏遠又原始的地方。這里山巒層疊，森林茂密，河水清澈。是一個很山清水秀的美麗山村。但是這里氣溫很低，剛去的前三天，一直陰天，天氣特別冷，甚至達到了零度。由于住的地方比較簡陋，沒有取暖的地方，所以特別冷。即使這樣的的天氣也沒有影響我們學習的氣氛。培訓領導把我們分成五個組，每個組的老師都是美術協會的，他們都很認真，都很負責任。陰雨天我們就出去照照片，回到屋里畫，老師在不停的給我輔導，講授，修改等，畫后再展評研討。總結經驗，取長補短。

　　到了周四，終于晴天了，我們共同來到野外寫生，老師幫我們選景，一組畫一處景點，從構圖開始，邊畫邊參觀。到了中午基本畫完了，各組把畫放在一起進行展覽，那叫一個壯觀!從中看到了別人的高度，也認識到了自己的不足，必須努力努力再努力!

　　通過這次學習，雖然只是短短幾天，但是卻給大家提供了共同學習的平臺。難得的提升機會。我很珍惜!

　　美術學習心得體會 篇17

　　我有幸參加了在江西省文聯舉行的美術教研活動，為了探究小學生美術課堂的學習活動方式和方法，有效提高美術課堂的教學效率，提高學生對于美術學習的興趣，許多美術教師都聚集在一起共同學習和交流，特別是通過參觀江西省少年兒童民俗體驗美術作品展，給許多老師帶來的新的關于美術教學的思考。

　　在這次美術教研活動中，主要以參觀優(yōu)秀兒童美術作品為主，展出的作品來自江西省的各個地方不同年齡段的學生，他們都是通過課外美術學習提高了自己繪畫等各方面美術相關能力，在某些方面都要比僅僅只是在學校學習的學生要高出一籌，這不禁使在校內參與美術教學的老師有所反思。

　　在參觀過程中，主要策劃這項展覽活動的研究課外美術教學的老師首先向大家介紹了這次活動的目的，以及這次美術作品展出的形式和內容，江西省美術家協會、江西省教育學會少年兒童校外教育專業(yè)委員會和江西省兒童少年活動中心為激發(fā)少年兒童傳承中華民族傳統(tǒng)藝術、弘揚江西民族文化意識，搭建少年兒童民俗體驗活動和美術作品展示平臺，舉辦了以“秀美江西·共筑夢想”為主題的畫展，展示了小畫家們的才華，并凝聚了教育的力量，展出的作品形式多樣，包括兒童創(chuàng)作的線描畫、水粉畫、水彩畫、彩墨畫、版畫、中國畫等充滿地域特色的作品，分為紅色精神、綠色共享、古色傳承等板塊，展示江西革命傳統(tǒng)、人文文化、自然風光、地域文化、民族特色、民俗風情、城市變化等主題內容，這些兒童繪畫作品生動有趣，充滿了想象力和創(chuàng)新，所以在最后也不免要討論課外美術教學與校內美術教學的不同。

　　校外美術學生有較大的創(chuàng)作空間，而在學校里，大多數時間學生只能在教室里創(chuàng)作，受到了時間空間題材和材料等多方面的限制，學生很難得到最大程度的發(fā)揮，而在校外學生有足夠的時間查找資料和專研技法，所以在校內教學的美術老師應該充分利用學校美術課堂學習的優(yōu)勢，和專家編制的美術教材圍繞美術學習設計應用造型表現和綜合探究幾個模塊，激發(fā)學生的美術學習興趣，培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力以及藝術感知力，再鼓勵對美術感興趣的學生，與校外美術相結合，成為弘揚江西傳統(tǒng)文化優(yōu)秀的小畫家。

　　美術學習心得體會 篇18

　　“美術新課程標準”打破了傳統(tǒng)美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為欣賞評述，造型表現，設計應用，綜合探索四大學習領域，造型表現、設計應用兩個學習領域的活動方式強調學生自由表現，大膽設計創(chuàng)造，外化自己的認識和情感；欣賞評述則傾向于內化為文化品位和素質品質：綜合探索則強調通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求，研究創(chuàng)造，運用綜合性知識技能去制作，表現和展示，喚起學生對未知領域的探求欲望，體驗愉悅和成就感。從新課標劃分的四個學習領域中，我們可以看出，不論是外化能力、內化品質，還是探索未知，體驗成功與情感，新課標賦予了新教材很多體驗性學習的方式。新課程強調"一切為了學生的發(fā)展"，從學生的經驗出發(fā)，教學要向少年兒童的生活世界回歸。教學方式由被動的接受式轉向探究性學習、自主合作學習。

　　《美術課程標準》明確提出美術教材“應具有基礎性、趣味性和開放性鼓勵教材編寫的多樣化，以適應各地的美術教學實際。美術教材質量的優(yōu)劣，對學生學習美術的興趣、審美趣味、創(chuàng)新能力和個性品質有著直接的影響教材結構強調探索性，采用全新的設計思路。教材內容和活動方式充分考慮開放性、立體性”在這種形式下，我們必須認識到傳統(tǒng)美術教材在教育觀念、教學方法、教學內容等方面的局限性。傳統(tǒng)的美術教育注重寫實性的繪畫造型能力的培養(yǎng)，學生不僅要掌握比例、透視、體積、明暗、構圖、質感、色彩等造型藝術的基本知識，還要做到能準確真實地描繪觀察對象。這種教學方法用在兒童美術教育上，則往往達不到預期的效果。其中造型技能技巧的難度，是理解力還不強的兒童，特別是低齡兒童難以達到的。它容易把兒童已有的藝術直覺，潛意識的藝術創(chuàng)作活動壓制下去，使兒童的藝術思維局限在某一特定的模式中。

　　美術課新標提倡發(fā)揮兒童的藝術直覺，在寫生作業(yè)中要求學生不僅僅要觀察事物的外在形象而且能聯想到與觀察對象相關的其它事物及自己與觀察對象之間的某種聯系并把它表現在畫面上。它鼓勵學生在觀察與表現中不拘泥于客觀事物本身，學生可不受客觀限制將觀察視點擴展，進行超現實的表現，學生在創(chuàng)作式的寫生作業(yè)中學習基本的造型技能。這種教學方法，充分發(fā)揮了學生的主觀能動性，引發(fā)了學生的藝術沖動，培養(yǎng)的是學生的審美素質、創(chuàng)造性思維能力和最基本的造型能力。

　　新課程標準要求教師確立新的教學觀，克服教育生涯中的慣性，使教學方式顯現多樣化的格局。在很多教師的概念中，教學就是講課，就是把書本知識傳遞給學生，把學生作為知識的“容器”進行灌輸，“填鴨式”教學是某些教師慣用的教學方法。在新的課程與教學改革中，教師要充分相信學生的能力，把自己定位于學生學習的組織者、引導者，而不是知識的化身，以權威自居。教師在學生學習過程中是起輔導、幫助、引導作用的人，而不是支配學生的控制者，學生是學習的主體，學習的主人。教學的目的是幫助每一個學生進行有效的學習，使每個學生都得到充分發(fā)展。教學過程是師生交往共同發(fā)展的互動的過程，教師在教學過程中，要充分激發(fā)學生的學習興趣和潛能，要通過討論、實驗、探究等多種教學組織形式，引導學生積極主動地學習。教師應創(chuàng)設能引導學生自主、合作、探究性學習的教育環(huán)境，激發(fā)學生的學習積極性，培養(yǎng)學生掌握和運用知識的態(tài)度和能力。

　　美術教育，應該面向全體學生，以學生的發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力。引導學生發(fā)現美、觀察美、體驗美、并且創(chuàng)造出美。

　　美術學習心得體會 篇19

　　9月9日，我在xx學院初等教育學院參加了xxx省級小學美術骨干教師的培訓，感到十分榮幸。雖然僅有一個月的培訓時間，但每天的感覺是幸福而又充實的，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。在這一個月的培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座；用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討。帶著累累的碩果，踏上新的教育征程之際，回首培訓歷程的足跡，發(fā)現自己不僅在美術專業(yè)方面得到了很大的提高，而且教育觀念也得到了洗禮，

　　教育科學理論的學習得到了升華�？傊�這次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：

　　一、轉變角色，認真進入學習狀態(tài)。

　　這次的培訓內容包括美術素描和色彩的教學技巧，人物畫的創(chuàng)作，書法欣賞與創(chuàng)作，寫意山水創(chuàng)作，寫意花鳥創(chuàng)作，美術史論與欣賞，小學美術教育理論，兒童教育學和心理學，信息技術，電腦藝術設計，班主任的工作專題，教學的測量與評價，外出寫生等。在開班儀式上，省繼續(xù)教育處仇惠龍?zhí)庨L對全體學員寄予了“樹大氣，立大志，做實踐家，理論家，教育家”的殷切希望。xx市教育學院劉院長對學員提出了要轉換角色（從骨干教師到骨干班學員），認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員，把握機遇，努力學習。

　　在培訓期間，我嚴格遵守培訓時間，認真聽課，做了大量學習筆記。我們與專家對話，與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識，只是滄海一粟。我們要學的東西太多了，而自己知道的東西又太少。教師的“那桶水”，已成為杯水車薪，滿足不了學生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地學習，不斷的給自己的知識海洋注入新的生命，不斷的提升自己的文化素養(yǎng)。

　　二、聆聽講座，提升自己。

　　在培訓中，我聆聽了許多專家關于教育理論、科研、師德方面的講座。他們睿智的觀點、精辟的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風范。他們結合自身的心得體會，以豐富的知識內涵對現代教育科學理論進行精辟的闡述，撥開了我在教育教學中遇到的重重迷霧，使我的眼前豁然開朗。

　　河北師范大學碩士生導師宮六朝教授利用兩天時間給我們講授了素描教學技巧和色彩教學技巧，畫色彩要先重后淺，先色后粉，先濕后干，先整體后局部，先暗后明，先主體后空間，后邊虛主體實，表現主體大關系要重點突出特點，短短幾句話說明了色彩畫的技法技巧，宮教授以生動的實例和豐富的知識內涵及精湛的理論闡述，使我對于繪畫的理解發(fā)生了很大的變化；更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任，表現出了一種大師的風范。另外宮教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流，了解一線教師工作中的困惑并幫助指點迷津，他平易近人的態(tài)度使人倍感溫暖，兢兢業(yè)業(yè)、嚴謹治學的敬業(yè)精神著實令我敬佩。

　　河北師范大學美術系主任——王順興教授給我們系統(tǒng)的講授了中國畫——寫意山水創(chuàng)作，也讓我學到了許多新的知識。王教授講到“藝術創(chuàng)作離不開自我，它是自然課題的基礎，是自身素質的體現”這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多，要“活到老，學到老”，不斷給自己充電，加強自身的素質，以期創(chuàng)作出更多好的作品。

　　xx學院的肖平安教授講授了寫意花鳥畫創(chuàng)作，肖教授邊講邊示范，他用嫻熟的筆墨以及在對構圖形式靈活應用的基礎上，率性而為，隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握游刃有余，暢盡胸中逸氣，具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外肖教授還讓學員們盡情作畫，現場一對一的指導，讓我們在佩服肖教授繪畫技法的同時，更被他平易近人、認真教學的態(tài)度所折服。

　　xx教育學院的陳秀英副教授講授了“兒童教育心理學”，xx學院講師韓雪榮講授了“教師心理健康”，使我在進一步了解兒童心理學的同時，也明白了教師應該了解自己的心理是否健康，否則會嚴重影響師生關系，直接導致學生的心理障礙。所以教師學會心理調控很重要，要“知足長樂”，要“換一個角度看問題”，要“心理換位”，要“合理宣泄”。借用韓教授的一句話吧“我們無法改變生命的長度，但可以拓展它的寬度；我們無法改變自己的容貌，但可以顯示自己的微笑；我們無法樣樣順利，但可以無怨無悔�！边@兩位教授用生動的語言、鮮活的實例博得了我們所有聽課老師的陣陣掌聲。她們的講座時而緊張嚴肅，時而詼諧幽默，逗的我們哈哈大笑。聽了兩位專家的講座，真有種“聽君一席話，勝讀十年書”的感覺，對我而言，不僅是教學知識的擴充、教學理念的提升，更是一次心靈的洗滌。

　　xx學院教務處的周廣臣主任給我們講授了“班主任工作專題（做個智慧快樂守法的小學班主任），不僅讓我了解到了關于教師的法律法規(guī)，還知道了班主任需要達到以下三個目標，即“做個富于智慧的班主任”“做個快樂幸福的班主任”“做個知法守法的班主任”。其實不僅僅是班主任應該做到這三點，做為美術教師的我又何嘗不應該做到這幾點呢？

　　河北師范大學的史曉燕教授講授了“教學測量與評價”，她以很多生動有趣的實例講解了這本來有些枯燥的內容。史教授有這么一句話讓我心情久久不能平靜，“你的教鞭下可能有瓦特，你的冷眼里可能有牛頓，你的譏笑中可能有愛迪生，你的罵聲中可能有愛因斯坦�！闭f句心理話，我偶爾也會因為學生表現不好或學得不好而譏諷嘲笑學生，在不經意間傷害了學生的自尊心。聽了史教授的講座我認識到：如果你放棄了一個學生，就全班而言是幾十分之一，就全校而言更是幾千分之一，但是對一個家庭而言，你的放棄卻是百分之百。在課堂上教師應該真誠，恰如其分地給學生激勵，認真傾聽學生的意見，給犯錯的學生一個臺階，防止傷害學生的自尊。所以，在今后的教學中我將會對學生多一些寬容，少一些訓斥；多一些關愛，少一些冷漠；多一些欣賞，少一些打擊。

　　xxx著名畫家楊作文給我們講授了人物畫創(chuàng)作，系統(tǒng)講解了人物畫的概念、特點、基本的造型規(guī)律和基礎技法。講到畫人物畫必須兼能花鳥山水；要有文學修養(yǎng)；要有社會功能；必須有嚴謹的造型能力；要有民族傳統(tǒng)的藝術理念。人物畫上色技法上要染結構，染高處，注意亮部，注意固有色；筆墨技法上要有墨還要有筆。xx學院孔永軍講師給我們講授了速寫的技法以及如何為西畫、中國畫服務。他們的講授使我收益非淺。

　　xx學院藝術教研室主任李印旺講授了小學美術教育理論，使我更加明白了做一個什么樣的美術教師，美術教學能否順利進行最為關鍵的環(huán)節(jié)在于教師，我們的社會和教育正在走向一個全面的開放的情景，“開放”是我們必須樹立一個新的美術教學理念以及相適應的教學方式。要營造交往互動，共同發(fā)展的教學過程，一切為了每位學生的發(fā)展，要樹立終身學習的意識。李老師不僅講授了教學能力和研究能力，還重點講了小學美術學科價值的基本取向，以及美術教師的知識結構。精彩的講授博得老師們陣陣掌聲，更使我明白了教師在教學中要“樂教”學生才能“樂學”，正如朱熹說的“教人未見易趣，必不樂學”。

　　xx學院的李印華教授講授了書法的創(chuàng)作與欣賞，使我不僅欣賞了優(yōu)秀的書法作品還了解了書法的各種書體，傳統(tǒng)的繼承與發(fā)揚，現代書者的風格風范。

　　xx教育學院的資深教授馮春暉和趙振羽分別給我們講授了關于信息技術和電腦藝術方面的知識，雖然只是接觸了一些初步的知識，但是我仍然覺得受益匪淺，機會難得�，F代社會是信息技術的社會，做為一名教師，尤其是一名美術教師，我覺得學好信息技術更是當務之急，只有掌握了更多的信息技術，才能成為一名更加合格的教育工作者。通過這兩位教授為期四天的講座，使我更進一步地掌握了關于信息技術的知識，知道了博客的制作，網頁的制作和ppt的簡單制作，以及photoshop的繪畫作圖技法。掌握了初級多媒體技術的使用，為以后豐富的教學形式打下了基礎。此次培訓中，老師認真的輔導，使我的理論水平和操作水平得到了顯著的提高。

　　另外，我們還有機會重拾畫筆，進行了寫意畫，速寫等寫生練習。其中由xx教育學院孔永軍老師帶隊到xx市九龍峽進行了一天的外出速寫寫生練習，雖然山路很難走，山很高，但我們的繪畫激情不減，看到哪里的景色很美，就在哪里畫一張即興速寫。最后，我們每位學員交了作業(yè)，有了很大的收獲，做到了真正的“在畫中玩，在玩中畫”。在寫生期間，雖然感覺筆觸生疏，但是在xx學院幾位教授和講師的指導下，在學員相互的交流中，我的繪畫技法得到了很大程度的提高。

　　三、拓寬視野，更新觀念。

　　我常想：能參加這樣的培訓學習，是領導和老師們對自己以前工作的肯定和認定，大家對我寄予了厚望。想著想著，我就有些汗顏，因為自己實在積累的很少，很淺薄。這次能有這樣一個學習交流的機會，我真的很珍惜。通過學習，拓寬了視野，使我耳目一新，教學理念也發(fā)生了翻天覆地的變化。我不僅要改變那種傳統(tǒng)的教育觀念，樹立正確的師生觀，而且要增強熱愛教育事業(yè)的信念。只有從觀念上更新，允許學生提出獨到的見解，為學生創(chuàng)設一種和諧、寬松的“心理安全”環(huán)境和無拘無束的“心理自由”環(huán)境，才能創(chuàng)造出師生平等，其樂融融的教學民主的氣氛。

　　一個月的培訓結束了，我滿載收獲回到了工作崗位。培訓，是一次專業(yè)的引導，一次經驗的分享，一次難忘的充電機會；培訓是一份榮譽，也是一份責任，更是一份激勵。我深知，在現如今的教育形式下，新型的教師還需要各方面素質的提高。要想成為一名真正的骨干教師，還需要努力提高自身素質，理論水平、教育科研能力、課堂教育。

　　美術學習心得體會 篇20

　　8月29日，我有幸參加了貝貝樂培訓中心彭老師開展的創(chuàng)意美術培訓活動。

　　在培訓活動中，彭老師對我們進行了美術技能的實踐訓練，引導我們注重將模仿思維習慣逐漸變成創(chuàng)造思維習慣，引導幼兒從新的角度去突破、去思考、去想象，而不是簡單的模仿。

　　彭老師通過各年齡段教材的介紹，引導我們指導幼兒從紙張、畫筆、手工創(chuàng)意等多個角度出發(fā)，在不斷改變材料的過程中向幼兒滲透了審美意識和美的選擇搭配意識；比如紅色的魔術貼應避開紅色的紙張，應選擇其他顏色的才能更凸顯效果。在手工創(chuàng)意時也不要局限于原來的作品，應讓孩子有更大的創(chuàng)意空間或提供一些可替代的材料給孩子。

　　彭老師還引導我們讓幼兒孩子對美術產生興趣。我們看孩子的畫不看現在畫得好壞，而是看孩子對繪畫的入迷程度。有了濃厚的興趣，幼兒的學習才是積極、主動、輕松愉快的。

　　此次培訓，使我收獲頗多。為我在美術教學中得到進一步的提升，對提高幼兒的創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。我會把此次的培訓繼續(xù)內化為自己的東西并運用到美術教學中去。

　　美術學習心得體會 篇21

　　為進一步提升我園教師美術教育技能，不斷創(chuàng)新創(chuàng)意美術教學模式。8月29日，我園特邀貝貝樂培訓中心彭老師來園開展創(chuàng)意美術培訓。

　　在培訓活動中，彭老師先從創(chuàng)意美術課程特色及課程理念的介紹入手伴隨著有趣的戲劇表演，彭老師對教師進行了美術技能的實踐訓練，引導我們注重將模仿思維習慣逐漸變成創(chuàng)造思維習慣，引導幼兒從新的角度去突破、去思考。要求我們要注重幼兒想象。在進行美術活動時讓幼兒在已有的經驗水平上有所發(fā)展，展開想象。

　　通過材料的不同，引導我們指導幼兒從紙張、畫筆、手工創(chuàng)意等多個角度出發(fā)，在不斷改變材料的過程中向幼兒滲透了審美意識和美的選擇搭配意識；很多都是生活中常見的材料，而這些隨手可得的材料都是孩子美術創(chuàng)作活動的素材，比如勺子、扇子、瓶子等都是孩子的畫紙；而棉簽、蘿卜、手指等也都可以成為孩子的畫筆，讓孩子在無窮的新奇感中學會各種繪畫的技能，拓展對繪畫的認識。

　　引導我們要學會讓幼兒愛上繪畫。因為我們看孩子的畫不是有發(fā)展前途，不看現在畫得好壞，而是看孩子對繪畫的入迷程度。有了濃厚的興趣，幼兒的學習才是積極、主動、輕松愉快的，才能內化為自己的學習動力，表現出超人的才智和堅強的毅力。

　　此次培訓，為我在美術教學中打開了一條新的思路，對提高幼兒的創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術的天分，在嚴密的思維引領中自由揮灑創(chuàng)意想象。此次培訓，使我茅塞頓開，受益匪淺，激發(fā)了我的創(chuàng)意美術教學激情和對美術素養(yǎng)的追求。

【美術學習心得體會】相關文章：

學習美術的心得體會04-11

美術學習心得體會10-28

美術學習心得體會11-03

美術學習心得體會11-12

美術培訓學習的心得體會09-30

美術學習心得體會06-22

美術新課標學習心得體會10-28

美術新課標學習心得體會11-03

美術新課標學習心得體會11-07

美術教師培訓學習的心得體會01-18