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惠州國畫創作將有更好發展
畢業論文
姚鳴京：
要把思想融入畫作
“中國畫和西方畫不同，中國畫不僅要給人美的享受，還要擔負成教化、助人倫等社會意義�！币Q京對記者說，他受佛道思想影響非常深，他認為大成佛教是渡人，要將所畫之物賦予自己對人生和社會的感悟。
有人評價姚鳴京的山水畫：“意落塵外，怪生筆端”，他的山水畫中不只有1個鏡頭，而是多個場面交融在1起。姚鳴京說中國傳統水墨畫都是單純的1個畫面，是1個個景色的片斷。這種西方蒙太奇的表現方式讓1些人覺得姚鳴京的山水畫離中國傳統山水畫越來越遠。姚鳴京覺得，中國傳統山水畫講究以“虛”寫“實”，以“曲”寫“直”，觀者會在他的畫中看到倒下的樹，歪曲的塔等等，這些物象寄托了他對社會的看法，是對傳統寫意的繼承。中國傳統繪畫講究的是3種多點透視方法，西方則是焦點透視方法。姚鳴京在創作中保持了多點透視方法，他認為：“如果對我的畫有研究，1定不會產生這樣的想法�！�
姚鳴京說，上學的時候對古人的思想不理解，現在他希望看到自己作品的人能夠對生活和工作有所感悟。姚鳴京認為自己還是在探討階段，和1般的學術探討、科學研究1樣，要把自己的藝術思想、美學觀通過實踐體現出來。姚鳴京認為畫風的形成并不是不重要，但最重要的是通過不斷的學習，通過潛移默化形成自己的1套繪畫理論。中國山水畫發展到現在1000多年了，當代人如果要將傳統文化發揚光大，就要多學習、敢于嘗試。國畫中的樹木、山頭、石頭，水、云等要融入自己的想法。
對于自己探索的風格是否成熟，姚鳴京認為不是他說了算。
安 林：
作品沒有特色就沒價值
安林曾在《墨境——我的水墨藝術觀》中說他曾挨家挨戶地扣響歷代大師深院大宅的門扉，在派別林立的水墨大觀園中穿梭，如墜迷宮，卻樂此不疲。
安林認為畫是極端個人化的東西，所以要努力形成自己的風格。形成自己的風格，首先要沒有門戶之見，多向他人取經，適合的就吸收。無論是西方畫派還是中國傳統花鳥畫派，安林都會認真研究，即使是1些叫不出名字來的普通作品，也是安林學習的對象。安林說，任何畫都可以學習，看到了優點，就吸收，看到了缺點，就會在今后的創作中注意。
“中國有多少花鳥畫家，我不知道，但僅4川美術家協會就有3000多會員，專攻花鳥創作，可以說在中國有很多人在畫花鳥。如果自己的作品沒有特色，沒有創新，就是簡單的畫匠�！睆拈_始畫畫以來，安林1直在尋找屬于自己的風格，能夠讓別人看了他的畫，會有與眾不同的感覺。
安林10幾歲開始學習繪畫，20多年過去了，畫畫成了他生活中最重要的1部分。他說，他想不出有什么原因可以令自己不畫畫，如果停上1段時間不畫畫，1定會受不了。
安林說，自己最大的快感不是1幅畫賣了多少錢，而是在繪畫和賞畫中體會到了很多西，繪畫可以改變1個人，畫可以平淡出“奇”，人和畫1樣可以在普通生活中得到升華。
蔣 彥：
中青年國畫家對惠州情有獨衷
蔣彥在接受記者采訪時說：“國畫創作是我的1個追求，而且從來沒有停止過。我的風格受黃賓虹的國畫美學影響較大，追求的是1種渾厚華滋的境界。我認為創作國畫是修身養性，是很重要的養身之道，不求功利，自娛自樂。享受創作過程才是我追求的目標。國畫追求的是1種內美，古人創作國畫時注重‘臥游’，臥舟行于山水之中，棄舟登山而游，而后再創作。因此國畫創作體現的是人對自然的1種領悟，表現的是自身對自然境界的1種提升。”
在談到參加本次活動感想時，蔣彥表示：“惠州處于嶺東嶺南的交匯處，受海派的影響比較大。惠州移民多，因此新老客家人的國畫創作交流多。這對惠州國畫來說，是得天獨厚的條件�，F在信息交流更加暢通，惠州國畫創作會有更好的發展。這次惠州國畫院能讓中國的1些中青年畫家匯聚1堂，是很不容易的1件事,活動贏得了藝術家的認同�，F在有惠州國畫院這樣1個研究、交流的平臺，全國的中青年國畫家都對惠州情有獨衷了。這次的展覽很成功，展出的作品都很好。這對惠州人民來說是1次精神大餐。而惠州國畫院的起點很高，定位也很恰當，以后會越辦越好。”
于文江：
世上沒有完美，所以才追求完美
“我喜歡唯美的東西，我的個性追求完美。”正如于文江所說，他的畫給人美的享受，讓人由衷地產生對生命的熱愛。
于文江的代表作《小伙伴》曾獲得第6屆全國美展優秀作品獎。談到這副獲獎作品時，于文江對記者說，老家山東1些革命老區非常貧困，但他會在其中發現美的東西，讓人們在艱苦的歲月中體會到1絲溫暖。
“世上沒有完美的東西，所以才會追求完美�！� 于文江善畫女性，他筆下的女性，純潔、幸福。于文江筆下的女性世界同樣是他對唯美追求的1個形式。
唯美風格的形成與于文江順利的藝術之路不可分割，他17歲考上大學，21歲大學畢業，分配到山東畫院工作，走過的每1步，于文江得到很多人的指點和幫助，用他自己的話說：“我講究緣分，每1步都是自然而然。”
于文江說自己喜歡在家里的畫室工作，吸1根煙，聽聽音樂，抬起頭來，滿眼都是自己最為中意的藝術品，對于他而言，這是最大的享受。
沙拉·布萊曼的音樂是于文江最為欣賞的：“她的歌聲，無論是美聲、還是通俗，都非常的美，聽她的歌，整個人都會進入美的世界，在她的歌聲中我能看到1幅幅美的畫面。”于文江到過很多國家，遇到喜歡的音樂，都會買碟回來：“藝術是沒有國界的，音樂和繪畫均1樣�！�
于文江最大的愛好莫過于收藏，他的畫室擺滿了從世界各地買來的藝術品，西方18、19世紀藝術品則是他的最愛：“那些作品如此完美，讓人崇拜和景仰，那些作品不僅讓我感受到創作者的創作思想和工作精神，對我也是1種激勵，我會在藝術創作中，自覺不自覺的向大師靠近�！�
李 偉：
創辦國畫院是文化建設1亮點
李偉認為，國畫的創作思想、繪畫技巧1直在發展。特別是近代以來，國畫1直在吸收、融合西方畫的構圖、技巧。而西方畫也吸收了國畫的1些技巧，印象派在用色上就吸收了中國畫的風格和技巧�，F在的人對國畫有更多的追求，這就要求國畫創作需要創新。而國畫家應該注重吸收南北畫派的精華，摒棄門戶之見。各地創作思想、風格和技巧的碰撞、交融，更容易激發畫家創新，達到藝術的更高境界。
李偉告訴記者：“這次的畫作來自全國各地的畫家，水平很高�；葜萑請髣撧k國畫院，是文化建設的1個亮點。這是從文化入手打造和諧社會的有益探索。作為美術編輯，我更多的是給人作嫁衣裳。我雖很忙，但我也想盡可能地做自己的專業，畫山水畫，能夠實現自己的目標，而現在重要的是踏踏實實作畫，老老實實做人。這次畫展活動舉辦得非常好，給國畫家們提供了藝術交流的平臺，也給惠州人民提供了1個欣賞、收藏國畫的機會。”
來源：惠州新聞網 作者
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