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      1. 論音樂結構與舞蹈表演的關系

        時間:2024-09-17 15:25:51 舞蹈論文 我要投稿
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        論音樂結構與舞蹈表演的關系

          音樂結構對于來說都是音樂必不可少的內容,下面是小編搜集整理的一篇探究音樂結構與舞蹈表演關系的論文范文,歡迎閱讀查看。

        論音樂結構與舞蹈表演的關系

          摘要:美好的感覺是所有藝術活動的根本追求,也是音樂、舞蹈表現的根本所在。音樂的不同之處就是通過聲音來表現,通過聽覺的感知給人以美的感受。而舞蹈的美妙就需要通過人體以及肢體動作為形式表達出來。音樂伴隨著舞蹈的節奏而表現,進一步促進舞蹈表演者表現出最優美姿態,而且還能夠促使表演的舞蹈富有感情。因此,音樂結構對于舞蹈表演至關重要,和舞蹈的表演效果息息相關,也正是舞蹈表演的魅力所在。

          關鍵詞:音樂結構 舞蹈表演 關系 影響

          結構對于任何藝術來說都是至關重要的內容,不管是一首歌曲還是大型的交響樂,音樂結構都是必不可少的內容。音樂的結構往往會給舞蹈的結構帶來有利的影響,同時為舞蹈提供堅實的結構根基。當音樂與舞蹈相結合時,進一步交融成為舞蹈音樂時,促使音樂結構與舞蹈結構完美結合,進一步促進舞蹈表演的完美進行。

          一、 音樂結構的段落分類

          音樂結構在音樂的表達效果中有著重要的作用,合理的段落結構促進音樂更好的進行感情的良好表達。正如一首歌曲可以從多個方面表達同一種感情,促使歌曲的主旋律能夠充分表達。一般情況下,舞蹈的段落有以下幾個方面:

          (一)完整段體

          完整段體,也就是所謂的一段體,這是在舞蹈中最簡單的音樂結構單位,往往一首歌曲只有一個音樂主旋律,表達方面單一,但是主題感強烈,能夠很好地表達歌曲體現的感情。一段體的音樂結構往往是在一些簡單的民間舞蹈所運用,單一的音樂結構和簡單的舞蹈節奏相匹配,能夠更好地表現出民族舞蹈的濃郁的感情。

          (二)兩段體

          兩段體的音樂結構也就是說有兩個不一樣的構成方面,通過兩個方面形成鮮明的比較來表現舞蹈的節奏以及主題所在。例如《鄂爾多斯舞》這一舞蹈,就是鮮明的兩端結構。首先,第一部分音樂為強有力的節奏,表現出鄂爾多斯民眾的彪悍勇猛的形象。所以,這一部分的舞蹈表演是由男子來表演,這樣就能表現出蒙古族男性地顯著形象,加之有強有力的音樂節奏和大氣的舞蹈表演,這樣表現得就更加淋漓盡致。其次,第二部分主要是以鮮活明快的節奏,音樂結構與第一部分形成鮮明的比較。這一部分的表演就是女子來表演,伴隨著鮮活明快的音樂節奏更有利于表現出女子的柔美。這樣也就和之前一部分的男子的舞蹈形成鮮明的比較。兩個部分的音樂結構伴隨著舞蹈的節奏而進行不同演奏,這樣就可以表現出彪悍勇猛與鮮活明快的交融,在舞蹈的表演上體現出一柔一剛交替,音樂的感情伴隨著舞蹈節奏的進程彼此呼應,二者共同把鄂爾多斯人民的彪悍以及勇敢的民族特征表現得淋漓盡致。

          (三)三段體

          這是由三個不同方面的結構構成三段體的音樂結構,這是在舞蹈表演中經常運用的音樂結構。這就是對于兩段體的進一步延伸發展,不僅僅能把歌曲的主旋律表達出來。而且還可以引入多種比較因素,其中結構可以起到過渡性的作用,加之首尾呼應的效果,這樣就能更加凸顯主題的感情表達。我們都所熟知的《快樂的女戰士》就是一個典型的例子。最開始是由一段悠揚的曲調開場,之后緊接著是由單簧管演奏出了現貨明快節奏,一群女戰士們跳著活潑輕盈的舞蹈。然后是中間的過渡階段,音樂的節奏依然是歡快的,但是和最開始的一部分形成鮮明的對比,演奏的樂器也轉換為大提琴,這就表現出舒展的一面,舞蹈也主要表現女戰士們的刻苦訓練的場景,情感表達出嚴肅的氣氛。最后的階段是與第一個階段的情感表達一致,情感的表達是鮮活明快的,這就與第一個階段形成了首尾呼應,充分表達出女戰士們的活潑樂觀,同時這段舞蹈在鮮活明快的節奏中進一步發展到高潮。

          二、音樂結構在舞蹈表演中的情感布局

          音樂的情感布局與舞蹈表演有著相當緊密的聯系,舞蹈表演要怎樣表達的其主體內容和主要情感,這些都與音樂的情感布局密不可分的。因此,音樂結構對于舞蹈表演至關重要,和舞蹈的表演效果息息相關,也正是舞蹈表演的魅力所在。

          對于群眾性的民族舞蹈來說,其舞蹈動作就相對比較簡單化,表達的情感也比較單一,因此,在音樂結構的情感布局也就相對比較固定,更容易把握。很多民族儀式性的舞蹈,其音樂情感布局也就相對固定化了,這就更容易促使舞蹈表演來奠定整個儀式程序的感情基調。

          對于內容豐富的舞蹈,其音樂結構也就相對比較復雜,在情感表達上也就有多種選擇化。表達的情感不再僅僅是單一的,有多種情感的表達。在感情復雜的舞蹈,表達情感有多種線索,幾種感情形成鮮明的對比,更加突出舞蹈的主旋律。

          例如,舞劇《阿詩瑪》就是一個典型的表現!栋⒃姮敗钒颜麄舞劇的情感劃分為七個色塊:生――黑、長――綠、愛――紅、愁――灰、哀――金、恨――藍、死――白,他們每一個情感對應著不同的色塊,每一個色塊有著不同的感情基調。這種音樂結構的感情布局就相當的獨特,音樂借助色調的不同表達不一樣的情感。例如,在哀――金色的舞段, 阿詩瑪沒有抵制住金項圈的誘惑,進而被關進金色牢籠之中;牢籠不是真正意義的牢籠,而是由家丁們用舞動的金色棍棒來表現出來的。在具體表演過程中,同時采用空間的概念設計打造造出生動形象的舞蹈效果。通過家丁們棍棒舞動的表演,與阿詩瑪被關進牢籠以及努力飛舞的小鳥形成鮮明的對比,進一步把音樂的情感基調以舞蹈的表演方式淋漓盡致地展現出來。

          三、音樂旋律與舞蹈表演的交融

          旋律無與倫比的《天鵝湖》等著名芭蕾舞劇,它的藝術的魅力影響了一代又一代的人。假如芭蕾舞劇僅僅是舞蹈的表演,沒有音樂的情感的渲染,無論舞蹈的技巧是何等的高超,相信帶給觀眾的感受僅僅是視覺上的,而且沒有絲毫的感染力,不能引起觀眾情感上的共鳴,那樣也就不是舞蹈的真諦所在。所以,音樂在一定程度上可以說是舞蹈表演的靈魂所在,感情的表達是音樂的真諦所在,音樂情感結構和舞蹈的表演時息息相關的。音樂可以視為一種萬能的藝術表現形式,加之音樂情感的表達,這樣和舞蹈表演的進一步結合,能夠促使舞蹈表演的更加優美。現代化的發展,對于舞蹈的發展提出更高的要求,應該更加注重音樂情感和舞蹈表演的相結合,促進現代的舞蹈表演朝著世界面向未來發展。尤其現階段的舞蹈發展,要多重視舞蹈表演中的音樂情感的培養。舞蹈表演者要首先樹立培養音樂情感的意識,在大量的練習下,逐漸養成舞蹈節奏的表演與音樂情感的基調相匹配。

           四、 舞蹈表演在音樂美感中升華

          舞蹈表演中僅僅要有舞蹈表演者的形體美的體現,更加需要有音樂的情感美融合,二者是舞蹈表演中必不可少的一部分。舞蹈表演中要注重對舞蹈音樂節奏感的培訓,舞蹈音樂是進行舞蹈表演的重要方式,只有舞蹈表演和音樂情感的結合才會創作出完美的藝術表演。因此,舞蹈表演者在訓練中,要認識到音樂情感的重要性,不能把舞蹈的表演僅僅看作是舞蹈技巧訓練,而完全忽視了音樂的重要性。忽視了音樂的重要性那就把舞蹈表演的根本和靈魂給弄丟了。例如,有的舞蹈表演者進行舞蹈動作的練習時,給人的感覺就比較僵硬不協調,體現不出來舞蹈的美感,更沒有藝術基本的渲染力。當然,要完全實現舞蹈表演者的形體動作的美感和音樂情感的完美結合也是相當不容易的,冰凍三尺非一日之寒,因此,就要付出非常大的努力與艱辛。

          五、音樂結構對舞蹈表演的影響

          首先,音樂結構和舞蹈表演之間的情感表達是統一的,有助于提升舞蹈的本身動作的節奏感,而且還可以促使舞蹈表演節奏更加完美。其次,音樂結構是舞蹈表演的本質和靈魂。舞蹈表演者能夠把舞蹈動作表現的淋漓盡致,那就需要舞蹈表演者有強烈的音樂感知,對音樂進行深入的理解。他們之間在一定程度上是統一共融的,舞蹈表演者可以借助音樂把舞蹈的主旋律以及包含的情感的進一步融入到當中來,而且音樂還能夠激發舞蹈表演者的創作靈感。舞蹈表演者進行表演可以采用以下幾種表演方式:第一,所要表演的舞蹈本身包含強烈的情感,舞蹈表演者為了達到情感的表達,以及進一步與自己內心的情緒相融合,進行舞蹈表演時,舞蹈的節奏是伴隨著音樂的情感節奏變化而進行舞蹈動作的改變。第二,是要擺脫音樂節奏的拘束,這是一種反抗的模式,編排出的舞蹈動作也就具有強烈的掙脫束縛的力量,這種模式就是指表演者在音樂節奏鮮活明快的情況下,也就是音樂節奏突然停止或瞬間加速,與音樂情感相結合的表演方式進行的舞蹈表演,會達到出乎意料的效果,促讓觀眾有強烈的感受,在心底形成情感的共鳴,在視覺上和心理上給觀眾強烈的渲染力。第三,采取對話的表演方式。是指無論什么樣的音樂都能夠對舞蹈的表演效果進行渲染,進一步促使舞蹈表演者的舞蹈表演更好的發揮,那就要注重與舞蹈表演的結合,進一步提升舞蹈表演動作音樂感。第四,是相互分離的表現方式。這就是在舞蹈表演時把舞蹈表演和音樂相互分離,他們之間相互獨立,但是都是一個共同的目標,那就是增強舞蹈表演的美感。第五,是相互轉換的表現方式。也就是在舞蹈表演中把音樂的結構和舞蹈的節奏不停地轉換和交替。為了達到更好的舞蹈表演效果,促使觀眾在視覺上以及心理上都能得到不同程度上的感染,舞蹈表演者根據不同節奏的音樂情感運用不一樣的舞步。眾多的表達方式都是為了促使觀眾得到強烈感知,進一步使舞蹈表演和音樂結構在全方位多方面都能實現統一交融。

          六、結語

          音樂結構對于來說都是音樂必不可少的內容。音樂的結構往往會給舞蹈的結構帶來有利的影響,同時為舞蹈提供堅實的結構根基。當音樂與舞蹈相結合時,進一步交融成為舞蹈音樂時,促使音樂結構與舞蹈結構的完美結合,進一步促進舞蹈表演的完美進行。因此,音樂結構對于舞蹈表演至關重要,和舞蹈的表演效果息息相關,也正是舞蹈表演的魅力所在。

          參考文獻:

          [1]翟艷華.論舞蹈表演與音樂的關系[J].漯河職業技術學院學報,2007,(03).

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