聲樂教學工作總結
總結是對過去一定時期的工作、學習或思想情況進行回顧、分析，并做出客觀評價的書面材料，它是增長才干的一種好辦法，不妨讓我們認真地完成總結吧。那么如何把總結寫出新花樣呢？下面是小編幫大家整理的聲樂教學工作總結，歡迎大家分享。
聲樂教學工作總結1
作為專職音樂教師，我從今年開始第一次嘗試擔任聲樂隊的興趣小組訓練教學，雖然只有二十幾個學生，但是教學工作仍不能忽視，經過一學期的實踐，現將工作做一個簡短的回顧和小結，以便今后更好地開展工作，。
聲樂隊的興趣小組訓練是每周的星期二和星期四早晨的7：00-8:00，在這短短的時間里，我始終堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。
一、聲樂隊的訓練首要掌握正確的姿勢：
在對學生們進行聲樂訓練時，首先我讓她們掌握正確的姿態——站立的姿態和發音的狀態。站立是一個演唱者呈現在世人面前的最基本的狀態。而中學生正處于生長發育的階段，正確的站立姿勢對其身體骨骼的生長，月后的氣質、儀表都具有息息相關的聯系。而且聲樂的演唱不僅只需要喉部聲帶的振動發出聲音，同時也需要全身肌肉的協調配合，產生共鳴，從而發出較動聽優美的音色與音質。因而在訓練過程中應反復提醒姿勢，要求她做到：①身體自然直立，全身保持松弛；②雙腳稍稍分開可一前一后，重心要站穩；③頭部端正，雙眼平視，上胸暢開，小腹微微收攏；④面部表情要自然，還要根據所演唱的作品的內容而隨時變化表情。開口發聲的狀態也是一個不容忽視的環節。曾經有一位老師對我講過：唱歌就是在旋律線上用正確的狀態說話。如果學生不能將字說清楚、講清晰，那么再優美的歌曲也無法完整地表達出來。
二、 堅持聲音的高位置
聲樂訓練中，在所有聲區，無論聲音作何種變化（高、低、強、弱）都要堅持聲音高位置的訓練，這樣方能獲得優美的頭聲音色。首先要求孩子用正確的歌唱姿勢和振奮的精神狀態來歌唱，啟發學生作微笑、半打哈欠等口腔打開動作，或者讓孩子體會“倒抽一口氣”、“吃一驚”等日常生活中的動作，引導孩子打開喉嚨，尋找聲音高位置的感覺。另外，哼鳴練習也可以輔助感覺聲音高位置的存在。做哼鳴練習時，教者必須集中精力，細心聆聽孩子發出的每個音，不要把鼻音誤認為上高位置的聲音。同時也必須作正確和錯誤的唱法對比，把孩子的歌聲引導到統一的、具有高位置的聲音色彩上來。
聲樂訓練必須要求孩子用有支撐點、較深的、能正確控制的氣息來歌唱三個聲區音色的統一和聲音高位置的獲得是與演唱者充分的、較深的、有控制的氣息是分不開的。
首先，要求孩子在吸氣時兩肩和胸部呈敞開、放松的`狀態，吸氣應從容、自如、不聳肩、不抬胸，不發出任何聲音，并要求吸得適量。在整個演唱過程中，呼吸應是放松自然、深入流暢并隨著樂曲的分句有節制的、不間斷的一個活動過程。不應該有任何堵、僵、憋氣、卡喉嚨和氣息不夠用的感覺。有了充分深入的氣息，要注意同時引導孩子有意識地控制呼吸氣的肌肉群，使氣息保持在腰部和肋間，但這種保持不是呆滯、僵硬的憋氣的動作，而應該是舒展的、有彈性、有規律的運動。
其次，要重視氣息的正確運用。由于樂曲中有音高、速度、節奏、力度等變化，及一定長度樂句的需要，就要孩子要有一定的控制氣息的能力。教者應重視練氣與練聲相結合。單純的氣息練習有：快呼快吸、緩吸緩呼、快吸緩呼等類型。練聲曲也有單音練習，帶詞練習，及連音、跳音等唱法和級進、大跳等音程間的行進。教者應明確每條練習的要求與重要性，把各種技巧溶入到有趣的練習當中，經過長期踏踏實實地訓練，學生就能逐步形成良好的歌唱呼吸的習慣。演唱時氣息也能自如和熟練。
而這些內容在課堂教學中，學生很難照著我的要求去做，因為她的年齡太小，不能跟著老師深入地進行體驗和實踐。其次，要遵循孩子的發展規律。她們聲音條件有限，音域還很窄。所以，給教學造成一定的困擾，
聲樂訓練是一門內容豐富、復雜的音樂藝術，訓練內容除了上述所涉及到的發聲方法外，還有音準、節奏等多方面的訓練，這些都需要我用心去體味，去探索，下大力氣去潛心研究并認真總結和實踐。在以后的音樂道路上我會不斷的學習并總結經驗，為下學期聲樂隊興趣特長班的開展，積累更多更豐富的教學經驗。
聲樂教學工作總結2
一學期的時間很快就過去了，現將這一學期的聲樂教學工作總結如下，以便為今后能更好地開展聲樂教學，取之長處，精益求精。
一、課堂教學：
在課堂上，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。并在課程中加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上聲樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠�？傄詾閷W生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。
三、課外活動：
增加給學生展示的舞臺，使學生有展現自己機會，在展示過程中能有不斷學習與鍛煉的機會。
四、考試：
為了使聲樂測試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂測試我采用了：讓學生選擇一種表演方式，即唱、舞等來表現。每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于對聲樂的理解認識等。
五、其他：
我經常利用休息時間去收集各種關于聲樂資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，我還很注意自身的學習。如：參加音樂教研活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的'報刊、雜志；上英特網里上的教育工作站與各地的中學教師進行交流。但做得不足之處是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。自覺做事還算細心，并且能充分運用學生會的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的是做詳細計劃。
總之，回顧一學期的教育教學工作，取得了一點成績，但還有許多不足，在今后的工作要積極努力提高。
聲樂教學工作總結3
聲樂教學不同于音樂學科中的其他科目教學，它是一種非常抽象性的教學，除了外在的演唱表演外，它不再具備直觀性，因此有人說聲樂是音樂學科中最難教和最難學的科目。我認為，要提高高中音樂生聲教學水平，應從以下幾個方面著手：
一、講究科學方法，加強聲樂有效教學
聲樂教師要努力學習、鉆研，不斷探索科學方法，積累有效教學經驗，加強“對癥下藥”的能力。首先看學生歌唱姿勢、歌唱器官狀態是否正確，教師應簡明扼要地向學生介紹發聲方法，要特別強調正確的歌唱呼吸、三類共嗚腔的作用及打開喉嚨歌唱的重要性，使學生充分認識到發聲是一個講究科學方法的基礎訓練，以便在今后的教學中更好的與教師配合，引導學生整個身體“積極的放松”狀態，為歌唱發聲運動奠定良好的器官協調的基礎。其次用聽覺來感受聲音、調節歌唱的運動狀態。在教學中首先要通過對學生的聲區訓練，傾聽其聲音向高向低擴展的難易傾向性，觀察其換聲點的具體音高位置等來了解學生的聲音本質，確定學生的歌唱聲部。要讓學生以聽覺建立正確的歌唱技法。在教學中通過語言交流幫助學生樹立正確的歌唱觀念。練聲是一個比較枯燥的過程，學生很容易走神，甚至產生厭煩情緒，這就要求教師要適時加以引導，多與學生交流，尋找松弛自如、通暢、明亮、圓潤的聲音，多聽，多思考，用“腦”去歌唱。此外，練聲的方式可采取個人與集體相結合的方式，思想匯報專題除了教師的點撥之外，讓學生互相指出練唱中的問題，教師再引導學生尋求解決問題的方法，這也能幫助學生提高興趣，集中注意力。
二、遵循教學規律，逐步提高學生的音樂表現力
學習聲樂往往
都有急于求成的毛病，都喜歡和別人比，老師也有拔苗助長的現象。我們常見到不少基礎還沒有打好就急于唱難度很高的大作品，結果唱壞了嗓子�！坝賱t不達”，這一古老的哲理，不管是老師或學生，都必須謹記。在聲樂教學中要把握漸進原則，一是幫助學生建立正確的聲樂理念，培養學生正確的聲樂審美觀和正確的聲音感覺（包括內心聽覺和內心感覺）。二是在進行基礎訓練時，先從學生唱得最好的一個母音開始訓練，逐漸過渡到其他母音的演唱，形成正確的、良好的歌唱習慣，即能“張口就來”。三是培養學生良好的音樂感受力，千萬不可光“練聲”不“唱歌”。老師必須根據學生的實際演唱能力，安排豐富的曲目讓學生唱，要認真分析作品，教學生充分表現好每一首樂曲，哪怕是很簡單、很小的聲樂作品，不斷培養學生的音樂感受力和表現力。當學生經過了一兩年的聲樂學習，懂得了呼吸，明確了發聲方法，理解了共鳴，知道了吐字咬字，基本走上了正軌以后，結合每個學生的實際因材施教，多開“小灶”，進行個別指導，使學生少走彎路，以發展她們的個性，讓她們體現不同的風格，這是一條很好的路子。所以在教學方法上也不應采用一種方式和感覺，去生搬硬套所有的學生。因此，我們在指導學生練唱時，不能采取“一刀切”的辦法，要根據學生本人的嗓音條件，用科學的方法進行指導。
三、創造條件，鼓勵學生課內學習與課外實踐相結合
聲樂是一門特殊的藝術，也是一門實踐性極強的藝術，只懂得聲樂的理論不可能成為一名優秀的歌者。教師應為學生創造登臺表演、鍛煉的機會。首先，要鼓勵學生上臺（講臺）演唱，除了聲音、情感上的要求外，還要求有樸實大方的“臺”風，穩健自信的心理素質，力求在歌曲的處理上有自己的獨到之處，有自己的演唱特點。在這種欣賞加評評議的教學活動中，學生的學習積極性會有所提高，乃至會產生強烈的`演唱欲望，引發競爭情緒。還要鼓勵學生參加課外的藝術活動，在實踐中鍛煉成熟自己。如參加校內及社會舉辦的各類聲樂比賽。對于賽前的一些準備工作，像演唱曲目的選擇，表演風格的確定以至著裝打
扮，教師都要給予建議和幫助，熱忱地關注他們的成長和進步。
四、嘗試不同風格，不斷提高學生的藝術表現力
選擇不同風格，具有代表性的歌曲，是不斷提高學生藝術表現力的重要環節，歌曲的演唱風格是多種多樣的，不同風格的歌曲不僅需要不同的音色與技巧來達到聲音與演唱風格的統一，而且還依賴它來展現民族地方色彩。我們所面對的學生在心理上正處在一個易于接受表揚，鼓勵的階段。歌曲選好了，他們就會在技術技巧上、歌曲內容、風格的表現上相對做的更好一些，也會使他們感到學習聲樂并非難事，這時提高他們的自身學習興趣，增強自信心，無疑有著很好的作用。
作為高中教學來說，豐富和發展藝術教育，勢在必行。高中聲樂教學只要能貼近學生，采用科學的方法就能得到學生的喜愛，就能在高中緊張的教學活動中占到一席之地。
聲樂教學工作總結4
一學期的時間很快就過去了，現將這一學期的聲樂教學工作總結如下，以便為今后能更好地開展聲樂教學，取之特長，精益求精。
在課堂上，堅持以審美教育為核心，注意培育學生對音樂的興趣、愛好及情感。注意以學生為主體，讓學生在開心的音樂實踐活動（聽、看、唱，爭論、聯想、想象及律動）中，主動地去發覺、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在肯定根底上制造音樂。并在課程中參加了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的力量得到了熬煉。
缺乏之處是側重了情感、興趣的培育，略微忽視了對學生樂理學問的傳授。究竟三者是相互作用、相互促進的。把握了樂理學問才能更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、開心地上聲樂課，多用鼓舞的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的留意力。對于破壞課堂秩序的行為也進展了善意的'批判與訂正。
缺乏：對于學生的一些擾亂課堂的行為批判力度不夠�？傄詾閷W生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正熟悉到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特殊留意賞罰清楚、把握尺度。
增加給學生展現的舞臺，使學生有呈現自己時機，在展現過程中能有不斷學習與熬煉的時機。
為了使聲樂測試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個根本的了解，這學期的音樂測試我采納了：讓學生選擇一種表演方式，即唱、舞等來表現。每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于對聲樂的理解熟悉等。
我常常利用休息時間去收集各種關于聲樂資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，我還很留意自身的學習。如：參與音樂教研活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上英特網里上的教育工作站與各地的中學教師進展溝通。但做得缺乏之處是聽課太少，使我失掉了許多直接學習的時機。自覺做事還算細心，并且能充分運用學生會的力氣開展活動。凡事都要有規劃，重要的是做具體規劃。
總之，回憶一學期的教育教學工作，取得了一點成績，但還有很多缺乏，在今后的工作要積極努力提高。
聲樂教學工作總結5
20xx―20xx學年度第二學期聲樂組活動總結 通過本學期的活動開展，培養了同學們學習聲樂的濃厚興趣，也使同學們掌握了一些必備的音樂基礎知識和歌唱的基本技能。為了下學期能更好地開展活動，特將這一學期來的活動情況總結如下，以便今后能做到取長補短，有所提高。
一、重視基本功訓練
初次參加聲樂活動的同學對聲樂學習都有濃厚的興趣，但同時由于沒有進行過系統的、專業的學習和訓練，他們的聲樂基礎普遍都比較薄弱，再加上聲樂的學習和練習比較單調和枯燥，見效慢，使學生產生了畏難情緒，這也進一步影響到學生的學習興趣和動力。所以，在本學期的活動中，我一直比較重視學生音樂基礎知識的學習和音樂基本技能的練習。
在活動中，我不僅安排了基本樂理知識的學習，還安排了視唱練耳、發聲練習和歌唱練習，為學生系統地學習音樂知識，提高學生的音樂素養打下了堅實的基礎。
二、以唱代練，重塑自信
學生在參加聲樂活動之處只是憑著對聲樂表演的一腔熱情，以為聲樂活動只要能跟著大家唱就不錯了，卻不管唱得好不好，唱得對不對；而一旦嘗試到了訓練的枯燥和艱辛，覺得付出的辛勞和成果不符合期望后，學生的.興趣和熱情都會受到一定的打擊，自信心會嚴重受挫。所以，在活動中，我一直重視展示和表現，并對學生點滴的進步進行鼓勵和表揚，以期激發和提高學生的興趣，重塑學生的自信心。通過采取以唱為主、以唱代練、積極參 1
加學校和班級的各種表演等方式，激發和滿足大家的成就感，使大家不再是被動的歌唱，而是變成主動的演唱。
我還從歌唱姿勢、正確的呼吸方法、自然圓潤的發聲、清晰的吐字、咬字及音高、節奏等方面，加以系統地訓練，通過聆聽、比較、討論等方法，引導學生感受、體驗。而且，我還通過教師的范唱，不同學生的演唱比較，為學生樹立參照和樣板，并根據每個學生的不同條件和發聲特點采用“嚴格要求”和“因材施教”相結合的原則進行教學，使他們打下良好的基礎，并自然的運用到歌曲的演唱當中。
三、積極參加各種活動，注重學生的個性發展
為了滿足學校內外組織的各種文藝活動需要，給學生們一個鍛煉、展示自我風采的機會，培養學生對演唱歌曲的興趣，我針對學生不同的音樂基礎，不同的音色特點，有意識地培養學生的個性發展。
在活動中，我除了要求達到音高準確、節奏正確、聲音連貫、歌曲完整外，還要求學生應注意正確的分句，做好氣息的保持以及音量的控制，并指導學生多聆聽感受歌曲音樂。為了更好地表現歌曲的內容，我們還針對不同的學生的演唱特點和水平，及時地作了藝術處理。
四、問題與不足
這是我第一次指導聲樂活動，由于個人水平有限，工作中難免會產生失誤和不足。比方說，由于本人專業性不強，導致有時候在唱譜子的時候唱錯；在示范發聲練習時，高音也上不去或者
產生破音；由于自己本身不擅長鍵盤樂器，造成練習時沒有伴奏，或伴奏音樂單一，影響了學生的學習；學生家長擔心孩子參加了聲樂活動會耽誤文化課的學習而不予配合；一周一次的短時間的聲樂練習，使得聲樂訓練和學習的效果難以保證，等等。但是，不經歷風雨，難見彩虹。面對著種種不足，我會努力向前進。
聲樂教學工作總結6
不知不覺中，一學期又過去了，在工作之余我不斷學習，勇于創新，大膽實踐，努力更新自己的教育觀念，做到與時俱進。我這學期的教學工作主要體現在以下四個方面。
一、注重音樂審美體驗
我在每節課的教學設計中都比較注意以音樂審美為核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生美好的情操和健全的人格。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。
首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態美、服飾美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現音樂、音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。
二、給學生適當的活動空間、思維空間及時間
在教學過程中，我每節課至少要留出五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信地表演，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題，讓學生創造性地思考回答。注重發展學生的發散思維，并且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分發揮自己的想象力。
三、注重自主、合作、探究的學習方式
自主、合作、探究式的'學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景，激發學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。
四、注重發展學生的創造性思維
創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容、形式和情景，發展學生的想象力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣、豐富多彩。
以上就是我在活動中的工作總結，在很多方面還有待進一步提高，望各級領導、教師多多指導，我會不斷完善，爭取做得更好。
聲樂教學工作總結7
本學期本人參與學校音樂校本教學工作，經過一學期的教學和實踐現將工作情況總結如下：
一、“聲樂教學”音樂校本課程教學的成功：
為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，我開設了大聲樂教學”音樂校本課程。每周三下午第七節上課，平時課外活動時間訓練。學習聲樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的初中生來說，學習唱歌對他們的學習和生活是大有裨益的。學生們平時就對唱歌很感興趣，在教學中一般難度不大，只是民族唱法的教學稍微難一點。通過一個學期的學習，現在學生愉快地掌握民族歌曲的演唱方法和技巧，能唱出幾首難度不等的歌曲。
在學習過程中，學生們在學習中互相比較、互相交流，構成一種玩中學、學中玩的愉快學習氛圍。合唱訓練學習時學生能全身心的融進音樂中，使整個身心都受到熏陶，是一種難得的美感享受，也是一種凝聚力的完美體現。學習過程培養了隊員們的自信、自律、積極向上的良好品質。通過一學期的學習，同學們在不同方面都有了很大進步。
二、教學中存在的不足和反思：
1、學生音樂基礎差，練習時間不足：
有些學生沒有經過一些音樂方面的學習和訓練，音樂音樂基礎差，所以在學習中往往會遇到一些困難，所以再今后的教學工作中，我會多加強音樂素養和樂理方面的學習和培養，從而彌補學生基礎差的問題。還有學生平時的學習太忙，沒有時間去認真系統練習也會影響到學生的聲樂學習，其實每天學習累了的'時候，練習一會既調整了學習狀態，也練習了一門技能，何樂而不為呢？主要這個問題主要還是在學生和家長的觀念上。
2、學校的硬件建設還須加強：
希望今后能夠加強各個方面的配備，比如電腦投影多媒體等設施過于陳舊，以及購置部分光盤音像資料、聲樂學習教程書籍等供教師輔助教學和學生參考。
3、自身水平還有待提高：
在今后要多加強自己的專業技能，多學習，多充電，以提高自己的專業水平，從而更好的去教授學生更多的知識和技能。
音樂教育是實施德育、美育、進行音樂文化素質教育的必修課。法國大文豪雨果說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數學、一把是文字、一把是音樂�！敝袑W音樂教育對促進學生德智體美諸方面和諧、主動的發展有不可替代的作用。把培養學生高尚的情操，健全的人格和良好的審美創造能力作為重點。
通過總結和反思，相信在今后的教學上我會更踏實、認真，希望學生在學習過程中，不但學習一門技藝有所收獲，而且也能放松身心、陶冶情操，并為以后人生道路增添光彩。
聲樂教學工作總結8
時光荏苒，光陰匆匆，不知不覺中一學期的工作已接近尾聲�；仡櫼粚W期的聲樂教學工作，有許多值得肯定和發揚的地方，但也存在一些不足，為了更好的做好以后的聲樂教學工作，讓學生的聲樂演唱達到一定的水平，現將本學期工作總結如下：
一、學生基本情況：
這個學期我擔任15秋幼教1班和17春幼教2班和17春幼教3班的聲樂教學任務，經過一個學期的訓練，大部分學生的演唱習慣和表現能力都有了較大的進步和提高，能努力按教師的要求完成聲樂作品的學習和演唱，上課積極舉手回答問題，認真學習視唱、節奏、樂理等，基本上解決了唱歌跑調的問題。同學之間互相幫助，互相學習，互相團結。但個別學生對聲樂歌曲的理解仍不夠透徹，知識的掌握較差，注意力不集中，理解能力較差，不能完整的表現聲樂作品，不能達到聲情并茂的演唱水平，在今后的教學工作中，要注意學生演唱習慣和表演力的培養。
二、教學經驗：
1、做好課前準備工作。認真鉆研教材，全面掌握教學目標、了解教材的基本思想、基本概念，了解教材的`結構，重點與難點的掌握。為了準確的傳授知識和找出知識傳授的捷徑，我經常請教有經驗的老師。
2、了解學生原有的知識技能。了解他們的興趣、需要、方法、習慣的不同，采取相應的措施因材施教。
3、教學方法：根據不同的知識特點用不同的方法把已掌握的教材知識傳授給學生，包括如何組織教材、如何安排每節課的活動。為了調動學生的積極性采用個別表演等形式，從而激發學生的演唱興趣。
三、目標完成效果評價。
這一學期，每節聲樂課我都堅持讓學生有15分鐘的練聲時間，從練聲、練音階到作品， 從樂理知識的講解到視唱的練習，讓學生從基礎學習開始，逐步達到對聲樂作品的完整理解、演唱和表現。同時給他們講解每首聲樂作品所表現的情感和意境，讓學生帶著感情演唱歌曲，達到聲情并茂演唱的目的。
四、期末考試：
主要從聲樂理論，發聲方法，發聲技巧，演唱等多方面對學生進行考核，檢驗本學期以來學生對音樂理論的學習情況以及對歌曲演唱方法及理論的實踐運用能力�？荚囉善綍r成績和期末成績兩方面組成，平時成績占30分，從是否按時上下課、是否認真上課、認真學習、積極回答問題、是否認真完成作業幾方面進行考核。（班干部評、教師評），現場演唱70分，評分標準從音色、音準、節奏、演唱方法、表演多方面考核。考試歌曲由學生自選本學期所學的一首聲樂歌曲和一首兒歌進行現場獨唱。
回顧一學期的工作，心中如秋水般清澈平和，精誠合作是我們的行為準則，溝通信任是我們處事的方式，我們用真誠的努力去實踐著我們共同的誓言：為了孩子的明天，我們甘做人梯，甘為儒牛。
聲樂教學工作總結9
自我校成立了鄉村少年宮以來，成立了領導小組，具體組織開展日常工作。進一步規范了管理，健全了工作機制，落實工作人員及職責;加強了輔導教師選聘培訓，提升人才培育水準;努力改善辦宮條件，為鄉村少年宮的發展打下堅實而良好的基礎。
一、主要工作
我校鄉村少年宮工作成員團結一心，共同努力，面對實際，動腦筋、想辦法、挖潛力，使得學校教學工作和少年宮活動開展秩序井然。 1.創設整潔、優美的少年宮環境
我校努力創建整潔、文明、美觀、舒適的育人環境。一是狠抓了清潔衛生管理，堅持做好每天大掃除、保潔工作;二是狠抓全體師生的文明習慣養，利用教職工政治業務學習的時間，通過宣傳教育、文明勸導、體驗活動等方式將文明習慣養成教育制度化、經常化;三是加強了校園文化建設。 2.努力改善辦宮條件
由于我校地處鄉下，很多設施不夠完善，但我校利用現有的條件，堅持一室多用，一地多用的原則對教學設施進行合理有效的改造整合，在已有器材的基礎上添置了相關體育運動器材;現有設施設備基本滿足少年兒童教育學習活動需要，少年宮正常有序開展。 3.著力抓好管理，確保少年宮活動質量
強化師資隊伍素質，進一步提高人才培養能力。扎實抓好了師資隊伍建設、課堂教學及少年宮活動質量，讓少年兒童及在校學生學得滿意、玩得開心、活得充實，讓少兒的家長放心。我們在校內校外廣泛選聘了德才能兼備的專兼職輔導員，包含音樂、舞蹈、繪畫、棋藝、武術等方面。使得少年宮活動逐步趨于規范化、學科化，努力實現活動過程最優化、有效化。 4.陣地服務時間和空間有效打開
為了使更多的孩子參與到少年宮組織的活動中來，我們開辟了快樂閱讀、科技活動、體育活動、文化藝術等方面的活動內容，努力拓展少年宮活動時間和空間。按少年宮課表搞好常規活動項目，保障少年兒童學習活動時間。通過兼用場地開展活動，做到一室多用、一地多用，充分利用可用空間(墻壁、長廊、櫥窗)，作為少年宮活動、作品的展示陣地，處處體現少年宮新面貌，努力打造我校“鄉村少年宮”成為全校青少年的教育基地。
二、取得的成績
一分耕耘，一分收獲。我�！班l村少年宮”，在提高教育教學質量、提高少兒綜合素質等方面，取得了明顯的成績。少年兒童處在各級各類比賽中獲獎外，還在知識技能、道德情感等方面都有很大的提高，學習生活得到了充實。
三、存在的問題
活動陣地空間狹小，限制和制約了我校“鄉村少年宮”的發展和壯大。特長教師缺乏，也局限了活動項目的'開展。
四、今后的打算
1.進一步完善鄉村少年宮機制建設，加大工作力度，發揚艱苦奮斗的精神，把我�！班l村少年宮”建設得更好。
2.加強師資培訓，加強對外學習交流，學習兄弟單位先進經驗，把我�！班l村少年宮”工作做得更加完善。
3.繼續發展自身的優勢，努力創造條件，使我�！班l村少年宮”開展的項目逐漸增多，規模和氣勢逐漸壯大，真正滿足農村少年兒童課外生活的需求。讓農村少年兒童真正享受到豐富多彩、形式多樣，寓教于樂的教育活動，實現快樂學習、全面發展、健康成長。
聲樂教學工作總結10
作為聲樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生內在潛能與追求。
二、演唱水平方面：
經過老師和同學們的共同努力，從基礎抓起，從個別抓起。在培養孩子們獨立完成演唱歌曲的基礎上，加強對孩子互相協作、互相配合能力的培養，使孩子們在演唱合唱曲目方面能力有了較大的提高。
三、思想道德方面：
在培養孩子們提高聲樂演唱水平的`同時，老師還對孩子們進行思想品德的教育，使孩子們在思想上、學習態度上、精神面貌上有了一個較大的提高。
五、教學反思：
孩子們在演唱歌曲上和變化音的演唱上還存在一些不足，要掌握好正確的歌唱方法，必須在有限的課時內，反復進行歌唱發聲的基本訓練，使之在實踐中去領會正確的發聲方法，掌握歌唱的技能技巧，有待與老師和同學們的共同努力。
聲樂教學工作總結11
依據本校鄉村少年宮工作的要求，開設了電聲樂隊（含電吉他、電貝司、架子鼓）興趣小組，由兩名教師授課，經過一學期的教學和實踐，現就電聲樂器教學工作總結如下：
教學采納的是小班化教學。由于小學生年齡較小，因此學生人數相對較少。教學活動一般都是固定在每周周三下午第三節課。
關于教學的教材，由于沒有組織統一購置，由于正規的吉他教程大多適合學員自學或者教師一對一進展教學，所以我們的教材都由教師自己備課，編寫出自己認為比擬適合我們學生根本狀況的教材。
學生是自愿報名參與的，主要是四、五年級的學生。每周上一節器樂課，平常課外活動時間訓練。學習器樂是一種很好的藝術實踐，對于小學生來說，學習演奏一些樂器對培育他們的樂感和的審美是大有裨益的。吉他的音域較寬，指法簡單，而且左右手要能諧調協作，才能演奏一首完整的曲子。它不像其它簡潔的樂器，不需要太多的技巧，因此學生學習時比擬不簡單上手。吉他的學習周期相對較長，整體技巧難度大于豎笛等樂器。架子鼓也是一種技巧性較強的樂器，要通過大量的練習才能把握肯定的技能。通過一個學期的學習，由于學生沒有時間練習，現在只能把握一些最為簡潔的左右手指法的技巧，尚不能演奏完整的樂曲。
在學習過程中，學生們在學習中相互比擬、相互溝通，構成一種玩中學、學中玩的開心學習氣氛。訓練時學生能全身心的融進音樂中，使整個身心都受到熏陶，是一種難得的美感享受，也是一種分散力的完善表達。學習過程培育了隊員們的自信、自律、積極向上的良好品質。通過一學期的學習，同學們在不同方面都有了很大進步。
1、學生音樂根底差，練習時間缺乏：
有些學生沒有經過一些音樂方面的學習和訓練，音樂根底差，所以在學習中往往會遇到一些困難，所以再今后的教學工作中，要加強學生音樂素養和樂理方面的學習和培育，從而彌補學生音樂根底差的問題。還有學生平常的學習太忙，沒有時間去仔細系統練習也會影響到學生的吉他學習，其實每天學習累了的時候，練習一會既調整了學習狀態，也練習了一門技能，何樂而不為呢？主要這個問題主要還是在學生和家長的觀念上。
2、學校的'硬件建立還須加強：
盼望今后能夠加強各個方面的配備，比方電腦投影多媒體等設施，以及購置局部光盤音像資料、貝司、架子鼓、吉他學習教程書籍等供教師幫助教學和學生參考。
3、自身水平還有待提高：
在今后要多加強自己的專業技能，多學習，多充電，以提高自己的專業水平，從而更好的去教授學生更多的學問和技能。
音樂教育是實施德育、美育、進展音樂文化素養教育的必修課。法國大文豪雨果說：“開啟人類才智的寶庫有三把鑰匙，一把是數學、一把是文字、一把是音樂�！毙W音樂教育對促進學生德智體美諸方面和諧、主動的進展有不行替代的作用。把培育學生高尚的情操，健全的人格和良好的審美制造力量作為重點。
通過總結和反思，信任在今后的教學上會更踏實、仔細，盼望學生在學習過程中，不但學習一門技藝有所收獲，而且也能放松身心、陶冶情操，并為以后人生道路增加光榮。電聲樂器組
聲樂教學工作總結12
音樂作為一種表演藝術，它必須通過表演者的參與才能將其中的樂音、思想、內涵等加以傳達。它不同于繪畫、文學等藝術形式能夠直接地展示在人們面前，使人們能夠感受到它的思想內涵。音樂可以說是一時一刻都不能離開表演的藝術，單獨的樂譜是不能夠給人以聽覺上的享受的，只有和表演一起，才使得音樂具有了不斷發展的生命力。
通過對聲樂鑒賞一個學期的學習，我學會了很多有關表演音樂，音樂的美，老師在課上的'許多教學方式讓許多同學都開心，踴躍的參加到老師創造的表演環境中，其中不乏唱歌高手，老師提出的一些對我們歌唱表演的建議都對我們以后的發展很有用，可以是我們在以后的發展道路上少走一些彎路。我們以后都是走向黨和祖國的機要崗位，老師向我們推薦的許多曲目都非常適合我們以后再機要崗位上表演。
課前老師會讓我們鍛煉聽和唱：
1：聽！
聽覺能力的培養和提高可以通過各種方法達到，而聽音練習則是培養和提高我們聽覺能力的一條較為有效的途徑。老師首先，讓我們聽快、慢音的長短，然后教了我們許多關于嗓子的技巧，老師的教學方式也讓我們大家接受，都非常愿意跟隨老師的步伐學習聲樂鑒賞。
2：唱！
唱歌能迅速提高我們對音樂的感受能力，老師在教學中不斷抓住了我們的盲區，及時的點出了，并糾正是我們在聲樂學習中走了不少的直道。在教學中老師也會偶爾提問課堂氣氛活躍，就不會產生畏難情緒，得到事半功倍的效果。
同時老師將我們分成了幾組也是非常好的一個教學方式，因為學生好勝心強，唱歌時，把學生分成幾組，采用競賽的形試，充分調動了大家的積極性，有時，老師還會進行一些生動有趣的游戲，利用加分減分的制度是學生更加的參與到這個表演學習中去。
總結：這次的聲樂表演藝術課的學習，由于老師的悉心教導，我們學到了許多對以后有用的知識，提高了自己的音樂修養，懂得了欣賞表演的藝術。老師在課上的發音訓練對我們的唱歌也有了很大的提高，使我們可以在舞臺上更好的表現自己。老師講的表演藝術對我們也有很大的幫助，使我們可以在舞臺上展現自己最美好的一面。這個課程提高了我們的許多能力，更加有利于我們以后在黨的機要工作崗位的工作。
聲樂教學工作總結13
時間過得很快，一學期的中國象棋興趣小組活動結束了，現在總結如下： 中國象棋有著悠久的歷史，“棋琴書畫”并稱我國的四大藝術修養項目，而棋擺在了第一位，可見中國古人對棋的重視，到了今天，下棋仍然是流行極為廣泛的活動，它集科學性、藝術性、文化性、趣味性和競技性與一體。本著下象棋的如此廣泛，我校少年宮開設了中國象棋這個興趣活動內容。
在開設這個活動之前，我設想經過一學期的學習，學生能夠對象棋有一個初步的認識并知道基本的開局、中局和殘局，為學生以后在象棋這個領域更上一層樓打下基礎。為了達成這個目的，在第一節課我讓學生兩兩分組，互相幫助、互相學習，在上課時我采取了把課時一分為二的辦法，前一段時間采取我講為主，學生練為輔的辦法把一節課的內容學習完畢，在后一段時間則采取組內活動，鞏固這節課所學內容。學習一段時間之后則分組比賽，決出一二三名，并檢測學生一段時間的學習成果。最后通過學生下棋時檢查有沒有注意我在平時提到的需要注意的地方來評價他們一學期的學習成果。經過學習，學生對下棋有了長足的進步，知道了如何開局，開局時需要注意的地方，在中局時如何爭取先手，在殘局時如何抓住對手的漏洞取得勝利。
我覺得通過這學期的活動，對學生來說，他們對象棋有了全面的認識，對下象棋也有了一定的興趣，對我來說，通過他們身上那種熱情的、孜孜不倦的、不服輸的表現上也學到了如何才能將一樣東西學好，可以說是教學相長吧。
中國象棋是一種健康、益智的競技游戲，它不僅能豐富學生的課余生活，陶冶情操，而且有助于開發智力，啟迪思維，培養學生的品格。
對于教學學生象棋，除了傳授給學生象棋的行棋技術以外，更重要的是知識，是文化，是思想，是棋德。對學生來說，弈棋可磨練他們的意志，錘煉他們的品質，塑造他們的性格，陶冶他們的情操，而不是一定要把他們個個都培養成國手。
下面就我在本學期的教學工作作簡單的總結。 一、確立指導思想 中國象棋對于人們來說并不陌生，街頭巷尾隨處可見對弈的人群，老百姓中會下象棋的也大有人在，學生能接觸的機會也比較多，這對象棋教學非常有利。但在教學活動中心對學生進行中國象棋的系統教學，我還是第一次。因此，我把開展象棋教學的目標定為：普及象棋，使更多的學生會下棋；適當培優，使較多的學生下好棋。在象棋對弈活動中，培養學生對象棋的興趣，開發他們的智力，培養他們良好的棋風棋品，從而促進學生素質的全面發展。
二、遵循輔導原則
1、要運用大棋盤，反復地講解中國象棋的各種開局法、單個戰術手段、戰術組合、實用殘局、實戰對局，要特別強調讓學生快速出動棋子，占領主要道口。俗話說：“三步不出車，棋在家里輸�！币馑际且杆匍_動大子，否則讓對方攻過來很容易輸棋。
2、要請學生積極參與到大棋盤的講學中，共同解決布局，實戰中的排局問題與殘局難題，并做好實戰記錄，棋局結束后進行復盤，總結一盤棋的成敗得失。這樣對于提高學生實戰技術和中國象棋的興趣有很大的幫助。
3、要在學生相互對局的過程中，教師要認真地關心他們，發現問題及時指出，并組織下棋對手相互交流下棋心得，探討難點，做到共同提高。課后為了鞏固在課堂學習的.內容，有時要適當布置一點家庭作業，如限著將死帥（將），布局著法，找對手下棋進行鍛煉等，這樣肯定能夠提高學生的象棋水平。四要結合棋藝學習滲透棋文化知識，使學生在掌握下棋技術的同時，受到棋理、棋規、棋德的熏陶，從而形成良好的棋風。
三、課堂具體做法
一學期以來，我在象棋教學輔導課中一直采取如下做法：
1、直觀演示法。就是上課時我用大棋盤通過實例有目的地給學生演示象棋的各種開局，基本殺法和實用殘局。學生一邊跟著我動手操作，一邊思考我提出的問題，有時我也讓學生上臺在大棋盤上操作。這樣學生容易掌握棋局的變化，可以有效的突破學習難點。
2、堅持普及與提高相結合。我在普及象棋輔導教學的基礎上，還比較注意對尖子學生的培養。第一，利用學生自由對弈時間讓高水平的棋手和我對局——下指導棋。邊下邊給他們一一分析哪些地方下得比較好，哪些地方有毛病，應該怎么下。第二，每學期都進行一到兩場比賽，這樣不但提高他們的棋藝，還積累了比賽的經驗。
3、在課堂教學中滲透“棋文化”。由于我的教案是按棋藝與棋文化相互糅合在一起設計的，因此每次輔導課除了輔導棋藝外，還涉及到象棋歷史、棋詩棋聯、象棋諺語、棋人棋事、象棋古譜、象棋之最等多方面的內容。
總之，經過一學期的活動，豐富了校園文化生活，提高了學生文化素質和學校教育教學質量，更好的實施了素質教育，使學生身心朝更加健康的方向發展，最終使他們的各項素質邁向了一個新的臺階。當然象棋是一門歷史悠久、有一定難度的活動，在教學時會遇到一系列問題，面對這些問題，我會盡量去想辦法解決的。愿少年宮活動越辦越好，辦出自己的特色。
聲樂教學工作總結14
光景匆匆，轉瞬間般感覺已經來到了學期的尾聲，回想起開設聲樂班時的興奮，真是感激學校領導的大力支持之余，自己也暗下苦功，立愿一定要將學校的聲樂教育建設下去，承接下去。現將一學期的工作總結如下：
一、學生基本情況分析：
這個學期受學校上級領導的委托，開設了第二課堂聲樂班，以增進學校學生對音樂的學習熱情，陶冶生活的樂趣。該班共有42名學生，經過一個學期的訓練，大部分學生的音樂習慣和音樂思想有了較大的進步，知道什么事音樂，知道按教師的要求完成作品，能上課積極舉手回答問題，基本上解決了唱歌走音、走調的問題。同學之間互相幫助，互相學習，互相團結。但個別學生對音樂的理解仍不夠透徹，知識的掌握較差，注意力不集中，理解能力較差，因此，在今后的教學中，要注意學生學習習慣的培養等。
二、教學的經驗：
認真學習教材教法，做好充分的教學工作。
�、俦救苏J為既然站在了講臺上就不能隨便，作為一名育人工作者，我們的一言一行直接影響孩子，所以本人認真鉆研教材，全面掌握本冊的教學目標、了解教材的基本思想、基本概念，了解教材的結構，重點與難點，掌握知識的邏輯。為了準確的傳授知識和找出知識傳授的捷徑，我經常請教有經驗的老師。合唱部分和獨唱部分把具有獨特音樂特質的學生放在積極的位置，盡量體現他們自己的個性和展現自我音樂表現。
�、诹私鈱W生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，采取相應的預防措施。上課的時候發現學生某些以前已經學過的知識掌握得不穩固就適當及時進行補充復習，讓學生重新回憶已學知識同時在原有的知識基礎上進行新的知識拓展學習。
�、劭紤]教法，根據不同的知識特點用不同的方法把已掌握的教材知識傳授給學生，包括如何組織教材、如何安排每節課的活動。為了調動學生的'積極性采用比賽的形式來上課。讓學生多動手，積極發現問題提出問題從而引出結論，在教學里讓學生思考發現規律和引出結論。為了激發孩子們對數學的興趣，我常嘗試用不同的教學方法。
三、存在的不足之處：
1、某幾個學生由于家長或班主任的不支持，縱使他們的音樂潛質非凡，但受到多方面的影響，有可能壓抑甚至終止了他們在音樂方面的特長發展。
2、有些學生興趣和潛力很大，卻受到放學時間和校車時間的影響，不得不向我提出退出。
四、對目標完成的效果。
這一學期，我也算滿意。聲樂班的學生都是四年級至六年級，從練聲、練音階到作品。從培養到發展，班與班的差距越來越小，我想這得益于我們的部分老師的用心良苦。這些雖則看似平常，可這正體現了我們的團體意識，把學校的音樂教育承接下去。個人的能力是有限的，集體的智慧是無窮無盡的。盡管有平衡的比較與競爭，可我們相濡以沫，坦誠相待，課堂上學生的思維漸趨活躍，邏輯性、層次性逐漸明顯。
回顧一年，心中如秋水般清澈平和，精誠合作是我們的行為準則，溝通信任是我們處事的方式，我們用真誠的努力去實踐著我們共同的誓言：為了孩子的明天，我們甘做人梯，甘為儒牛。
聲樂教學工作總結15
在本學期的第二課堂活動中，我擔任聲樂興趣班的輔導老師。通過本學期的活動開展，使同學們掌握了一些基本的音樂知識、歌唱技能。提高了學生學習音樂的興趣，現將本期聲樂興趣班總結如下，以便今后更好的開展工作，彌補不足，精益求精。我的教學工作主要體現在以下幾個方面。
一、注重音樂基礎：
進行了簡單的識譜教學，學生很想自己能夠識譜唱歌，學習時積極性較高；教學了四二拍的節奏，教學時，選用了低年級教材上的一些旋律節奏來進行教學，經過多次訓練，他們基本上都能正確掌握四二拍的節奏；教學了休止符、裝飾音等音樂術語和記號。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現音樂、音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。
二、加強科學發聲訓練，激發合唱興趣：
興趣是最好的老師，也是推動學生積極學習的`強大動力。只有學生對合唱藝術有了興趣，他們才能自覺、認真地唱好每一個音符，充分領會歌曲所要表達的內容，從而注意各聲部的均衡、和諧，才能體現合唱作品的藝術魅力。在合唱教學中，我常讓學生欣賞一些短孝優美的中外優秀合唱作品，讓他們細心聆聽各聲部的旋律，訓練學生音樂的耳朵，提高合唱的聽覺能力。讓他們從音樂本身的旋律中體會合唱藝術的美，以此來培養學生合唱的興趣。
歌唱是以高位置的科學發聲方法為基礎的。在訓練時，針對學生普遍存在的氣息淺、吸氣抬肩、不會氣息保持等錯誤呼吸方法，我采用了他們能夠理解并完全可以做到的方法進行練習。比如像“聞花香”一樣做深呼吸練習；用半打哈欠的方法來啟發學生打開喉嚨，放松下巴等等。另外，讓學生將白聲（大本嗓）和有氣息控制的高位置的聲音進行比較、分析、鑒別，以提高學生對聲音的辨別能力，幫助學生建立正確的、科學的發聲概念。特別是唱高音時，要求學生用假聲帶真聲的方法來歌唱，切忌大喊大叫，因為這樣會損壞聲帶，而且會破壞聲音的美感。在輕聲歌唱時，要求注意音色、節奏、聲部的和諧，學會有控制地發自內心的歌唱。
三、加強音準和節奏訓練，打好合唱基礎
合唱是集體性的聲音藝術，統一的節奏、準確的音高是唱好合唱的基礎，在一次次由易到難的練耳與發聲練習，我發現孩子們最難掌握的是4、7兩個半音以及有時候氣息的穩定也會影響音準，我采用了接龍唱法——一人發聲后，其余人依次和他發一個音，但每一個人加入時都不能有明顯的不同，幾人為一組比賽，通過諸如此類的游戲訓練后，孩子們的音準穩定性大大提高，同時也形成了有效的激勵機制，孩子們經常在一起比試，看誰的氣息長、誰的音準。
合唱生于群體，依賴于群體。這個群體有了共同的創作目標和共同產生協和之音的心靈素質。會有著真正的團隊精神，集體主義。每個人對群體中的他人所發揮的聲部支持作用由衷的感激和產生愛意，這是唱好歌曲的重點，也是合唱的精髓。
四、注重自主合作探究的學習方式：
探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景，激發學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。我在上“用音樂編織故事”這一課時，讓學生分組進行創作，每組自己推選一名組長，再由組長來組織、分配備人的創作任務，課前我擔心一年級的學生是否有這樣的組織能力及合作精神，但是最后的結果令我大吃一驚：小組長組織得井井有條，同學們的創作出
乎意料地好，有的聲音創作是我根本想不到的，他們的想象力非常豐富，創造能力非常強。這節課給我的啟示是不要小看自己的學生，要充分相信他們，他們會帶給你意外的驚喜。通過小組合作學習，引導學生積極參與各項音樂活動，提高學生的學習興趣，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。
五、注重發展學生的創造性思維
創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容、形式和情景，發展學生的想象力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣、豐富多彩。如：根據音樂編動作，創編新詞、用聲音創編故事等等，就連學習鈴鼓也可以讓學生進行創造性學習。我在介紹鈴鼓這一打擊樂器時，讓學生觀察它的結構特點，然后思考怎樣敲擊它可以發出聲音，請全班每個同學想一種不同的敲擊方法，我覺得這也是一種創造，讓全班同學都來進行創造性學習。
以上就是我在活動中的工作總結，通過這期的學習，小組成員大有收獲，掌握了一些術語和記號，懂得了音的強弱規律，能識簡單樂譜，在發聲技巧和表演方面也有很大進步。我深信，有領導的正確指導，有小組成員的不懈努力，我們的興趣小組會越辦越好。
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