小學二年級美術教學反思

小學二年級美術教學反思（通用22篇）

　　身為一名剛到崗的人民教師，教學是重要的工作之一，借助教學反思我們可以快速提升自己的教學能力，那么教學反思應該怎么寫才合適呢？以下是小編為大家收集的小學二年級美術教學反思，歡迎大家分享。

　　小學二年級美術教學反思 篇1

　　《猜猜我是誰》一課選于湘教版美術二年級上冊的內容。本課是關于制作與表演綜合的活動，課程當中會涉及到面具的設計、剪紙、拼貼，主要訓練學生的創新意識以及動手能力。

　　課程一開始，我就戴著面具走進教室，因為是動手制作的課，對于好動的二年級而言，開門見山就足以引起學生的興趣，并由此引出課題《猜猜我是誰》。

　　之后，我出示了不同區域的面具，由學生進行觀察，分組討論，引導他們總結出面具的異同之處，在他們腦海中初步形成面具的制作要點，從而讓他們自由發揮想象。重點教他們正確尋找眼睛和嘴巴的位置，邊做示范邊提醒學生剪刀不長眼小心使用，并讓學生展開想象，不要讓眼睛只局限在圓形，臉型亦是如此。同時用視頻的方式，讓學生了解面具裝飾的幾種方法。

　　最后，讓學生欣賞一些面具作品，讓學生正確運用課前讓他們帶的'環保材料，讓自己的面具更具特點，為了不讓他們隨地扔紙屑，我讓他們把自己剩下的紙與同學交換，用于裝飾，也能因此讓面具更多彩。

　　因為是手工課，學生興致都極高，但是，學生的創作膽量明顯不夠，思路不夠新穎，都被局限了，我反思了下，估計跟我做的教具有一點關系，我做的太過精致，限制了學生的思維。還有很多學生都是用剪刀剪，其實，最主要的方式是要用手撕。

　　一節課氣氛都很活躍，學生的激情都很高，但這并不能說這節課不存在問題。雖過程中再三強調了怎樣正確尋找眼睛位置，但可能有些言語措辭還不夠到位，讓學生不能充分理解，還是有一些同學的的眼睛間距過大或過�。荒樞秃芏嗑窒抻趫A形、方形，面具的裝飾也過于單調，之后應該多欣賞學生作品；時間的把握程度還不夠，沒有留出多余時間讓學生當場進行表演，這是一個很大的遺憾。希望以后的課堂中，可以讓他們更多地運用環保材料，將環保意識滲透到他們的思想當中。

　　小學二年級美術教學反思 篇2

　　二年級學生的自己意識已經有了一定程度的發展，“自畫像”這一課。旨在讓學生通過“描繪”各具特色的“自畫像”來發展自己意識，進而形成自己認同、自己悅納的態度。

　　本課活動的學習內容為觀察性繪畫，學生通過有趣的觀察訓練——對著鏡子仔細觀察自己的外貌特征，介紹自己的形象特征，結合教材小提示“每個人的臉部、發型、五官都有自己的'特點”，在觀察訓練的基礎上畫出自己的頭像，以達到幫助學生克服概念化表現的目的。

　　教材中提供的以不同工具進行表現范畫，使學生在繪畫表現工具上有了多種的選擇的可能，這些范畫大膽、生動的抓住了人物的面部特征，并且均為學生的課堂作業，使學生觀后覺得“我也能畫出來”，為學生的畫畫表現確立自信。這一活動對于成長過程中的學生來說是非常必要的，它既能提高學生的對自己形象的認識，又能培養學生的畫畫表現能力、增強美術學習的興趣。

　　在教學中也還有很多不足的地方，沒有交代好讓學生帶什么樣的鏡子，有的同學帶的鏡子過于太小，導致觀察過于零碎，不能形成整體印象。

　　小學二年級美術教學反思 篇3

　　本課是“造型表現”領域的一個內容，由于孩子們從小就喜歡在大樹底下玩耍、乘涼，他們對大樹有著特殊的感情，因此，這個課題很容易引起學生的興趣，為學生提供很大的想象空間。本課內容，可以非常自然地引導學生初步認識人與自然的`關系，從中滲透學生熱愛大自然，保護綠色生命的情感。

　　這一課教材分為二個版面，第16頁首先呈現給學生的是一幅繪畫創作《菩提樹》，和一張樹的照片，將藝術與生活進行比較，第17頁展示了學生的作業，教師引導學生通過對大樹上、大樹洞里面小動物的生活，大樹下小朋友做游戲，樹根下面小螞蟻辛勤的勞動，人為造成樹木砍伐，破壞生態平衡的惡果等情景進行聯想。引導學生從多角度地進行想象，使學生思路開闊，想象豐富，同時鼓勵學生發揮團隊精神，與小組同學密切合作，表現具有一定故事情節的作品。

　　在本堂課上我首先是運用“大樹傘”的動畫視頻作為導入，很好的調動了學生學習本堂課的積極性，通過探究、交流、示范、展示等環節來引導學生對大樹的了解和想象。最后，激發學生熱愛大自然。

　　小學二年級美術教學反思 篇4

　　目前教育局正在開展“德育滲透千堂課”活動，要求每位教師在所教的課程中滲透德育教育。作為一名美術兼職教師，我經過深深思考結合湘教版二年級美術上冊教材說一說美術課中的德育滲透。

　　美是客現存在的，現實生活中可以說是無處不在;文學藝術、社會生活、大自然等給人們帶來無窮無盡地美的享受。但是，人們明明生活在“美”的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“發現”、美的感受，即審美。小學美術教育就是要通過審美活動，培養學生感受美、欣賞美、體現美和創造美的能力�？梢�，在小學美術教學的過程中，審美教育是不可缺少的。我們應該在平時的美術教學中，培養學生健康的、高尚的審美能力。

　　一、發現美

　　大自然把一切美好的東西都展示給了人們:冬天白雪下的樹、秋天飄飄的紅葉、夏天碧海黃沙、春天草綠花紅、青山綠水、旭日斜陽、藍天白云、奇花異草……自然界絢麗多彩的景象和事物，以及形形色色的人和事都是我們獲取表象的豐富源泉，我們應該讓學生有更多的機會去觀賞大自然和接觸生活，讓他們從中體會到自然界萬事萬物的美，讓學生懂得生活中的美、藝術上的美都來源于生活。讓我們領著學生放飛思想，把美術課堂搬到室外去，然后再把課外獲取的美景知識帶回課堂內，讓斑斕的景色在課堂中釋放光彩。二年級美術課中《影子大王》、《美麗的昆蟲》、《小蝌蚪》等內容是學生特別是農村學校的.學生非常熟悉的東西，孩子們幾乎是熟視無睹，根本感受不到這些東西是美的，這就要求老師引導學生去感受這些平凡的東西中蘊藏的美。可以采用通話故事，卡通音樂等多種形式讓孩子們發現這些東西的美，通過發現這些平常東西的美從而更加激發學生發現美、感受美的能力。

　　二、想象美

　　對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創造”。這就要依賴于學生自身的想象能力。想象是一種創造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能�？梢哉f，沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術創造。對于小學生而言，老師要充分鼓勵學生大膽想象，無論他們畫出怎樣奇形怪狀的作品，都要給予肯定。

　　在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究和綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間，填滿無限遐想的想象。

　　小學二年級美術教學反思 篇5

　　《小鳥的家》是老教材中的一課內容，通過對比發現新教材更加注重學生作業表現趣味性，作業表現形式更加豐富。本課教師需要引導學生觀察鳥的基本形狀及動態變化，畫畫小鳥在樹上做窩、安家、玩耍等快樂的情景。

　　原來在上這課的時候，我讓學生直接在白紙上繪畫，發現學生在處理的背景的時候都有一定的難度，作業呈現出來的效果不好。在新教材中，我改變了作業的`呈現方式，發現每個孩子都能拿出優秀的作品。

　　本課我分為兩次的練習，第一次的小練筆先讓學生練習畫單個小鳥的各種姿態，這樣學生能夠掌握鳥的畫法，第二次把樹直接畫在彩紙上，然后在樹上畫上小鳥和鳥窩，最后讓學生把樹葉畫好貼在樹上。分層次練習，降低學生學習難度。這樣的作業方式，效果非常好。

　　本次的作業全部展示出來，效果非常好。

　　小學二年級美術教學反思 篇6

　　《繪畫中的節日》是本學期二年級的美術課內容，在繪畫中，如何表現這種節日的喜慶、歡樂、祥和的氣氛，是本課師生共同探討的問題。

　　同學們飽含熱情地完成了《繪畫中的'節日》，多數學生的作品完成得比較好，人物的服飾畫得漂亮，色彩也畫得喜慶。但是構圖飽滿的作品不多。我想，在今后的教學中應當加強學生構圖能力的培養。要特別要求學生盡量把主體的人物畫大，讓學生體會到構圖飽滿的畫面效果，養成作畫大氣的好習慣

　　小學二年級美術教學反思 篇7

　　《過春節》是本學期最后一課，恰逢元旦，大家又剛過完圣誕節，學生們都沉浸在喜氣洋洋的節日氣氛中，也使學生們積極地參與到學習中來。我們學習了制作節日拉花，紙燈籠和節日賀卡來渲染節日氣氛，傳遞節日祝福。

　　在節日氣氛中，大家的心情格外的好，并不只因為過節。孩子們制作了一個個漂亮的賀卡等，讓我看到了，通過一學期的學習，孩子們的動手能力有所提高，制作的小手工更加細致、精美；大家合作起來齊心協力，有剪紙條的、有撕雙面膠的、有粘貼的、有做裝飾的，各盡其能，配合的相當默契；課堂十分安靜，連下位自由組合的'小組合作起來也不會有大動靜；認真整理自己的物品，地上的碎紙全數將干凈……看到孩子們放學時，手里拿著自己的作品，高興地在父母面前炫耀的樣子，我也心里美滋滋的。

　　小學二年級美術教學反思 篇8

　　通過《灑出成畫》這一課，我感受頗多，也讓我感動。隨著課程改革，越來越重視在教學中學生的主導地位，在這一課就讓我體會更明顯。

　　最開始，我還在擔心，這一課帶學生到室外會不會控制不了紀律，擔心出現安全事故，所以在出教室以前我強調了幾個要求，學生之前沒有用水這樣玩過，所以好奇心促使他們比以往更加的認真聽。當上完一個班的課后，我徹底放心了，學生好像比以往更懂事了，他們好像知道我心里想什么，課堂表現也非常的好。

　　這只是從紀律來講，從教學效果來說，用自己做好的水瓶自由的在操場上畫自己喜歡的，一邊玩，一邊學，學生喜歡這樣的美術課。在玩中學，學生掌握的知識更牢固。在引導學生灑水過程中，我也總結了一些方法，水瓶不可離地面太高，線條就不清晰，水瓶移動的快慢也有不同的變化，慢線條則粗，快線條則細。當我發現這些變化時，便讓學生們去留心觀察，不一會，他們也找到了其中的奧妙。

　　當看到學生們拿著水瓶，開心的在地上花圈，盡興的揮灑，看著地面不一會兒就像一張巨大的畫布一樣，我也開心的笑了，給學生們拍下了許多精彩的瞬間。學生看到我在給他們拍照，越來越有創作的欲望，一個個生動有趣的形象從他們的水瓶里噴灑而出。不一樣的教學模式，不一樣的繪畫工具和方式，給學生帶來了更多的`樂趣和收獲。像這種課改的新課，學生在美術游戲中體驗各種繪畫工具和不同材料的使用效果，在自由自在的美術表現活動中，大膽地采用各種造型方式，并借助自己的美術語言表達自己的想法。我相信學生通過這一節課，不僅僅學到了用各種能攜水的水工具作畫，更重要的是，他們知道美術不單純是一支筆和一本圖畫本里的事，而是生活中方方面面的事，只要你感發現，去創造，在你的生活里到處都是美術。

　　以瓶為筆，滴水成線，灑水作畫，愉快體驗。學生在戶外活動中玩得開心，做得專一。同時體驗其勞動的快樂以及良好的衛生習慣。

　　設計“玩中學”這個主要過程，不僅改變了美術課程學習方式，而且使學生在兒童天性需要的滿足中引發學習欲望，自主參與學習。

　　小學二年級美術教學反思 篇9

　　首先，本節課的教學重點是認識跳舞是人類源遠流長的一種藝術形式，欣賞古今中外以跳舞為題材的各種形式的藝術作品，指導學生分析作品，體會不同線條的表現，難點是觀察分析作品，體會不同藝術品給人類帶來的不同感受。在教學中，以優美的音樂舞蹈導入，激發學生學習的興趣，同時體會舞蹈的肢體美隨機出示欣賞書中的美術作品，感覺不同時代，不同民族的舞蹈風格，學生可以選擇撲捉一個瞬間的舞蹈動作，進行刻畫人物同時也可以設計跳舞的場景，充分提升學生學習美術的興趣。

　　其次，在拓展教學的過程中，要給予學生繪畫步驟的指導，這樣的`繪畫作品會更成功。在學生完成描繪舞蹈動作的基礎上，配以環境，使畫而效果更加完美，同時拓展了學生的想象空間。學生們的作品色彩鮮艷，這也是符合兒童畫的特點。

　　小學二年級美術教學反思 篇10

　　我把這課作為本學期大組上課的內容，課前我在思考如何呈現這課的作業形式，效果會比較好呢。因此，本課我沒有采用單一的繪畫形式，而是采用彩紙繪畫加拼貼的方法，這樣呈現的效果比較好。

　　現在不是一直在說常態課嗎？這次的公開教研課，其實也是我的常規課，我并沒有因為要上公開課，而特意準備很多教具。我確定了本課的教學重難點之后，然后整理了一下課件，就上公開課了。本課重點讓學生畫各種動態和形態的小鳥和營造和諧家園氛圍。讓學生形成愛護小鳥的.意識。本課我讓學生進行了兩次的練習，第一次的小練筆讓學生畫單只的小鳥，4分鐘內能畫出幾種不同動態的鳥，第二次再畫完整的作業。

　　課后我在思考我有這樣幾點做的不好，一是我是在引導學生畫小鳥的時候，沒有引導學生畫花紋，錯失了教學良機。其實完全可以將第一次的小練筆的小鳥畫上花紋，然后剪下來貼在樹上，可能更省時，效果更佳。二是學生作畫的時候，沒有播放一個合適的音樂，讓學生更加愉悅的畫畫。三是本課最后沒有讓作品展示出來，因為是兩節課連著上，因此我就沒有安排，但是作為一節公開課不展示作業是不完整的。

　　不管是公開課還是常態課，我們都必須要反思，反思學生的收獲，反思作業的呈現效果等等。只有反思才會有進步，每一次的不足、每一步的改變，每一天的成長，我們一直在越來越好的路上。

　　小學二年級美術教學反思 篇11

　　本課是欣賞課，通過欣賞各種藝術作品中的動物，讓學生認識更多的藝術表現形式，學習藝術家對動物形象的藝術處理，使學生體會到藝術的魅力。對于2年級的孩子來說欣賞課沒有手工和繪畫有趣，所以首先我請他們說說先生活中的動物，再談談自己喜歡的`動物。激發他們的興趣，了解自然界中動物的一些特點，為下一步欣賞藝術作品中的動物做好鋪墊的作用。然后欣賞書中的作品，培養學生的欣賞評述的能力。最后想想藝術作品中的動物在生活中的運用，感受藝術與生活的緊密相連。

　　總的來說本節課效果還不錯，孩子們都聽的很認真。

　　小學二年級美術教學反思 篇12

　　《有趣的屬相》這一課充分力用課件及多媒體教學，形象地向學生展示了郵票的基本要素及郵票中豐富多彩的主題。通過大量欣賞圖片，解決了十二生肖數量眾多的難題藝術表現的手法不一而足。

　　教學以學生為主體，通過欣賞、討論、探索、總結、想象、創作、交往、互動、評價的學習過程，引導學生深入理解感受郵票的精美，使學生的'創作欲望倍增。優美的畫面，輕柔的音樂，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。

　　小學二年級美術教學反思 篇13

　　《花格子小�！肥轻槍Φ湍昙墝W生初步接觸裝飾色彩的設計制作課目，旨在讓學生利用格子紋樣進行色彩裝飾，制作各種花格子的小牛立體手工作品，屬于“設計、應用”學習領域。

　　本課先讓學生欣賞不同畫面中的小牛，并讓他們描述牛的特征，同時為了讓孩子們能畫出更多不一樣的格子，特意設計了一個小練習的`環節，通過引導孩子們畫出了各種不一樣的格子。教學中還有很多需要注意的，要提醒學生注意畫方格子的大小要適中，可采用格子過大、格子過小的圖例對比認識。還有牛的頭部和身體的格子或顏色區別對待，形成反差，形象會更鮮明，還可以通過頭部某部分留空來區別。

　　在裝飾時彩色的小方塊排列方式不同，畫面色塊會呈現出不同的秩序感。色塊有不規則的任意排列，也有按照規則排的。利用自己喜歡的顏色，戴表自然界的真實顏色，這樣以理想化的手法自由的運用色彩，淡化色彩的真實性，強調做著個人對色彩的感受，就是典型的裝飾色彩。裝飾色彩注重色彩美感，顏色盡量純凈，色彩搭配要么和諧，要么對比強烈，力求達成視覺美感，具有一定的視覺沖擊力。初步接觸色彩裝飾不需要學生生硬的認識色彩規律，能激發調動學生主觀意識對色彩的反應即可。

　　小學二年級美術教學反思 篇14

　　本節課從教學到制作，學生一直興趣滿滿，注意力集中。制作生活常見的拖鞋讓學生覺得非常有新鮮感，利用各種卡紙、色紙、畫筆為材料，這樣更貼近學生的生活。在教學中，我讓學生觀察生活中的鞋子，和我制作的紙拖鞋并在兩者之間進行比較，找出制作鞋子的切入點，為制作打下基礎。通過教師的示范讓學生直觀的了解制作紙拖鞋的'方法，并通過欣賞各式各樣的紙拖鞋，擴展學生的思維，激發學生創作表現的欲望。

　　本堂課我準備了大量的圖片讓學生欣賞，通過欣賞開拓學生的思維，讓學生創造出與眾不同的紙拖鞋，在課堂上我利用實物投影儀讓學生直觀的看到制作紙拖鞋的方法，讓每位同學都掌握了制作紙拖鞋的方法。利用不同鞋面的紙拖鞋讓學生看到改變鞋面就能變化出不同款式的拖鞋。整堂課的程序清楚，教態自然，語速也比以往慢了很多。

　　本堂課的不足之處有：

　　1、在交待鞋面和鞋底組合的時候，我只是示范了一下，如果能再強調一下鞋面應該貼在鞋底上的具體位置的話，制作出來的鞋子會更漂亮。

　　2、課堂上我提出的問題，在還沒等學生回答出來的時候就替學生回答了，課堂上我說的太多，學生回答的太少。

　　3、最后的作業展評，因為時間關系，我沒有讓學生評價，只是自己講了一下，如果能讓學生去點評的話，效果會更好。

　　小學二年級美術教學反思 篇15

　　經常有其他學科的老師羨慕地對我說：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課簡單又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課簡單愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

　　《美術課程標準》提出九年義務教育階段美術課程的價值主要體此刻以下幾個方面：

　　一、陶冶學生的情操，提高審美潛力；

　　二、引導學生參與文化的傳承和交流；

　　三、發展學生的感知潛力和形象思維潛力；

　　四、構成學生的創新精神和技術意識；

　　五、促進學生的個性構成和全面發展。就應說，課程改革給美術課提出了更高的要求，它不僅僅僅停留在過去的以學習美術技能為主的教學模式，而是加入了更多人文性質的內涵，要到達這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。而這，與我對美術課美術教師的期望正好吻合。

　　我一向在思考：什么樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。

　　思考一：美術課前的準備

　　美術課的準備絕不僅僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的資料。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。

　　思考二：美術課堂教學

　　課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。那里我想談我一向在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的用心性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，能夠畫在桌子上，能夠“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時能夠戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的'。學校要求課堂務必有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。

　　思考三：美術作業的評價

　　大人看孩子的畫往往搖頭，畫的是什么呀，亂七八糟！殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價就應有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西。

　　課程標準是新的，兒童是新的，在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去思考，這確實是十分有意思的事情。

　　小學二年級美術教學反思 篇16

　　上學期低年級的美術是以培養學生對美術的興趣為主。主要方式是涂色、添畫。整個學期下來，孩子們的繪畫水平都有了必須的提高。本學期我是在培養學生對美術的興趣的基礎上，注重對學生知識經驗的積累，及培養學生的創新本事。我以指導為主，強調創造的過程，注意學生的情感體驗，并與其他教師在交流中要多了解孩子，主動觀察、分析孩子的各種情景準確把握，在適當的時候以適當的方式教給孩子技能技巧，讓孩子畫出心中的畫，促進學生個性的發展。

　　孩子從小就喜歡亂涂亂畫，他們把亂涂亂畫作為一種自由的游戲活動。學生借助畫畫能夠充分施展自己的想象力，發揮自己的創造才能，但低年級孩子年齡小、控制力差，繪畫水平低，正處于涂鴉期，我覺得正確的觀念和適當的方式引導是激發學生美術活動興趣的關鍵。

　　1、豐富孩子的感性經驗。

　　春天，它蘊藏著無窮的奧秘和想象的空間。所以在開展美術教學中，我盡可能捕捉孩子感興趣的事物，讓孩子運用自己的感官去看一看、摸一摸、嘗一嘗、玩一玩，并在教學過程中，多給孩子觀察、欣賞的時間，引導他們進行細致的觀察，使孩子的腦海中留下清晰豐富的印象，幫忙孩子們積累豐富具體的、直接的生活經驗，從而激發孩子們想畫、愛畫的欲望。如：在進行繪畫“小蝸�！鼻�，我們經過讓家長先帶孩子們一起去觀察小蝸牛，先對蝸牛有個初步的了解，從它的形態、形狀，身體上的紋路。不但引起了孩子們的學習興趣，并且從中獲得了許多關于蝸牛的感性認識，為繪畫“小蝸�！狈e累了豐富的經驗，從而更好地把它表此刻畫面中。

　　2、適當的示范。

　　孩子對事物的美感、形象思維還處在啟蒙階段，缺乏相應的表現本事，若任憑孩子自由發揮，而沒有正確的示范、引導，那么就會出現空有過程而沒有結果的局面，從而使孩子失去學習的興趣，不利于孩子美術表現力的發展。為了避免學生對范例的機械模仿，所以我在向孩子示范時，并不要求他們模仿，而是經過把所要表現的事物進行分析，然后示范其主要的外形輪廓。在這過程中，我結合本班孩子的年齡特點，用自編的小兒歌幫忙孩子更好地理解和表現事物。

　　3、恰當地指導。

　　學生自己約束本事差，坐不住，繪畫活動中總喜歡自言自語，任我多次提醒、控制，但還是鬧哄哄、始終難以安靜下來，他們的繪畫水平也較低，不能自如的用繪畫來表達自己的感受。因而，在作畫時，我總是鼓勵孩子邊說邊畫，盡情地釋放孩子自己的情感，大膽地表現自己的感受。為此我改變以前的這種做法，相反地在繪畫活動中引導學生放心地邊畫邊說，如：在繪畫在畫小朋友的身體時。學生邊畫邊說：“一條線是媽媽，一條線是爸爸，再畫一條線手拉手，”邊畫邊說，孩子們既掌握了繪畫的技能，他們自己的感受又能得到釋放，乍一看，活動室有點亂哄哄，仔細瞧，孩子們十分投入，一幅幅生動趣味的畫完成了。所以說，在指導學生作畫時引導學生“說”比較可行，每一次美術活動，我都允許他們繪畫的結束后與同伴交流、提問。如：請小朋友悄悄地告訴旁邊的好朋友，“你畫的是什么？它們在干些什么事情？他們在什么地方呢？”孩子經過說，掌握了繪畫的技能，在與同伴的交流中起到了相互學習、相互影響的作用，從而促使孩子大膽用色、大膽表現及想象創造力的發展，提高他們的'繪畫水平，發展學生的口語表達本事。其次，在指導學生畫毛毛蟲的不一樣動態時，我嘗試使用“基本形”不變的方法，引導孩子讓自己的毛毛蟲從不一樣的方向爬過過來。經過多次的示范、指導、練習，孩子們對此有了初步認識，孩子們都能從不一樣的方位變出自己想象中的毛毛蟲。所以在繪畫中對孩子們要求要高一點，這樣才能讓孩子們在原有的基礎上得到不一樣程度的發展。

　　總之，在今后的美術教學活動中，還有許多的地方值得我們去探究，值得我們去反思。我將努力探索適合學生年齡特點的教學方法，讓他們在進取愉快的情緒中，獲得經驗和知識，使每個學生都能在不一樣的水平上有所提高。下學期我將讓孩子們嘗試了其他不一樣的畫法，如滾畫，吹畫，染紙畫、刮畫等，大大激發了學生的興趣和創造力。以學生為本，決不能把自己的意志強加于孩子，要充分理解孩子、信任孩子、欣賞孩子，挖掘他們的閃光點，呵護他們的創造潛能。

　　小學二年級美術教學反思 篇17

　　美術教學過程中，教師引導學生實施合作學習，設定合作的主題，調動學生的合作興趣，培養學生的合作本事。

　　設定課堂的學習主題，教師引導學生小組共同完成課堂任務。以《春天的暢想》為例，教師以朗讀朱自清的散文《春》，引導小組探討對于春天的暢想，播放舒緩的音樂引導學生遐想。小組共同交流對于春天的暢想，并以文字的形式記錄下來。

　　每個小組準備繪畫工具，共同商討設定如何把文字的記錄轉化成繪畫的形式，傳授一些繪畫的`技巧，使學生在繪畫的過程中掌握必須的繪畫技巧，培養學學生的團隊意識。

　　引導和小組形式的結合，打破了傳統的以講課為主的教育模式，激發了學生的學習興趣。學生的主動性和學習的興趣被進取的調動起來，學習的過程中，培養了學生的團隊意識，增強了與他人交流的本事和自己的表達本事，灌輸學生的自主學習的習慣。

　　教學過程中，也難免會遇到一些問題，其中最主要的是教師如何引導學生和師生的配合。教師的引導決定著課程進展的情景，駕馭課堂的本事。怎樣控制課堂的突發事件，以及如何妥善的處理。

　　此刻一向在提倡“教師終身學習”的理念，教師在教學的過程中，應當總結和反思教學中的各種問題，做到不犯二錯。爭取再學習的機會，進取培養自身再學習的思想和習慣。

　　小學二年級美術教學反思 篇18

　　美術課向來都是簡便愉快的課，在一節美術課上，孩子的畫都是雜亂無序，亂七八糟。大人看了，往往都會搖搖頭，但仔細一看，在無序中又會發現兒童天然的童真，爛漫稚拙的雕琢，豐富多彩的心理世界。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀，就是這些點點滴滴都足以讓大人相信，孩子所擁有的優點，是很多大人所不能比的。所以對每個小孩子，我都十分喜歡和尊重他們的畫。

　　結合美術科特點，發揮其特殊優勢，發展學生的智力，學生的素質如何，與其本身智力有著莫大的關系。智力，包括了觀察力、記憶力、思維力、想象力和創造力等幾方面，教育心理學告訴我們：藝術教育對促進學生的智力發展和創造力的提高有著十分重要的作用。許多著名的教育家對美術教育的功能有著共識，他們認為美術教育直接的目的`是尋找種種機會，用種種方法訓練兒童身心和各種感官，使他們的各種感官及觀察力、記憶力、思維力、想象力、創造力及道德情感等本能漸漸地自由生長發育。

　　美術教育是基礎教育的一部分；也就是素質教育重要組成部分，對提高全民族文化素質有著特殊意義。把藝術教育由專門傳授技法技能轉為培養素質這是美術教學的革新。貼合現代教育思想與規律，在基礎教育中，學生應具備的基礎素質主要是思想品德素質、科學文化素質、勞動技能素質、身體心理素質、審美素質等，學生的素質是一個和諧的整體。忽略和缺少哪一方面都不健全。

　　美術教育的定義是將人類在視覺藝術方面創造的理論，技法及成果，按照教育規律再創造成適合不一樣對象的教學材料，用科學的教育方法和手段來培養公民對美的認識、確定、創造本事的教育活動�？梢娒佬g教育的目的在于培養公民的素質，也是立足于提高學生的文化層次，培養和發展學生的本事上。

　　《美術教學大綱》明確了美術教學的目的、性質、任務，并要把美術教學的重點放在提高全體學生的美術素質、審美修養和培養本事、發展智力上。在教學中利用本學科的特點，根據不一樣的教學資料對學生進行思想品德教育，在學習基礎知識進行簡單訓練的同時，進一步加強美術欣賞、藝術原理、美學知識的教學，變單一的知識技能為多元的知識結構，使美術教學真正落實素質教育。

　　那么，學生學習美術興趣的差異是怎樣構成的呢？主要體現在教師的影響。一個班級的教師，異常是班主任教師，能夠從很多方面影響學生，如教室的布置是美術的綜合應用，這些應用是很具體的美術基本為支持的，這樣影響的結果，學生美術的學習是很踏實的。美術教師能夠采取比較“正統”的方式組織美術教學。相對的，如果這個班級的教師是以文藝為特長的，那我們美術教師會覺得這個班級的學生比較“浮”，往往不能靜下心來做需要耐心做的事兒，這就需要美術教師改變教學方式，只要方式得當，你會發現這個班的學生也有特長，比如想像大膽，不拘成法等。

　　學生學習經歷的影響來自這個班級體中相當一部分學生曾參加過社會上的美術學習班或部分學生有較好的美術天賦，他們道德得到教師的肯定同學的崇拜，這就是所謂“榜樣的力量”。只要班級體中有這樣的學生存在，那么這個班的美術教學必須是比較容易開展的。以上學生美術興趣差異的構成客觀上構成了不一樣班級不一樣的美術興趣點，作為美術教師，要深入了解，善于發現，然后有針對性地組織教材，才能有效地調動學生上美術課的興趣。新接手一個班級，我們要從師、生兩個方面去調查了解這個班的美術學情。教師方面，這個班有哪些任課教師，他們的興趣愛好是什么，特長是什么，經常為班級體開展一些什么活動，怎樣樣開展的；也能夠直接向學生了解美術學習現狀，采取問卷調查，交一件最滿意的美術作品的形式得出結果。那么，之后的教學應當是發揮學生的長處，讓學生感到美術既好學又趣味，使他們的興趣找到生發點，步步推進，不斷生發新的興趣，構成一個良性循環，從而完成學期美術目標。

　　書法是我最擅長的一項，但要談教學，又是覺得最難的一項。書法的學習，是要有天賦的。有書法天賦的人，雖然沒學習過書法，天生就要能把字寫得端正。一個天生就不能把橫寫平、豎寫直的人，學習書法會很折磨人。在小學教學書法，其實主要就是圍繞后者做文章，是教學的重難點對象。這部分人中有相當一部分人是沒有靜下心來寫，那么好了，經過學習書法，讓這部分人的心靜下來了，就是書法教學的功勞。

　　根據我多年的書法教學經驗，我認為在小學應采取小班化組織書法教學，最好是興趣小組的形式。

　　小學二年級美術教學反思 篇19

　　傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。

　　新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，建立多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選取資料、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。

　　比如二年級的《色彩的情感聯想》一課，雖然學生對顏色并不陌生，但對色彩的調配和變化規律卻不了解，而且因為學生第一次接觸水粉顏料，能夠說對每一種物品和色彩都充滿了好奇，于是我在教學中充分讓學生去自主實踐，探索發現。我首先讓學生觀察教室里都有哪些顏色你喜歡哪些顏色教室里掛了很多漂亮的裝飾物，有綠色的葉子，紅色的國旗，黃色、紫色、粉色等各色的花瓣，還有各種顏色的衣物和文具。同學們驚喜地發現，原先我們的教室里竟然有這么多美麗的顏色，我又讓學生觀察外面自然界中還有哪些顏色，學生透過觀察，發現了我們生活的世界真是五彩繽紛，也激發了學習色彩的興趣。我又適時提出問題:這些美麗的顏色能不能用顏料調出來呢學生齊聲回答:能。我沒有急于出示答案，而是讓學生自己動手調配顏色，學生的用心性個性高，不斷地向同伴和老師展示自己的新發現，學生在自主實踐中體驗著學習的樂趣，并久久回味�？吹綄W生這樣快樂，我明白了一個道理:不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題，分析問題，關注學生的情感，改善教學和組織形式，才能實現教學目標，創設教學的新境界。

　　教學反思:本節課的資料是很豐富多彩的，過程中設計的環節不是很多，沒有多少懸念，是靠著資料本身的魅力去吸引學生的注意力，激發興趣，培養學生的審美潛力，透過自己的繪制，鍛煉自己的動手潛力。圖案在我們的'生活中運用是十分廣泛的，因而，教與學生一些簡單有效的裝飾方法是很實用的。而沒有比讓學生獲得成就感更能激發他們的學習興趣了。

　　在課堂中我學習運用一些有親和力的語言、動作來活躍課堂的氣氛，到達了很好的效果。

　　上完本課有了一些新的體會，在第一次上課時，雖然學生都能按照教師的意圖進行學習，作業也完成得很好，但我總感覺課堂上少了些什么。課后反思發現，問題源于教師本身，一是教師的課堂氣氛調控沒有到位，教師的語言、神態均缺乏激勵性。二是教師沒有參與到學生的學習活動中去。因此課堂氣氛就比較緊張、沉悶，學生的學習活動不夠主動，似乎在給教師“牽”著走。在繼續進行教學時，我運用了如:舉起大家勇敢的手、把掌聲送給善于表達的他、你的理解連老師都自嘆不如(豎起大拇指)、讓我們更關注還沒有發言的同學……等激勵性的語言和主動參與到學生的討論中去，因此整個教學過程是在友好的、用心的氛圍中進行，個性是聽音樂畫情感這一環節，學生的熱情更是到達了極至，他們在歡快的音樂聲中盡情發泄著自己的情感。從他們的臉上和作業中都流露出對學習的喜悅之情。

　　小學二年級美術教學反思 篇20

　　美術是一門特殊的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養學生的綜合本事，發揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上頭畫，學生在下頭畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人；在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得簡便、學得歡樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。

　　美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。

　　一、課前的準備

　　美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的資料。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是教師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠教師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養。

　　二、課堂的教學

　　課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在那里我想談我一向在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創作可能會出現的無序性的矛盾。所有教師都明白，課堂教學的有組織性是上好一節課的必要保證，這也是大多數教師認可的一個原則�？赏�往有些類型的美術課卻不需要孩子們規規矩矩、端端正正地去完成要求的作業。比如一些手工課，也需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創作難免會各抒己見。并且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會研究小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的教師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創作，學生甚至還能夠畫在桌子上，還能夠“亂涂亂畫”。

　　德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生以往說過：“在丟勒中學，學生作畫時能夠戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫�！蔽蚁脒@在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發展的個性，限制孩子的創造性�？稍鯓硬拍苁箖蓸蛹骖櫮啬蔷鸵�求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，能夠嘗試采用比較開放的教學資料。教師能夠借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。能夠帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展；有同學說他（她）的奶奶（姥姥）很會剪紙，還能夠把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也能夠在這樣的環境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不一樣的學習氛圍中掌握知識、學到知識。并且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環境作為學習美術的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家能夠想想，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件十分愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養學生主動學習的'本事以及在生活中發現美、表現美的本事。我覺得是一件一舉多得的好事情。

　　以上所述，是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想，一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術課的目的就僅有一個，經過美術教學活動去喚醒他們對于生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美本事。但在美術課堂教學這條道路中，我還有很多不足的地方，在以后的教學過程中，我還將會繼續不斷提高自身的美術素質，不斷的改善自己的教學方法，爭取認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握必須的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養學生具有必須觀察本事、思維本事、構圖本事和辨別、調色本事的同時，努力為學生營造一個簡便愉快，趣味味的學習環境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受，一種娛樂。

　　小學二年級美術教學反思 篇21

　　《我學大師畫頭像》一課是上教版小學美術一年級第二學期的教學內容。重在讓學生欣賞與了解莫迪里安尼的作品，學習色彩的搭配知識。在教學設計中，教師力求做到能讓學生在民主、輕松、愉快、和諧的學習氛圍中學習，培養學生細致、敏銳的觀察能力，寓知識、技能于興趣之中，感受成功的喜悅。

　　1、和諧自主的學習

　　通過搜集-交流-欣賞-討論-觀察-實踐的教學過程，采取民主、平等的教學態度，靈活運用教學方法，讓學生的思維在課堂中活躍起來。讓學生的主體參與性融于作品欣賞的全過程，感受大師的繪畫風格，對人物頭像的夸張表現，對色彩的搭配運用。讓學生在和諧自主的.學習氛圍中獲取學習的經驗。

　　2、小組式學習

　　讓學生充分發揮主體地位作用，就要還給學生的“自主”權力和一些活動空間。陶行知先生有一句名言：“我以為好的先生不是教書，不是教學生，乃是教學生會學。”

　　在課中運用小組式學習，由組長組織其他同學進行作品欣賞，并發現問題、討論問題等，再進行小組與小組之間(全班)的交流討論。如：先在小組內交流對大師作品的欣賞評價或提出問題，然后再對問題進行集體討論，談談各自的看法或感受等，通過小組人員的集體力量和智慧來認知、感受。在全班交流時，教師只須對學生提出的問題作“搭橋”、“鋪路”，讓剛才有所得、有所悟的學生代替解惑。

　　3、觀察感知

　　在這節課中，教師要利用多媒體給學生提供直接的視覺刺激，讓學生對大師的不同作品有一個觀察、感知的過程。

　　觀察感知是認識事物的基礎，因此，我們要注意培養學生的觀察感知力。在讓學生欣賞、觀察時提高他們的審美情趣。善于觀察感知有利于學生創造性想像的發展。

　　4、實踐創新

　　學生通過看一看、比一比、涂一涂的繪畫實踐活動，鼓勵學生變一變、創一創，嘗試運用其他彩色來表現空間，將大師的白描作品進行再創造，進行有創意的表現，將課堂對色彩所感受到、認知到內容得到凈化、升華。

　　小學二年級美術教學反思 篇22

　　這一節課是小學美術（湘版）教材四年級上冊第14課內容，本課融折紙、剪切、圖案、色彩于一體，屬于立體造型的范圍。重在提高學生的綜合分析和動手能力。同時讓學生在實踐展開與折疊、模型制作等活動過程中，增強空間觀念，在制作作品中感受藝術的獨特魅力，在活動中獲得相關技能和知識。教學設置思路如下：觀察分析—自主探究—方法指導—評析交流。在教學實施中可先讓學生探究作品的制作方法，充分發揮學生的主體性，講講鏤空蝴蝶的制作步驟，然后再具體分步驟探究，探討制作步驟的先后順序是很重要的。最后是評析作業，交流經驗和拓展環節。

　　這一課的學習中，我個人感覺在圍繞重難點確立教學方法上有突破，通過我制作的作品，為學生的觀察、欣賞、制作提供了參考。感覺所設計的教學措施有實效，如通過多媒體演示，讓學生很快就掌握到用幾何圖形概括外型的方法，通過示范讓學生體會到蝴蝶細節描繪、裝飾效果的表現方法，還有剪制蝴蝶的方法，并且在后來的作業中許多學生都運用到了這些方法。通過本節課的學習，應該是很好突破了重點和難點，學生在繪畫制作上有收獲。

　　本課涉及的教學內容特別雜，知識點多，跨度大。包括蝴蝶的外形、色彩、紋樣、特點、立方體的制作、蝴蝶與卡紙顏色的搭配，還有鏤空剪制蝴蝶的方法，四年級的學生對于蝴蝶還是比較熟悉的，也深受學生們的`喜愛，上課一開始的范品展示就勾起了大家創作的欲望。

　　對于接下來的整個制作流程同學們都非常認真。學生們的制作過程也很順利，包括需要注意的地方（如顏色的對稱、剪裁的保留部分等等），只是40分鐘的課程過于倉促，一半的同學還都是半成品。所以到展示部分就稍欠加一些。再就是教案的設計比較傳統化，仍然是老師講后學生練習，缺乏新意。

　　根據美術課程的標準，在今后的美術課堂教學中，我應該進一步的運用開放式的教學理念，從整體把握教材的角度，設計出具有開放性、趣味性、實效性、新穎性的教學方法，運用多種途徑包括先進的多媒體電教手段等等，培養學生想象力，激發創造思維，把課堂真正地還給學生。

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