高中美術說課稿
作為一位無私奉獻的人民教師，時常需要用到說課稿，說課稿有助于教學取得成功、提高教學質量。說課稿應該怎么寫呢？下面是小編幫大家整理的高中美術說課稿，僅供參考，歡迎大家閱讀。
高中美術說課稿1
各位專家、老師：
您們好！我是xx號選手，今天我要說課的題目是人教版《美術鑒賞》第一課《學些美術鑒賞知識》。我將從教材、學情、教學目標、教學方法、教學過程等幾個方面來進行闡述，首先是教材分析：教材分析：
《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一，美術鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程中，逐步提高其藝術鑒賞力，養(yǎng)成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。
�。�1）通過教學，幫助學生了解美術的范圍、性質，各門類的特點及中外美術發(fā)展的大體脈絡。
�。�2）幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法，通過對具體作品的典型分析，以點帶面，觸類旁通，盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規(guī)律。重在理解、貫通，養(yǎng)成獨立分析能力，而不在于記住個別結論。
�。�3）讓學生充分利用當?shù)匚幕Y源、美術現(xiàn)象，結合從課堂上學到的知識，進行調查研究，收集資料，作出自己的分析判斷，加強理論與實踐的聯(lián)系
第一課主要是讓學生概略地了解美術是什么，包括哪些主要的門類，懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識，從而培養(yǎng)學生對美術的興趣、愛好，受到審美教育。
學情分析：
大部分同學在初中時根本沒上過美術課，對美術課早已麻木，失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用，一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。教學目的分析：
通過這堂課，我力求使學生了解美術范疇，建立“大美術” 觀念。
在能力和情感上達到以下目標：
能力目標：使學生了解美術鑒賞的基本方法，并能初步應用該方法進行鑒賞練習。 情感目標：通過美術作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，培養(yǎng)學習美術的興趣。 教學重點、難點分析：
我認為本節(jié)課重點是培養(yǎng)學生的學習興趣，讓學生掌握鑒賞的基本方法。難點是應用該方法進行練習。
教學過程：
我對教學過程的處理分為以下四步：
首先第一步是導入
同學們在小學和初中都學習了美術，我讓學生暢所欲言，說說都喜歡哪些美術作品，并談談自己喜歡的原因。學生此時回答可能有：中國有齊白石的《蝦》、徐悲鴻的《奔馬》、張大千的《春水歸舟》等，外國有凡高的《向日葵》、達芬.奇的《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》等。
不管啥樣的回答，都以調動學生學習的積極性為主。
接著我讓學生欣賞課本插圖《向日葵》和敦煌莫高窟的壁畫。
我設計了以下問題，引導學生看書：1、鑒賞僅僅是欣賞嗎？ 接著講述什么是美術？它和藝術的關系是什么？并板書： 美術的定義：美術是以物質材料為媒介，塑造可觀的靜止的，占據(jù)一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。表現(xiàn)作者思想感情的一種社會意識形態(tài)。美術、藝術：源于古羅馬拉丁文“art”，都指自然造化的人工藝術，即通過手工制作的一種藝術。包括文學、音樂和戲劇等等。之后中國文藝界、教育界才把“美術”和“藝術”這兩個概念區(qū)分開來。藝術包含美術，美術只是藝術的一個門類，藝術還包括音樂、戲曲、影視、文學、雜技等。
第二步、新授部分
首先通過對比的方式引出美術的真正定義。
接著講述美術的范疇并板書：
繪畫 ﹙壁畫、中國畫、油畫、水彩、水粉畫、版畫等美術雕塑 ﹙圓雕、浮雕﹚ 建筑工藝 ﹙編織、染織、刺繡等﹚書法、篆刻
我對于美術的各種類型讓學生舉例，然后讓學生分小組討論以下問題：
�、艢v史上中外有哪些著名的流派及代表人物？
�、七@些著名的畫派在藝術特征和風格上有何差異？
學生簡單表述后，我結合圖例，采用多媒體進行教學。
第一幅：《放牧》
第一是藝術形式：雕刻巖畫：巖石，這自然界的基本要素，從遠古時代起，它就不斷地被人類使用著，作為勞動工具，作為日常用品，也所為生的和死的住所。巖石，同時也是世界上最早的畫布，先民們在巖石上刻劃和涂繪，來描繪人類的自身生活, 以及他們的想象和愿望，這就是巖畫。
第二是年代：古代
第三是畫面內容：對動物的各種基本形狀和人手掌的描寫，表達出當時人類的生活方式。 第二幅：《宴樂采桑狩獵交戰(zhàn)紋壺》
戰(zhàn)國時期的雕刻作品描繪了宴請賓客、歌舞聲樂、采桑、狩獵、交戰(zhàn)（水戰(zhàn)、陸戰(zhàn)）等場景，請在圖中一一找出。
第三幅：《人物御龍帛畫》
此處我設置了三個問題：a你從畫面中看到了什么？b構圖上有何特點？c根據(jù)男子的動作猜測他想做什么？ d 該帛畫用什么造型手法？
分析的第四幅是《奔馬》
我首先介紹該作品的歷史背景、構圖用筆特點。
承上啟下，我接著講美術理論的基本知識。
我首先簡單介紹“六法”理論,氣韻生動、應物象形、骨法用筆、
隨類賦彩、經營位置、傳移摹寫.
接著講解美術鑒賞基本方法
對不同作品進行比較研究：縱向和橫向比較（并進行板書）
然后讓學生自己觀察，選擇一副插圖進行鑒賞，2分鐘后，讓學生談自己的看法，強調他們個性。
第三步是小結
美術鑒賞的能提高學生的審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
第四步是給學生布置作業(yè)一個課后練習題
高中美術說課稿2
一、說教材
《托物寄情》選自湖南美術出版社美術教材選修模塊《美術鑒賞》第三單元第三課，屬于高中美術鑒賞模塊，主要內容是涉及美術與自我的關系，即藝術家個人經歷造成的內心世界是如何在其美術作品中體現(xiàn)的。主要包括“言”志與“抒”情，通過對傳統(tǒng)繪畫作品的賞析，理解中國畫托物寄情的特點，通過本課的學習逐步提高學生的藝術鑒賞能力，養(yǎng)成健康的審美情趣。
二、說學情
高中的學生具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術學習中也希望了解更多本質性的、美術理論方面的知識。對于中國畫托物寄情也有一定的理解但是并不全面。所以在教學中我要為學生提供更加豐富的感性材料，幫助學生理解知識。
三、說教學目標
根據(jù)以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：
知識與技能：熟知中國畫托物寄情的特點并且能夠理解作品中所傳達的情感。
過程與方法：通過對美術作品的描述、分析、評價等，認識美術作品與生活以及藝術家之間的關系，從而理解托物寄情，提高審美能力。
情感、態(tài)度和價值觀：養(yǎng)成善于觀察、善于發(fā)現(xiàn)的好習慣并且增強熱愛生活的意識，感悟美術作品所滲透的情感，從而陶冶情操，提高美術素養(yǎng)。
四、說教學重難點
根據(jù)美術學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：美術作品中所表現(xiàn)的藝術家的個人情感。
難點：美術作品中滲透出的藝術家個人情感的審美價值。
五、說教法、學法
教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者，所以我采用了以下的教法與學法：教法為情境法、展示法、實踐練習指導法，而學法則用自主探究法、比較分析法。
六、說教學準備
采用PPT課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調動了學生的學習積極性，還可以對他們進行藝術熏陶。
七、說教學過程
根據(jù)學生的認知規(guī)律，大部分學生學習以感性認識為主，而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性，根據(jù)學生的這種規(guī)律，為了促進教學目標的實現(xiàn)，本節(jié)的教學我以充分發(fā)揮學生的主體作用為指導思想，重在培養(yǎng)學生的自主探究、自主發(fā)展的綜合素質，實現(xiàn)學生的主動發(fā)展，具體的教學環(huán)節(jié)我是這樣設計的：
環(huán)節(jié)一：激趣導入
精心設計好導入，無疑是一堂課成功的關鍵一步，它的目的是引人入勝，使學生興趣盎然的融入到活動中去，達到事半功倍的效果。為此，我將引導學生朗誦描寫植物的詩詞，進而總結出古人運用繪畫的方式傳情達意，揭示課題《托物寄情》。
通過這樣的方式來引起學生的興趣，讓學生自然而然的進入學習狀態(tài)，并進入本課的學習。
環(huán)節(jié)二：描述分析
接下來我會直接提出問題：誰知道中國傳統(tǒng)繪畫中的“四君子”?為什么稱它們?yōu)椤熬印?學生結合已有的認知水平能夠快速的回答出四君子，即梅、蘭、竹、菊，并且講解每一種植物都有一定的氣節(jié)的呈現(xiàn)，引導學生初步認識中國傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)題材。
《課程標準》中強調美術課程需要凸顯視覺性。所以，我將展示《墨梅圖》引導學生觀察并思考問題：作品給你什么感覺?表現(xiàn)了畫家什么情感?學生回答后，我會予以肯定并總結出作品傳達了畫家孤芳自賞的性格。緊接著我會展示《墨梅圖》上的題詩“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕”，并再次引導學生思考畫家傳達的情感，從而師生共同總結出畫家還傳達了對異族統(tǒng)治的不滿。在此時結合作品的筆墨特點我會拋出問題：畫家為什么要畫成“墨梅”?請學生交流探討進而引導學生認識水墨是中國傳統(tǒng)繪畫的形式，王冕是借用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法，但在這里又賦予了新的含義：“不要人夸好顏色”，看重的是梅花的高尚品格。
托物寄情并不僅限于具有固定情感象征意義的植物，還有畫家筆下特定的情感，為此我將展示徐渭《墨葡萄圖》提出問題：結合題款思考徐渭傳達了什么情感?怎么傳達的?在學生回答后我會講解徐渭的生平經歷并總結出徐渭透過作品，表現(xiàn)了徐渭狂放灑脫、憤世嫉俗的性格，表現(xiàn)了一個落魄悵然的文人形象。
此環(huán)節(jié)運用多媒體輔助教學，變靜為動，融聲、形、色為一體，學生能夠更容易的掌握美術作品的特點和藝術規(guī)律，調動學生自主學習和參與教學的積極性，同時培養(yǎng)學生的辨識能力。
環(huán)節(jié)三：總結解釋
通過作品的賞析，學生已經熟知了托物寄情在植物上的表現(xiàn)，進而我會引導學生總結出中國傳統(tǒng)繪畫通過對植物的人格化，寄托自己的精神情感，表達更深層次的自我。
這樣總結的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：欣賞評價
最后，我設置了“欣賞評價”的環(huán)節(jié)，主要是讓學生對所學知識進行遷移運用，理解本課的精髓，說出自己的收獲。故此我將展示《墨蘭圖》《墨竹圖》《菊花小鳥》等作品，并且設置小組討論：作品傳達了畫家怎樣的情感?師生總結，共同感受。
通過對多個作品的欣賞，使學生對各種藝術風格，世界多元化藝術有了進一步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。
環(huán)節(jié)五：小結作業(yè)
在課程即將結束時，以回顧式的方式引導學生對中國畫托物寄情的表現(xiàn)特點進行歸納和梳理，讓學生對本節(jié)課的知識有一個更加系統(tǒng)全面的認識。
為了加深學生對于托物寄情的認識，我布置了一個拓展延伸的作業(yè)：思考四君子在其他的美術門類中的運用。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生學段的教學方法。
八、說板書設計
為了充分體現(xiàn)課程內容，以便于學生能夠理解掌握，我的板書清晰、直觀、明了，重難點突出：
高中美術說課稿3
我今天的說課的題目是《從傳統(tǒng)到現(xiàn)代》，我主要從一說教材，二說教法，三說學法，四說教學過程設計，五說板書設計來加以闡述。
一、說教材
《從傳統(tǒng)到現(xiàn)代》是湘版高中美術新課程實驗教科書《美術鑒賞》第二單元第六課。本課通過賞析一些美術作品使學生學會解讀現(xiàn)代主義美術作品，準確把握現(xiàn)代主義美術的特征以及與現(xiàn)代社會的關系。
我根據(jù)教材內容和新課標的要求，結合學生的實際能力，我設計了如下的教學目標：
1、了解東西方文化的碰撞對中國藝術的發(fā)展產生的影響；
2、了解中國美術在走向現(xiàn)代化的進程中所經歷的主要過程；
3、了解中國藝術家突破傳統(tǒng)、追求創(chuàng)新的主要思路與觀念。
在學習了新課程標準，深入理解教材的基礎上，我設計了本節(jié)課的教學重點及難點：
本課的重點是：在現(xiàn)代社會文化背景下的中國藝術是如何突破傳統(tǒng)，走向創(chuàng)新的。
本課的難點是：美術"現(xiàn)代化"的方式和原因。
二、說教法
我根據(jù)教學目標以及學生的實際情況，結合新課標倡導讓學生成為學習的主體的思想，在教學中，我將采取以下幾種教學法：
故事激趣法：在開始采用講故事的形式提高學生的學習興趣和欲望，激發(fā)學生主動參與學習的熱情；
啟發(fā)談話法：整個課堂運用談話法，在與平等對話過程中，力圖抓住關鍵，培養(yǎng)學生分析事物，解決問題的能力；
3、 創(chuàng)設情境法：用課件的展示把學生帶到特定的情境中，使其產生一定的體驗，充分發(fā)揮學生的主體作用。
4、 提問教學法：采用分層次，分目標地選擇學生來回答問題的方式來進行課堂教學，鼓勵所有同學積極參與。
三、說學法
在教學過程中，以幫助學生形成獨立觀察、獨立思考，自主學習的意識的宗旨，我將采取以下幾種學法進行學習：
�。�1）觀察體驗法：教師引導學生進行觀察，引發(fā)學生豐富的聯(lián)想，活躍思維，引導學生在觀察作品時形成自己的看法，并作一些大膽的猜測，避免用一些所謂藝術史上的定論來否定學生的觀點，讓學生做適當?shù)恼撟C，通過比較的方法辨析不同類別的美術作品。
（2）合作學習法：在學習活動中，讓學生通過分組討論交流，大膽的表達出自己的感受，交流彼此的經驗，形成互動探究的教學模式，培養(yǎng)學生的主動參與意識。
四、說教學過程設計
圍繞教學目標，依據(jù)學生的實際情況，本課的教學過程分為三大環(huán)節(jié)
第一環(huán)節(jié)：復習并導入課題
回顧上節(jié)課所學習的歐洲3個美術流派，并由安格爾的作品《浴女》引出且以講故事的方式講述劉海粟使用人體模特寫生的事件，在新文化運動中提出進行美術革命的的要求，進而導出課題《從傳統(tǒng)到現(xiàn)代》
第二環(huán)節(jié)：新授
在這個環(huán)節(jié)里我分為五步驟：
步驟一：
通過幻燈片向學生展示人民大會堂中的巨幅山水畫《江山如此多嬌》。以啟發(fā)談話法與學生交流作品所具有的強烈的民族風格和時代感，提高學生審美鑒賞能力，由此得出現(xiàn)代中國山水畫既保留了傳統(tǒng)山水的一些創(chuàng)作技巧，又進行了合理的突破，更多地從作品與環(huán)境的整體關系去權衡，具有更宏觀的現(xiàn)代意識。
步驟二：
講述日寇侵華時中國人民悲慘的生活，并伴隨著音樂展示愛國畫家蔣兆和的《流民圖》將學生帶到當時山河破碎，民不聊生的情境中，使其對人民流離失所的生活產生一定的體驗。采用小組合作形式進行，讓學生討論《流民圖》與文人畫中的人物畫有何不同。教師擔任協(xié)助、引導的角色，使學生深入地掌握比較式鑒賞，提高美術素養(yǎng)，得出現(xiàn)代中國人物畫將傳統(tǒng)中國畫的材料和技法與西方繪畫的造型方法相結合，將以前文人畫不加以表現(xiàn)的真實社會生活納入到繪畫中，既保留了民族的藝術形式，又吸引了西方的表現(xiàn)方法，走的是一條中西合璧的道路。
步驟三：
在這一步驟主要講解藝術家們將由國外引進的素描和油畫吸收，并將之本土化，用來表現(xiàn)中國的主題。具體以作品《田橫五百士》、《血衣》、《父親》為例賞析，通過講述田橫五百士的故事引起學生學習興趣，了解作品所體現(xiàn)的富貴不能淫，威武不能屈的精神；講述我國的土地革命，以提問教學法加深對《血衣》理解，以觀察體驗的學習方法讓學生自主學習加深對《父親》的印象。
步驟四：
通過幻燈片展示多幅傳統(tǒng)年畫與現(xiàn)代年畫，比較之間的不同，以提問教學法和觀察體驗法進行師生交流，得出西方文化進入中國之后，一些新的事物納入了年畫的表現(xiàn)范圍，表現(xiàn)內容也不再是門神福祿壽，更多的洋溢著生活氣息，藝術形式上也有所創(chuàng)新。
步驟五：
與學生交談他們喜愛的漫畫作品，集中學生注意力，導出漫畫作品《三毛流浪記》和《西游漫記》，由學生發(fā)揮想象，講述作品中描繪的小故事，鍛煉其表達能力，總結作品產生的社會影響和作用。
第三環(huán)節(jié)：歸納總結
新課程理念非常注重學生自己學習評價，因此采用師生共同總結本課所學的內容和知識，使學生了解這節(jié)課的優(yōu)差點。
五、說板書設計
本節(jié)課的板書在教學過程中通過多媒體直接展出，并采用了文字與圖片相配合的方式，這樣既吸引了學生的注意力，又加強了學生對作品的記憶。
本次的說課到此結束，請各位評委老師進行指導，謝謝！
高中美術說課稿4
一、說教材
1.內容、地位和作用
中國民間美術選自人民美術出版社的高中美術欣賞，本課由民間美術的界定、民間美術的特點和民間美術主要種類介紹三部分構成，羅列了年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙等民間美術。本課結合蘇州地區(qū)的特色，重點介紹年畫和刺繡。通過欣賞中國民間美術，使學生了解什么是民間美術和民間美術的特點，對我們偉大民族燦爛豐富的民間美術有所了解，增加知識，增強民族自豪感，提高學生對民間美術的審美能力，培養(yǎng)熱愛民間美術的情感。
2.教學目標
(1)知識目標：了解民間美術與生活的密切聯(lián)系，以及它獨特的形式語言。
(2)能力目標：提高學生對民間藝術的鑒賞能力，豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。
(3)情感目標：培養(yǎng)熱愛民間美術的情感，增強民族自豪感。
3.教學重難點
(1)重點：民間美術與我們生活的聯(lián)系；繼承民間藝術傳統(tǒng)，發(fā)揚民族精神，弘揚民族文化傳統(tǒng)的引導，增強民族自豪感。
(2)難點：民間美術獨特的形式語言的理解以及其中的寓意。
二、說學情
高一的學生已經有一定的欣賞水平，對美術作品也有了自己的了解和偏好。對于民間美術，他們在生活中已經有了一些接觸，但大部分學生對民間美術這一主題缺乏深刻的認識，甚至有學生認為民間美術就是簡單粗糙的代名詞，又或者認為在現(xiàn)代社會中，已經不需要民間美術等等的狹隘想法。因為有了這些想法，有的學生在學習時可能還會有抵觸的情緒，所以教師在教學的過程中內容不宜講得過于理論化，而應當多結合生活實際和生活經驗，讓他們在體驗中意識到民間美術的重要價
值。學生在學習的過程中可能對圖片更感興趣，所以本課注意從圖片本身出發(fā)，便于學生得出較為直觀的結論，而不傾向于簡單知識的傳授。
三、說教法學法
1、教法指導
根據(jù)本課性質及學生狀況，主要采取“激發(fā)啟發(fā)--引導分析”的方法。充分利用多媒體教具和實物教具，采用欣賞、啟發(fā)、歸納相結合的教學方法。通過提問與組織討論，培養(yǎng)學生的作品分析能力，啟發(fā)學生的思維。
2、學法指導
引導學生采用欣賞觀察、實踐、討論、歸納等方法學習。通過視頻或實物的展示，引導學生自主探究、親手創(chuàng)作，了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。討論明確民間美術的重大意義，豐富和發(fā)展學生的藝術創(chuàng)造力。
四、說教學過程
(一)組織教學：檢查學生準備情況。
(二)導入新課(1分鐘)
利用“民族的才是世界的，才是有生命力的。民間美術是民族文化的重要組成部分，因此，作為一個中國人，應該了解中國的民間美術”作為開場。播放視頻《中國民間美術》，運用直觀教學的方法，讓學生對民間美術有直接的感受。
請各組根據(jù)課前預習，從預先放置的盒子中，集體討論后選出屬于民間美術作品。小組討論后結合書本知識，推薦一位評委上臺講評。
(三)講授新課
1.設置問題，引領學生欣賞
講解民間美術的定義，并提問：民間美術有哪些特點？民間美術大體有哪些種類？加強學生對民間美術的理解。學生回答問題后，對答案進行分類、歸納總結后提問：同學們知道自己家鄉(xiāng)有些什么民間美術嗎？激發(fā)學生的學習熱情。
2.講解
選取年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙作為素材，介紹相關藝術作品的產生背景、發(fā)展歷史和目前的發(fā)展狀況。同時解析不同民間藝術形式的所表示的深刻含義。
(1)年畫(12分鐘)
我國歷史名城蘇州，物產豐富，文化茂盛，手工藝美冠天下，名家備出，曾有過文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客，其文化底蘊、積淀深厚，年畫深受其影響，追溯起來千年歷史。明代時，出現(xiàn)了木刻年畫，清，雍，乾里，山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家，盛極一時。作品不但遠播海內外，還對日本“浮世繪”產生了深遠的影響。太平天國時，山塘街一帶毀于戰(zhàn)火，年畫鋪紛紛遷至唐伯虎居桃花塢一帶，遂以桃花塢年畫命名之，[師邊介紹桃花塢年畫，邊放桃花塢年畫從古至今的社址變遷片斷]，隨著國外石印年畫向我國的傾銷，桃花塢年畫深受威脅，歷經坎坷，幾起幾落，解放后，桃花塢年畫重獲新生，成立了年畫社，新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化內涵及獨特的制作方法獨樹一幟。年畫作品多次到日、美、意、盧森堡等地展出，被譽為“東方百藝之花”。
引領學生欣賞桃花塢年畫的制作過程，展示作品�！兑粓F和氣》是桃花塢年畫中影響極深，流傳很廣的傳統(tǒng)代表作畫面呈圓型。中央是頭戴紅花，扎羊角發(fā)髻，活潑天真，憨態(tài)可掬有似稚童，又似老嫗的笑臉，身穿錦團服飾，頸佩長命富貴銀鎖，手棒《各氣吉祥》卷軸，給人喜氣洋洋，富足堂皇的感覺。在構圖形象塑造上特意呈圓型，寓意“團圓”“圓滿”，表達了人們在新春佳節(jié)中盼望家庭和睦，生活幸福，諸事順道的良好的愿望。請學生看完后談自己的感想。
桃花塢年畫題材內容相當豐富，除了一些吉祥喜慶之作外，還有小說戲劇類、祈福避災類、風俗時事類，比如這一幅《上�；疖囌尽肪褪欠从钞敃r新事物的一幅風俗畫。同學們看完后，通過解釋和互相提問等方法上講臺介紹作品
(2)刺繡(9分鐘)
分別介紹中國的四大名繡：江蘇的蘇繡、湖南的湘繡、四川的蜀繡，廣東的粵繡。
蘇繡有著三千多年悠久的歷史了，如果把蘇繡比作皇冠，雙面繡可稱是皇冠上的明珠。什么是雙面繡呢？
[播放一段介紹蘇繡的片子] [同學們互相交流感受]老師示范刺繡的制作。
(3)風箏(1分鐘)
放風箏是男女老少都喜歡的集運動、娛樂于一體的活動。同學們介紹自己看過的風箏及放風箏的感受。
(4)玩具(2分鐘)
每個人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長的，民間玩具充滿了人們對兒童深沉的愛和美好的祝愿，我國的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，通過加工制作，使之成為精美的民間藝術品。請學生生回憶兒時的玩具，并介紹以前最喜歡的玩具是什么？為什么？
(5)編織(1分鐘)
在我國遼闊的土地上各種竹、藤、草、玉米皮遍地都是，勞動人民充分利用其材質，巧妙編織出造型優(yōu)美的盤、籃、鞋、席等實用美觀的工藝品，在我國南方的竹編，勞動人民利用竹材的皮和簧不同澤，竹、冪的寬和窄，編插技法制成不同的竹制品，造型美觀，而耐用的整體形態(tài)達到靜中有色，粗中有細，硬中有柔的藝術效果。[邊介紹邊看各地編織品的錄像]
(6)剪紙(2分鐘)
[放背景音樂《喜洋洋》]
[通過表演剪、貼、看的一系列動作，請同學們猜含義。]
僅僅靠一把剪刀在紙上剪刻，就能創(chuàng)造出豐富多彩的生活(老師邊剪邊展示)。
3.賞析比較
教師展示一幅中國文人畫作品和一幅剪紙作品，請同學們比較二者之間的不同。思考：二者的題材內容是怎么來的？形式方面有什么不同？(注意：教師引導學生從作品的材料、形式以及創(chuàng)作者和作品的服務對象等方面進行比較。)學生分組討論后請代表講評。
教師總結：剛剛大家分析得很好，文人畫重視主觀意趣和筆墨情趣，以筆墨直抒胸中的自我成為文人畫家的主旨，而民間美術是一種自發(fā)性的美術形式，是人們在長期的生活實踐和積累中，為了滿足自己的審美需求以及祈求幸福的愿望而逐步發(fā)展起來的一種獨特的美術門類。直接反映勞動人民的思想情感和審美趣味。
教師：民間美術影響了我們的生活，為我們帶來一些風格獨特的藝術品，它豐富了我們的視覺藝術，是民俗活動的重要組成部分，要好好保護，繼承和發(fā)揚等。學生相互探討民間美術與生活究竟有哪些關系？
[設計意圖]：通過畫面的比較，使學生初步認識民間美術與其他美術作品的不同，直接感受民間美術特有的美。通過學生對民間美術與生活關系的探討，讓學生體會到民間美術與我們生活的密切聯(lián)系。
(四)總結(1分鐘)
本節(jié)課，我們通過學習，了解了民間美術是人民群眾在生產、生活中創(chuàng)造的，用以美化環(huán)境、豐富民俗活動美術。它遍及人民生活的各個領域，有其獨特的藝術語言，是中華民族幾千年來歷代傳承與創(chuàng)造的珍貴財富，蘊含了中華民族最深層的文化內涵。我們既要自覺保護它，更應結合現(xiàn)代社會的需求有選擇地將其繼承、發(fā)揚廣大。最后同學們觀看了創(chuàng)意剪紙作品及視頻，拓展了學生的思維。在學習后，學生進行了課堂練習，在剛剛完成的作品中，有很多同學都有自己的創(chuàng)意，很不錯。
課后活動建議：
�、僬{查你所居住的地方有哪些民俗，嘗試用文字或繪畫的形式記錄下來。
�、谑占阕钕矚g的民間美術作品，嘗試用它們來布置你的房間，談談從中有什么體會并與同學交流。
五、板書設計
比較人文畫作品和剪紙作品的區(qū)別
高中美術說課稿5
各位評委、老師 大家好
我研說的教材是人美版七年級美術下冊，我研說的過程是：說課標---說教材---說建議。說課標包括課程目標和內容標準；說教材包括教材特點、編排體例、內容結構和知識整合；說建議包括教學建議、評價建議和課程資源的開發(fā)與利用。詳細內容如下：
一、說課標
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美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設定。
學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術語言及其表達方式和方法、運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活、學習美術欣賞評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)。
美術課程分目標從“造型·表現(xiàn)”“設計·應用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學習領域設定。
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根據(jù)課程的總目標和分目標對7—9年級學段提出了相應的具體內容標準。各學習領域分別由目標、學習活動建議和評價要點三部分組成。
1、目標是課程總目標和分目標的具體化。
2、學習活動建議針對目標提出一些更為具體的、可 操作的學習內容和學習方式。
3、評價要點則提出柱測目標達成度的要點。
二、說教材
（一）教材特點：
本冊教材是以豐富多彩的美術活動為主線，以由淺入深的基礎知
識和基本技能內容為副線，主、副線密切關聯(lián)，穿插并行。
�。ǘ┚幣朋w例：
是由課題—教學提示—圖片與范畫的欣賞—教學內容的設置—
學習建議—思考與討論—學生作業(yè)等組成。
（三）內容結構：
本教材在內容結構編排上改變了傳統(tǒng)的學科知識門類劃分課
業(yè)的形式，各課內容彼此沒有非常緊密的聯(lián)系，因此，而采用了
并列式、散點式排列而非單元式。
在本冊教材中，四大學習領域所包含的課程內容所示，造
型·表現(xiàn)學習領域共包含了5課，設計·應用學習領域共包含了6課，欣賞·評述學習領域共包含了1課，綜合·探索學習領域共
包含了2課，由此我們不難看出造型與表現(xiàn)學習領域和設計與應
用學習領域占全冊教材的80%左右，可見這兩個學習領域在這學年段美術學習中的重要性。
（四）知識整合：
本冊教材主要圍繞著色彩冷暖知識、線條、節(jié)奏、工藝制作、玩具、實用設計、電腦美術、欣賞等知識進行的學習。
1、教材重點
在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發(fā)展和知識技能的學習的兩方面的需要。
2、教材難點：
強調趣味性的美術學習，設計內容要貼近學生的生活經驗，強化學生美術學習的興趣；在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統(tǒng)的基礎上引導學生充分體會社會的進步與多元化的美術發(fā)展方向。
3、教育教學目標：
�。�1）知識和能力方面：
通過觀賞和各類美術作品的形與色，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受；啟發(fā)學生感受并表現(xiàn)生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣；幫助學生認識和使用常用色和點、線、面；了解基本美術語言的表達方式和方法；培養(yǎng)學生表達自己感受或意愿的能力，發(fā)展學生的空間知覺能力、形象記憶能力和創(chuàng)造能力。
（2）教學過程與方法：
引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創(chuàng)作等各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程；以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經驗；在美術活動過程中強調趣味性的美術學習，教學內容和活動方式要充分考慮開放性、立體性，
培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神與實踐能力，形成基本的美術素養(yǎng)。
�。�3）情感態(tài)度價值觀：
在美術活動的過程中，通過參與美術實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣；體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；能夠表達自己的情感和思想，美化環(huán)境與生活。在美術學習的過程中激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
三、說建議
1、教學建議
（1）要聯(lián)系學生的學習生活內容，通過引導學生看看、想想、畫畫、做做的游戲方式，讓學生充分體驗學習過程中的愉悅，激發(fā)學生的豐富想象，培養(yǎng)學生對美術的興趣。
�。�2）在指導學生制作方法時采用讓學生欣賞范作、動手體驗等一系列活動，讓學生自己分析思考，獲得制作方法、了解所需的材料。
�。�3）多在隨堂教學時提供給學生，重在營造適合學生欣賞、討論、獲取知識。
�。�4）合理利用現(xiàn)代教學媒體補充教材。
�。�5）根據(jù)教材內容設置情景增強教材的趣味性。
�。�6）重視教師的示范。（教師的示范能清晰展示美術技法更能發(fā)揮教師的作用。）
2、評價建議
評價點：
（1） 能否用簡單的話語大膽的表達美術作品的形與色；
（2） 能否認識和使用常用色和點線面，是否了解基本美術語言的
表達方式和方法；
（3） 學生是否參與各種美術活動，在過程中是否嘗試各種技法；
�。�4） 學生的視覺、觸覺和審美經驗是否得到提高；
�。�5） 是否有合作精神、能否表達自己的情感和思想； 評價方法：
（1）自評方法
�。�2）互評方法
�。�3）師評方法
�。�4）自評互評師評相結合方法
（5）作品展覽
3、課程資源的開發(fā)與利用
�。�1）教學設備與器材；多媒體教學設備；
�。�2）校外資源；剪紙、編制、廢棄物再利用等；
�。�3）利用網絡信息化；資源共享；
�。�4）自然環(huán)境資源；自然風光寫生等等。
以上是我對七年級第二學年段美術科目進行的“三說一看”的學習研說，請各位評委老師給予建議和指導。
高中美術說課稿6
隨著說課的發(fā)展及其應用范圍的擴大,說課逐漸成為現(xiàn)階段極其重要的一種教研活動。那么湘教版高中美術該如何寫說課稿呢?接下來小編為你整理了湘教版高中美術說課稿，一起來看看吧。
湘教版高中美術說課稿：人間生活
一、教材分析
這節(jié)課主要講述《人間生活》(中國古代美術作品部分)：教材例舉了從唐代到宋代的較有代表性的人物畫作品，并分析了這些作品所體現(xiàn)的社會觀念。本節(jié)課通過對這些作品進行講述與思考、體驗與探究、使學生真正認識理解畫家是如何表現(xiàn)世俗生活的。
【教學目標】
知識目標：了解中國隋唐、五代以及宋代比較有代表性的人物畫、風俗畫作品。
能力目標：體會并理解美術作品是如何表現(xiàn)世俗生活的。
情感目標：感受中國古代美術作品的美，培養(yǎng)學生對中國文化的熱愛。
【教學要點】
重 點：美術作品如何表現(xiàn)世俗生活的。
難 點：體會作品所表現(xiàn)的生動生活。
興趣點：畫家是怎樣捕捉并表現(xiàn)精彩的生活。
二、教學方法
運用啟發(fā)式教學、討論法、練習法等相結合。
綜合運用感悟式鑒賞、形式鑒賞、社會學式鑒賞、比較式鑒賞。
三、教學過程
(一)、課前(5分鐘)準備
1、播放背景音樂《生活》。
2、出示字幕: 《美術鑒賞》上篇 第二單元 第四課：人間生活 第1課時
主講:石門縣第一中學 歐文博
(二)、復習導入:(2分鐘)
以古箏曲為背景音樂,多媒體課件(每幅6秒的速度)展示關于宗教方面的美術作品。并同步講述：隨著歷史的不斷發(fā)展，宗教和政治因素的不斷減弱，藝術家們開始把世俗生活作為藝術表現(xiàn)的主要內容。他們的靈感主要來自于現(xiàn)實社會中真實的生活場景，即描繪人間生活。
板書課題:人間生活(第1課時)
(三)、新課講授(28分鐘) 創(chuàng)設情景：
1、播放影視片段《滿城盡帶黃金甲》的局部 (3分鐘)(以啟發(fā)式、談話式)(3-4學生回答)
(1)、看視頻思考以下問題: 劇中講述的是什么朝代的故事?劇中婦女的體型是胖還是瘦?她們穿戴的服飾有何特色?在你印象中這個朝代的社會狀態(tài)是怎樣的?
(2)、學生思考回答：唐朝;比較暴露、領口低、顏色很鮮艷;國力強盛、經濟繁榮、思想開放。
(3)、教師小結：通過簡短視頻了解到唐朝宮女服飾特點及社會狀況。假如要你用繪畫的形式來表現(xiàn)唐代宮廷生活，你會畫嗎?有難度!那我們一起看看唐代宮廷畫家是如何描繪的。
提示同學們翻開課本第31頁。
2、展示圖片：張萱《搗練圖》(6分鐘)(啟發(fā)式、感悟式鑒賞)(3-4學生回答)
(1)、教師介紹：這是一幅唐代仕女畫，作者名叫張萱，宮廷畫師。這幅作品主要是描繪宮中婦女搗練時的情景。練是古代的一種白絹，經漂洗和沖搗后才會變白變軟。整幅畫可以分為三個部分，即搗練、織修、熨燙。我們來欣賞“熨燙”部分。
(2)、展示“熨燙”部分圖片。
(3)、教師提問: 你覺得這個片段哪些地方最有生活情趣?(學生思考交流并得出結論)
學生思考并得出結論：仕女扯白絹時挽袖，身子微微著力后仰;中間婦女手拿熨白絹器具，表情十分專注;小孩屈身來回穿梭于白絹下等。
(4)、活動：學生上臺模仿體驗“熨燙”部分人物動作及神態(tài)。
(5)、教師小結: 這些細節(jié)非常真實、生動，極富生活情趣，是畫家對生活細心觀察善于表現(xiàn)的結果。我們欣賞了唐朝畫家張萱畫的宮廷仕女搗練時的生活畫，下面我們再來看一幅表現(xiàn)宴請的作品。
3、出示作品顧閎中《韓熙載夜宴圖》(10分鐘)(啟發(fā)式、社會學式鑒賞)(3-5學生回答)
(1)、教師語：閱讀課本第32頁的文字內容，要求學生介紹這幅作品表現(xiàn)的內容。
(2)、教師小結：南唐后主李煜讓畫家去窺探大臣的生活，以了解大臣的為人。整幅畫采用了我國傳統(tǒng)表現(xiàn)連續(xù)故事的手法，隨著情節(jié)的進展而分段，以屏風為間隔。通過聽樂、觀舞、歇息、清吹、散宴等情節(jié)，敘事詩般描述了夜宴的全部情景。
(3)、出示《韓熙載夜宴圖》 “聽樂”部分。播放琵琶曲，讓學生判斷是什么樂器聲音?引導學生判別畫面中哪個是韓熙載，判別的理由是什么?韓熙載心情怎樣?
(4)、學生回答：琵琶;從坐的位置、相貌、穿著打扮;心情顯得很沉重。
(5)、教師小結：聽歌妓彈奏琵琶，韓熙載正襟危坐，戴著高帽，留著長胡子，內心顯得很沉重。
(6)、教師語：這幅畫中韓熙載邀請當時幾位名流志士也參加宴會，有太常博士陳致雍和門生舒雁、狀元郎粲、李嘉明等。除歌伎外，賓客都穿著官袍。
(7)、教師提問：哪位是狀元郎粲?畫家捕捉到他的動態(tài)，反映了他怎樣的心情?我們有這樣的舉動嗎?
(8)、學生回答：穿紅色狀元袍;比較得意、忘形(對學生進行情感教育)。
(9)、教師小結：通過畫家對服飾和動態(tài)的描繪我們認識了郎粲，體會到得意、忘形的心情。
(10)、教師提問：畫中李嘉明的側身、回頭，太常博士陳致雍、門生舒雁拍手掌跟聽音樂聯(lián)系嗎?
(11)、學生回答：有，他們聽音樂很投入。
(12)、教師語：畫家觀察非常仔細，表現(xiàn)了他們對音樂的不同感受。
(13)、教師提問：你們再仔細看這些歌伎們，她們對這種場景的感受以及她們在畫面中所占畫面比例說明了什么?
(14)、學生回答：女性身體比例較小，反映出當時歌伎們身份卑微、地位低下。
(15)、教師小結：通過探討、合作、交流等方式對這幅畫有了比較真實細致的了解，如果畫家沒有對生活細致入微的觀察不可能畫出這樣的畫來，同時這樣一幅畫對后人了解當時社會生活和韓熙載提供了寶貴真實的歷史資料。
4、北宋畫家張擇端《清明上河圖》(啟發(fā)式、形式鑒賞)(6分鐘)(4-8學生回答并體驗)
(1)、教師演示詩句：“歷經風雨八百年，繁華古都在眼前。千姿百態(tài)眾生像，盡在綿綿畫中間。揚名海外震國威，驚世絕技人人贊�！辈⑺伎歼@首詩是指哪幅中國名畫?
(2)、學生回答：北宋畫家張擇端《清明上河圖》。
(3)、教師語：《清明上河圖》是一幅反映市井生活得風俗畫，有人稱它為我國宋代的小百科全書。觀看視頻，思考這幅畫到底畫了些什么?有些什么特點?
(4)、教師演示：出示視頻《清明上河圖》并配樂《春江花月夜》。
(5)、教師小結：此畫分三部分，第一部分描繪市郊景象，第二部分描寫繁忙的汴河碼頭，第三部分描寫熱鬧的街市。繪畫的規(guī)模宏大，場面繁雜，且筆筆精到，一絲不茍，達到生動明確，惟妙惟肖的境界。
(6)、教師演示：出示范畫《清明上河圖》。
活動：讓學生分組走近欣賞、感受這幅名畫。并模仿體驗畫中人物動態(tài)的描寫。比如挑擔的人、賣東西的人、店里的小二、抬轎的人等等。(課堂氣氛達到高潮)
(7)、教師小結：剛剛我們一起著重欣賞了古代畫家的三幅美術作品，其中兩幅是表現(xiàn)貴族生活，一幅是描繪反映市井生活的風俗畫。那么，在當今我國現(xiàn)代畫家是否也在表現(xiàn)現(xiàn)今的人間生活呢?
5、出示:現(xiàn)代畫家忻東旺作品《早點》以及徐維辛作品《工棚》(形式鑒賞)(1分鐘)
(1)、教師語：這是中國現(xiàn)代畫家清華大學美術學院忻東旺教授一幅同樣描述人間生活的油畫作品，畫家描述了是處于城市郊外農民工兄弟吃早點的情景，畫家對畫中的人物的表情、神態(tài)、動作、穿著打扮以及周圍環(huán)境進行了詳細刻畫，是當代社會普通人人間生活的真實寫照。在現(xiàn)代中國有很多像忻東旺教授這樣的畫家，以同樣的方式在關注人間生活。如中國人民大學藝術學院副院長、教授徐維辛作品《工棚》等等。
(四)、課堂總結：(1分鐘)
1、教師總結：今天我們一起分享了中國古現(xiàn)代畫家描繪世俗生活的美術作品，很有感觸和體會。可以說現(xiàn)實生活是畫家永恒的主題，沒有畫家對現(xiàn)實生活的熱愛和細致入微的深入觀察，古代畫家不可能，現(xiàn)代畫家也是不可能表現(xiàn)出的這么生動的“生活”畫面。假如你以“春游”為題，畫一幅畫，你會表現(xiàn)什么內容?用小短文的形式描述。
2、教師總結并同時演示上課內容：
(五)、實踐練習：(12分鐘)
(1)、出示文字：思考與交流：如果你以“春游”為題，畫一幅畫，你會表現(xiàn)什么內容?你會選取什么樣的對象?突出哪些細節(jié)?用小短文的形式描述。
(2)、教師提示：從人物主體形象(包括表情、動作、神態(tài))周圍環(huán)境、道具等方面進行分析。
(六)、展示點評：(3分鐘)
要求3至4個同學就自己的描寫內容與大家分享。請其他同學評一評，你覺得他的描寫內容怎么樣?閃光點在哪里?有什么樣的意見。
教師最后點評：
(七)、作品欣賞：(3分鐘)
1、背景音樂：播放背景音樂古箏曲《高山流水》。
2、演示圖片：出示古代人間生活的一些圖片(20幅，每幅6秒)
3、結束語：這節(jié)課我們通過了中國古代畫家的一些代表性作品了解了中國古代社會人間生活狀況，透析作品我們看到畫家高超的技藝和對生活細節(jié)的細心觀察。而在我們的生活中，表現(xiàn)人間生活的素材很多很多，只有通過對生活得細心觀察才能創(chuàng)造出好的美術作品。謝謝大家!!
高中美術說課稿7
第一課 什么是美術作品
一、教學目標：
通過教學，使學生了解審美觀念形式法則的產生和一般規(guī)律,以及美術作品的基本含義;培養(yǎng)用審美的眼光去對待美術作品乃至日常生活中各種物品的意識。
二、教學重點與難點：
重點：美的觀念和形式法則是如何產生的?美術作品的基本內涵是什么?
難點：如何從生活中去發(fā)現(xiàn)美?結合實例明確如何鑒賞美術作品(重要意義)。
三、教材分析：教材內容主要包括三個層面：
1、審美觀念是如何形成的。2、美術作品的基本含義。3、美術鑒賞的重要意義。
四、設計思路：本課教學主要鼓勵學生參與形式美評判的活動中，感受形式美的法則，從形式美的法則入手，提高鑒賞美術作品的能力。（本PPT的內容較多，教師可以根據(jù)自己的想法加以調整、刪除）
五、課時：一課時
六、新課教學：
影視 (溫州嫁具) 導入 揭題—第一課 什么是美術作品
1、 審美觀念是如何形成的？
以《彩陶鯢魚紋瓶》、書法《永》字、《羊》字加“形式美法則”，讓學生初步來認識“形式美法則”。
“美”并不是憑空產生的,源于生活實踐;“美’的觀念與形式法則是長期的歷史積淀的結果
彩陶鯢魚紋瓶 、 永 、 羊(羊大為美)
2、 美術作品的基本含義什么叫美術
① 什么叫美術
身邊的美術，
提問學生什么是美?什么是美術作品?（美術是以物質材料為媒介，塑造可視的靜止的，占據(jù)一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。亦稱“造型藝術”“空間藝術”“視覺藝術”。它包括繪畫、雕塑、工藝美術、建筑四大門類圖片）
�、� 美術的特點：與音樂文學相比較。（中國古代手藝、工藝、六藝：禮、樂、射、御、書、數(shù)）
�、�、美術的性質：精神產物 具有獨創(chuàng)性 意識形態(tài)形式與形式美
3、 美術作品的形式美
意識形態(tài)形式與形式美
�、� 形式與內容關系：內容存在與形式，是內涵，形式是內容物質化體現(xiàn)，是外觀。形式應準確而鮮明地表達內容。形式有獨立審美意味。
�、� 形式美是指藝術語言的合規(guī)律與合目的組合，也就是符合美的與符合審美需要目的的作品。外部形式結構。
馬克思說：“有懂音樂的耳朵，能感受形式美的眼睛。”
A、形式美法則
�、� 多樣與統(tǒng)一
美術作品個別形象，形式要素、語言多樣化、豐富作品的藝術形象，但必須高度統(tǒng)一，構成二種有機整體的形式。例如：太極圖、最后的晚餐、 米洛斯維納斯。
�、� 對立與和諧
對立：使一些可比成分特征更加明顯，更加強烈。和諧：各個部分或因素之間相互協(xié)調。例：黑白？
③ 比例與尺度
比例包括數(shù)學的秩序，尺度是標準規(guī)范，包含體現(xiàn)事物的本質特征和美的規(guī)律。（黃金比例 1：1、618 1：0、618） 例：帕特農神廟、薩平婦女
④ 對稱與均衡
對稱就是指整體的多部分依實際或假想。對稱軸或對稱點，兩側形成等形、等量的對立關系，它具有穩(wěn)定和統(tǒng)一的美感。 均衡是從運動規(guī)律中升華出來的美的形式法則。例：邊防軍
�、� 節(jié)奏與韻律
節(jié)奏：原指的天黑夜有秩序出現(xiàn)，有條理反復，交替或排列
韻律：動勢、氣韻、有秩序、近似對比因素、交替重復 例：巴黎圣母院、西斯庭圣母
B、 實戰(zhàn)演習
�。ǘ喾鶊D片）學生選擇評判
4、 美術鑒賞的意義
A、為什么要提高審美能力、學會鑒賞。（馬克思說過“如果愿意欣賞藝術，你必須是一個有藝術修養(yǎng)的人”）
�、� 是不可缺少的現(xiàn)代人文結構 、美是人們長期積累形成的，也是藝術家長期探索形成的規(guī)律。
中國的四大美女、 羅丹雕塑的羅米哀爾、委拉斯開支作品《宮女》的侏儒、等。 ② 從實用物品向美術作品的轉換
要求學生說說身邊的生活用品。美術作品有的實用退化,審美凸顯.(玉文化,木版年畫,月份牌年畫等)
�、� 情趣高尚，抵御格調低下，提高精神污染免疫力。
5、 討論和思考：講一講身邊事物的美
6、 小結： 美——在我們生活中無處不在，人們在長期的生產、生活中非常注重營造美的環(huán)境，所以我們要學會去認識這些美好的事物，才能更好地生活；我們要學會鑒賞美術作品，提高審美能力。
7、 備用資料
美術鑒賞《我們怎樣運用自己的眼睛》教學案例一單元3課
�。ㄒ唬┙滩姆治觯罕菊n為（湖南美術出版社）普通高中美術課程標準試驗教科書《美術鑒賞》第一單元《美術與眼睛》第三課。本單元是美術鑒賞的入門課程。在學習過程中，學生主要是通過對一些有代表性的美術作品進行嘗試性分析，系統(tǒng)地獲得美術鑒賞的基本意識，掌握科學的鑒賞方法。本課介紹的就是美術作品的四種鑒賞方法。
這個內容主要包括兩個層面：1、對美術作品的認識并不是千篇一律的，我們可以從不同的角度來欣賞，而不同的欣賞角度所獲得的感受和認識是不同的；因此，對美術作品的認識并不是固定不變的，隨著社會科學的發(fā)展和人類文明的進步，我們可以有更新的方式去解讀作品的內涵。2、理解并掌握美術鑒賞的四種基本類型：①感悟式鑒賞、②形式鑒賞、③社會學式鑒賞、④比較式鑒賞。這四種鑒賞方式之間有相互滲透的關系，不是彼此對立的，而是感性向理性深度過渡。
�。ǘ⿲W情分析
在與高中學生的交流中我了解到：現(xiàn)在的學生對經典美術作品的興趣并不大。究其原因：第一，是對作品的相關內容、背景了解不夠；第二，不知如何了解，不會欣賞作品；第三，學生的文化學習壓力很重，沒有時間對作品做深入了解 ；另外，經典作品所產生的時代和
它所表達的精神、內容與現(xiàn)代學生的生活有一定距離，也是造成學生沒興趣的原因之一。 《蒙娜麗莎》是一件人們耳熟能詳?shù)淖髌罚瑢τ谶@件已經被反復講述的作品，人們的頭腦中已經形成了一些習慣性的認識，比如說“蒙娜麗莎非常美”，或者“蒙娜麗莎的微笑很迷人”，這些表述已經成為這件作品的固定標簽，把人們對蒙娜麗莎的認識給簡單化、概念化了。甚至很多人不是在用眼睛欣賞蒙娜麗莎，而是用“耳朵”和“嘴巴”在欣賞這幅作品——以一種鸚鵡學舌的方法復述對于作品的評價。但這種態(tài)度顯然不能算是真正的欣賞。事實上，蒙娜麗莎的美是有時代性、典型性的，而并不是永恒性、普遍性的。因此，一方面要鼓勵學生豐富對這幅作品的認識，發(fā)現(xiàn)以前被忽略的細節(jié)，另一方面要鼓勵學生提出對這幅作品的個人見解。
�。ㄈ┙虒W思路：
這節(jié)課要解決的就是如何欣賞美術作品的問題。
本課圍繞《蒙娜麗莎》這件作品而展開。先以一段影片導入，再通過比較生動的語言描述，借用一些引人入勝的細節(jié)內容作為突破口來引發(fā)學生的注意力和興趣。面對一幅在藝術史上被反復提及的作品《蒙娜麗莎》，我把教學重點放在幫助學生突破以往簡單化、概念化的欣賞習慣，使他們意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的上。另一方面也給學生提供四種較為合理、科學的鑒賞途徑，讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學等角度理解作品的內在精神，以及通過比較的方法來全面認識一幅作品，使學生在視、聽、思、說中輕松的掌握知識，養(yǎng)成良好的欣賞習慣。
（四）研究主題：
了解美術作品所包含的信息是多方面的，學會用科學、系統(tǒng)的鑒賞方法來讀取美術作品中的視覺和文化信息，以達到對美術作品的理解。形成健康的審美情趣和審美觀念，提高美術素養(yǎng)。
�。ㄎ澹┙虒W方法
教學中始終貫徹教師邊導邊教，學生邊學邊練。
采用欣賞、講述、討論、比較、合作、練習等方法幫助學生突破以往簡單化的欣賞模式，
使他們意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的；另一方面給學生提供一種較為合理、科學的鑒賞途徑，讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學等角度理解作品的內在精神，以及通過比較的方法來全面認識一幅作品，養(yǎng)成良好的欣賞習慣。
�。┙虒W目標：
認知目標：了解美術鑒賞的四種方式
技能目標：掌握美術鑒賞的四種基本方法。能比較熟練地運用這四種方法對作品的形式特征、社會含義、內在精神以及文化內涵進行具體鑒賞分析。
情感目標：培養(yǎng)學生的審美意識，學會從多角度多層面鑒賞美術作品。
�。ㄆ撸┙虒W重點：如何從多角度去欣賞一幅美術作品。 教學難點：四種鑒賞方法的運用
�。ò耍┙虒W準備：教具：教材，課件，多媒體設備 學具: 教材，筆記本
�。ň牛┙虒W內容及過程：
一、新課導入
師：播放一段影片
在巴黎的羅浮宮里，它被稱為第779號畫座。它是描寫一位不知名的意大利女士微笑的畫作，它的名字叫做蒙娜麗莎。從它被畫下來的那一刻到現(xiàn)在已有五百年。全世界都受它吸引被它神迷，這位神秘女郎究竟是誰？她為什么會成為今日的超級巨星？她的微笑隱藏著什么秘密？
今天就讓我們一塊兒走近《蒙娜麗莎》，一起感受大師的風采。
二、初步觀察
師：映示《蒙娜麗莎》圖片。請學生談對作品的初步印象：提問1：這幅作品表現(xiàn)了怎樣的一個人物形象？
生：分四人小組討論，將談話記錄整理在課堂練習反饋表上。 生：請代表發(fā)言 師：提問2：你看到這件作品之后想到了什么？ 生：討論，記錄，發(fā)言
師：歸納總結。引導學生看教材P7頁上的圖表。 提問3：我們的發(fā)現(xiàn)和書中圖表有何不同？這說明了什么？生：回答
師：總結。1、一幅作品所包含的信息是多方面的，而不是單一的。2、僅僅靠觀察外表和淺層次的思考并不能真
湘版高中美術鑒賞教材第二課《禮儀與教化》第二課時
本課教學目的：
1、了解并感知人類早期文明的杰出代表——古埃及美術多方面的輝煌成就，認識它的價值和意義。
2、初步了解美術的起源和人類審美意識的產生,能用所學的知識鑒賞古埃及的美術。
3、能了解古埃及美術的原始作用，深刻理解早期美術的服務對象以及發(fā)展到現(xiàn)在的功用。 教學重點為了解古埃及美術與古埃及人的信仰與觀念，以及其服務對象及作用，了解沿用千年的風格程式。
教學難點為埃及流傳千年的風格程式需要在審美方式上樹立正確的觀念，進行深入的理解。 采用的教學手段為資料圖片展示，相關資料影像播放，師生討論分析。
在教學過程中分為三部分：
第一部分 導入部分
采用孩子們耳熟能詳?shù)乃狗铱怂镜纳裨捁适氯胧�，由故事中的謎語作為開場導入，一步步深入設問，引出獅神人面像，從而進一步引出課題古埃及美術。
a、謎語：早晨四條腿，中午兩條腿，晚上三條腿 （謎底是人，簡單解釋）
b、提問：這個謎語的來源？請簡單介紹
獅身人面的斯芬克斯的神話故事。
c、進一步提問：世界上最著名的獅身人面像現(xiàn)在那里？距今多少年？（埃及，距今4500年）
引出課題——古埃及美術（板書課題）
第二部分 授課分為四部分
�。�1）提問思考
a、法老修建獅身人面像的目的？為什么要把法老的身體做成獅子的形象？
古埃及法老為了制造人們對統(tǒng)治者的崇拜而建立起來的巨大的人工紀念碑。面部按照法老哈佛拉的形象雕刻，身體雕刻成獅子。古埃及人認為獅子是力量的象征，統(tǒng)治者們喜歡用獅子來比喻自己。雕像實際上是法老力量的象征，是統(tǒng)治者為了制造人們對他的崇拜的產物。如同商朝的鼎一樣，是權利和禮儀的象征。
b、獅身人面像旁邊的建筑是什么？
吉薩三大金字塔，其中最大的是胡夫金字塔，哈佛拉就是胡夫的兒子。
c、金字塔的原始作用？——法老的陵墓
討論：金字塔從外表給你什么樣的感覺？請同學朗讀游記
金字塔非常突兀地屹立在開羅西南的高地上，沒有任何鋪墊和過渡。關于金字塔的圖片和報道，我已經看到過很多，按說是不陌生的，但目光接觸的一剎那，還是不由自主地被震撼和俘獲，心生驚悚(s?ng),與生俱來的渺小感就充斥全身。
金字塔除了作為陵墓，法老還出于一種什么樣的目的把它修建的如此高大？（對于人的精神有一種震懾作用，對于當時神化法老本身以及更好的從精神上統(tǒng)治臣民有很大的作用。） 金字塔作為法老的陵墓，外部宏偉壯觀，內部也被精心的裝飾有許多壁畫。（引出下一部分內容——埃及壁畫）
（2）壁畫影像播放，壁畫圖片展示
壁畫記錄了法老或貴族的豐功偉績和日常生活，空白部分用文字填滿，當時只有貴族才能夠有權利習字。
a、討論總結古埃及壁畫中人物各個部位的角度變化，討論原因。
頭部側面，眼睛正面，肩部正面，腿部側面，古埃及人把自己認為最重要的東西清晰完整的包括在一個圖形里。
b、埃及繪畫即定程式總結，影像播放
埃及的壁畫非常裝飾，但是雕塑非常寫實。（引出雕塑的內容）
（3）結合欣賞雕塑《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》
展示欣賞圖坦卡蒙王陵出土的法老黃金面具。
（4）對比《涅菲爾蒂王后像》和《米洛斯的阿芙羅狄特》
西方美術史家認為雕塑史上的兩件最美的女子雕像
討論思考：喜歡哪一個？說出理由
最后進行總結，古埃及美術的原始作用：為法老和他的.統(tǒng)治服務，體現(xiàn)了君主化的神權。同時播放片段影像動態(tài)總結。
高中美術說課稿8
一、說教材
《戰(zhàn)爭與和平》是湘教版美術鑒賞領域第三單元燦爛的美術世界的第六課。本節(jié)課主要是通過欣賞與戰(zhàn)爭有關的美術作品，引導學生了解美術作品本身的特點，了解戰(zhàn)爭與美術作品的關系，感悟戰(zhàn)爭的殘酷，珍惜當下的幸福生活。同時學會鑒賞美術作品的方法，逐步提高學生的藝術鑒賞能力，提高審美素養(yǎng)。
二、說學情
高中階段的學生已經具備了一定的鑒賞能力，具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術學習中也希望了解更多本質性的、美術理論方面的知識。能用較準確的語言來表達，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課在教學設計上會更多的采用教師引導，然后拋磚引玉的方式展開，鼓勵學生合理運用不同的美術鑒賞方法，聯(lián)系生活實際理解作品。
三、說教學目標
根據(jù)以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：
知識與技能：欣賞優(yōu)秀的中外藝術作品，感受藝術家源于戰(zhàn)爭的藝術表現(xiàn)形式和思想內涵，初步了解戰(zhàn)爭與美術的關系。
過程與方法：通過觀察、思考、討論，體會藝術作品的特點，提高審美能力。
情感、態(tài)度和價值觀：體會今天美好生活來之不易，增強熱愛和平的美好情感。
四、說教學重難點
根據(jù)美術學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：了解作品的內容、形式和特點等，探究藝術作品與戰(zhàn)爭的關系。
難點：理解藝術作品中所蘊含的思想情感。
五、說教法、學法
在新課程理念的指導下，我不斷學習與更新著教學理念。我們的教學必須是從學生的角度出發(fā)，以學生的生活實際經驗和美術學習之間建立聯(lián)系，并在教學活動中充分發(fā)揮學生的主動性、積極性。因此，我將基于以上的考慮，結合美術學科的學習特點和教材內容，采用討論法、提問法等。
學生是學習的主體，我們要鼓勵他們獨立思考和交流協(xié)作，因此，在學法的指導上我主要安排了自主學習法、合作探究法。
六、說教學準備
同時為了輔助我的課堂教學，我還準備了資料豐富的多媒體課件等。
七、說教學過程
根據(jù)學生的認知規(guī)律，大部分學生學習以感性認識為主，而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性，根據(jù)學生的這種規(guī)律，為了促進教學目標的實現(xiàn)，本節(jié)的教學我以充分發(fā)揮學生的主體作用為指導思想，重在培養(yǎng)學生的自主探究、自主發(fā)展的綜合素質，實現(xiàn)學生的主動發(fā)展，具體的教學環(huán)節(jié)我是這樣設計的：
環(huán)節(jié)一：導入新課
新課程標準指出：興趣是最好的老師，是推動學生積極學習的一種強大的動力。為此，我將利用多媒體展示長城的圖片和紀錄片，引導學生認真觀看并談一談觀看后的感受及其對長城的了解。揭示課題《戰(zhàn)爭與和平》。
通過視頻的方式引導學生認識到長城的雄偉壯觀，并激發(fā)學生的學習興趣。
環(huán)節(jié)二：描述分析
首先，我播放秦始皇陵兵馬俑的相關視頻，簡單介紹兵馬俑的概況，請同學們認真觀察兵馬俑的圖片并提出問題：通過觀察，我們發(fā)現(xiàn)兵馬俑的兵種和職級都不一樣，你們來說一說，你們都看到了什么?
兵馬俑的色彩、制作方法和裝備上有什么特點?制作兵馬俑的原因是什么?通過這種針對具體的提問，同學們能夠更有目的的進行欣賞，同時找到問題的答案：兵馬俑是由步兵、騎兵、弓箭手、將軍等兵種組成的。他們在一開始的時候顏色豐富、亮麗，光彩奪目(現(xiàn)在大部分已經看不到了)，兵馬俑主要是給秦始皇殉葬，秦始皇想要通過這只地下軍隊保衛(wèi)他。
接下來，我會繼續(xù)展示兵馬俑面部的細節(jié)圖，并提出問題：兵馬俑的面部、五官有什么特點?學生通過細致觀察得出結論：兵馬俑的面部形狀各異、五官各有特點，都不一樣，非常生動傳神。
我趁熱打鐵繼續(xù)出示圖片《大衛(wèi)》和《圣德列薩祭壇》請同學們與兵馬俑作比較，并說出中國雕塑的特點，同學們經過觀察、思考，不難得出答案：中國的雕塑注重整體，在細節(jié)上不做精致刻畫，生動傳神等。
在這個環(huán)節(jié)我結合學生的已有認知提出一些有趣的問題，并且層層深入，激發(fā)學生探究欲望的同時也加深了對兵馬俑的認識。
環(huán)節(jié)三：總結解釋
而后我將展示委拉斯貴支的《布雷達的投降》，提出問題：畫面描述了怎樣的故事?你能感受到作者什么樣的思想感情?學生欣賞思考后回答，教師總結：藝術作品對于戰(zhàn)爭來說不僅僅是歌功頌德，更重要的是藝術家通過畫面表達對戰(zhàn)爭更加深刻的思考，警醒人們客觀清醒的看待戰(zhàn)爭。學生若有所思，我繼續(xù)發(fā)問：戰(zhàn)爭有什么影響?學生回答：人民家破人亡、生靈涂炭。教師總結：戰(zhàn)爭對藝術家的創(chuàng)作也有影響，在干擾藝術家創(chuàng)作的同時也讓藝術家反思戰(zhàn)爭。由此，我們也在課堂推進的過程中體會到了戰(zhàn)爭的本質是什么?它是毀滅、破壞和長久的苦難。以總結的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：欣賞評價
課程接近尾聲，我繼續(xù)展示西漢銅鏡和李公麟的《免胄圖》，提出問題：從文字和畫面的內容上來看，你們覺得古代的這些藝術家傳達了一種什么樣的思想感情?學生們爭先恐后的回答：人民不希望戰(zhàn)爭，祈禱和平昌盛。
擁有美好的希望是好事，但是我們要如何做才能夠得到和平呢?這個振聾發(fā)聵的問題讓同學們沉思良久，最后異口同聲的說：心存敬畏、理解尊重、化干戈為玉帛。
通過作品的欣賞，使學生對戰(zhàn)爭與和平藝術有了進一步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。
環(huán)節(jié)五：小結作業(yè)
為了更好地激發(fā)學生持續(xù)的學習興趣，在這個階段我先帶領學生回顧本節(jié)課的知識點，總結重點知識，再次引導學生感悟藝術的美，并激發(fā)學生對和平生活的熱愛，請他們回到家后搜集有關戰(zhàn)爭的資料，用文字或者繪畫的形式表達自己的情感。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生的教學方法。
八、說板書設計
為充分體現(xiàn)課程內容，以便于學生能夠理解掌握，我的板書清晰、直觀、明了，重難點突出：
高中美術說課稿9
教學目的：
1、了解外國古代、近代雕塑的藝術成就。
2、培養(yǎng)學生對雕塑藝術的審美和欣賞能力，（）增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美趣味，樹立正確的審美觀念。
3、提高學生對藝術品的語言表達力和豐富的想象力。
教學重點：
1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術特點和近代羅丹雕塑。
2、我們對雕塑藝術的看法。
教學難點：
如何欣賞分析雕塑的藝術特點。
教學過程：
復習上節(jié)課內容，請C同學提問。
（一）、提問，引起學生的興趣。
教師：有同學知道古代文明的發(fā)源地有哪些嗎？
學生：回答古代文明的發(fā)源地：古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。
教師：古文明包括的內容很多，其中就有雕塑藝術，引入課題。
（二）、介紹古希臘、羅馬雕塑藝術。
學生：A同學介紹古代希臘雕塑藝術的特點。
多媒體：介紹希臘雕塑圖片欣賞。
教師：補充介紹希臘雕塑藝術。
強調希臘神話雕塑的情節(jié)性、表現(xiàn)力。
2、希臘雕塑裸體特點。
3、希臘雕塑創(chuàng)造了理想的典型的美的形象。
學生：B同學介紹羅馬雕塑藝術的特點。
教師：補充介紹羅馬雕塑藝術。
羅馬雕塑的繼承性。
羅馬雕塑生動的個性特點。
多媒體：介紹羅馬雕塑藝術圖片。
小結：希臘雕塑和羅馬雕塑比較：
學生：談談感受
�。ㄈ⑽乃噺团d雕塑《大衛(wèi)》欣賞。
（四）、介紹近代外國雕塑藝術。
1、圖片欣賞：《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》
2、教師：羅丹介紹
多媒體：羅丹作品欣賞，重點是〈加萊義民〉
學生：談談感受
介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。
學生：談談對西方現(xiàn)代抽象雕塑的認識。
�。ㄎ澹�、D同學談談秦始皇兵馬俑與希臘、羅馬雕塑的不同特色。
�。�、C同學提問。
下節(jié)課安排：
一部分同學動手制作泥塑，一部分同學寫生活動。
高中美術說課稿10
（尊敬的）各位評委、老師：
大家好！今天我說課的題目是《美術是人類文化的造型載體》。
轉身板書《美術是人類文化的造型載體》。
回到原來位置
一、說教材
《美術是人類文化的造型載體》是人民美術出版社美術教材第15冊第1課的內容。本課屬于“欣賞●評述”學習領域，本課的設置突出體現(xiàn)了美術課程的人文性，旨在引導學生學會從文化的角度認識美術作品，認識美術作品所折射的時代文化特征，所打上的歷史烙印。從而形成一種良好的思維習慣和發(fā)展綜合思考能力。教材選擇了若干中外美術作品，包括繪畫、服裝、工藝、建筑和攝影等。引導學生理解在人類的歷史進程和社會的不斷發(fā)展變化中，美術是如何反映社會文化，以及社會文化是如何影響美術創(chuàng)作的。
二、說教學目標
本課的授課對象是初中二年級學生，所以我會注意學生的學情。針對他們的年齡及已有的知識經驗進行把握。由于他們的認知領域已經比較完善，對知識的掌握程度也開始向多維度發(fā)展。針對學生已有的知識經驗進一步的來啟發(fā)引導，結合他們的學習能力足以很好的完成本課的學習活動。
1.知識目標：對一些代表性的作品欣賞、比較，讓學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系。并對“美術作品以它獨特的方式承載，展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識。
2.能力目標：將歷史、地理等科學知識與美術能力結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。
3.情感態(tài)度價值觀：通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。
三、說教學重難點
�。�1）重點：理解“美術是人類的文化造型載體”這一基本知識。
�。�2）難點：美術作品與特定時代文化的聯(lián)系。
四、說教法學法
在教學方法中我先說教法，根據(jù)本課的性質和學生對象的情況特點分析，以“學生”為中心，進行講授法、討論法、直觀演示法，欣賞法和情景教學法。
接下來我說學法，為了更好的完成教學目標，采用現(xiàn)代教學媒體網絡查找資料，實施創(chuàng)設情境，激發(fā)學習興趣；主動探索，強化獨立思考意識；引導點撥，激發(fā)學生自學能力。
五、說教學過程
在教學過程這一環(huán)節(jié)，我將分為導入，教授課程，共同探究，最后小結這幾個步驟：
1.導入：展示一組圖片：出示作品——壁畫藝術.《舞馬銜杯紋銀壺》（唐）和《三彩駱駝載舞俑》（唐），欣賞《韓熙載夜宴圖》提出問題思考與討論。我在學生常識性地回答問題后，提出自己的見解：在人類沒有創(chuàng)造文字之前，我們對歷史的了解主要是通過一些造型實物（繪畫、雕塑、工藝品、建筑等）獲得的。即便文字出現(xiàn)以后，也需要造型實物提供直觀的印證。所以，一件美術作品不僅僅是有美術的意義，而且能夠代表一定的文化特征，所以我們說“美術是人類文化的造型載體”。
2.教授課程
我們在接觸一件美術作品時，不僅要從審美的角度加以欣賞，而且要善于發(fā)掘其所蘊含的文化意義。
A欣賞圖片：我會利用媒體展示圖片：《簪花仕女圖》以及時代背景。在欣賞的同時我會穿插提出問題：
�。�1）比如在看《簪花仕女圖》整體場景的時候，讓學生再仔細觀察過后說說自己的對這幅畫的理解。從作品中，你能看出表現(xiàn)了什么樣的生活場景？
�。�2） 在欣賞局部的時候，我會引導學生從作品仕女的華美服裝和精美的首飾中入手，觀察討論唐代紡織技術與工藝水平如何？
（3）從畫面上的人物動物在唐代就已經被描繪的如此栩栩如生細致入微，而在當今社會卻甚少佳作。對這一現(xiàn)象你有什么感受？我想通過本問題的設置使同學們明白在當今社會中繪畫教育的利與弊，從而深化本課的情感價值目標。
3.共同探究
為了進一步論證“為什么說美術是人類文化的造型載體？”同時也為了更好的完成教學過程和教學目標。我會要求學生運用新學的欣賞評述方法對本組作品進行簡單分析和評價：
分別展示“青銅文化”、“唐代人物畫”、“西方繪畫”、“建筑與文化”、“服裝文化”五個方面的圖片。師生共同探究證明“為什么說美術是人類文化的造型載體？”通過同類美術作品來反映當時的歷史。
每組代表分別向全班同學匯報本組的討論結果。
4.課堂小結：
通過本節(jié)的學習，讓我們更進一步的認識到了美術作為人文學科的深刻魅力和內涵，我希望我們以后再欣賞美術（藝術）作品的時候，不要僅僅只從審美價值的方面去做審視，而且還要善于發(fā)掘其背后所蘊含的文化內涵。將歷史、地理等學科知識與美術知識結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。
5.作業(yè)布置
�。ㄎ抑饕鶕�(jù)對學生情況的分析布置作業(yè)，拓展延伸發(fā)散思維）
如：欣賞淡彩畫作品《春》，并試著分析作品蘊含的人類文化，有不懂的地方下
次上課大家一起討論。
探討：除了美術外，其他藝術，諸如音樂，戲劇，電影，文化等是否也是人類文化的載體？為什么？
六、板書設計
美術是人類文化的造型載體
我的板書線索明確、邏輯嚴密、層次清楚、簡潔明了。由于時間關系板書展示不完整，不足之處，請各位老師指正。謝謝！
高中美術說課稿11
一、教材分析
1、教材的地位和作用
中國畫從題材內容來分類，分為人物畫、山水畫和花鳥畫三大類。在整個教材中占有重要的地位。本節(jié)內容屬于民族文化傳統(tǒng)類教材，對學生進行傳統(tǒng)文化教育和激發(fā)民族審美情感都具有重要的意義
2、教學目標
�、僦R目標：讓學生對中國繪畫的藝術特點作基本的了解和認識。
②能力目標：通過引導學生掌握欣賞美術作品的方法，提高學生的美術欣賞能力
③美育目標：通過美術作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，陶冶愛國主義情操。培養(yǎng)學生健康的審美趣味，樹立正確的審美觀點。
3、教學重點難點
教學重點：引導學生對我國悠久的文化傳統(tǒng)和繪畫藝術作基本的了解和認識
教學難點：涵蓋面比較廣，無法詳細地進行介紹。引導學生掌握美術作品的欣賞方法，提高美術欣賞能力。
二、教學方法
教學方法是教育觀念的具體體現(xiàn)、是實現(xiàn)教學目標的重要手段。我根據(jù)“教師為主導，學生為主體”的教學原則，采用以下教學方法
1、比較分析法：通過中國作品《朝元圖》與外國作品《蒙娜麗莎》的比較，學生能夠形象地分析并得出結論：中國古代人物畫生要的造型手段是“線條”。
2、引導探究法：美術作品欣賞是個體的審美活動。繪畫作品是靜態(tài)的物質形態(tài)，如果讓學生獨自找出審美的切入點，并展開欣賞，最后得到健康審美感受，是比較困難的。這一過程需要教師的逐步引導，所以我采用“引導探究法”。
3、運用投影儀輔助教學
三、學法（主要培養(yǎng)其思維能力）
美術欣賞活動是一種個性化的情感活動。在教學生掌握美術作品欣賞方法的同時，也應使學生的思維能力得到充分的培養(yǎng)和鍛煉，比如：
1、描述：形象思維為主。
2、感受：由形象思維轉為抽象思維為主 感性認識 理性認識
3、理解
4、評論：上升為創(chuàng)新思維。
四、教學程序
教學過程
導入探究課題：由祖國燦爛文化，優(yōu)秀繪畫傳統(tǒng)導入課題“形神兼?zhèn)溥w想妙得”，講解關鍵詞“形”、“神”。
新知探究：
環(huán)節(jié)1：
我國早期的獨幅繪畫作品——帛畫
重點介紹我國古老的帛畫《龍風仕女圖》，了解中國畫基本形態(tài)確立時期的繪畫水平和藝術風貌。
請同學們迅速瀏覽課本1—2段，請第一組的一位同學回答，同組的同學補充，教師總結講述。
《龍鳳仕女圖》這幅古畫是古代葬儀中使用的旌幡，反映了當時楚國上層社會流行的死后升天的意識。在畫面中，描繪了龍鳳在引導墓主人的靈魂升天的情景：畫面右下方有一位側身行進的婦女，發(fā)髻高盤，闊袖長袍，雙手合十，其上方有一龍一風正騰空飛舞，引導仕女前行。此畫以毛筆繪成，畫法為線條勾勒兼平涂著色，構圖主次分明，造型生動。
環(huán)節(jié)2：
敦煌莫高窟壁畫
了解《鹿王本生圖》繪畫故事情節(jié)。對學生進行道德教育
環(huán)節(jié)3中國古代人物畫
《步輦圖》：閻立本 這幅作品忠實地表現(xiàn)了唐代中央政權與邊遠民族的友好交往，具有重要的歷史價值。人物動態(tài)較為拘謹而重面部特征的刻畫。
《文苑圖》韓晃 描繪了文人雅集的場景。構圖疏密得當，設色淡雅，筆法細勁流利，衣紋略作顫筆，人物刻畫細致入微、動態(tài)各異、形神兼?zhèn)洹?/p>
《采薇圖》：畫中人物刻畫生動傳神，森森然正氣溢與筆端。衣紋簡勁爽利，以襯托人物剛直不阿的性格。樹石畫法粗簡，墨色濕潤。
《張卿子像》：明代肖像畫的代表作，畫家對人物面部的刻畫細膩，富有體積感，衣紋用筆簡潔，人物比例適度，體態(tài)自然，栩栩如生，體現(xiàn)出畫家非凡的觀察與表現(xiàn)能力。
《漁翁漁歸圖》：清代畫家黃慎的作品，畫面人物動態(tài)生動，富有生活情趣。此圖為水墨大寫意，水墨交融，畫家以狂草入畫，畫風粗豪奔放，氣勢貫通，別具一格。
環(huán)節(jié)4
中國古代山水畫
重點欣賞：（北宋、南宋、元代的山水畫作品）
1、設疑、討論、解疑
剛才的欣賞對中國山水畫的發(fā)展有了初步的了解和感受，看到同學們有種意猶未盡的感覺，很想再進一步去理解山水畫的內涵，好！接下來就讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的山水畫作品。
2、圖片：北宋范寬《溪山行旅圖》
南宋佚名《深堂琴趣圖》
元代倪瓚《六君子》
3、小組討論搶答
屏幕出示：（1）這3幅在選材和表現(xiàn)手法上有什么異同?
�。�2）這3幅畫分別表現(xiàn)了怎樣的意境?
（3）你比較喜歡哪幅作品，為什么?
小組代表發(fā)言：
小結：同學們說的很精彩，觀察的也很仔細，能夠說出一些內涵的東西，老師著重講解一下這三幅作品更深刻的意義。
范寬的《溪山行旅圖》以俊偉屹立的大山、一瀉千尺的飛浴、路邊淙淙溪水及山路上的驢隊行旅為對象，真實的畫出北方山川的壯美，使人如身臨其境。他所畫的崇山峻嶺，往往以頂天立地的章法突出雄偉壯觀的氣勢，又用碎而堅實的筆墨皺出富有質感的山石，山麓畫以叢生的密林，成功的刻畫出北方關陜地區(qū)“山巒渾厚，勢壯雄強”的特色，被譽為“得山之骨，與山傳神”。
《六君子》圖是倪瓚的作品，三段式平遠構圖，近處有六棵樹，中隔大片湖水，畫上端有一疊遠山，以渴筆畫山石樹木，山石作折帶，皴間用披麻效，樹木頗具姿態(tài)，景物不多而充滿深秋時的凄涼靜寂氣氛。畫上有黃公望等人的題詩。所謂“六君子”也就是畫中的六棵樹。畫家為這些樹木寫照，另有寓意，黃公望的題詩己點明。倪瓚的作品筆墨松秀簡淡，絕少有設色者，甚至連圖章也不用，畫中多長詩，作楷書，力求樸素清雅，其畫風在元明兩代中也獨具特色。
《深堂琴趣圖》此畫雖不知何人所作，但從畫面中可看出畫風嚴謹不茍，水墨設色兼工，皆精而不冗，洗練而有情致。畫幅雖小而神氣迥出，表現(xiàn)悠遠的空間及濃郁的詩意。
環(huán)節(jié)5
中國古代花鳥畫
中國花鳥畫不是僅僅為了準確地描繪現(xiàn)實中的花卉禽鳥，而是集中地體現(xiàn)了中國人與自然生物的審美關系，借此抒發(fā)白己的情感，間接地反映社會生活，體現(xiàn)一定的時代精神。
讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的花鳥畫作品，請一位同學回答，同組的同學補充，教師總結講述�！�
《芙蓉錦雞圖》：體現(xiàn)了趙估所倡導的觀察物象要細致入微，寫實表現(xiàn)要精準傳神，畫面構成要有詩的意蘊的美學思想。
《榴技黃鳥圖》：所繪黃鳥造型準確，富有生趣，畫面渲染精妙，富彩鮮潤，體現(xiàn)出畫家對花鳥情趣的觀察達到精細入微的程度，融注了宋人對自然界的獨特審美情懷。
《荷花水禽圖》：畫面上孤石倒立，殘荷斜掛，一只縮著脖子、好像瞪著白眼的水鳥孤零零地蹲在石頭頂上，顯得極其冷落孤僻，很像是畫家的自我寫照。全畫筆墨簡練，畫中大片空白更增強了作品悲涼的氣氛，正如古人所說的“無畫處皆成妙境”。
五、課堂小結
這節(jié)課我們欣賞和分析了中國古代繪畫作品，中華民族的祖先為我們留下了豐富多彩，輝煌燦爛的繪畫藝術瑰寶，而我們通過從帛畫、壁畫、人物畫、花鳥畫、山水畫中領略到中國古代繪畫的風采。下節(jié)課我們將要學習外國古代繪畫擷英，請同學們提前預習。
高中美術說課稿12
1.教材分析
本單元是高中《書法》的第一課內容，在學習當中，介紹書法的五種書體：篆，隸，行，楷，草。讓學生在學習的過程當中，能夠對書法的五種書體有基本的了解，增加對書法的興趣，提高對書法的鑒賞能力。
本課主要學習的是篆書的基本知識。
2． 教學目標
�、� 讓學生知道書法的五種書體。
② 讓學生能夠認識分辨五種書體的具體表現(xiàn)形式。
�、� 通過學習篆書，讓學生對篆書有基本的了解，從而加強對書法的興趣，提高對書法的修養(yǎng)和鑒賞能力。
3. 教學重難點
在學習過程中，對篆書的發(fā)展歷程和流派風格以及各種風格的代表作，如何感受篆書作品的線條美，結構美和氣韻美
4． 教學準備
課前了解學生對書法的興趣程度，收集一些書法的相關資料，包括五種書體的范本，以及自己的書法作品。
二 說教法
根據(jù)教材特點，結合高中生對書法的審美認識，采用圖片演示，范本講解以及作品欣賞等，激發(fā)引導學生的積極性，在課堂上形成良好的互動，在輕松愉悅的氣氛中讓學生學有所得，從而達到所要求的教學目標。
三 說學法
教學相統(tǒng)一，老師的教與學生的學是相互的，老師的教學教法在很大的程度上決定了學生的學習積極性，要重視學生的存在，以學生為中心，充分調動課堂的學習氣氛，在一種輕松愉悅的課堂氛圍中下獲得知識，得到提高。這就要求老師在教學過程中巧妙的引導學生，讓學生不斷的保持興趣，與老師形成一種良好的互動，始終在積極性的作用下得到知識，讓學生得到提高。
四 說教學過程
本課主要是學習篆書的發(fā)展歷程和風格流派，了解篆書的典型作品代表，在教學過程中，我將采用的是互動參與為主的教學模式，達到教學目標。
1 提出疑問，激發(fā)興趣
同學們知道有哪些著名的書法家？有哪些書體？每種書體有哪些典型的代表作?
學生相互交流之后，展示我書寫的幾幅書法作品，引發(fā)學生的注意力，激發(fā)學生的興趣，明確本堂課程的學習目標，導出課題——篆書鑒賞，并板書之。
2 結合范本和作品，體驗篆書學習之旅
向學生展示篆書作品，讓學生輪流欣賞，激發(fā)學生的興趣，在課堂上形成良好的互動。
引入教學內容，結合作品向學生講解。
中國書法藝術源遠流長，經過歷史的發(fā)展演變，有篆書，隸書，行書，楷書和草書五大類。
① 篆書的解釋
許慎“《說文解字》篆，引書也”，元代盛熙明《法書考》“篆，傳也，傳其物理，施之無窮”。篆書保留了許多的象形成分，富有裝飾性趣味，可以充分感受中國書法藝術的精神氣質，很像先秦時期的文學，包羅萬象，取之不盡。篆書的關鍵是懸腕中鋒，有助于增加腕力，又是篆刻必要的書法根底，從篆入手，可二者皆得，從篆書入手易獲得中鋒和腕力，善提鋒。
�、� 篆書的發(fā)展脈絡
篆書是最早的書體，其余四種書體都是在此基礎上發(fā)展而來，最早的篆書就是殷商時代的甲骨文，距今已有兩千多年的歷史。兩周的金文，甲骨文，石刻，古璽等舊稱籀文，鐘鼎文，現(xiàn)簡稱大篆。秦朝，書同文，李斯“罷其與秦文不合者，以秦篆為基礎，對六國的篆書整理省改”，此為小篆。漢代，篆書參入隸書體勢，后慢慢的被隸書代替，鳥蟲篆，蛇龍篆屬于裝飾性篆書。唐朝，李陽冰創(chuàng)造“玉著篆”，宋元明幾乎沒有篆書大家，清代碑學大興，鄧石如，趙之謙，吳昌碩等大家。
③ 篆書的風格流派
甲骨文
河南南陽小屯村殷商遺址出土，光緒二十五年（1899年），王懿榮，劉鶚發(fā)現(xiàn)，后經羅振玉，孫冶讓，王國維，搜集考證成為一門顯學。殷墟出土的甲骨文刻在龜甲，牛胛骨上的文字，用以占卜，又稱殷墟卜辭。時代大約在商代后半期，從盤庚遷都到商紂滅亡，歷時273年。15萬片，5000多，1000多，論著3萬余人，有王國維，羅振玉，郭沫若，日本的伊藤遂治，貝冢茂樹，島邦男等甲骨文專家，中科院歷史研究所《甲骨文全集》，5萬余字，重要研究資料。
大篆
是古文和籀文的總稱，包括石鼓文，金文，商周春秋戰(zhàn)國的所有文字，風格多樣，用筆特點各不相同，都以圓筆為主，有粗細長短變化，與小篆稍有不同，許多字都有象形成分，字形上大小方圓變化大，疏密虛實變化生動自然，有的整個章法錯落不齊卻協(xié)調一致，同一個字有許多不同結構，可自由選擇。
小篆
秦，“書同文”，李斯以秦篆為基礎，整理六國篆書而成。傳世作品有《泰山刻石》，《瑯邪刻石》，《嶧山碑》，“二李”一派，“玉著篆”，“鐵線篆”。特點：純正中鋒，書寫時力量和速度勻平，使轉流暢，必須功夫深厚，心平氣和，一以貫之。鄧石如，清人篆書，線條偏粗，隸書作篆，加強隸書方圓，頓挫，藏鋒，露鋒粗細變化，字形有所增長，在于起筆較重，稍頓，有時帶方筆，收筆重頓，有明顯的粗細變化，富有節(jié)奏。
秦篆比較含蓄，平靜。清篆跌宕，活潑，更富有精神。從大篆而來，但結構比其更有規(guī)律，類似楷書，行書的結構特點。
清篆結構特點：1形體長方，字取縱勢 2橫平豎直，布白均勻 3.上緊下松，時有對稱
�、芊侗敬�
大篆
吳昌碩《石鼓文》，以隸法作篆，左低右高，濃墨
《散氏盤》，行草筆意，曲折有致，隨字造形，橫勢
《毛公鼎》，筆法穩(wěn)健，字形偏長，氣勢博大，縱勢
小篆
鄧石如《白氏草堂記》，線條雄渾，隸法作篆
李斯《泰山刻石》，瘦勁圓潤，結構平正典雅。
�、萁Y束語
書法的學習不僅僅是在課堂上，更多的時候是在課外做大量的練習，也不僅僅是純粹的書寫，它也是文化的一種傳承，反映了我們國家的悠久歷史，我們應該從各方面去認識了解并好好的掌握，讓我們的綜合素質得到進一步的提高。
五 教學感悟與總結
這是一節(jié)注重培養(yǎng)學生對書法課程中篆書的學習和鑒賞課，讓學生在輕松的學習氛圍中體會到祖國書法藝術的博大精深，學會欣賞書法，提高對書法認識的修養(yǎng)，完成教學的審美教育。學習我們祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)經典的代表——書法，不僅僅是對學生大有幫助，同時對與我們老師也是大有裨益的，這也是教學相長的體現(xiàn)。
高中美術說課稿13
各位評委、各位老師：
大家好！
今天我說課的課題是頭像作畫步驟，現(xiàn)在就教材、教法、學法、教學程序四個方面加以說明。
一、教材分析
1、教材的內容結構安排及特點
教材共分為八章。其中基礎模塊內容包括概述、石膏幾何體寫生、靜物寫生、頭像寫生、結構素描和速寫與默寫。選學內容包括風景寫生、半身人像寫生。教材遵循科學性、針對性、實踐性原則，每章均采用基礎知識，技能訓練程序和表現(xiàn)方法要點“三段式”結構。并將結構造型和明暗造型方法相結合，由淺入深、循序漸進地展開訓練，充分體現(xiàn)以全面素質教育為基礎、以能力為本位的指導思想和注重 技能訓練、培養(yǎng)創(chuàng)新精神、提高實踐能力的教學要求，具有較廣泛的適應性。
本教材是工藝美術專業(yè)的專業(yè)教材，是必修課程。也是平面廣告專業(yè)的專業(yè)課程。通過學習本教材，一方面能掌握專業(yè)基礎知識，另一方面能強化技能，發(fā)展思維，提高素描造型的實踐能力。
2、教學目標
根據(jù)教學大綱中要求：“堅持堅持以全面素質教育為基礎，以能力培養(yǎng)為本位的思想為指導，注重提高學生的全面素質，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力�！薄端孛琛方滩闹幸惨螅骸耙耘囵B(yǎng)藝術的感知能力、掌握素描造型的規(guī)律法則、提高素描造型能力為目標，以掌握素描的基本造型能力為基礎，通過強化結構素描造型訓練，提高工藝美術專業(yè)所需的基礎造型能力�！苯Y合平面廣告專業(yè)特點，參照學生的知識水平和理解能力，我把本節(jié)課的學習目標定為：
德育目標：提高學生對各種物體造型的審美能力，陶冶情操，激發(fā)學生更熱愛本專業(yè)。
知識目標：掌握頭像寫生步驟并加以運用
技能目標：通過頭像作畫步驟的學習，培養(yǎng)學生的快速造型能力
3、教學重點和難點
根據(jù)頭像作畫步驟運用的重要性，確定本節(jié)課的重點：形體分析階段的主要任務----定基本形
根據(jù)頭像在美術創(chuàng)作活動中的復雜性，把難點定為：形體塑造階段主要任務----以明暗色調塑造形體，深入刻畫表現(xiàn)
二、教法闡述
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根據(jù)本節(jié)課的知識要點和學生特點，我主要采用提問法、任務驅動法等教學方法。
依據(jù)靜物寫生知識運用的特點及學生的實際繪畫水平，圍繞上述的重、難點，我主要采用“案例賞析—引導—示范”的三步驟方法，充分利用教具，以實例為主線，不斷采用賞、析結合的教學方法，要求學生聯(lián)系所學素描知識，在實例的引導下，充分調動學生的主觀能動性和強烈的求知欲，使整節(jié)課在教師的教與學生的學相互配合中完成，從而突出重點、突破難點。
1、展示法：主要是指優(yōu)秀作品的展示
2、實踐法：主要應用在課堂上的頭像作畫步驟的訓練上
三、學法闡述
頭像作畫步驟的準確性及運用是學生較難把握的，要想讓學生在短時間內掌握是一件很難的事。因此，本課教學活動中，教師應真正起到主導作用，在教學過程中不斷引導學生參與到案例的賞析活動中，從而體現(xiàn)學生的主體地位。因此，在整個教學活動中，我準備采用以下學法：
1、“提問法”讓學生動口、動手、動腦，這也是學法中最重要的部分
2、“嘗試操作法”增強互動性，掌握頭像作畫步驟的實際運用
3、“學中練、練中學”使學生最終將知識轉化為能力
4、“觀察法”讓學生通過觀察分析，然后提出難點、凝點，是一種能力的培養(yǎng)
四、教學程序
根據(jù)素描課的特點，本節(jié)課由作業(yè)評講、導入、授新課、課間巡回輔導、小結五個環(huán)節(jié)組成。
1、作業(yè)評講：評講前次課的作業(yè)，在互動中展開評價，采用多表揚、鼓勵的評價方式。
2、導入：展示歷屆美術高考優(yōu)秀頭像作業(yè)，鼓勵學生學好美術
3、新授課：傳授新知識，引導學生學習新知識。以伏爾泰石膏像為例，講解頭像寫生的方法步驟。
�、贅媹D階段（打基本輪廓）：這時主要任務是觀察對象，打好輪廓。多媒體課件展示伏爾泰頭像，引導學生去觀察對象。伏爾泰，18世紀法國啟蒙運動思想家、社會活動家，多次被流放，我們常用的伏爾泰石膏像是翻制烏東的雕塑伏爾泰坐像，雕塑家刻畫高齡的伏爾泰被流放回來的情景，寬松的長袍遮蓋伏爾泰瘦弱的身軀，但他目光炯炯有神，充滿智慧的光芒。讓學生感知伏爾泰的特征。（學生討論，教師引導）前額高而寬，面部瘦，嘴角露出似笑非笑，似乎是對敵人的譏笑。
�、谛误w分析階段：這一階段的主要任務是在定基本形，這是本課的重點。依據(jù)整體到局部再到整體的作畫原則，運用幾何形體的歸納法，將復雜的頭部形體結構進行概括。邊觀察，邊分析。復習頭部結構，人的頭部是對稱的，要將左右對稱的對應部分聯(lián)系起來畫，還要準確地把握其透視變化�？捎幂o助線（學生回答垂直線、水平線和傾斜線），尋求對應的相互聯(lián)系和透視變化。準確地把握頭部結構和五官位置。這時好學教育 - 專業(yè),權威,高效,分享 - 打造國內領先的終身教育平臺!
要學生學會整體觀察、整體作畫的方法。要畫左邊看右邊，畫上面看下面。最后用線或略加明暗的方法將對象的形體結構確定下來。不斷分析、比較。在石膏像寫生中應該強化這一階段的訓練，作為單獨的重點的訓練課題，以提高對頭部形體結構的認識，提高素描造型能力和表現(xiàn)力。
�、坌误w塑造階段：這一階段的主要任務是以明暗色調塑造形體，深入刻畫與表現(xiàn)�；拘误w塑造主要以形體結構、明暗交界線為依據(jù)，以暗部色調為重點，通過明與暗兩大部的對比關系去完成。在暗部色調基本畫好的基礎上，接著畫明暗交界線亮部一側的中間色調。這一個變化豐富、微妙而色調區(qū)域，必須認真對待。在不斷深入刻畫表現(xiàn)的過程中，不斷觀察、不斷深入、不斷修改。五官的刻畫要始終保持相互照應、同時并進的一致性。但不能面面俱到，主次不分。還要注意虛實變化。
�、苷{整統(tǒng)一階段：這一階段的主要任務是回到客觀形象上來，恢復到第一印象的新鮮感，認真分析、提出問題，調整修改。這時要將作業(yè)放到頭像旁，退到一定的距離，整體的觀察比較，提出幾個問題，在作業(yè)中逐一尋求答案。根據(jù)提出的問題，多觀察、多比較、多分析、多思考，找準主要問題，找到解決辦法。修改的“點”一定要找準，否則將不可收拾。調整，要從整體出發(fā)，抓住整體。將局部調整的過程變?yōu)槌鋵嵳w的過程，使畫面的形象更加鮮明、生動。
4、作業(yè)練習
寫生或臨摹伏爾泰頭像，讓學生進行素描打形練習，掌握和應用本課頭像作畫的方法步驟。要求學生主要以結構分析為主，在四開素描紙上完成作業(yè)。
教師巡回輔導：由于學生理解及掌握靜物的寫生步驟的知識層次不同和素質參差不齊，在巡回輔導時，可以要求基礎好的學生在完成作業(yè)后，再進行其他頭像的拓展練習。根據(jù)學生在實際運用中會出現(xiàn)的情況及時輔導。
5、小結：總結本節(jié)課所學的內容，并對學生作業(yè)做簡單的評述。
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高中美術說課稿14
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書-----美術鑒賞第5課《走進抽象藝術》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和教學過程四個步驟加以闡述。
一、[教材分析]
作為人類三種主要藝術類型之一，抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術語言，抽象藝術有冷抽象和熱抽象兩種類型之分，了解抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)，進而能夠創(chuàng)作抽象藝術作品。
[教學目標]
對抽象藝術有更深入、具體的認識，通過欣賞抽象藝術作品了解和認識抽象藝術的兩種基本形態(tài)(冷抽象和熱抽象)，美術走向抽象的簡單過程及抽象藝術的語言和藝術上的美的表現(xiàn)。
[教學重點]
抽象藝術的概念和冷熱抽象藝術的特點的把握以及冷熱抽象藝術作品的辨別。
[教學難點]
1、如何結合原有的美術語言的知識來理解認識抽象藝術的概念。
2、藝術如何發(fā)展到抽象的。
二、[教學方法]展示法，講練結合法，探究討論法
三、學法指導：
1、引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體展示相關圖片，并巧妙導出本課。
2、討論法，小組合作法。
四、[教學過程]
新授過程：
導入：首先同學們來看兩組圖片，第一幅是現(xiàn)實生活中具體存在的，真實的再現(xiàn)現(xiàn)實，即具象藝術。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎?學生回答：“不存在”。我們稱這種沒有現(xiàn)實形象的可辨性的作品為抽象藝術作品。怎樣去欣賞抽象藝術作品呢?這節(jié)課，就讓我們一起走進抽象藝術，去體會其獨特的藝術美。
教師總結：抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是，它不直接表現(xiàn)任何現(xiàn)實中的可視物，但不能因此說它與現(xiàn)實就沒有任何關系。
展示：《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。
問題思考探討：
同學們分兩組討論，談談自己對這兩幅作品的感受。
相同之處：
不同之處：
學生活動：分別請一位同學回答問題，然后找同組同學作補充。
教師活動：老師總結后引出：抽象藝術的含義
(一)抽象藝術及其兩種形態(tài)(冷抽象，熱抽象)
1、抽象藝術的含義?
在20世紀初才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術類型。
2、冷抽象、熱抽象藝術的代表藝術家及觀點。
冷抽象含義：代表人物：蒙德里安。
熱抽象含義：代表人物：康定斯基。
作品賞析《百老匯的爵士樂》。
學生活動：請同學們先鑒賞紐約百老匯夜景的照片，然后一邊聽爵士樂(爵士樂：《藍色狂想曲》)，一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。
教師活動：老師介紹：1、爵士音樂;2、蒙德里安生平簡介;3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。
問題思考與探討：
學生活動：同學們分組討論后回答問題：
1.這幅作品使用的語言有哪些?不同的顏色塊讓你聯(lián)想起什么?橫豎交錯的線條讓你想起什么?
教師活動：老師補充總結
能力練習：欣賞幾幅作品，判斷它們是屬于冷抽象還是熱抽象藝術作品。
創(chuàng)設情景請同學們思考：具象藝術能夠如實的再現(xiàn)客觀世界，而抽象藝術卻完全排除現(xiàn)實形象的可辨性呢?那么藝術為什么會走向抽象?
由上面的問題引出：
(二)藝術走向抽象的原因
問題思考：請同學們迅速瀏覽課本25頁，回答問題。1.抽象藝術的形成?2.抽象藝術形成的原因?
1.抽象藝術的形成：
19世紀中葉照相機的發(fā)明加速人們對美術的本質思考，20世紀初，抽象藝術的概念在西方已經基本確立
2.抽象藝術形成的原因：
照相機的發(fā)明，現(xiàn)代的社會化大分工，西方科學理性的影響。
抽象藝術形成之后具有什么樣的特點?
(三)抽象藝術的特點：
分析性，即把藝術的各種語匯分析、抽離、孤立出來并加以夸大，甚至絕對化，這就形成了抽象藝術特殊的藝術美。
抽象藝術獨特的藝術美包括：A形式與色彩;B構圖與筆觸;C材料與肌理;D空間與透視;E光影與運動。
學生能力練習：讓學生自己來欣賞作品，判斷作品的藝術美的表現(xiàn)。
知識補充：抽象藝術在我國的獨特表現(xiàn)，抽象藝術在現(xiàn)代生活中的運用。
拓展：學生欣賞完這些作品后，躍躍欲試，都想創(chuàng)作抽象藝術作品，那么，這時候老師要適時滿足學生的欲望，動手實踐，創(chuàng)作作品。讓學生聽一首音樂，創(chuàng)作一幅抽象藝術作品。
(四)課堂回顧
這節(jié)課重點講述的是冷、熱抽象藝術作品，抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)。
四、板書設計：
通過多媒體直接展示，首先展示本課課題，然后分別展示冷抽象、熱抽象美術作品，分析其分類、代表藝術家、特點等環(huán)節(jié)，分析鑒賞部分作品。
高中美術說課稿15
一、 教材分析
《美術欣賞》的教學，不僅要讓學生了解和欣賞一些古今中外的美術作品，尤其要讓他們掌握如何去欣賞、認識和理解這些美術作品的方法，逐步提高審美能力和鑒賞水平。
外國現(xiàn)代主義繪畫是標新立異、多元化的藝術世界，從再現(xiàn)客觀世界轉變?yōu)楸憩F(xiàn)主觀世界，表現(xiàn)形式也從具象轉變?yōu)橐庀蠛统橄�，與傳統(tǒng)的繪畫藝術在觀念和形式上都有很大的區(qū)別，欣賞難度較大。由于受傳統(tǒng)審美習慣以及我國特定的社會、政治環(huán)境的影響，我們在相當長的時期內不能正確認識和理解外國的現(xiàn)代主義繪畫，特別對廣大中學生來講，這是一個陌生的藝術世界，一個急切想了解的藝術世界。隨著改革開放，我們有機會更多的接肋外國現(xiàn)代主義繪畫的展覽和作品，但人們常常是"許多人去看了，有些人竊竊私議，不說好，也不敢說不好，更不敢說看不伍，而事實是看不值。"
我們有必要對現(xiàn)代中學生進行欣賞外國現(xiàn)代主義繪畫員基礎的啟蒙教育。外國現(xiàn)代主義繪畫種類繁多、流派紛呈，表現(xiàn)形式和藝術理論也各不相同，它的出現(xiàn)有其政治的、經濟的、文化的、哲學的歷史淵源，對于外國現(xiàn)代主義繪畫，不僅在我國，就是在西方也是褒貶不一，眾說紡壇，要通過一節(jié)課讓學生真正了解和接受外國的現(xiàn)代主義繪畫是不可能的，因此本課的重點以轉變學生的欣賞觀念為主，以不能把象不象，看懂看不懂作為美術欣賞的標準為線索，通過一些現(xiàn)代主義繪畫的代表面家自身從具象到意象、抽象的觀念和表現(xiàn)形式的轉變，引導學生理解現(xiàn)代主義繪畫的欣賞特點，初步學習用視覺藝術的語言去欣賞美術作品，開拓視野，逐步提高學生對外國現(xiàn)代主義繪畫的鑒賞能力。
教學目標：
認知：通過對外國現(xiàn)代主義繪畫的介紹，使學生能正確認識外國現(xiàn)代主義繪畫，初步學習用視覺藝術的語言去感受和欣賞外國現(xiàn)代繪畫作品，了解外國現(xiàn)代主義繪畫的藝術特征。培養(yǎng)學生欣賞外國現(xiàn)代主義繪畫的正確的審美情趣，陶冶情操，激發(fā)學生的求知欲望。
教學重點與難點：
重點：外國現(xiàn)代主義繪畫的欣賞方法
難點：正確認識和理解外國現(xiàn)代主義繪畫。
二、教法運用
以教師講解為主導，啟發(fā)學生在讀、議、看、談的過程中逐步提高欣賞外國現(xiàn)代攝繪畫的能力，充分發(fā)揮學生的主體作用。
三、教學手段
電腦課件以及相應的投影儀等
四、教學過程：
（一）、引出課題：
由于受傳統(tǒng)審美習慣的影響，我們常用"栩栩如生"這樣的詞匯來稱贊我們認為的
好作品。(通過提問由同學再補充幾個"栩栩如生"的近義詞，如：惟妙惟肖、形象逼真、活靈活現(xiàn)……)
但是，我們現(xiàn)在從畫冊上、展覽中看到的許多外國現(xiàn)代繪畫作品，其中包括世界級藝術大師的作品，卻再也不能用"栩栩如生"這個標準去衡量了，有的畫得不象，有的讓人看不懂，這些作品還算不算優(yōu)秀的藝術作品，應該怎樣來欣賞，這就是本課要與同學們一起討論的課題--"標新立異的外國現(xiàn)代主義繪畫"。
(課題："標新立異的藝術世界--外國現(xiàn)代主義繪畫")
�。ǘ�、外國現(xiàn)代主義繪畫簡介：
教師活動：講解西方現(xiàn)代主義繪畫（西方現(xiàn)代主義繪畫，是指西方國家從十九世紀末、二十世紀初發(fā)展起來的現(xiàn)代繪畫中的某些流派--野獸攝、立體派、未來派、達達派、表現(xiàn)派、超現(xiàn)實主義、抽象主義、波普藝術等的統(tǒng)稱。"現(xiàn)代主義"或"現(xiàn)代派"是和某種新的、非傳統(tǒng)的、區(qū)別于過去的藝術思想聯(lián)系在一起的。）
(投影以上的文字，加深印象。)
(瀏覽外國現(xiàn)代主義繪畫作品《吶喊》、《我和我的故鄉(xiāng)》、《格爾尼卡》、《百老匯的爵士音樂》、《面包》、《內戰(zhàn)的預感》，介紹作品名稱、流派、作者。通過提問，引導學生了解和認識各類作品的表現(xiàn)形式，由教師進行適當歸納：藝術分三類：具象、象意、抽象。而外國現(xiàn)代主義繪畫是以意象和抽象作為主要表現(xiàn)形式的。
(提問：與傳統(tǒng)具象繪畫相比較，同學們更習慣或容易接受哪一類作品，用一、二句話說明一下理由。出示傳統(tǒng)和現(xiàn)代主義繪畫作品)
�。ㄈ�、外國現(xiàn)代主義繪畫的特征
(引導學生找外國現(xiàn)代主義繪畫的特征)
教師活動：展示作品圖片《吶喊》、《我和我的故鄉(xiāng)》、《格爾尼卡》、《百老匯的爵士音樂》、《面包》、《內戰(zhàn)的預感》
提出問題：通過這些作品同學們會發(fā)現(xiàn)有些跟現(xiàn)實的差距很大，請同學們思考這是怎么一回事？為什么會有這樣的差距？
學生活動：思考、回答問題。
（通過多發(fā)動學生回答問題，積極調動學生參與討論，讓學生樂于思考，善于總結，敢于闡述自己的觀點，使本課更好的達到教學目的）
教師總結：外國現(xiàn)代主義繪畫的特征：
1．從再現(xiàn)客觀世界轉變?yōu)楸憩F(xiàn)主觀世界
藝術家不再以畫得與客觀世界逼真肖似為能事，而是以描繪的對象為媒介，表現(xiàn)自己的情感、意趣、意念、思想等主觀世界為主，甚至包括潛意識、夢幻、夢境等，為此而將對象按照主觀意圖子以變形和抽象化處理。(作品配合)
2．表現(xiàn)形式從具象到意象、抽象
�、倏陀^物象并非是繪畫藝術必不可少的因素；
�、诳陀^物象的描繪反而會損害繪畫藝術，于是只有抽象的描繪才是最完美的藝術。
�。ㄋ模�、外國現(xiàn)代主義繪畫的欣賞
(提問：你覺得應該怎樣欣賞現(xiàn)代主義的繪畫作品?以畢加家《三個音樂家》為例，進行適當討論。)
(每一排由一位同學發(fā)言，希望出現(xiàn)一些不同意見。)
關鍵在于要學會用視覺藝術的語言來欣賞外國現(xiàn)代主義繪畫。 (放錄像片《視覺藝術語言的構成》)
(放投影片文字)
"藝術所要表現(xiàn)的是人們對于生活的種種獨特的感受，當我們面對一件藝術品的時
候，重要的并不在于去弄明白它描繪的是一件什么東西，而在于去體驗作品歷引起我們內心的感受是什么。"
(請同學前后左右四人互相討論，分析和欣賞課本中提供的圖例，每小組推一位同學準備發(fā)言：①首先，哪一幅最能打動你，讓你最感興趣。②作者想表現(xiàn)什么，這幅面給你帶來什么感受。)
(從學生自身出發(fā)講述自己的感受，也檢查對本課學習理解的情況。教師根據(jù)學生的發(fā)言，穿插介紹作品和對作品的理解和感受，同時注意引導學生用視覺藝術的語言來談感受，調節(jié)課堂氣氛，及時發(fā)現(xiàn)討論中的熱點。)
（五）、課堂總結
通過本課初步和欣賞了外國現(xiàn)代主義繪畫，了解到不能把象不象，看懂看不懂作為評價的標準，學習了用視覺藝術語言去分析作品，這還剛剛是開始，西方現(xiàn)代主義繪畫中確實有消極、荒誕和藝術趣味不健康的東西。還要進一步學會鑒別和欣賞，開拓視野，逐步提高審美能力，真正地感受外國現(xiàn)代主義繪畫的藝術魅力。
列寧說過："一句話，那一切科學的(正確的，鄭重的，不是荒唐的)抽象，都更深刻，更正確，更完全地反映著自然。"
（六）、板書設計
1、外國現(xiàn)代主義繪畫簡介
2、外國現(xiàn)代主義繪畫的特征
3、外國現(xiàn)代主義繪畫的欣賞
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