美術學習心得體會（精選20篇）
當我們備受啟迪時，就十分有必須要寫一篇心得體會，從而不斷地豐富我們的思想。那么如何寫心得體會才能更有感染力呢？下面是小編幫大家整理的美術學習心得體會，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
美術學習心得體會 1
為期七天的普通高中課程改革第三期培訓結束了。我有幸接受了美術課改的新理念，感受了課改的新思維。
在新世紀這場聲勢浩大的改革中，盡管各國的國情不同、文化互異、具體課程改革的實踐情況紛繁復雜，但為了培養適應急劇變化的社會所需求的新型人才，各國都對高中教育階段的課程設置，進行了大范圍的調整和改革。
普通高中美術教育在整個國民教育體制中有著獨特的地位和價值。是國家整個教育系統中至關重要的一個教育環節，作為基礎教育的有機組成部分，既為學生的終身發展奠定基礎，又對學生接受高等教育有著重要的意義。它下聯義務教育，上接高等教育。同時，它還是人的終身教育中的一個重要環節，承擔著為學生的終身發展奠定基礎的功能和責任。美術課程改革既是一項教育改革工作，更是一項牽一發而動全身的社會系統工程，其復雜性、艱巨性和意義的重大性將伴隨我們整個教育改革進程。
通過培訓，我的教學觀念、教學策略發生了根本性改變。將新課程的理念實實在在地滲透到了日常教育教學中去，是我實踐的重點。關注每一個學生的成長，培養學生健全的心理素質和道德情感、綜合運用知識解決實際問題的能力、具備靈活處理各種信息、人際交往能力、競爭意識、接受新知的能力、善于發現、探求和使用新知識，能批判性地思考，會檢驗事實及其相互關系，善于在學習中更多地運用科學的思維方法和工作方法，為學生進一步獲取知識才能，為日后步入成人社會，承擔起個人的生活責任，能積極參與奉獻于職業和公民生活的有責任感的人。適應急劇變化的社會環境并創造性進行工作的能力。將是我努力的方向。正是基于這種認識，如何才能為學生的終身發展打下良好的基礎，從而實現整個教育系統以及人的雙重科學發展。如何遵循時代性、基礎性、選擇性原則，重建美術學科高中課程內容，使其與社會進步、科技發展、學生經驗有機聯系起來，增設適應時代需要的新的美術課程領域，構建重基儲多樣化、有層次、綜合性的美術課程結構，為學生的自主選擇和主動學習提供了理想的課程環境，是我實踐的難點。
新的'美術高中課程改革已不僅僅是新課標、新理念，它已經與協作、創新、探究、激情、希望、未來這些滾燙的字眼緊緊地聯系在一起。我深知，實施美術教育任重而道遠。面對新一輪的美術新課程改革工作，我殷切地希望全社會的參與。在學習中改變、在實踐中反思、在調整中提升、在提升中飛躍……讓我們揣著教育改革的熱情，帶著不斷探究的心理，去放飛教育教學的新理念，去迎接教育改革成功的曙光！以上是我在新課程改革培訓學習中的一些初淺體會。
讓我們與新的美術課程一起成長，為孩子們每一天的成長而快樂著。
祝第三期美術高中課程改革培訓班的專家、教授、全班同學身體健康！天天都有好心情�。�
美術學習心得體會 2
一、在美術教學中培養學生學習美術的興趣
在美術教學過程中，我發現大部分的學生只把美術課當成了主要學科負擔之后的“休閑”，對美術課的興趣不是很大。因此，要想讓學生學好一點東西，就必須設法激發學生的學習興趣。
如何點燃學生學習美術的興趣呢?
第一、學科教學的人本性。
第二、教學是以學為主，以教為副的，教是為了學，因而在教學過程中應更加注重“學”的研究。教學的一切都是為了學生的學習和成長，我們應該盡可能地提供能讓學生充分發揮想象和創造的時間和空間。
學生學習興趣的激發，離不開教師對教學策略、教學方法的深入研究。我們應該根據教學的內容和學生的特點，充分調動學生參與教學，或討論，或寫生，以靈活多變的教學形式，輕松自然的課堂氛圍引導學生學習美術。另外，還要充分利用多媒體及實物投影技術，生動形象地展示，積極調動學生學習的主動性，從形式到內容都要注意學生的學習興趣，只有這樣，學生才會生氣勃勃地學好美術。
比如利用實物投影進行示范，效果比直接演示好。教師在示范過程中，往往不可能把弄好的形狀都給學生看，這樣費時又視覺效果不佳。在實物投影儀上，老師的每一示范過程都顯示在大屏幕，讓學生看清要求和形式。利用投影讓學生上臺演示，從中展示優秀，并及時掌握學生學習反饋情況，有針對性進行指導和改正。
第三、課堂實踐的層次性。
比如在第二課堂上，允許學生按照自己的興趣和能力選擇不同的難度層次，鼓勵學生個性化的藝術實踐，讓學生都能得到成功的體驗。
第四、重視作業評價
對作業進行評價，最終的評價結果以鼓勵性的評語為主，用評語進一步鼓勵學生學好美術，目的是讓學生體驗成功，激發興趣，從而能夠積極地影響學生，“以點帶面”地培養學生的審美素質和創新能力，使得學生能以“美的眼光”觀察生活，以“美的規律”創造生活。
二、在美術教學中培養學生創造思維能力
以往認為：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，并非這樣簡單，培養學生創造性思維是美術課程的重要組成部分。創造性思維是思維活動的高級水平，這種思維具有發散性、獨創性。美術課中如何培養學生的創造思維，我認為應做好以下幾點。
1、繪畫用發散思維的方式去想象
美術教學中，讓學生進行藝術創造并非易事，因為他們完成作業大部分是臨摹，這樣一年兩年之后，學生的創造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維占據了學生的腦海。比如在高三的輔導課上，當設題讓學生創作時，學生會說：“我什么也畫不出來”，“太難了”。出現這種狀況，原因之一就是學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練。故在教學中，每一節課先不急于完成作業，而應圍繞每節課的內容，盡可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。我認為應做好以下幾點：
(1)、通過觀察能力的培養，提高學生寫實水平
觀察是繪畫的第一步，沒有觀察就沒有繪畫。在教學過程中，既要考慮到學生的天性，因勢利導，又要通過教學來達到提高學生對物象的認識能力和表現能力，在指導中幫助學生把握物體的形體，理解物體大小、前后重疊的關系等等。
(2)、通過臨摹教學，促使學生形成各種技巧
在教學中存在這樣一種觀念：即將學生創造力的培養與技巧的傳授完全對立起來，仿一傳授技術，就會壓抑學生的創造性。也有的人認為：學生技巧的發展是自然而然地形成的。顯然，這二種觀念都是不正確的`。任何發展都必須在借鑒與吸收的基礎上進行，技能的發展也不例外。在這一過程中，臨摹是不可避免的，實際上，所有的美術創作，學生都在自覺或不自覺地選擇模仿對象。正確理解和運用臨摹這一教學手段是美術教學的一個重要環節。當然，臨摹始終不是目的，要避免為臨摹而臨摹的現象，讓學生掌握一種方法，并形成創新的基礎。
(3)、讓學生自我體現表現的喜悅
教師指導的重點是幫助學生克服學習活動上的種種障礙，獲得心理上戰勝困難后的滿足感。因而，教師在指導時必須注意把對象形象化，使之具有新的感染魅力，以明確主題，讓學生體驗到自信和完成的喜悅。
三、教師自身素質對學生的影響
教師在教學中處于主導作用，擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁，使學生在掌握知識的過程中，盡可能少遇困難，少走彎路。我覺得好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流感染學生進行創造思維活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，學生怎敢各抒己見呢?在課堂上，教師也要以一個探索者的身份出現，對有些問題，可以回答;有些如果不清楚，可以說：“我們一起來琢磨”，從而激發學生的探究性。
教師要培養學生創造性思維活動，首先要使自己成為一名創造者，要不斷探求新的教學方法，創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。除此之外，課堂上教師領畫、帶畫，示范都因直觀性強易于使學生更快更好掌握。如果我們具備濃厚的作畫功底，有獨特的創作精神，不僅能博得學生深深敬佩，還將對學生產生較大的影響。
美術學習心得體會 3
經過這次網絡美術培訓學習,使我更深刻的理解了美術新課標和美術教學理念，更好的、準確的把握美術教材，都有很大的幫助，感受頗多。興趣是學習美術的基本動力。發揮美術教學特有魅力，來激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗和實踐緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
本次培訓，培訓內容豐富多彩，從學習交流中了解到平時教學設計和評價中的疑難問題的解決對策及解決方法，小學美術教材的解讀和把握，了解到當前專業化視野下的教師職業道德的形式和轉變，也深深地意識到作為一名美術教師的重大責任和使命，總之這次的培訓經歷使我受益匪淺，以下就本人在學習中體會感受。
一、認真學習，提升自己，完善教學態度。
培訓期間，認真聆聽講座，完成作業，與同伴交流。在培訓中，我聆聽了許多專家關于教育理論、科研、師德方面的講座。他們結合自身的心得體會，以豐富的知識內涵對現代教育科學理論進行精辟的闡述，撥開了我在教育教學中遇到的重重迷霧，使我的眼前豁然開朗。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識，只是滄海一粟。我們要學的東西太多了，而自己知道的東西又太少。要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地學習，不斷的.給自己的知識海洋注入新的生命，不斷的提升自己的專業素質及文化素養。一名教師一定要把自己的精力全身心投入到教學之中，要熱愛我們的事業，并堅信，這是一個能讓自己真正快樂起來的事業。只有這樣才能保證我們的教學任務能夠順利的完成甚至完美完成任務。每節課上課前都做好準備，平時多學習，多看書，及學習美術方面的技法視頻，就像這次的培訓教育就是一次很好的學習機會
二、拓寬視野，更新觀念。
因為自己實在積累的很少，很淺薄。這次能有這樣一個學習交流的機會，我真的很珍惜。通過學習，拓寬了視野，使我耳目一新，教學理念也發生了變化。我不僅要改變那種傳統的教育觀念，樹立正確的師生觀，而且要增強熱愛教育事業的信念。經過學習讓我明白作為一名美術教師也要有一種勤奮向上、力爭上游的精神，因為你具有了這種精神，那么也潛移默化地影響到學生。而且只有從觀念上更新，允許學生提出獨到的見解，為學生創設一種和諧、寬松的“心理安全”環境和無拘無束的“心理自由”環境，才能創造出師生平等，其樂融融的教學民主的氣氛。
三、精心設計教學，更新教學方法
教師要認真挖掘教材，充分備好每一堂課，精心設計每一個探究性的問題，激發學生的學習興趣，要讓課堂充滿生機。有時需要語言的激發;有時需要教學手段的多樣化;有時需要教師知識的儲量大，總之，對教師的要求更高了。在課改實踐中，我有了一種從未有過的危機感和緊迫感，覺得自己要學習的東西太多了。與他人的切磋交流較少，因而教學方法也是較傳統，保守。通過新課程培訓我認識到新教學教法和設計的新理念。教學是一種技術，首先，更是一種藝術，把握好教學目標的前提下，對教材，對知識點，內容設計，教學評價等，做到有效的創新，才能賦予教學充實而富有個性的生命力。只有教師的教法新穎，學生也才會更有創新意識，學生的興趣也會更濃厚�；竟υ鷮嵙私虒W自然也就成功了一半。往往是上了這一課又要忙著準備下一課的內容，有時為了設計一個教學任務而絞盡腦汗，還總覺得不盡如人意，總覺得自己知識太貧乏，迫切地需要去學習、充實自己，使自己適應時代的發展的需要。
總之，時代在前進，教材在更新，理念在轉變，這就在客觀上要求我們有與時俱進的思想，放下身子去學習，及時、虛心、堅持學習。本次培訓中，通過學習我的新課程理念得到了提升、專業技能得到了提高。在新一輪課改實施中，我們一定要與時俱進，抓住時代的脈搏，做人民滿意的教師。通過這次培訓，讓我深刻的感受到“教育也是一項技術活，不僅需要豐厚的教學技能，還需要出奇制勝的教學設想和靈活多變的教學策略�！碑斈惆盐兆”唤逃叩呐d趣點時，說明你已經叩開了教育之門，但要獲得最終的成功還需要我們不斷的學習和探索。
美術學習心得體會 4
在教師專業化高速發展的今天，我有幸于7月10日至18日，在華中科技大學參加了為期一周的省初中美術教師培訓。在這短暫的一周里，我們不僅體驗了大學的校園生活，感受了大學的人文氣息，回味了自己的讀書時光，還結識了一群優秀的同行。回顧這一周的學習生活，感觸很多，收獲頗豐！
省教育廳、華中科技大學把握工作時間，為我們創造了寶貴的學習機會。尤其在安排授課教師方面，更是精挑細選，良苦用心！為我們授課的教師，都是我國美術學科方面赫赫有名的專家教授、國家重量級的.人物。他們有來自首都師范大學的博士生導師，有來自中國美術教育雜志社的編輯，有來自美術學院的知名教授，以及美術學科的專業教研員等等。他們對理論的教學深入淺出，對實踐的教學言傳身教；他們不僅具有良好的美術素養，而且談吐不凡、氣質儒雅、博學多才。令人敬佩不已，備受感染與熏陶！
授課教師們的講課、細節的演示、事例的列舉都成為我筆記中的寶貴內容，且使我對美術學科有了更深刻的認識和再提高。如：教師的專業發展，不僅是社會教育發展的必然趨勢，還是教師自身專業成長的需要，更是適應教育對象求知發展的必然結果；輕松有效的美術教學，不僅要體現在教材的解讀上，還要體現在教師對教學設計的關注層面上；美術教師不僅要做美術技能的傳播者，還要做美術文化的傳播者；美術教師應立于本地區的自然風光，民間文化特色深入生活，開展具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源，等等。
本次培訓還為我們與同行之間進行交流提供了有效平臺。在與優秀同行們一起學習交流、相互探討之余，我們交換了各自的教學經驗，分享了各自的教育心得，為自己今后的教學積累了更豐厚的應用資源。二十一世紀是一個充滿挑戰對話的時代，擁有知識才能搶占先機，不斷更新知識，更新觀念，才能緊跟社會發展潮流。在今后的教學生涯中，我將努力把本次所學的理論知識，認真貫穿到自己的教學實踐中去。并樹立終生學習的決心，不斷堅持學習與探索，不斷豐厚自己的教學技能，竭力使自己的教學設想和教學策略出奇制勝，靈活多樣。
總之，此次培訓不僅是繼續教育的一種重要形式，也是我們在職人員學習，充電提高的有效途徑。時間雖短，教學內容雖不能包羅萬象，但卻能讓每位學員終生受益。
與其說，此次學習是我個人成長的加油站，不如說是我作為教師職業生涯規劃的一個新起點！
美術學習心得體會 5
這幾天對必修課程四的學習我是在單位進行的，學習分課堂教學的有效性、教學情境的創設與生成、教學與師生關系、如何在教學中落實三維目標等五個方面，從案例與理念、實踐與理論相結合的角度進行深入淺出的探討和分析。通過學習我體會很深刻，在這五個領域我分別學到了以前能發現但自己不能解決的教學問題，現在感覺自己充實了不少，特歸納如下，以備今后教學所用。
一、課堂教學的有效性
小學美術教學的有效性之一，重要體現在有一個好的教學模式，有效的教學模式對學生掌握學習方法，促進計劃教學是有力的保障。傳統的教學模式是教師把學生往事先預設的教學思路上牽，把教學往教師的課堂模式上引，但是新課程倡導的是開放和生成的教學模式。在實際教學過程中學生的認知水平、思維特征和發展意向都會因學生的個性差異而帶來不確定性，從而生成一些教學矛盾和問題，有待課堂解決。解決的過程和能力更能反映教學目標的達成度。如教授《風箏》一課時，我首先帶領學生調查風箏的來源。用文字，圖像的形式記錄調查結果，在了解了風箏的歷史及現狀之后，引導學生進行探討，并請身邊的扎風箏藝人來學校進行指導。如：造型上的變革，用料上的改進等問題。課堂上，學生們有模有樣地扎骨架、裱糊。糊好后，學生來到操場放飛手中的“希望”�？蛇@時，問題來了：他們發現自己的風箏都飛不上天。此時，大多數學生像霜打的茄子一樣耷拉著腦袋，但還有一部分學生仍然興致勃勃。于是，我鼓勵學生細細推敲其中的奧秘，他們三個一群，五個一伙兒地又開始忙開了。最后他們總結出兩點：制作風箏的材料不能過重；扎風箏骨架時要考慮平衡與對稱。他們在失敗中不斷吸取經驗教訓，在看到自己制作的風箏飛上藍天的那一刻，孩子們激動得手舞。這樣通過從生活中來再到生活中去的方式，使學生在交流合作中感受并樹立生活處處皆美術的思想，使美術成為學生與人進行溝通的一扇門。
二、教學的生成性
發揮教學智慧，把生成引向精彩。所謂“教學智慧”，就是“對教學工作的'一種感覺、一種品味，就是對教學的一種純正的、直覺的品味和價值判斷，對學生的才情和靈性的發現的敏感”。（葉瀾指出）缺少“智慧”的教師，離開了引導與調控，教學目標的達成，教學任務的完成，教學時間的控制就難以得到落實，以至于學生中產生的思維創新的火花不能引燃，非預期性信息中活躍的生命力被扼制，這樣就會在課堂教學中出現的“動態生成”成了“生而不成”，因此無法真正實踐新課程所提出的理念。造成這種現象的原因，是傳統教學多年來的僵化思維使他們失去了把握非預期性信息的信心和能力。為此，真正平等的對話課堂教學對教師的課堂駕馭能力提出了挑戰，要求教師不但要有敏捷捕捉教學過程中各種信息的能力，而且要有能夠面對生成靈活果斷采用恰當有效的策略與措施的教學機智�？梢哉f有效教學資源是課堂預設的必然產物，它是星星之火，可以瞬間熄滅，也可成燎原之勢。
三、課堂教學的三維目標
作為課程目標，確確實實都應該關注這三個方面。而且能力的問題，情感、態度、價值觀的問題，對一個人的一生意義更加深遠。不是說知識、技能不重要，知識、技能仍然是新課程重要的目標，但我們不得不承認，能力與情感、態度、價值觀更重要。當然，能力的問題，情感、態度、價值觀的問題，都是依附于知識的發生的、是在探索知識的過程中得以形成和發展的。
三維目標不是獨立存在的，而是一個整體。因為實際上在整個教學過程中，情感、態度、價值觀是始終存在的，只不過有些老師沒有關注罷了。其實學生在學習過程中，總是有一個態度、情感傾向的�？赡苁欠e極的，也可能是消極的，而且有可能有相當多的學生是帶著消極的情感在學習我們現在就是要把它變成積極的，讓學生能夠通過美術學科的學習，有意識地激發學生形成美術創新精神和技術意識。這也是美術課程價值賦于我們的教學任務之一。
四、教學情境的創設
創設富有美術文化氣息的情境。美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系，因此，美術學習應視為一種文化學習這就需要教師創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀。
創設富有生活氣息的情境�！缎抡n程綱要》從以人為本的思想出發，對課堂教學提出了三維目標。三維目標的整合就是要創造一個理想的適合學生發展的學習情境——即生活化的教學情境�！睹佬g課程標準解讀》指出：“教學必須與學生的生活經驗相聯系，使學生從生活中感受美，并把所學知識運用于生活�！敝挥兄哺谏钍澜纾樯钍澜绶⻊盏恼n堂才是具有生命力的課堂；只有學習活動與日常生活相聯系，能為生活增添色彩時，學習才會變得歡樂有趣。
創設激發想象、創造的情境。“想象是創造的翅膀，沒有想象就沒有藝術創造。”教學中，教師可以在和學生談話中設境，在美術作品或音樂作品或文學作品欣賞中設境，讓每個學生都展開想象的翅膀，在藝術的天空中自由翱翔。
五、教學關系
教學關系不是靜態的、固定的關系，而是動態的、變化的關系，從學生角度來說，整個教學過程就是一個“從教到學”的轉化過程，在這個過程中，教師的作用不斷轉化為學生的學習能力；隨著學生學習能力由小到大的增長，教師的作用在量上也就發生了相反的變化。最后是學生完全的獨立，教師作用告終。
美術學習心得體會 6
兩天的外出學習，收獲頗豐，同時也感到肩上的壓力很大，很有一種危機感，因為他們真的是非常的優秀~素質很高，課上的非常的好。
學習期間我們先后聽了來自各縣區四位優秀老師的公開課。授課教師扎實的專業功底、強大的應變能力、唯美的課件制作、自然的環節銜接，給了我一個又一個的驚喜，讓我自嘆不如。
例如沂南四中范文清老師的生活中的色彩搭配同學們在老師的引導下積極發言，大膽表現。
臨沭縣的劉老師的黑白裝飾畫一課，教師課件制作精美，學生作品豐富，值得學習。
漫畫一課教師課堂語言細膩，極具親和力。
文房四寶一課讓我們了解中國的國文化，了解書法的重要性。嫻熟的課堂演示給我留下了深刻的印象，課前準備也很豐富。
幾位老師上的課，與以往的'美術課肯定不同，都重視了欣賞、和學生談話、挖掘學生的個性東西等。教師在上課時還要注重全體，不要忽視了不會畫的學生；在評價時要挖掘學生優秀的東西，這樣學生積極性也會提高，不要去打擊他們，因為每一幅作品都凝聚著孩子們的心血。作為我們美術教師，更應該以新課標為依據，評價一節美術課是否成功，用新課標去衡量。在教材的處理上，應該去看教師挖掘的程度，怎樣靈活處理教材，層層深入，主次分明，關鍵還是靠我們教師的主觀能力。
在觀摩公開課后的評課以及交流與研討中，專家和骨干教師的點評，更是我對公開課，包括對以后的平時授課都有了一個新的認識。
教師一言一行，一舉一動都直接對學生起著潛移默化的作用。自古以來就強調身教勝于言傳，要求學生做到的,教師首先做到，而且要做的更好，更具有示范性，在無形之中為學生樹立榜樣。同時教師還要善于創新，做到以德育德、以個性育個性、以創新育創新。要想做到這些，教師還要不斷的完善自己，不斷地學習有關知識，提高自身素質，嚴于律己，以身作則，才能在學生中樹立實實在在的形象。著名教育家魏書生說過：“教師應具備進入學生心靈的本領。育人先育心，只有走進學生的心靈世界的教育，才能引起孩子心靈深處的共鳴�！彼岳蠋熞拼恳粋�學生，關愛每一個學生，把學生當作自己的孩子，當成自己的朋友，給學生以心靈的自由，多與每一個學生接觸，縮短師生間的心理距離，與學生打成一片，切實走進學生的心靈，做學生最信任的領路人。
要學習的東西還很多很多。最后，我想說的是通過此次的活動，我收獲很大，是我明白了理論的學習固然重要，但那畢竟只能作為基礎，只有走進課堂，近距離地觀摩和學習，才能使自己有一個更加深入的認識和不斷提升的動力，希望以后有更多的機會能夠不斷地充實自己，完善自己的教學理念，使自己在教師這條道路上站得更高望得更遠！《參加臨沂市中小學美術研討會學習心得》來自！
美術學習心得體會 7
對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。教育觀念也得到了冼禮，對美術的知識得到了提高�？傊@次的學習經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次學習心得體會。
興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的`獨特價值。
一、游戲中學習
在提倡素質教育的今天，單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發展�！坝螒颉笔莾和矚g的活動，能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發學生大腦最積極最有創意性區域，把美術活動與創新能力有機結合在一起。
二、在比較中發現
美術是視覺的藝術，運用比較法，具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析，便于學生認識掌握相關的知識有利于調動學生參與教學的積極性，，并能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。要使這種方法取得理想的教學效果，還應注意精心選擇作品，適時進行啟發、引導，講究科學性、典型性和藝術性。
三、在分步中簡化
傳統的課堂教學都是不管任務的難易前半節課教師講后半節課學生做，這樣很不利于學生創作出優秀的作品。在整堂課中教師應始終作為學生的合作伙伴參與其中，生生互動，師生互動，舉一反三使學生的創造能力得到發展、得到升華。給學生創設一個真實生動的美術教學環境。
四、在討論中感受
我們的課堂教學中可以運用討論的方法，讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然，討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆說幾句，而是應該像節目主持人一樣，分好小組，提出具體的問題，然后進行引導、調控。老師應對學生的發言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考，學會判斷，學會用語言表達自己的感受。
五、評價中體驗
隨著新課程改革的深入，新的教學評價改變了以往只重結果不重過程，只重教師不重學生的教育觀念。我們可以采用采用了師生互評，生生互評等評價手段。這樣有助于學生自主意識的培養。我們尤其應該注意到了學生的自我評價活動，引導學生通過一堂課的活動后對自己的表現進行自我評價，從自身的發展需要出發，自己主動找出自身的不足之處。
總之，這次學習學習是一次很好的“充電”機會，讓我明白美術課是怎樣上的，明白美術老師是怎樣做的，明白和學生是怎樣互動的。這真的是一場別開生面的最真實、最純樸的美術交流。在以后的教學中，讓我對美術課有了全新的目標，全新的方向，開發自己的美術校本課程，讓學生接受最生動的美術課。
美術學習心得體會 8
轉眼間，我已渡過了七年的學習生涯，今年9月我也要上初二了。
在這七年里，我學到了許多知識，懂得了許多做人的道理，但最能影響我的還是美術這一門吧！
我從小就愛好美術，幼兒園時就已經開始接觸它，學習它，當時老師都說我很有美術天分。我有沒有美術天分我不知道，我只知道我很喜歡美術。
雖說如此，可是還是有許多人都反對我學習美術，他們都說學美術沒用，應該學習英語這類有用的科目，將來才可以在社會上立足。不過，我堅持自己的主見，堅持自己的理想，我相信我將來一定靠美術而揚名立萬，使那些看不起美術的人刮目相看！
說實在，美術對我的影響真的很大�？刹皇�？因為美術，使我變得更有氣質；因為美術，使我的內心變得安靜；因為美術，使我變得更“美麗”。
從一年級開始，我就是老師“御用”的美術科代表，至今從未中斷過。可是就有許多人跟我說“做美術科代沒用”“做美術科代好慘”之類的話，但每次他們這樣說，我就當是一陣風從耳邊吹過，我也并沒有去反駁他們，因為我想用我的行動去證明做美術科代一點也不可憐！
從老師任用我那天開始，我便很努力，很用心地做好老師布置的事情，并以身作則，給同學做榜樣。終于，我成功了，我成功征服了同學們的.心，讓他們對我這個美術科代刮目相看。從那時起，只要提到“美術”，大家都一定會想起“陳瑩”。我并不是在炫耀些什么，我只是證明我“成功”而已。
同時，因為美術，使我內心變得無比安靜：記得有一次，我心情很糟糕，動不動就向別人發脾氣，我自己也不知道是怎么回事。可是，當我回到家，拿起那支日夜陪伴我的畫筆時，我的心開始變得安靜，慢慢地，我便沉醉在畫畫之中，最后當我的作品完成時，我也變得闊然開朗。
是美術改變了我，是美術使我的生活變得多姿多彩，我想在不久的將來，美術將會影響我的一生！
美術學習心得體會 9
美術新課程標準體現素質教育的重要性，注重實踐性，注重生活與藝術聯系。中小學美術新課程標準打破了傳統美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為造型、表現；設計、應用；欣賞、評述；綜合、探索；四大學習領域，造型、表現；設計、應用兩個學習領域的活動方式強調學生自由表現，大膽設計創造，而欣賞、評述則是傾向于文化品味和素質品質，綜合、探索則強調通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求、研究創造，運用綜合性知識技能去制作。從新課程標準劃分的四個學習領域中，我們可以看出，新課程標準賦予了新教材很多體驗性學習方式。
美術課中的技能教育比較好理解和把握，而如何參入人文意識，在教學中應注意哪些呢？其實，人文性質就是美術課程的基本性質！美術是文化最重要的載體之一，不能脫離文化情景，美術作為人文學科的核心之一，凝聚著濃郁的人文精神，課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等等。通過美術教育，我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識，豐富自己的人文素養，如果我們老師不具備人文意識和素養，就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育，其實，不要將美術教育視為單純的技術訓練，不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去，再次要高度重視美術作品的鑒賞，理解發掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用，在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量，課堂中所學的任何東西，都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島，通過這些小島，他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的`學習過程中要注意時間的安排，在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。
新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的主導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中，我們首先要尊重和愛護學生，要承認每個人都是獨一無二的存在，差異無好壞之分，它代表的是人的多樣性，在課堂上，差異是一種資源，不同是一種財富，這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，并不是對學生的學習采取放任自由的態度，我們應該作為主導，起向導，顧問作用，指導學生健康快樂地成長。
每次學習課標，每次都有新的感悟和體會，突然，有三個元素涌上心頭，在這一空間，我，學生我將如何來引領他們？如何讓他們喜歡上我的美術課，我并不希望他們各個都成為畫家，當然，這也是不可能的，我只希望是他們因為愛上我的美術課因為我的某一節美術課而讓他們愛上了歷史，愛上文字，愛上了科學，愛上了發明和創造！
美術學習心得體會 10
今天我參加了教育學院組織的美術新課標培訓，由xx老師主講，從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術技能訓練到美術的人文教育。二培養學生的自主探究學習能力。
美術課中的技能教育比較好理解和把握，而如何參入人文意識，在教學中應注意哪些呢？其實，人文性質就是美術課程的基本性質！美術是文化最重要的載體之一，不能脫離文化情景，美術作為人文學科的核心之一，凝聚著濃郁的人文精神，課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等等。通過美術教育，我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。
這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識，豐富自己的人文素養，如果我們老師不具備人文意識和素養，就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育，其實，不要將美術教育視為單純的技術訓練，不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去，再次要高度重視美術作品的`鑒賞，理解發掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用，在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量，課堂中所學的任何東西，都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島，通過這些小島，他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排，在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。
新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中，我們首先要尊重和愛護學生，要承認每個人都是獨一無二的存在，差異無好壞之分，它代表的是人的多樣性，在課堂上，差異是一種資源，不同是一種財富，這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，并不是對學生的學習采取放任自由的態度，我們應該作為主導，起向導，顧問作用，指導學生健康快樂地成長。
美術學習心得體會 11
我小時候就比較喜歡美術，但這種喜歡并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。當然了，前提是你喜歡它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術的世界，也才真正認識到了美術的博大和內容之豐富。美術一詞被我所理解，也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想：欣賞以線造型的中外美術作品，提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。
線條是美術最基本的造型手段，是構成視覺藝術形象的一種基本因素，無論平面的還是立體的作品；不論是寫實，還是裝飾；不論是抽象的，還是具象的？在長期的美術發展過程中�！熬�”作為美術家創造形象和表達自己思想感情的藝術語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現力及藝術美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實的變化，隨意性較強，具有濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的'《紅沙發上的注女》（油畫）以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。
美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養大學生，提高大學生的素質，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發展，精神境界得到升華，自身得到美化。
第一：美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發和挖掘人自身的潛能，并致力于培養人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質量，從而不斷提升人的生存和發展能力，促進人的全面發展與完善。人的全面發展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發展是一專多能的素質型發展。鑒于此，大學生的藝術素養已經日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發展中起著重要的作用。
第二：滿足大學生的審美需要，提高和培養審美能力。在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識，培養我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現力和創造力。
第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解，無疑對提高文化素質和思想境界，都會產生不可估量的作用。
第四：幫助大學生開闊眼界，擴大知識領域。在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產生共鳴的經歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術鑒賞可以娛情怡神，激發想象力培養創造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節奏感、韻律感會對人的視覺產生影響，進而使人產生聯想。因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現代派藝術家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發展，陶冶情操激發創作熱情與創造能力。
總之，作為美育的重要組成部分，大學美術鑒賞課的開設，對提高大學生的素質，培養創新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發展大學生形象思維，培養創新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養高雅的審美品位，提高人文素養，提高感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力，促進德智體美全面發展。為培養文明合格的下一代，具有重要的意義。
美術學習心得體會 12
興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的`創作欲望倍增。盡可能給學生創造一個寬松的學習空間，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。在美術課上，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧，還要教他們思維。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。要讓學生多使用美術語言，尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來�？傊�，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創造力的培養在美術課中很重要。
教學中強調綜合性評價的激勵功能，在評價方式上以自評、互評為主，結合老師的評價，是評價進一步民主化、多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余，還要注重教師自身發展進步，積極參加課內外聽評課、教研活動及專業學習。多向老教師學習教學經驗，努力提高自身素養。
通過本次學習，在今后工作中，我將會不斷學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。
美術學習心得體會 13
中學美術課對中學生進行審美教育，提高他們對真、善、美與假、惡、丑的辨別能力，陶冶其道德情操，很自然地與“五講四美三熱愛”的政治教育融為一體，這無疑對學生良好的思想品德的形成具有積極意義和作用。
比如有不少青年學生，由于缺乏文化素養和藝術鑒賞能力，他們對人體繪畫作品和裸體撲克、淫穢畫區別不清，容易把美當作丑，把丑當作美，有的人由于受到淫穢品的毒害而走上犯罪道路。通過美術課提高學生的文化素養和藝術鑒賞能力，可以使他們認識到：人體繪畫作品是為了突出表現人的形體美和人的內在活力，是對人自身的贊美和對生命的歌頌，它是一種健康的具有積極審美價值的藝術品，能給人以美的享受;而裸體撲克和淫穢畫刊宣揚的是低級趣味、尋求感官刺激，它們用純自然主義的手法甚至變態下流的方法故意宣泄性欲、褻瀆情愛，引導人們走向墮落。學生通過接受這種審美教育，有了辨別美丑的能力，就能自覺抵制淫穢品的侵襲，增強自身的免疫力;同時也能用正確的態度和方法欣賞人體美術作品，升華自己的審美情感。這種審美教育可能會比講抽象的道理或硬性制止學生看淫穢品的效果更好。
由此可見，審美教育能使人心理健康、樂觀向上，精神生活更充實、更豐富，有助于良好的道德品質的形成。除此之外，中學美術課通過審美教育對智力發展也起著促進作用。美術課通過具體形象如線條、色彩、形體、結構、空間等繪畫語言培養了學生的觀察、記憶、想象和創造能力，而這些能力正是智力的主要因素。豐富有趣的美術常識以及與之相關的歷史知識、民族風俗等內容又大大增加了學生頭腦中的知識容量，對發展智力大有裨益。
第三，中學美術課通過對學生進行美術知識教育和美術技能訓練，有益于將來的社會工作。
隨著人類社會的發展，美術在社會中的.作用越來越大，用途越來越廣，與人的生活聯系越來越密切，除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術屬于純美術之外，生活中許多方面都與美術有關。譬如，要蓋一幢大樓，設計時必須考慮大樓的外觀，要考慮大樓的造型、色彩與周圍環境的協調，而造型、色彩就屬于美術范疇。大樓的設計者除了具備力學知識、土木建筑結構知識外，還應具備一定的美術知識和審美修養，否則就難以成為一個真正優秀的建筑設計師。再如紡織業，從面料的花樣設計到成衣的款式設計和色彩搭配，無一不與美術密切相關。過去我們的紡織品由于美術設計不夠重視、產品顏色單調、款式陳舊，難以滿足人們的審美要求。盡管我們的產品質量很好，但由于設計單一，因而在國際市場上缺乏競爭力�，F在由于我們重視了美術設計，使產品以新穎的設計、優雅的款式和眾多的花色品種在國際市場上贏得了信譽，為國家創造了大量外匯。
其他方面如商品包裝業、廣告業、日用工業、室內裝飾等都與美術有密切的聯系，都需要從事這些行業的人具有一定的美術知識和技能，具有較高的審美修養。廣大中學生今后將走向社會，成為各行各業的生力軍，他們在中學美術課中掌握一定的美術基本知識和基本技能，具備一定的美術修養，對今后工作將有積極的作用和重要的邦助。
總之，美術課是普通中學的一門基礎文化課，是中學基礎教育的重要組成部分。通過美術教育，培養學生的審美觀念、藝術的創造能力，形成正確的人生觀，乃至將來步入社會參加工作，都有著至關重要的作用。
美術學習心得體會 14
近期我參加了縣組織的小學美術新課標教學研討會，會上組織了兩位教師的示范課，說課，還有專家講座。通過美術教育，我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識，豐富自己的人文素養，如果我們老師不具備人文意識和素養，就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育，其實，不要將美術教育視為單純的技術訓練，不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去，再次要高度重視美術作品的鑒賞，理解發掘人文。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用，在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量，課堂中所學的任何東西，都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島，通過這些小島，他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排，在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。
新課程的'另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術本身的性質了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中，我們首先要尊重和愛護學生，要承認每個人都是獨一無二的存在，差異無好壞之分，它代表的是人的多樣性，在課堂上，差異是一種資源，不同是一種財富，這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，并不是對學生的學習采取放任自由的態度，我們應該作為主導，起向導，顧問作用，指導學生快樂地成長。
每次學習課標，每次都有新的感悟和體會，感受到了我們這集體的溫馨向上的力量，在學習完課標走下樓梯的瞬間，突然，有三個元素涌上心頭，在這一空間，我，學生我將如何來引領他們？如何讓他們喜歡上我的美術課，我并不希望他們各個都成為畫家，當然，這也是不可能的，我只希望是他們愛上我的美術課，愛上每個歡樂的40分鐘。
美術學習心得體會 15
初中美術新課程教學的實施的執行，需要我們從教學全體出發，共同營造這個嶄新的平臺。
美術課是素質教育階學生必修的藝術課程，是對學生進行美育教育的重要途徑，培養學生對美的追求，使之具備一定的藝術修養，不僅有利于人的長遠發展，同時也是功在千秋的教育，在大力提倡素質教育的今天，美術教育以形象的可塑性、動手操作性、非語言的物質造型性和形象表達感情性，對學生的觀察力、形象感受力、記憶力、審美能力、思維能力、想象力以及創造力的培養和提高，發揮重大的作用，能充分發揮學生的主觀能動性，引發學生的藝術沖動和最基本的造型的能力。
一、學生方面因素
(一)學習活動以學生為主體
新課程標準強調學習過程是師生交往，共同參與，共同發展的互動過程，師生關系首先是人與人的關系，要遵循人際關系的原則。傳統的教學，課堂是教師預設好的課堂，教師在課堂上的地位是非常有權威的，學生根據教師的思路一步一步來掌握知識，教學過程忽略了學生的存在，新課改保證學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。教師應該多從學生的角度思考問題，既要看到學生之間的差異，還要尊重每一個求知的心靈，充分尊重學生的人格，鼓勵學生在與教師平等、民主的交往中展示自己的能力，發展自己的能力，提高自己的能力，而傳統的學習模式是傳授接受式，課堂教學專制、僵化、始終以教師為中心，這樣，即便教師付出很多的艱辛也是事倍功半，這種模式無形中限制了學生的思維，所以我們必須改變傳統的.教學模式，用發展的教育觀來擺正教師和學生之間的關系。
(二)激發學生學習興趣
學習興趣是學生接受教育和自我教育的基礎，培養學生的學習興趣，是提高教學質量，提高學生素質的前提。以往，我們往往偏重于“填鴨式”教育，忽視從激發學生學習興趣入手去點燃學生渴求知識的火花。在以往的美術教學中，由于學校、家長過于重視文化課，導致對美術課的忽視，使得有些美術教師在自身文化修養方面不能嚴格要求自己，課堂上存在糊弄學生的情況。新課改之后，美術課地位的提高使得我們美術老師對自己的要求也嚴格起來，給教師的個性發展、創新性發展提供了更廣闊的空間，使教師思想發生了很大的轉變。
(三)改變學習方式，發揮主體作用，樹立自信心
現代的教育是“以人為本”的教育，在新課程改革的內容中增加了“人文性”，強調了學生是發展中的人，是學習的主體，如何在教學中應發揮他們的主體作用?新課標要求學生在美術學習活動中，要改變過去的被動接受的學習方式，讓學生主動參與，要讓他們通過自主合作、探究等學習方式去主動學習，并要求學生在學習過程中投入情感，在學習中體驗成功的愉悅，鍛煉克服困難的意志，從而增強自信心。而自信心的樹立是培養學生美術學習情感的一個重要的途徑，它有利于培養學生良好的心理品質。
二、教師方面因素
在構成美術教育系統的諸多因素中，教師和學生是最活躍、最基本的因素。在實施新課程改革的背景下，教師成了學生成長的引領者，學生潛能的喚醒者，教學內容的研發者，教育藝術的探索者，學生知識構建的促進者。這就要求我們教師不僅要有駕馭知識的能力，還要有駕馭學生的思維、引導學生思考、調動學生情感的能力。要想調動學生的情感，我們就要學會分析學生的情感心理，指導學生情感實踐，從這些方面看，現代教育對教師的情感提出了較高的要求：
首先，教師自身要具備豐富的情感
情感教育是建立在現代教育學、心理學的理論基礎之上。提高個人的情感素質，豐富個人的情感是實施情感教育的必要條件。那么我們怎樣豐富自己的情感?這就要求美術教師要加強理論方面學習，加強智力、道德與情感的整合，樹立當代教育觀，樹立正確的學生觀，融洽師生之間的關系，要保持良好的心理氣氛，養成良好的心理品質。這樣在教學時，我們才能利用自己豐富的情感去感染學生，激發學生的情感體會。
其次，教師在教學時要有情感目標及相關的評價方式
瑞士著名教育家皮亞杰說：“教師不僅要知道他自己的科學，而且還要精通兒童和青少年心理發展的細節�！币虼耍處熢诮虒W時要分析具體的教學內容、了解學生、了解學生的愛好和才能、了解學生的精神世界、了解他們的歡樂和憂愁，再根據這些情況制定相應的情感目標，使學生在學習美術知識和技能時接受情感教育。例如在學習《我們的奧運》這一課時，我根據教學內容，結合北京奧運會標，設置了這樣的情感目標：為什么我們的奧運會標要用中國印?當你看到它時，有什么感受?學生在討論時紛紛表達了自己奧運情、中國心，這樣就達到了情感教育目的。
作為當代教師，我們應該不斷提升自身的價值和品味，為自身積累財富，我會在以后的教學過程中不斷反思積累更多經驗，不斷改進教育教學方法，不斷提高自己的專業技能，成為一名優秀的人民教師。
美術學習心得體會 16
什么樣的美術課稱得上好課？如何更好把小組合作融入課堂中？如何調動學生的學習積極性？正當百思不得其解時，新課程改革無疑給我撥開了迷霧。進一步學習新課標時，發現新的美術課給教師提出了更高的要求，加入了更多小組合作，讓學生自己在合作中學到新知識要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：
一、開放自由的課堂
學生在一個輕松、活潑的情境中，才會樂于嘗試，在不知不覺中學習到了美術的知識和技能，并獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創意得到了體現和展示，盡管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的情感、理想和創造性。這需要老師在尊重、關心、愛護、欣賞學生的前提下，才會達到預期效果。
二、你追我趕的學習
課堂教學是重點，如何利用好45分鐘，充分發揮學生學習的積極性，創造力，營造積極合作，勇于創新的合作學習氛圍，尤為重要�？梢赃M行“小組合作”，讓同學進行信息交流，培養學生之間的'團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。根據重難點，“小組合作”，應用集體的智慧，較輕松地解決了難點。結合作業，“小組合作”，共同完成作品可以促進同學之間的交流，提高作品的質量。
三、暢所欲言的評價
新課標的評價方式，比較開放，自由。通過欣賞評述學生美術作品，可以相互看到自己作品的不足和可取之處，相互取長補短。同伴之間進行借鑒學習，有利于培養他們寬容的合作精神和敏銳的審美鑒賞力。有助于幫助學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養他們的觀察、思維、構圖和辨別、調色能力，還能為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
新課標確立了新的美術教育的理念與教學方式，豐富多彩的教學形式有利于學生的個性發揮。新課程標準彈性大，求實效，從實際出發，因材施教。教者可根據地區情況和學生的實際，靈活地選擇教材內容去設計教案、制作課件，教材里的單元可自由調整（教材只是個框架）。新課標，真是一盞明燈，為美術教師指明了前進的方向。
美術學習心得體會 17
美育是素質教育的重要組成部分，其基本任務是培養學生正確的審美觀，提高學生感受美、鑒賞美和創造美的能力。目前美術教育在國際教育界正日益受到重視，就是因為它是國民的教育，能夠促進國民素質的全面發展�！耙粋�沒有藝術的社會和民族是不可想象的。正如沒有空氣便沒有呼吸，沒有藝術的社會和民族無法生存�！倍鴮W習方式的轉變是教育改革的顯著特征。因為只有改變學生的美術學習方式，我們才能夠充分調動、發揮學生主體作用，才能有利于培養學生的實踐能力和創新精神，促進學生素質的全面發展。
一、關于學習方式
學習方式指的是學生在完成學習任務過程中基本的學習策略和學習傾向的總和。學習策略即學習的步驟。其中某一特定的步驟稱之為學習方法。從不同角度劃分，學習方式有不同的類型：從主體發揮的作用看，可分為被動學習和自主學習;從學習合作程度看，可分為個體學習和合作學習;從學習的深度看，可分為接受學習和探究學習;從學習范圍看，可分為單一學習和綜合學習;從學習途徑看，可分為媒體學習和實踐學習等等。
二、美術學習方式的轉變
傳統的美術學習方式突出接受與掌握、強調知識與技能，冷落了發現與探究、忽視了情感與體驗，從而在實踐中導致了對學生認識過程的極端處理：教師注重的是如何把知識和技能準確講清楚，學生只要全神貫注地聽、練，考試時用固定的技法把對象表現出來，就算完成了學習任務。這樣的學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上，從而導致人的主體性、能動性、獨立性不斷被侵蝕。不僅不能促進學生素質的全面發展，反而成為學生發展的阻力。
(一)、教育理念的轉變是美術學習方式轉變的基礎：
在舊教育支配下的“改革”也只會是形式上的和表面上的。本人在理論學習中感觸頗深：我們要變“教美術課本”為“用美術課本教”，從“書中學”到“做中學”，變“教書”為“鑄魂”，變“行為”為“素養”，積“文化”為“品格”。
(二)、教學方式的轉變是學習方式轉變的核心：
傳統的教學重視的是怎樣使學生得到知識和技能，教師清楚自己為什么教，要教什么和怎樣教，而學生卻不清楚自己要為什么學，學什么，怎么學。學習的興趣、主動性、創造性就很難發揮。筆者認為，“學習興趣的激發、學習權利的下放”，可以使學生真正得到發自內在的精神解放，可以得到更為廣泛的創造和實踐的學習空間!
1、營造民主平等的美術學習氛圍，喚起學生學習美術的興趣。
美術課堂教學應該采用靈活多樣，生動活潑的教學形式，應該比知識性學科更富有感情色彩，更具有親和力和趣味性。在課堂教學中，教師要以親切的言談、優雅的舉止、動聽的琴聲，甚至每一次和學生目光的交流，讓學生感受到美術課的美，進而喜歡美術老師——親其師則信其道，并且有興趣的學習事半功倍。在教學中筆者進行了如下嘗試，收到了很好的效果：
(1)創設美術情境法：創設美術情境是促進學生愛學的有效手段。如：在講授七年級教材中的《色彩的搭配》時，我運用了實驗導入法：課前準備好裝有三原溶液的杯子和幾只空玻璃杯，上課時，演示把紅色、黃色溶液倒入同一個杯里，這時杯里呈現了橙色，同樣做另外兩個實驗。這樣很好的復習了小學時的色彩理論知識。由于學生沒有見過這種實驗復習法，覺得新奇有趣，注意力特別集中，事半功倍。
(2)開展競賽法：在教學中，開展一些比賽，給大多數學生創造一個競爭的環境和成功的機會，以此來消除課堂中常有的枯燥感，激發學生的學習興趣。如定期開展“繪畫比賽”，“手工展覽”，評選小畫家、小巧手，舉行“攝影欣賞”、“名家名作欣賞”，擴展視野，提高欣賞能力。
2、創設主動開放的學習空間，下放學生學習的權利。
教師應尊敬學生、啟發學生內在的主動性，引導學生隱藏的獨特性，放手讓學生表現自己的獨立性。正如蘇聯教育家蘇霍母林斯基所認為的：教育是人和人心靈上，最微妙的.相互接觸。筆者在遵循教學共同規律的同時，提出讓學生展現自己個性的幾點做法：
(1)給學生選擇美術學習內容的權利：“教材無非是例子”在教學目標達成的基礎上我擴充了相關的知識，讓學生結合自己的興趣愛好自主積累，比如：低年級通過畫報等方法體驗美術的美;中高年級通過寫美術日記學習自己喜歡的畫種體驗美術的美。
(2)給學生選擇學習伙伴的權利：實踐證明，讓學生自由選擇學習伙伴可以有效的提高合作學習的實效性。如在《生動的小泥人》這一課中時，我讓學生選擇自己喜歡的伙伴，合作效果比老師規定的要好得多。
(3)給學生質疑問難的權利：問題，往往是學生獨特的感受，最能進一步發展生的個性。我允許學生課堂上隨時提問，尤其在他們創作過程中;課后，及時輔導學生。
(4)給學生參與美術評價的權利：學生是學習的主人，學生的自評、互評及對美術教師做出的評價都可以有效的調動學生學習的積極性，培養他們的創造精神。鼓勵學生更多的看到別人的長處，策略的提出問題更是培養學生虛心好學品質的絕好機會。特別是美術具有非語意性，不同的評價更會培養他們豐富的想象力。
三、美術學習方式轉變的主旋律——自主、合作、探究
美術教學過程的本質是活動，教學過程活動化的基本屬性是主體參與、合作交往、發現探究。新課程改革積極倡導自主、合作、探究的學習方式。筆者認為，充分自主、高效合作、深入探究必然成為美術學習方式轉變的主旋律。這三者之間有所不同，又有著密切的聯系。
(一)充分自主學習
自主學習是指學習主體有明確的美術學習方式，對美術學習內容和學習過程具有自覺的意識和反應的學習方式。本人筆者認為，在美術教學中，要提倡學生充分自主學習。即目標盡可能讓學生明確;知識盡可能讓學生發現;過程盡可能讓學生參與;內容盡可能讓學生選擇;方法盡可能讓學生掌握;疑難盡可能讓學生探究;檢查盡可能讓學生自查;學生能提問的教師不先問;學生能描述的教師不替代;學生能自己創作的教師不示范。
(二)高效合作學習
合作學習是指學生在學習群體中為了完成共同的任務，有明確的責任分工的互助性學習。每一個學生應在任務中積極地承擔個人的責任，并在活動中相互支持、相互配合，能通過有效的溝通解決群體內的沖突，對各人分擔的任務進行群體加工。
筆者認為通過教學實踐認識到：合作學習既有小組活動，也有個人活動;合作學習并非只有一種模式可以選用，也并非所有的學習活動都適合于合作情境;而且合作過程中也不排斥競爭。
在實踐過程中，我發現合作對于七年級的學生有些困難，于是我從教學環境入手，嘗試每節課以學生自由分組變換不同的小組成員。如在《大家動手做條龍》一課中，首先組織學生分組，由每組推選一名組長，負責安排龍頭、龍身和龍尾的設計，組員按各自的分工進行剪切、穿插，當時上課的場面令我很興奮，孩子們的創作想象非常豐富，作品表現形式多樣：有的用穿葫蘆的方式表現龍身的起伏變化;有的則用上插旁安來強調龍身的凹凸;有的用繪畫的方法展現龍鱗;有的則用鏤空……我發現孩子們的創造能力和合作能力，要遠遠超過我對他們的認識。通過合作式的學習，學生會主動的參與到美術活動中。在輕松的學習氛圍中，激活了學生的表現欲望和創作沖動，在主動參與中展現了他們的個性和創造才能，使他們的想象力和創造性思維得以充分發揮。
(三)探究學習
探究學習，是指學生獨立地發現問題、獲得自主發展的美術學習方式。在探究學習中，學生自己發現問題，探索解決問題的方法，通過各種學習途徑“獲得知識和能力、情感和態度的發展，特別是探索精神和創能力的發展”。探究學習的主動性、獨立性、實踐性、體驗性、問題性和開放性等主要特征都是以自主為前提的。在探究的過程中往往會涉及到人力資源的開發與利用，有效的合作必然會加速探究的進程�？梢赃@樣說，探究學習是以自主學習為前提的，以合作學習為動力的一種學習方式。美術教學內容的確定、教學方法的選擇、評價方式的設計，都應有助于自主、合作、探究的學習方式的形成。
當然，探究學習在目前還有許多困惑：如何認識在中小學開展探究學習?如何尋找探究學習的資源?如何在教學中把接受學習和探究學習結合起來?如何進行探究學習的評價等。筆者認為，通過探究學習，主要是幫助學生形成探究意識，掌握探究方法，提高探究能力，從而讓學生形成尊重事實、堅持真理、敢于懷疑等科學素養。
總之，讓我們迎著素質教育理論的強勢東風，著眼于學生潛能的喚醒、開掘與提升，促進學生的自主發展;著眼于學生的全面成長，促進學生認識、情感、態度與技能等方面的和諧發展;關注學生的生活世界和學生的獨特需要，促進學生有特色的發展;關注學生的終身學習的愿望和能力的形成，促進學生的可持續發展，以自己的激情、智慧和創造性勞動描繪新課程絢麗多彩的“教學景觀”。
美術學習心得體會 18
"對所學知識內容的興趣可能成為學習動機。"著名教育學家贊科夫的這句話道出了學習動機在學習過程中的重要性，結合教育心理學的理論學習和教育實習活動的實踐，我想就中學生美術學習動機的激發與培養發表一些個人看法。
一、中學美術教學中的問題
對中學生進行美術教育并不是以培養畫家為目的，它是對學生進行心理、思想情操和人格的教育。對現在的美術教育狀況，特別是在一些經濟不發達的邊遠的山區，美術課堂教學學校不予重視。有的家長認為學好文化知識才是當下正事，至于美術的學習，是可有可無的，甚至是不務正業。多數家長以考試成績來衡量孩子，忽略了對孩子各種能力、興趣的培養。這就使他們的孩子錯誤地認為考試成績是最重要的，興趣愛好是次要的，于是本來的天性被慢慢扼殺。
目前，中學生在美術方面大都存在厭學情緒或傾向，思想上不重視，輕視美術課，對美術課不感興趣，沒有學習熱情。主要表現為曠課、上課紀律差、注意力不集中、心不在焉、不務正業。美術課上，常會看見部分學生在其他同學專心畫或做的時候無所事事甚至擾亂課堂紀律，成為課堂的不和諧因素，而其原因是沒帶材料，更有一部分學生長期不帶材料，嚴重影響了學習效果;有的學生貌似挺乖，不講話，不做小動作，但思想開小差，當請他回答問題時，卻是答非所問，甚至不知所措;美術課上常常有學生偷偷地玩玩具，有的學生上課睡覺，或看其他課外書籍，或做其他學科作業，對真正的美術活動卻不投入等等。從這些現象不難看出，學生厭學既有教材、教師方面的原因，如教學內容枯燥無味、課堂教學不生動及師生關系不和諧等，又有學生厭學的原因。但根本原因是學生自身對學習缺乏內部驅動力，即缺乏學習動機。
學習動機是指引起個體學習活動，維持已引起活動，并使得該活動朝向某一目標的內在歷程。教育心理學把動機分為外在動機和內在動機。因此，教師作為外在的因素應激發與培養學生學習美術的動機。
二、學習動機的激發與培養
一是營造寬松、舒適的課堂氣氛，消除學生對美術學習的負面情緒。對此，我覺得主要是教師要改進教學，教學環節不可沉悶、單調，應讓學生多參與，如多設問題，多做活動，激發學生多動腦動手的能力，讓學生的思維始終圍繞教學。發現個別學生思想不集中時，可以請這個學生回答問題，在其回答問題的過程中幫助他將分散的心思集中起來，同時也讓他明白老師的用心，從而自覺改過。教學過程既是師生信息交流的過程，同時也是情感交流的過程。在師與生，生與生之間創造平等、和諧、融洽的氣氛，使學生感到學習是一種享受，提高他們主動探索的興趣，增強探索學習的動機，心理學研究表明：師生情感協調，可以使學生注意力集中，思維積極性高，他們敢想、敢問、敢說，發揮他們靈活敏捷的思維和豐富的想象力、創造力，使他們始終處于積極主動的思維狀態之中。例如：有的學生自己非常喜歡美術，基礎也較好，有天賦，在課堂上積極發言，學得既主動又輕松，而另一類則恰恰相反。面對這種情況，教師應區別對待，對前者，可提一些較難的.問題或讓其畫一些更深入的畫，給他們提供充分發揮的機會與動手能力;對后者，則要有耐心，引導他們回答問題或給他們示范畫畫，一步步講解并給予積極的評價和鼓勵。只有輕松有趣的課堂才會激發學生的學習興趣和學習主動性。
二是融洽師生間的友好關系。一般說來，師生間的友好關系決定著課堂的氣氛，而和諧的課堂氣氛又能夠增進師生間的相互了解，使課堂教學達到良好的效果。作為教師，除了應具有良好的文化知識與修養外，還要有嚴謹的教學態度，認真的精神，時時關心學生及存在的問題。相互要信任，對待學生要一視同仁，真正做到公正無私，才能得到學生的普通肯定，也只有被學生所接受，才能對學生的美術學習產生興趣與積極效果。反之，教師不能與學生和諧相處必然導致師生關系緊張，令學生對該教師產生抵觸心理，從而導致學生學習的消極，抑制學生的學習動機。古人云："親其師而信其到。"可見師生關系的融洽和信任極其重要。因此，創建平等，自由、友好的師生關系，能促進學生自主積極地學習，提高教育教學效率并促進學生身心健康發展。
三是采用適合學生特點的教學方法，提高學習興趣。制定適合學生特點的教學方法激發學生在美術課堂上的學習興趣。注重教學的重要性，培養學生興趣，提高教學質量所采用的教學方法很多，需要我們聯系學生實際情況，不斷的去努力探索，去創新。有的老師上美術課時，因缺乏資料，或圖省事，只教學生臨摹作品，課堂氣氛低沉，講課呆板，使學生對美術失去興趣。作為中學美術教師應不拘泥于形式，在教學中應力求以豐富有趣的新穎的內容，認真的態度，生動的教學方法，讓學生通過學習，在知識上有所提高，精神也感到愉悅。結合實際創設問題情景，以引起學生的好奇與思考是激發他們求知欲和內在學習興趣的有效方法。
四是適度的表揚與鼓勵，以調動學生的學習積極性。課堂要給學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為美術教師就不能心急，要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心，成績較好的學生應給予適當的表揚與鼓勵。適度的表揚與鼓勵是一種肯定，最能激起學生積極學習的動機，成績進步最顯著。對待學生出現的錯誤，教師不要過分挑剔，可運用常識教育，進行耐心講解，增強他們學習美術的信心和動力。
三、總結
綜上可知，"對所學知識內容的興趣可能成為學習動機。"培養和激發學生美術學習的動機關鍵要融洽師生關系、營造寬松、舒適的課堂氣氛以培養學生的學習興趣，讓他們樹立明確的學習目標和信心。
美術學習心得體會 19
XX年7月19日～23日，在xx區教師進修學校舉行了全區小學科學、美術教師培訓活動。我有幸與來自全區各小學38位美術教師一起參加為期一周的培訓學習。本次培訓，是為了認真貫徹落實《基礎教育課程改革綱要（試行）》的精神，緊密配合深化課堂教學改革，全面實施素質教育，培養學生全面發展，優化我區小學教師結構，科學、合理地配備各學科的專任教師，不斷提升我區教師的教學能力和水平。
雖然僅有5天的培訓時間，但每天的感覺是幸福而又充實的，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊，讓我收獲頗豐，體會頗多。培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座；用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討讓我的教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了升華�？傊@次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會。
首先，羅xx老師教會了我怎樣建立個人博客和利用博客去做更多的事；林秀蘭教研員也為我重溫了遺忘已久的美術基礎知識；我們和藹可親的班主任鐘xx老師為我們介紹了美術的基本理念、課程的價值、美術教師角色的定位等等，還播放了許多令人茅塞頓開的教學實例視屏；嘉應學院的劉xx老師就如何開發利用美術課程資源和如何評價美術課程做了詳細的講解，針對美術課程實施中容易出現的問題等方面的'知識內容，講解的非常到位，讓我深刻的體會到美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。
美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。
學習了小學美術課程標準和教育理論，使我更加明白了做一個什么樣的美術教師，美術教學能否順利進行最為關鍵的環節在于教師，我們的社會和教育正在走向一個全面的開放的情景，“開放”是我們必須樹立一個新的美術教學理念以及相適應的教學方式，要營造交往互動，共同發展的教學過程，一切為了每位學生的發展，要樹立終身學習的意識，教師在教學中要“樂教”學生才能“樂學”，正如朱熹說的“教人未見易趣，必不樂學”。因此，我相信，只要我們認真、用心地去對待美術教學，我們xx區的小學美術將會闖出一番新的天地！
美術學習心得體會 20
通過學習立標課我的收獲頗多，在這次學習里，我找到了以后上美術的方法，在這次培訓里，解開了很多困惑我很久的難題……
“一切為了學生的發展”從學生閱歷動身，教學要向少年兒童的生活世界回來。在我們的教學中往往忽視了這一點，很少去注意學生的生活世界，總是以我們的眼光去評價他們的作品，使許多學生失去了對美術課的愛好。在以后的教學中我會留意這些，讓學生自由發展自己的特長，從而達到培育全面發展的學生。
“一切為了學生”，這將是老師心中為之奮斗的目標；給予學生自由，也將是老師教學中的唯一規范。開心教學，將令老師與學生在教學共同成長，并使學生在學習中既獲得學問又得到特性的培育與健康發展。老師，我們的責任重大！美術教學是一個預設和開放并存的系統，許多時候我們的`教學都屬于“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，隨著新課標的落實，由“封閉教學”走向“開放教學”已是一種必定。
作為一名農村老師，除了要上好語文，數學外，對于其他學科會做到一專多能，這就要求我們應多熬煉自身的實力，去適應新形勢下的教化要求。在這次學習中我知道了不要埋怨沒有條件，沒條件可以自己去創建，去挖掘已有的資源，可以依據辦學條件和學生的實力動身實事求是去上好這門課。
“溫故而知新”這不僅要求學生做到，我們自己更應當做到這些。雖然只是上一個班的課，人中也可以總結、反思。常變常新可以知道以后上課應留意什么，下節課應當怎么上。充分利用資源，使美術課的課堂不僅是畫畫。讓學生從“玩”中長知道，利用美術課來陶冶學生情操，激發他們的聯想，張揚他們的特性。
愛美術學美術形成美術素養。 愛學生教美術培育審美心智。 愛生活用美術創建奇妙情境。
我覺得這幾句話就是我以后上好美術課的路標。做一名專職的美術老師，我會利用好課堂，利用好課外活動去培育我的學會，創建奇妙情境。
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