學前兒童藝術教育論文(通用6篇)
在社會的各個領域,許多人都有過寫論文的經歷,對論文都不陌生吧,論文是學術界進行成果交流的工具。寫起論文來就毫無頭緒?以下是小編幫大家整理的學前兒童藝術教育論文,歡迎大家分享。
學前兒童藝術教育論文 篇1
一、學前兒童藝術教育的闡釋
學前兒童藝術教育是一個綜合性的名詞,它集各種藝術類別于一體具有綜合性、藝術性、創造性。目前我國學前教育范圍里的藝術教育通常包括了音樂、美術、舞蹈等科目來實現的的。幼兒藝術教育的本質是通過藝術教育活動,使幼兒獲得審美體驗,進而激發幼兒熱愛藝術,更重要的是使幼兒在進行藝術教育的過程中獲得生命的體驗和人格的成長。但現實的幼兒園藝術教育卻與違背了藝術教育的本質,反而出現了單純的技能技巧的訓練、思想內容的說教,其教學方式單一、注重模仿忽視創造、缺乏學科的綜合遷移、忽視兒童個體差異和過分專業化等一系列問題。學前兒童的藝術教育是幼兒藝術教育的啟蒙,所以我們強調學前兒童的藝術教育一定是有趣的、生動的、發展的。同時學前兒童藝術教育是關于審美的一種普及性教育,所以我們的教育目的是把幼兒培養成一個具有藝術素養的欣賞者,而不是具有專業素質的歌唱家、畫家、舞蹈家等。我們期望學前兒童的藝術教育不只是藝術知識與技能的簡單傳輸,而更多的是以陶冶幼兒的情感和生命教育為情感目的,培養幼兒綜合運用音樂、美術、舞蹈等各類藝術的綜合能力,進而提高幼兒解決問題的能力,提高幼兒的生活質量。
二、咸陽周邊農村學前兒童藝術教育的問題與策略
目前,就咸陽市農村地區來看,農村學前藝術教育主要存在以下三個方面的問題:
。ㄒ唬┮庾R層面上的問題
1、認識較模糊,功利化思想嚴重。目前很多幼兒園為了招生,打著藝術教育的招牌,但卻對藝術教育的認識模糊不清。以當下流行的奧爾夫音樂為例,功利化思想驅使很多幼兒園盲目跟風,從中國人傾向“洋貨”的心理入手,盲目引進外來東西,以此吸引家長的眼球,提高招生率。但實際上,很多幼兒園對奧爾夫音樂并不是很熟悉,認識并不深入,只是派種子教師外出培訓了幾天而已。任何一種教育,它都有它萌芽、成長的環境,評價教育最根本的是是否與當地的政治、經濟、文化相適應,是否能促進受教育者的發展。咸陽地區的兒童藝術教育只有結合實際,減少功利化思想,深入研究學前兒童藝術教育,用教育質量來創教育口碑,提高招生率。
2、力求精英化,追求貴族化。由于中國國民整體文化水平的落后,認為只有貴族人才進行藝術教育,其費用是昂貴的,因此很多人給藝術冠上了貴族化的帽子;也由于社會的競爭越來越大,人們迫于壓力,將藝術的學習當做今后生存的一項技能,因此出現了學藝術就要做藝術的精英這樣的思想。這些都是對藝術的曲解,對學前藝術教育的曲解,真正的學前藝術教育是大眾化的、平民化的。對于咸陽農村地區出現的藝術教育貴族化思想問題,筆者強調經濟條件不同,生長的環境不同,這些只會影響藝術教育的實施方式和材料的選取,但其平民化、大眾化的理念是不會動搖的。以風景畫為例,咸陽市的幼兒園則可以咸陽湖的風景為資料,而咸陽周邊的農村則可以田野、鄉村為風景資料,這樣一來,不僅做到了大眾化的效果,更突出了當地的特色?傊,幼兒教師要結合實際,多開發資源,多利用周邊環境,創設豐富多彩的學前藝術教育。
。ǘ┺r村師資力量薄弱
筆者進過調查與分析,并結合自身的所見所聞,發現咸陽地區的藝術教師的師資分布很不均衡,城市師資雄厚,鄉村師資薄弱。調查顯示:城市的幼師年齡一般都在25-35歲之間,而鄉村的幼師年齡大約在18-30歲之間;城市幼師的崗位流動較小,鄉村的幼師崗位流動大;城市幼師的學歷一般都是大專本科居多,鄉村幼師的學歷一般都是高中、大專,甚至是家庭主婦;城市幼師的工資較高,鄉村教師工資較低。造成城鄉師資差異的很重要的因素是城市優越的待遇和便利的生活基礎設施。因此,政府應努力提高鄉村幼師的工資待遇,利用政策傾斜來吸引大學生來鄉村就業;同時學校也要對大學生進行走進鄉村的思想教育,二者齊頭并進,實現城鄉師資平衡,共同發展壯大。
。ㄈ┘议L支持性不足
對于兒童藝術教育的重要性,城鄉家長的態度也是不一致的。一般情況下,80后、90后家長的育兒觀相對來說都是比較開放的,城鄉家長對兒童藝術教育的態度應該是大致相同的。但是由于咸陽周邊的很多農村的孩子是留守兒童,都是有爺爺奶奶照看,因此對于學前兒童藝術教育的看法有很大的不同。80后、90后的年輕家長認為對兒童進行早期的藝術教育是很有必要的,他們鼓勵孩子學習藝術。而年齡較大的爺爺奶奶們則認為對孩子進行藝術教育是沒必要的,只有文化知識的學習才是必要的。對于出現的鄉村爺爺奶奶們落后的學前藝術教育觀,我們提出以下策略:第一,政府要大力發展鄉村經濟,為廣大年輕人提供就業崗位;第二,大力開展主題宣傳活動,如留一個人陪孩子等主題,呼吁年輕的爸爸媽媽們至少留一個人陪孩子;第三,農村幼兒園要定期與家長溝通,對家長進行再教育。
。ㄋ模┯變核囆g能力較弱
幼兒的藝術能力是什么?有人給出了這樣的定義:培養兒童藝術能力是指,通過對藝術工具和材料的掌握、操作和控制與創造,使幼兒的眼腦手口相互協調、充分發展,最大限度地發展與藝術實踐活動相關的一般能力,如觀察、記憶、思維、想象、表現、創造等方面的能力。筆者通過實地觀察幼兒園藝術教育活動和六一兒童節孩子們的表現,發現城鄉學前兒童的藝術能力存在很大差異且農村兒童的藝術能力遠遠落后于城市幼兒。在音樂方面,歌唱活動城鄉幼兒差別不大,但在對樂器的掌握上,農村孩子落后于城市孩子;在舞蹈方面,城市孩子表現的更專業些,農村孩子表現的隨意一些;在美術方面,城市孩子的美術教學更系統,孩子的作品更成熟些,農村孩子的美術教學不系統,表現的作品比較生活化。筆者對以上問題進行邏輯分析,得出以下結論:由于城鄉師資的差異,教學環境的不同,家長支持力度的不同等因素最終導致城鄉幼兒藝術能力的差異。所以廣大農村家長要提高自身素質,積極主動做好家園公育的相關配合工作;農村幼兒園應積極向城市幼兒園學習,努力提高自身的教學實力;同時政府應最大限度的發揮其職能,利用政策傾斜,使農村學前藝術教育得到更好的發展。
學前兒童藝術教育論文 篇2
隨著社會的不斷進步,人們生活水平的不斷提高,家長們越來越注重對孩子的教育以及綜合素質的培養。音樂、美術、舞蹈等是兒童藝術教育的主要內容。通過各種藝術教育活動,讓學前兒童初步感受美,體會藝術美的情趣,而培養孩子對藝術活動的興趣及愛好應是學前兒童藝術教育的重點。這就需要藝術教育者掌握學前兒童藝術教育的科學方法,這也是學前兒童藝術啟蒙教育的關鍵所在。本文將就學前兒童藝術教育的方法進行分析與探究。
一、要樹立正確的藝術教育目標
根據兒童身心發展特點以及藝術教育的規律來制定藝術教育目標,這是教師在進行藝術教學活動時應遵循的原則,也是藝術教育成功的關鍵所在。學前兒童藝術教育要想健康發展,必須采取更貼近孩子特點的方法,在觀念上堅持正確的價值取向。幼兒的藝術教育主要應以提高孩子的藝術素質培養孩子的藝術修養為目標,培養孩子的藝術審美體驗,而不應以培養專業藝術人才為目的。家長與藝術教師應以孩子的興趣為出發點,針對這一成長階段兒童的心理及性格特點來進行藝術門類的選擇,培養孩子對藝術的學習興趣,讓孩子做他們喜歡做的事,在輕松愉快的學習氛圍中發揮孩子天性與創造力。
二、學前兒童藝術教育的意義
學前兒童的藝術教育旨在延續和發展人類的文化藝術而實施的教育的最初環節。學前兒童的藝術教育是通過教育方法與手段,根據兒童的自然成長發展的一般規律,在保證兒童身心的健康成長的前提下,達到或實現學前兒童藝術教育的價值,培養兒童的審美情趣,道德情操,認知能力,意志品質及創造性。其意義具體表現在:
1、順應兒童,促進發展,注重過程,激發影響,為學前兒童提高自我表達及交流的工具,在學習中讓兒童自由流露,充分表達,得到藝術熏陶。
2、引導兒童以自己的眼光去感受世界,感受藝術,發展學前兒童的創造力與想象力。并通過加工改造,融入想象,大膽的去創新與創造。
3、培養學前兒童的藝術審美能力。通過藝術教育,引導兒童大膽去想象,并在此基礎上加工床在,理解審美意象,用語言或肢體去表達自己的審美感受,樹立審美觀點,豐富審美感情,發展對美的感受和理解能力。
4、藝術教育具有發展智能,培養創造力與審美情趣的作用,促進學前兒童身心智力全面發展與健康和諧成長,培養兒童創造意識及形象思維的能力。
5、學前兒童藝術教育也是一種社會文化現象,作為一種有效的文化活動,其對整個社會文化環境有間接的影響與延續作用。通過學前兒童的藝術教育和學前兒童藝術作品與藝術創造去影響社會整個的文化氛圍,改變生活和生存環境,發展和延續藝術文化,為社會藝術文化的發展儲備人才。
三、學前兒童藝術教育存在的問題
1、家長與教師的功利心
當前的學前兒童藝術教育,多數情況下,家長都是認為社會競爭壓力大,讓孩子多學一項技能,將來在社會上能有立足之地。而某些教師,特別是一些藝術培訓機構,在進行藝術培訓教育時不是在培養孩子的藝術興趣,而是讓孩子不斷的考級或參加各種比賽,以贏得在社會上的聲譽,以便更好地招生。在這種功利心的驅使下,孩子很難在藝術領域有長足的發展,學前兒童的藝術教育應強調孩子在藝術活動中的主動性,強調兒童藝術教育對孩子自身的影響及作用,家長和教師過分關注孩子學習的結果,而忽略了孩子在藝術學習中的審美情感及體驗的獲得。
2、內容選擇存在問題
學前兒童藝術教育的內容最終決定了其教育目標是否能夠實現,因此選擇藝術教育內容是學前兒童藝術教育的非常重要的一個環節。目前,當前許多兒童藝術教育機構的教育缺少藝術欣賞以及各領域綜合的藝術教育活動。藝術欣賞活動貫穿于藝術教育活動始終是體現審美目標主要的內容,在傳統的兒童藝術教育中,藝術欣賞環節十分薄弱,由于缺乏欣賞材料,缺乏必要的欣賞理論指導,所以在這一方面兒童藝術教育止步不前。
四、學前兒童藝術教育的方法
為了實現學前兒童藝術教育的目標,解決目前學前兒童藝術教育存在的問題,本文提出了如下藝術教育方法。
1、激發學生學習興趣
任何一門學科或藝術要想學好,必須是興趣作用的結果,對學前兒童進行藝術的培養與熏陶也應該先激發其學習的興趣,只有這樣孩子才可能自主的去學習,才可能有長遠的發展。所以,無論是家長還是老師都要避免急功近利。慢慢去觀察或想辦法激發孩子的興趣所在。如給孩子聽音樂,看舞蹈,讓孩子自主去模仿,或者給孩子買畫筆,讓孩子去自由的繪畫,教師或家長再適當的去引導,幫助孩子去認真體會。在這一過程中,教師不能以按照成人的想法或模式去限制及否定孩子的創造或發揮,而是應憑借經驗與敏感性的去捕捉孩子的閃光點再進行適當的啟發與鼓勵,這種藝術萌芽會在兒童的頭腦中留下愉快的記憶,再以此為起點,有計劃地循序漸進的啟發與開導,不斷的進行深入教育,并為孩子提供一定的物質材料,創造有利于學習的環境等等,不斷的加強與穩固兒童對藝術的學習興趣,促進其進一步地發展。
2、教學上要循序漸進
藝術教育者在教學過程中,應首先掌握孩子的身心發展規律,不能急于求成,也不能拔苗助長,藝術教育的過程在學前兒童身上的體現應是循序漸進的。因此,按照兒童的接受能力,藝術教育應該由易到難,由簡單到復雜,這樣的逐步的過度,教育上的循序漸進讓孩子有一個緩沖的過程,不至于讓孩子望而卻步,知難而退。與此同時,教育者還要根據學前兒童不會抽閑思維,難于集中精神這一特點,多采取直觀演示法教學,不要單純的講解,讓孩子跟著做或看著做,比教師的講解更容易讓孩子接受。
3、多一些欣賞性教學
由于各種條件的限制,很多藝術教學在內容上常常缺少藝術欣賞這一環節,教學都是采取教師教,學生跟著做,這種教學模式。沒有給孩子獨立思考、自我發揮、自我創造的空間與條件。所以,在藝術教學中,特別在藝術啟蒙教育階段,教師應多創造條件,給孩子上一些藝術欣賞課,讓孩子自己去體會,自己去感覺,他們對藝術的領悟不應是成人強加的,而應該是在學習過程中通過鑒賞與欣賞自己的不斷領悟。
4、多種教學法的運用
在藝術常規教學中,藝術教育者為了好教學,或急于求成,他們的教學方法往往按部就班傳統老套。對于學齡前兒童,這種死板的教學方式雖然在短期內能取得一定的教學效果,但很難有長足的發展,長此以往孩子也就失去了學習的興趣。所以,教育者應改變思維,大膽創新,根據孩子這一成長階段的身心特點,采取多種多樣靈活多變的教學形式,激發孩子的學習興趣。在教學中多一些表揚與鼓勵,讓孩子的想象力與創造力不斷地發展和提高?傊瑢W齡前兒童是藝術啟蒙及培養其藝術修養與興趣的關鍵時期,對這一階段兒童藝術教育的方法進行分析與研究,是十分必要也是十分關鍵的。要想培養孩子對藝術的興趣,從而進一步在藝術領域有所造詣,需要藝術教育工作者在教學中不斷的探討,不斷地總結經驗,為培養優秀藝術人才的后備軍而不斷地努力。
學前兒童藝術教育論文 篇3
隨著人們對學前兒童藝術教育重要性的逐步認可,如何將藝術教育與“高出鏡率”的游戲有機融合也就進入我們的視域。這就不得不探討游戲性在驅散學前兒童藝術教育領域中那些不合幼兒身心發展的教育“迷霧”方面的重要價值。
一、何謂藝術教育的游戲性
“游戲性”這一概念早在二十世紀三十年代的兒童游戲研究中嶄露頭角。我們可以從兩個方面來理解游戲性的含義:其一,將游戲性視為游戲活動的客觀屬性和重要特征,用以將游戲與非游戲劃分開。其二,將游戲性視為兒童的一種個性品質。游戲是兒童的天性和存在方式,兒童在游戲活動中形成的、對周圍環境的態度逐漸轉變為個體的個性特征或品質。事實上,游戲性的體現需要游戲精神的支持和引導。因此,游戲性既可以看作是游戲活動的基本特征,也可以看作是用以描述個性品質的概念。
學前兒童藝術教育的游戲性是指,讓學前兒童的藝術教育體現游戲的內在品質,在充滿愉悅、和諧和生活化的氛圍和藝術教學活動中,通過對話、體驗、表演和探索等形式,使學前兒童的生命趨向自我實現,實現身心的和諧發展。游戲性可以理解為一種精神態度,即游戲精神。藝術教育的游戲性與主體能否在藝術教育活動當中產生游戲性體驗有很大關系。在學前兒童藝術教育過程中,教師應時刻保持一種寓教于樂的游戲精神,幼兒則表現出“樂嬉游”“樂知之”的游戲精神,打造出一種生態式的“游戲場”,使師幼雙方在愉悅和諧的互動交流中共生游戲性藝術體驗。但是學前兒童藝術教育的實際情況卻差強人意,教師往往只是把游戲作為教學的輔助手段和工具加以利用,缺乏游戲精神,僅僅是游戲與藝術教育的片面結合,使得藝術教育徒有游戲的形式化外衣,實則了無意趣。
二、幼兒的游戲與藝術不可分割
1、幼兒的游戲與藝術在某種程度上是同態同源的。幾乎每類游戲都有相應的藝術形式與之呼應。兒童生命初期的角色游戲孕育著戲劇藝術的胚胎,結構游戲是建筑造型藝術的萌芽狀態,音樂游戲蘊藏著音樂舞蹈藝術的茁壯種苗……因此,游戲與藝術從本質上講是同態的,兩者之間是一種你中有我,我中有你的密切關系。同時,無論是幼兒的游戲還是藝術都取材于生活經驗,并且來源于感性認識。游戲或藝術的內容和形式絕不是憑空臆想或者閉門造車而來的。
2、幼兒的游戲與藝術均具有愉悅性。游戲就是具有這樣一種魅力,讓游戲者全身心地卷入游戲情境,帶給游戲者一種愉悅的情感體驗。我們不難發現,幼兒會因為建造了一輛車、抓了一個壞蛋、做了一頓飯、釣了一條魚等假象性的游戲而沉浸其中、滿心歡喜,孩子們樂此不疲、鄭重其事地重復著這些看似簡單的、在成人看來無實用價值的事情,毫不猶豫地展露出他們發自內心的歡聲笑語。愉悅性作為游戲的重要特性賦予了游戲迷人的魅力,并且在自由輕松的游戲氛圍中向幼兒傳遞和滲透了隱含的教育意圖和目標,甚至是在不知不覺間對幼兒進行了出人意料的隱性教育。
3、幼兒的游戲與藝術均以本體價值為主導,工具價值為附庸。一方面,幼兒游戲的相關研究發展至今,其無目的、自主自愿的特性已是老生常談,這意味著游戲注重“為活動而活動”、注重過程性體驗的價值取向,其全部價值在于活動本身,幼兒滿足于游戲過程中所體驗到的一切。幼兒的世界是泛靈的世界、附魅的世界,是不具有“功利”的世界,在這個世界里,一切的一切都靈動著生命的氣息,他們在其中經歷著,體驗著生活世界。但是誠如過家家、搭積木、捉迷藏、玩沙水等幼兒不可自拔的游戲活動在成人看來卻都成為“無用”的事情,成人世界的處事規則往往被披上了功力主義那虛無縹緲的“外衣”,缺少了忘我投入和自由翱翔的心情。與此同時,游戲作為一種社會文化活動所體現出的價值也是不言而喻的。
另一方面,幼兒的藝術偏重的應是藝術作品本身、藝術創作過程的審美體驗,而不應僅僅著眼于藝術技法的獲得和藝術成果的好壞讓幼兒體驗到美的感受。在學前兒童藝術教育中關注藝術教育促進幼兒個性發展的工具價值也理所應當。
4、幼兒的游戲與藝術是幼兒自身發展的內在訴求。對于作為一個生命體的幼兒來說,游戲具有一種自然必然性,這是一種內迫性的需求,這也就是說,游戲是兒童實現自身發展的內在需要,是人的本能需求。真實的、自由的游戲彰顯的是對人生命的關懷,跳出了工具理性思維的范式,真正地解放兒童。
福祿貝爾認為幼兒具有藝術的天性本能,德國音樂教育家卡爾·奧爾夫則將“兒童是音樂活動的源頭,一切音樂活動均產生于兒童內在需要”作為信奉的箴言,我國的邊霞老師也認為“兒童的藝術活動也直接表現了兒童的內心需求”,這種內迫性的需求是引發幼兒藝術行為的原動力。
三、游戲性在學前兒童藝術教育中的重要作用
1、調動幼兒對藝術的積極情緒狀態和心理背景。在藝術教育中注重技能教學的傳統觀念已然根深蒂固,這就導致了幼兒在藝術活動中喪失了原本的自由和快樂,將藝術變為一項苦役。這間接造成了一種“無人”的教育,忽視了人作為藝術教育的邏輯起點。意欲實現將注重藝術技能灌輸的理念轉變為以發展幼兒的審美體驗和藝術表現力為重的理念并不是一蹴而就的,這需要一位“媒人”在兩者之間架起一座友誼之橋,在藝術教育中增添游戲效果作為一計良策則是當仁不讓的。
2、激發幼兒的藝術潛能和藝術創造力。游戲性的藝術教育蘊含著假想式的游戲特征,幼兒在虛擬的情境中歡快地自由暢想,進而將想象力和創造力發揮得淋漓盡致。在這種“游戲場”式的藝術教育活動中,幼兒能夠情不自禁地暢游于自由空靈的完美世界,打造一個不為外人干涉和阻撓的三維立體空間,將內心含苞待放的創造之花躍然現實中。
讓學前兒童的全部藝術教育煥發游戲的魅力,讓艾倫·凱預言的兒童世紀在翹首以盼中悄然圓夢,讓整個學前教育綻放對兒童生命關懷的光輝,到那時,將會真正成為教育的盛宴,游戲的殿堂?傊,幼兒在游戲中的自由表現、率性而為正是激發幼兒藝術創造力和想象力的有力基石。
學前兒童藝術教育論文 篇4
一、學前兒童藝術教育歷史簡述及研究背景
藝術教育作為學前教育的一個重要組成部分,是目前學前教育機構實施美育的最主要的途徑。從蔡元培的“五育并舉”向前看,早在清朝,清政府頒布的《奏定蒙養院章程及家庭教育法章程》中,就有有關藝術教育的內容!霸诰蛢和钜淄〞灾虑,最所喜好之事物,漸次啟發涵養之,與初等小學之授以學科者迥然有別”,當時規定的教學方式包括“游戲、歌謠、談話和手技”(《奏定蒙養院章程及家庭教育法章程》第二節)。并對“游戲、歌謠、談話和手技”做了明確的要求。其中的“歌謠”即今天的音樂教育,“談話”即現今的文學教育,而“手技”則是現在的美術教育。雖然蔡元培提出了“五育并舉”的思想,大力提倡美育,但在當時并沒有付諸實際行動。繼蔡元培之后,無論是政府還是教育工作者都開始重視藝術教育。教育家陳鶴琴開創了現代學前音樂教育的開端,他還編創了《兒童韻律曲及歌曲集》,供學前教育者使用。陳鶴琴認為“音樂是人生不可缺少的一種抒發情感的活動,音樂是兒童生活中的靈魂!币魳方逃鳛樗囆g教育的一部分在學前教育有很重要的地位。1997年5月,原國家教委頒發的《關于加強學校藝術教育的意見》中指出:“學校藝術教育是國民素質教育而非專業教育,它的根本目的是培養發展的‘四有’新人,而非藝術專業人才。這一性質決定了學校藝術教育必須以全體學生為對象,以普及為基礎,以全面培養學生素質為任務!2002年7月,教育部又頒發了《學校藝術教育工作規程》,再次重申藝術教育的地位:“藝術教育是學校實施美育的重要途徑和內容,是素質教育的有機組成部分。學校藝術教育工作包括:藝術類課程教學,課外、校外藝術教育活動,校園文化藝術境建設!蓖瑫r還提出了我國藝術教育的目標:“通過藝術教育,使學生了解我國優秀的民族藝術文化傳統和外國的優秀藝術成果,提高文化藝術素養,增強愛國主義精神,培養感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力,樹立正確的審美觀念,抵制不良文化的影響,陶冶情操,發展個性,啟迪智慧,激發創新意識和創造能力,促進學生全面發展!痹趯W前教育領域,2012年9月頒發的《3-6歲兒童學習與發展指南》中對學前教育中的藝術教育又進一步作出了明確的規定:“幼兒藝術領域學習的關鍵在于充分創造條件和機會,在大自然和社會文化生活中萌發幼兒對美的感受和體驗,豐富其想象力和創造力,引導幼兒學會用心靈去感受和發現美,用自己的方式去表現和創造美!薄啊扇藨獙τ變旱乃囆g表現給予充分的理解和尊重,不能用自己的審美標準去評判幼兒,更不能為追求結果的“完美”而對幼兒進行千篇一律的訓練,以免扼殺其想象與創造的萌芽!庇纱丝梢钥闯,藝術教育古往今來都是教育中的一個重要的組成部分,對于兒童的健康發展有著極其重要的作用。為了解答這些疑問,我們課題組于2013年10月10日至2013年11月31日,在咸陽、寶雞、渭南、商洛共4個地區選取20所城鄉幼兒園及小學(學前班),向教師和家長們發放了500份調查問卷,收回459份。刪除無效問卷7份,有效調查問卷共計452份,有效問卷率90.4%;正式訪談對象120人。通過對調查問卷結果以及對訪談結果的分析,心中的疑問有所解答。
二、現象與分析
。ㄒ唬┏青l學前兒童家長都認識到了藝術教育的重要性,但讓孩子真正接受藝術教育的比例不同。調查結果顯示:城市有90%以上的家長認為孩子應該從小培養藝術素養;在農村只有40%的家長認識到了培養孩子藝術素養的重要性。造成這一結果的原因主要是農村的家長大部分不在家鄉,孩子都由祖輩帶著。在調查的過程中,我們發現,農村的孩子大部分上學放學都是由爺爺奶奶接送。當我們將問卷發放到他們手中,有的老人看不清甚至不會寫字。這樣的隔代家庭,祖輩只希望孩子健康成長,不學壞就好,在應付生活的同時根本沒有精力去照顧到孩子的教育需要。即使部分家庭思想比較進步,知道要抓好孩子的教育,但是經濟狀況和老人的精力都不允許。每月家庭的生活費和學費都由父母寄錢回來支付。在勉強照顧了全家人生活的情況下,也就沒有經濟能力去給孩子進行藝術教育了。
(二)城鄉學前兒童接受藝術教育培訓的人數比例不同。城市有一半以上(50.32%)的適齡幼兒進行過藝術教育,在農村這個比例只有26.32%。并且城市兒童參加藝術教育的種類比農村多,場所選擇余地大。而農村兒童進行藝術教育的場所主要在幼兒園。農村幼兒進行藝術教育的機會大大少于城市兒童。調查問卷第十題的結果顯示,即使家長愿意讓孩子在課外接受一些藝術教育的課程,也沒有合適的機會。農村有些孩子的藝術熏陶就是在家看看電視,或者節日的時候,鎮上進行的文藝匯演和過年的時候周圍的廟會。這樣的藝術教育質量怎么樣先撇開不談,單就藝術形式來講,十分的單一,內容以娛樂為主,不符合兒童的身心發展規律,且容易導致兒童近視。
(三)城鄉家長對于孩子藝術教育的質量滿意度普遍不高,均為50%左右。經過走訪部分家長發現,滿意度不高主要有兩方面的原因:首先,市場上培訓機構魚龍混雜,部分機構魚目混珠,老師水平參差不齊。部分老師專業水平有待提高,而專業素養較高的老師不熟悉兒童身心發展規律或不愿意接受學齡前兒童,這也是兒童無法接受藝術教育的原因之一。其次,家長對幼兒藝術教育認識不夠,不了解兒童的身心發展規律,急于求成導致對結果滿意度不夠。
。ㄋ模└A期結果不同的是城市與農村的家長對于孩子進行藝術教育未來的期望具有相同之處。原以為家長會更注重孩子學業的發展,進行藝術教育的目的具有一定的功利性(如增加孩子未來的就業機會,對考學的幫助等等)。但調查結果顯示,家長對于孩子的期望主要放在兒童心理發展、人格的健全發展方面。多數家長希望孩子能夠藝術與學業兼顧,有一個快樂的童年。從這點可以看出,現在的家長觀念較以往已經有所轉變,是一個很好的現象。這跟國家一直提倡素質教育有關。現在的孩子都是獨生子女,父母都是八十年代出生的。國家從他們那個時候起就開始提倡素質教育,盡管素質教育的實施還有一個漫長的過程,但是我們看到,素質教育的.觀念已經深入人心。
。ㄎ澹┏鞘袃和M行藝術教育多,壓力大,而農村兒童進行藝術教育機會少,人數少,培訓少。部分城市的學齡前兒童,一周要參加3-4次培訓班,名目繁多。這些孩子每天都需要花幾個小時練習各種技能。大大的占據了他們的課余時間,讓本該快樂的童年變得繁忙,對孩子的身心發展造成了不良影響。在幾乎所有的家長(包括那些給孩子報了好多培訓班的家長),都一致認為應該解放孩子天性,給孩子一個快樂、幸福的童年的背景下,家長的行為與所持的態度大相徑庭。而農村兒童因為經濟,環境,家庭觀念等各方面的原因造成他們沒有合適的機會去接觸藝術,接觸美感教育。這體現了我國教育資源的不公。
。┏青l學前兒童未進行藝術教育的原因不盡相同。大部分家長(城市占47.04%,農村占47.22%)未讓幼兒進行藝術教育的原因是沒有合適的機會。農村由于費用太高而無法進行藝術教育的比例略高于城市,這表明農村的生活水平正在逐步提高,家長的觀念也在發生著變化。但是為什么家長會覺得沒有合適的機會讓孩子接觸藝術教育呢?我們走訪了一些專業的藝術方面的老師。發現無論是在城市還是在農村,相當一部分老師都不太愿意從事幼兒藝術方面的教育。一方面,幼兒尚未成熟,對于藝術中的各種術語理解不到位,手的精細動作也尚未發展完成。這兩項障礙對于藝術老師是一個巨大的挑戰。如何讓孩子理解藝術相關概念并學會應用?沒有一定的教育教學理論和經驗是達不到預期效果的。另一方面,教授幼兒是一個漫長的過程,時間長,短期內很難看到收益。不利于教師自我價值的實現。
。ㄆ撸┏青l學前藝術教育的內容和形式都非常單一。不管是在幼兒園還是在培訓機構,學前藝術教育的類型大致可以分為音樂和美術兩大類。音樂包含唱歌和舞蹈,美術包含繪畫和手工。在生活中,藝術的形式非常多樣,可以說無處不在。主要可以分為音樂、繪畫、舞蹈、文學、雕塑、建筑、戲劇與電影八大類。這樣多的藝術形式,體現在幼兒園中就只剩下了音樂和美術。并且,在走訪過程中發現,目前的幼兒園藝術教育組織形式也非常的單一。以我們在咸陽市某幼兒園旁聽的一節音樂課為例。老師要求幼兒學會一首歌,分為讀歌詞,跟唱,合唱,領唱幾個步驟,只要求幼兒會唱這首歌,對藝術鑒賞方面基本沒有涉及。同樣,我們旁聽了幾節幼兒園的美術課。老師提前畫好一張畫,給幼兒貼在黑板上,老師簡單講解一下畫的步驟,對不好畫的地方做適當提醒后,幼兒開始自己畫。畫的像的,就是畫的好。有了自己的創意老師也會夸獎,但是之后會遭到全班同學的模仿。還有少數老師,對于孩子的天馬行空的創意無法接受,甚至嘲笑他,這樣的做法會抹殺孩子的想象力和創造力,打擊孩子的自信心,作為幼兒教師,是要堅決抵制的。
(八)城鄉藝術教育課程的側重點不同。農村藝術教育課程教育目的偏向于讓孩子學會某種技能,而城市的藝術教育課程教育目的偏向于培養孩子欣賞美、鑒賞美的能力。
2012年頒發的《3-6歲兒童學習與發展指南》中藝術部分將幼兒藝術教育的目標分為兩個大目標,包含了四個小目標。
。ㄒ唬└惺芘c欣賞:(1)喜歡自然界與生活中美的事物;(2)喜歡欣賞多種多樣的藝術形式和作品。
。ǘ┍憩F與創造:(1)喜歡進行藝術活動并大膽表現;(2)具有初步的藝術表現和創造能力。而且“成人應對幼兒獨特的藝術表現給予充分的理解和尊重,不能用自己的審美標準去評判幼兒,更不能為追求結果的“完美”而對幼兒進行千篇一律的訓練,以免扼殺其想象與創造的萌芽。”從中我們可以看到,幼兒藝術教育的目的偏重欣賞和創造,而非“千篇一律的訓練”。
三、引發的思考
中國古有孔子云:“少成若天性,習慣如自然。”捷克教育家夸美紐斯說:“任何人在幼年時代播下什么樣的種子,那他老年就要收獲那樣的果實!笨v觀古今中外,各位偉人對于學前教育的重要性都有著共同的認識。但我國的學前教育尤其是學前藝術教育卻仍然發展的不盡如人意。要想取得學前藝術教育的長足發展,就要從社會,家庭和幼兒教師三方面入手。
(一)社會方面。如今我國的學前教育事業在政府的大力支持下得以迅速發展。調查結果表明,從物質基礎上來講,農村的經濟狀況正在發生巨大的改變。農村家長的育兒理念也在逐步發生著變化。但是,跟經濟的發展比較起來,觀念的轉變相對較慢。在物質文明發展的基礎上,大力發展農村的精神文明建設,才是解決這一問題的關鍵。從幼教領域來看,政府和學前教育機構應該努力向家長宣傳更多的正確的學前藝術教育的理念,大力發展農村精神文明建設,通過各種宣傳,努力扶持農村學前兒童藝術教育的發展,縮小城鄉差距,促進藝術教育的平衡發展,達到農村學前兒童的身心健康發展。
(二)家庭方面。家長首先要端正自己的教育態度,對孩子的身心發展規律有初步的了解,充分認識到教育是一個長期的過程,是不可能一蹴而就的。接受孩子的不足,了解孩子的愛好和特長,不能只要自己覺得好的都往孩子身上加。其次,行動和觀念要有一致性。教育最怕說一套做一套,這樣不僅阻礙孩子的發展,還會對孩子起到不好的帶頭作用。要將觀念落實到行動上,言行一致,這樣才真正有利于孩子的發展。同時,家長應本著對孩子負責,對自己負責的原則,盡可能的為孩子創造教育機會,配合教師和教育機構,共同為孩子的未來打好基礎。
。ㄈ┯變航處煼矫。教師不僅僅要注重專業技能的培養,更重要的是要嚴格按照兒童的身心發展規律去教育幼兒,為幼兒美好的未來打下基礎。教師應該將學前的藝術教育課程重心轉移到如何培養孩子的興趣上來,而不只是專業藝術技能的培養。幼兒期是培養兒童各種感知覺的關鍵期,只有抓住關鍵期的教育,尤其是樂感,色彩感知能力的教育,才能達到事半功倍的效果。將各方面的感知能力培養好了,如何欣賞美和創造美也只是水到渠成的事情。這要求教師要有足夠高的職業素養,不僅僅將教育當做自己賺錢的工具或是自我價值實現的手段。只有教師的問題解決了,才能從根本上解決藝術教育機會少的問題。
學前兒童藝術教育論文 篇5
摘要:人們對于民間藝術的興趣越來越淡,長此以往,一些傳統的藝術形式將逐漸從人們的視野中消失。保護傳統的民間藝術從兒童做起,更容易使民間藝術深入人心,得到傳承和發展。民間藝術與學前美術教育之間的融合,不僅能使幼兒的藝術修養得到提升,還能激發幼兒的民族情感和生活熱情。同時培養了幼兒創造力和藝術潛能,使幼兒形成良好的個性品格,得到全面、和諧的發展。
關鍵詞:地域性;傳承;民間藝術;融合;煙臺
民間藝術是中華民族藝術的瑰寶,它是勞動人民創造的,其來源于生活,是反映人民生活的一種藝術形式。民間藝術的形式十分豐富,有龍燈、京劇、皮影、剪紙、泥塑等等。在成長時期,形形色色的民間藝術伴隨著很多人的童年。
1、民間藝術資源在學前美術教育中的現狀
從小到大,人們不斷地感受各式各樣的民間藝術形式:小時候接觸一些民間玩具,像布老虎、泥娃娃等等;長大了又接觸一些更高層次的民間藝術,像木版年畫、剪紙等等。但是,隨著時代的發展、科技的進步,一些現代的東西逐步取代了傳統手工藝,民間藝術的生存空間越來越小。批量化大生產帶來的不只是效率的提高,也使一些傳統藝術喪失了市場需求。筆者在2017年十一期間走訪了濰坊的楊家埠木版年畫景區,發現雖然是國慶長假,但參觀者寥寥,人們對于民間藝術的興趣越來越淡了。長此以往,一些傳統的藝術形式將逐漸從人們的視野消失,F今,幼兒園一家接一家地開業,但師資隊伍參差不齊,教學能力也大不相同。尤其是一些鄉村幼兒園,師資力量和材料十分有限,基礎設施都不夠完善,更不用說民間藝術的傳承與發展了。隨著科技的進步、網絡的發展,孩子們的注意力逐步被其他新生事物所吸引。比如,動畫片之類的更容易吸引孩子的注意力,對于民間藝術的興趣不足難以將其從電視節目中吸引過來。孩子們對于國外新鮮事物的喜愛遠超中國傳統文化;中國的傳統節日不過,卻過國外的圣誕節、萬圣節等。這是我們不想看到卻又不得不接受的現實。對傳統文化的傳承在當下就顯得極為重要。保護傳統的民間藝術從兒童做起,更容易使民間藝術深入人心,得到傳承和發展。民間藝術與學前美術教育之間的融合,不僅使幼兒的藝術修養得到提升,還能激發幼兒的民族情感和生活熱情。
2、民間藝術與學前兒童美術的共性
尋找民間藝術與學前兒童美術之間的共性可以更好地了解民間藝術,更容易尋求它們之間的共鳴,更好地傳承民間藝術。首先,從色彩上看,民間藝術的色彩大多艷麗張揚,色彩對比強烈,喜愛用單一的純色進行表現。而幼兒受其年齡限制,尤其喜愛顏色鮮艷的事物。其次,在形狀上,民間藝術多采用裝飾畫樣式的圖形,抽象、裝飾效果強。而兒童畫中的色彩也具有強烈的裝飾性。我國地大物博,傳統的民間藝術形式也是多種多樣,各個地區也是各有特色。以煙臺為例,煙臺有八大民間藝術,分別是煙臺剪紙、海陽大秧歌、萊州玉雕、煙臺抽紗、蓬萊長桿號、萊州草藝編制、煙臺燈會、煙臺面塑。這些都有很強的煙臺特色,但很多本地人都不知道煙臺具有哪些民間藝術。筆者調研了一些煙臺本土居民,對于民間藝術了解的居民也并不多,有的知道一點,有的完全不知,更不用說兒童了,F在,僅個別幼兒園引入了部分民間藝術形式,但是了解還比較淺薄,或者點到為止。這種現狀,不利于民間藝術的傳承。
3、地域性條件下的民間藝術
我國民族眾多,受地理位置、人文因素等條件的影響,使一些地域形成了封閉的藝術氛圍,生活模式呈現自發式的特點,這些民間藝術在發展的過程中,逐步形成了自己的風格和特點,自成一派。地域性特點使各種民間藝術呈現單軌、縱向的發展,不利于相互之間的借鑒和吸收。民間藝術的內容多種多樣,大多以反映現實生活為主,題材涉及狩獵、農耕、游牧等民風、民俗。但受環境等的影響,大多民間藝術形成自己獨特的個性和風格,他們之間缺乏交流?梢,地域性條件下的民間藝術是有著一定的局限性的。筆者分別走訪了楊家埠和楊柳青等地觀察木版年畫的不同風格和發展,發現由于地理位置、城市發展程度的影響,人們對于楊柳青木版年畫的熱情要高于濰坊楊家埠木版年畫。但是對楊柳青了解程度并不深,多是跟風,甚至筆者聽到了游客要買楊柳青畫的年畫這樣的笑聞。同時也反映了人們對于民間藝術的了解非常淺薄。民間藝術的教育從娃娃抓起就顯得十分重要了。地域性條件下的民間藝術有著各自的特點。我國的剪紙藝術源遠流長,以煙臺剪紙為例,它根植于膠東半島,經過數年的傳承和發展,形成一種新的剪紙流派。榮成、文登的剪紙多粗獷大方,而蓬萊剪紙則生動,感情細膩充沛。雖然都是煙臺剪紙,但風格迥異。煙臺剪紙可以引入學前兒童美術的教育中去,讓幼兒去觀察、體驗、制作。使幼兒對傳統文化產生自豪感和認同感。同時,可以在環境創設上引入煙臺剪紙的內容,窗戶上布置一些窗花供幼兒欣賞,把幼兒的剪紙、撕紙作品布置到墻面上進行裝飾。
4、民間藝術與學前兒童美術教育的融合
4.1將民間藝術引入學前兒童美術的教學內容中,激發幼兒興趣學前兒童美術內容形式和手段可以通過多種多樣的形式,將藝術欣賞與藝術制作相結合。把民間藝術引入學前兒童美術的教學中去,不僅可以增強幼兒的審美,而且可以使民間藝術得到傳承和發展。讓幼兒臨摹、復制民間藝術,讓幼兒體驗民間藝術的構圖、色彩,可以加入他們自己的想象。讓兒童在創作兒童畫的過程中加入民間藝術的形式,可以運用類似的夸張手法進行大膽的表現。煙臺剪紙作為一種古老的手工藝,可以將其納入日常的教學中,向幼兒介紹煙臺剪紙與其他地方的剪紙有什么區別,逐步引導幼兒自己進行創作。而煙臺面塑的內容可以加入幼兒手工制作中,除了讓幼兒欣賞,還可以讓幼兒利用面團體驗面塑的趣味,自己動手制作一款面塑。這種手工作品結束后,還可以讓幼兒進一步地相互交流、討論制作心得。
4.2把幼兒帶出去,接受民間藝術的熏陶相比義務教育,學前教育有著其優勢,比如教學內容靈活,不拘泥于書本。過于死板的教學方式不容易被幼兒所接受。因此靈活的教學方式、教學思維更容易獲得幼兒的喜愛。學前教育課堂不應該是死板的、一成不變的,應該把孩子帶出去,接觸大自然,接觸民間藝術的熏陶。比如在確保安全的前提下可以把幼兒帶到室外去參觀牟氏莊園的面塑,讓幼兒模仿海陽大秧歌,回來把所見所聞互相交流,通過畫筆描繪出來等等。
4.3引導家長將民間藝術納入家庭教育自古以來,人們便知道家庭教育對于幼兒的重要性。因此,要實現民間藝術的傳承和發展,家庭教育環節必不可少。家長跟幼兒之間可以進行很好的互動。幼兒回到家可以把在幼兒園的所見所聞跟家長討論交流,從而引起家長對民間藝術的興趣。他們之間是一個良性的互動。在節假日、周末,家長可以帶幼兒多去體驗民間藝術的制作過程,讓幼兒耳濡目染,從小培養幼兒對民間藝術的興趣,加深其對傳統文化的了解。教師與家長之間也要相互交流,得到反饋以后可以更好地指導幼兒美術教學。此外,在進行民間藝術活動時,可以與親子活動相結合,讓家長與孩子共同制作。
4.4在幼兒園內創設民間美術相關的環境環境對于人的影響是十分重要的,通過對幼兒園環境的創設,可以有效地促進幼兒的發展。幼兒園的環境創設過程可以讓幼兒參與進來,在幼兒教師的指導下,創作出精美的作品。為了展示民間藝術,可以采用多種形式進行環境創設:教師把幼兒臨摹、改編的民間藝術作品放到墻面展示,讓幼兒產生自豪感,并且形成環境創設的一部分;在主題墻的創設上,教師可以以民間藝術為主題,把創作的空間留給幼兒,讓幼兒結合其內容進行創作;在幼兒園的走廊、墻面空間,教師可以和幼兒共同創設色彩鮮艷的民間藝術環境;煙臺的幼兒園可以把本地的民間藝術作為主題墻的方式構建出來,把煙臺民間藝術的各種形式以圖片的形式進行展示,適當留出空間給幼兒發揮;在走廊可以懸掛一些幼兒臨摹民間藝術的作品,分階段,分層次進行展示。此外,在區角的創設上也可以加入民間藝術的內容,或者布置一個具有地域性風格的區角,讓幼兒在活動時間自由了解。民間藝術是中國傳統文化中的一種,是人類社會發展下的產物,由于其娛樂性、教育性強,深受幼兒的喜愛。我們應該用繼承和發展的眼光看待它,從幼兒園起根植中國傳統文化,擇優選取適合幼兒發展特點的民間藝術進行融合。作為教師應該積極引導,創設民間藝術相關的環境,按幼兒年齡特點分門別類地進行。民間藝術與學前兒童美術之間的融合,不僅培養了幼兒創造力和藝術潛能,更能使幼兒形成良好的個性品格,使幼兒得到全面、和諧地發展。
學前兒童藝術教育論文 篇6
《幼兒園工作規程》指出:“幼兒教育是學校教育的基礎階段”,幼兒教育擔負著培養現代化的,全面發展的未來建設者、創造者的任務,幼兒教育必須面向未來。隨著幼教理論的不斷發展,證明了幼兒教育對幼兒完美人生建構的奠基作用,也就是說幼兒教育以促進幼兒體、智、德、美全面素質和諧發展宗旨,為整體素質教育打好基礎為最終目標。而藝術教育又是素質教育的一個重要組成部分。從這個角度來看,藝術教育的培養影響著幼兒全面發展進程。針對如何提高教師對藝術教育目的的認識、重視開展優質量的幼兒藝術教育活動、促進幼兒全面發展這一問題,提出了一些在實踐中摸索出的幾點做法和看法,與同行共勉。
一、樹立正確的幼兒藝術教育目標意識
《幼兒園教育指導綱要(試行)》充分肯定了“藝術”在幼兒園實施素質教育中的作用,提出藝術領域要豐富幼兒的情感,培養初步的感受美、表現美的情趣和能力。以前我們對幼兒進行藝術教育的目標意識單一、模糊,設置的藝術課題、藝術教育活動流于教授表面性的東西,現在我們通過網絡學習,“綱要”的學習,對《綱要》精神有了進一步的領悟,在對幼兒進行藝術教育必須充分利用其教學內容的靈活性,遵循藝術教育的規律而制定發展目標。幼兒進行藝術教育的本義是:萌發幼兒欣賞美、表現美、體現美的情趣,讓幼兒在早期教育中受到藝術的熏陶。教師應明確藝術教育的目的,成為幼兒園開展藝術教育的關鍵。如讓幼兒通過活動真正認識到幼兒園可愛的地方,從而產生熱愛幼兒園的思想感情,克服對新環境的陌生感,為幼兒今后在園的生活學習打下基礎。整個活動既有音樂知識的了解,又發展了動作技能,又從視覺中欣賞到幼兒園的美,更在快樂的音樂活動中又體驗了幼兒園生活的愉快,豐富了幼兒的感情。所以教師對藝術課程教育的目標意識正確、全面,才能充分發揮藝術教育的功能。
二、開展多樣的教育途徑和教學嘗試
(1)幼兒應是藝術活動的主體。在藝術教育活動中,如果幼兒總是被動地接受成人的知識灌輸和技能訓練,則不利于幼兒潛能的發揮,影響創造力和表現力的發展。目前國內大多數藝術教育教的是“技術”,而非“藝術”!凹夹g”可以在短期內得到提升,但“藝術”只有靠長期用心感受。我們可以教給孩子美術的技法,但對美的感知是不能教給的,只能進行引導和影響。要改變這種狀況,關鍵是教師正確發揮指導作用,開啟幼兒自己的感官讓幼兒處在主動、積極的活動狀態中。在一些活動中可讓幼兒自由選擇表現的形式,由幼兒自己決定用什么材料,與誰做伙伴。教師在不同的階段應用不同的培養方法、啟發孩子的獨特性,并開放地接納孩子個性化“藝術符號”的表現,從旁對幼兒提出指導性建議,或在技能方面給予幫助,對幼兒的活動過程所表現出的活躍思維,豐富想象,創造性表現等表示肯定和鼓勵,敏銳地去意會他們背后的精神寓意。
(2)幼兒藝術素質的培養主要是運用專門的藝術教育活動,側重幼兒學習掌握有關藝術知識技能,培養幼兒的藝術欣賞情趣。在幼兒一日生活、學習各環節有機地把音樂、色彩帶進去。為幼兒創設豐富的視聽環境,充分發揮其教育作用。根據幼兒的認知水平布置不同的主題的、具有教育性、知識性、藝術性、形象性發展性的內容,讓孩子們在日常觀察中受到教育和熏陶。
(3)幼兒藝術教育以游戲為主導活動!毒V要》的第三部分教育活動的組織與實施第五條規定:教育活動內容的組織應充分考慮幼兒的學習方式和特點,注重綜合性、趣味性、寓教育于生活、游戲之中。因此,幼兒園的藝術教育應以游戲為主導活動。幼兒期是人的一生中最無憂無慮的階段。沒有學習的任務和升學的壓力,他們可以自由盡情地去做他們愿意做的事情,他們可以樂此不疲的像做游戲一樣地從事藝術活動,追求過程的快樂。幼兒的游戲具有審美、創美的許多特點。反過來,幼兒的藝術活動又充滿著游戲性,因為兒童還不能把藝術活動當作一種有意識、有目的的地審美和創美活動,他們只是滿足活動的需要,為了自己喜歡才去做的。藝術活動和游戲一樣,有一個充滿誘惑力的過程,令幼兒高興。在活動的過程中得到快樂,感受快樂,繼而分享快樂!正如心理學家弗萊德羅所說的:“那些對于成人來說是認真的、常常是艱苦的工作——培養自己的腦和眼,使之成為藝術家意志的絕對溫順與可靠的仆從——對于幼兒來說卻是純粹的快樂。幼兒以無窮的樂趣去重復每一種新的工作、新的本領與新的花樣。”
(4)藝術教學指導中,家長與教師的情緒表現,是調動幼兒積極參與學習,理解作品情感的催化劑。家長與教師對作品表示喜愛之情,并把作品的情感融入自己的指導中,感情溢于言表,一舉手,一投足,每一個眼神每一句話語都傳遞著作品的情感,這樣就能喚起幼兒情感的共嗚,激起幼兒投入。在作品和成人的相互作用中,幼兒逐漸產生對結果的興趣,逐漸產生審美、創美的意識,對藝術的興趣也就更加深厚。
(5)運用多種感官,幫助幼兒理解作品的要求。人對事物的認識是從認知開始的,感識是認知的開端。幼兒受身心發展的制約,感知覺在認知活動中占據著重要地位。兒童的感知覺是在活動中發展起來的。只有在“看”中才能學會看,在“聽”中才能學會聽,在擺弄物體中學會觸摸物體的特性。教師在藝術教育過程中,注意引導幼兒充分運用視覺、聽覺、觸覺等多種感官,感知色彩、聲響等的意蘊,調動想象、思維、動作、語言的參與,反饋感受程度,促進理解。
三、幼兒全面發展藝術教育為健康型人格的塑造打基礎
心理學范疇的“個性”,又稱“人格”。它是指一個人全部心理活動的總和。包括個性傾向,個性心理特征,自我意識,心理過程,心理狀態五個方面。其中個性傾向和個性心理特征屬于狹意的個性的范疇。個性傾向包括:需要、動機、興趣、理想、信念、世界觀等等。個性心理特征包括:氣質、性格、能力等。這些特征最突出地表現出人的心理的個別差異。倫理學范疇的人格是指人的品德和尊嚴。哲學美學范疇的人格則是對個體人的全部本質、屬性和豐富性的高度綜合。其發展是有層次的,即經過兩次超從“自然的人”到“社會的人”再到“審美的人”。當個體行為都以實用功利為目的時,與社會、自然的關系不可能總是和諧的。所以培養下一代具有與社會、自然和自我和諧的“健康型”人格幼兒,不僅是社會的需要,也是個人對生命的愉悅和創造價值的實現。藝術教育在“健康型”人格的培養方面起著重要的作用
總之,藝術教育的主要目的,并不是在于栽培少數的藝術家,而應著重“全民美育”的實施,以促進全民精神面的提升。學前期是人格塑造的奠基時期,也是接受藝術啟蒙教育的最佳期。只要我們在藝術教育中堅持形式美和內容美的高度統一,藝術欣賞和藝術創作相結合,直覺感覺和理性領悟相結合,在與其他教育關系的處理方面,堅持藝術與體、智、德、美相結合,藝術氛圍與道德氛圍一致,使幼兒的發展進入一個新的境界,為健康型人格的成長打下良好的基礎。
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