中國古典舞的審美特征

關于中國古典舞的審美特征

　　古典舞是指在民間傳統舞蹈的基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造，并經過較長時期藝術實踐的檢驗，流傳下來的被認為是具有一定典范意義的和古典風格特點的舞蹈。下面是小編為大家搜索整理的關于中國古典舞的審美特征，希望您喜歡！

　　中國古典舞的審美特征 篇1

　　中國古典舞的基礎就是戲曲舞蹈和武術，并吸收綜合了很多其它藝術元素而發展起來的。中國傳統藝術屬于重視旋律和情感的藝術，戲曲舞蹈的重點就是人體形體的曲線美，彎曲、旋扭以及交叉都是戲曲舞蹈的特點，這是一種“線”的藝術。戲曲舞蹈是世界公認的具有中國特色的舞蹈，能夠表現出中國人民的生活，還能夠塑造人物形象，表達出不同的感情。

　　1、中國古典舞與字畫、書法的關系

　　字畫和音樂都能夠代表意象藝術，《高山流水》的作品能夠很好地體現出中國的文化內涵，可以通過領悟音樂的旋律來探知作者的內心想法。音樂當中的每一段都是有層次的感覺，這些層次的搭配是作者通過感悟自然景觀的意象。舞蹈需要靠音樂來陪襯，中國的古典舞也需要通過情景來體現，比如《扇舞圖畫》就淋漓盡致地表現了《高山流水》這首曲子，通過舞蹈的展示，我們了解了傳統舞蹈的各種外化動作以及中國傳統舞蹈的柔韌、剛健。舞蹈和書法是相通的，是不斷平衡也是不斷打破平衡的一種運動。舞蹈者的身體韻律有很強烈的情調，而書法也是有個性的運動，表現出了很強的生命感。舞蹈能夠很極致地表達出所要表達的感情，書法也是如此，舞蹈和書法找出了美化人的動作、線條，感情、情緒。書法和舞蹈都有抽象美，他們表現出了本來不具有形式的情緒和感情，這種表現不是外在的，而是從運動當中體現出的可以感受的動態形象。

　　2、中國古典舞與詩詞賦的關系

　　各種文學作品與中國古典舞也有很密切的關系，它們都有同樣的韻味和節奏感，都有抒情的功能。詩人大多都喜歡舞蹈，從詩歌當中就可以體現出舞蹈的節奏，古代的詩人憑著自己的藝術修養，能夠很敏銳地感受舞蹈的美，賦予了舞蹈很深的情意。杜甫的《劍器舞》和白居易的《霓裳羽衣舞》，都是把詩歌與舞蹈結合起來的實例。古典舞蹈與文學藝術的連接點就是意象，意象有很重要的作用，意象具有美的神情和動態的美。文學藝術和舞蹈在當前的背景之下，重現中國古典舞是很難的，實際上，中國古典舞從來沒有離開過大家，一直都是在意象的橋梁下生生不息。

　　3、“圓形的藝術”

　　中國古典舞的一個重要特點就是“圓”，原形是中國古典舞的核心體現。只要是提到中國古典舞的動態特征，人們經常用龍飛鳳舞和委婉曲折來形容，這能夠刻畫出人體運動的情趣。經過長期的實踐，舞蹈藝術家把圓形概括為八個字：圓、曲、擰、傾、收、放、含、仰，集中體現了中國古典舞的審美特征，也區別了其它的`舞種�，F在中國古典舞的動作也是用各個大小不同的圓來組成的。在形體的動作展示當中，都是圓的運動，讓人體的動作更加柔和、圓潤，從而很好地展現出民族所特有的韻味。

　　中國古典舞的動作體現出收聚力與外散力的沖突、轉化、過渡與平衡。這是由于其動作造型上身與下身的關系處于擰傾狀態中，從而使動作與技術技巧在發力上形成了留上身走下身，或留下身走上身的運動規律。這其間就包含了“收”與“放”的沖突和變化。這種“收”、“放”的沖突與轉化同樣體現在舞臺空間流動的步伐上。這些步伐雖運行在弧線、圓線和“S”線之中，但在有限的“收”的空間中卻示意著無限廣闊“放”的空間，在不停頓和流動中造成一種行云流水的整體效果，富有中國古典舞在圓游的動態時空特有的韻律美。萬變不離其圓，這就是中國古典舞的形體動態式樣之主要特征。當然，“圓”絕非中國古典舞的惟一特征；但離開了“圓”的活動，“圓”的造型，“圓”的動作，就不能稱其為中國古典舞。因為這“圓”，包含著我國民族舞蹈含蓄的韻律風格；正是這“圓”，蘊藏著中華民族幾千年的傳統文化。

　　在中華歷史的千年文化傳承之下，中國古典舞的美并不是獨立的，它具有一種與其他中國古典藝術之間的共通性。文化感，是中國古典舞最重要的審美特性，也正是由于這種文化感才使得中國古典舞蹈藝術得以繼續發展。意象，是中國古典舞的重要連接，由于有了它中國古典舞蹈才能夠得以繼續傳承。中國古典舞美在意象，意象也讓我們得知中國古典舞審美的特性是在于文化。所以說，中華民族五千年的文化才真正是中國古典舞的審美特性。

　　中國古典舞的審美特征 篇2

　　摘 要：中國是有著千年悠久文化歷史的文明古國，在源遠流長的中國文化中，古典舞作為人體文化中的一種，其發展備受矚目。古典舞既能體現我國傳統文化內涵，同時又能夠展現現代舞蹈精髓，可以說古典舞是集傳統文化與現代舞蹈文化為一體的。因此，本文從審美角度出發，對中國古典舞的審美特點以及發展趨勢進行了深入地分析，并闡述了自己的見解，以供參考。

　　關鍵詞：中國；古典舞；審美特點；發展趨勢

　　古典舞繼承了傳統舞蹈的精髓，并根據現代舞蹈特點進行了改進，所以當前的古典舞是融古匯今的，其藝術價值比較高。同時，古典舞在發展中將實現線條的圓形流動之美作為目標，所以古典舞的風格就十分獨特，其審美特點自然與現代舞蹈不同。因此，鑒于古典舞的重要性以及其價值，對其未來發展趨勢以及審美特點進行分析是非常有必要的，可以促使人們進一步了解古典舞，并推動古典舞的發展。

　　一、中國古典舞概述

　�。ㄒ唬┪幕瘍群�

　　中國古典舞和現代舞蹈不同，此類型舞蹈在運動軌跡上注重呈現圓、曲等美感，在用力的過程中講究但是想要往左先要往右，想要上前先要退后等。而且古典舞在造型上也十分地獨特，無論是從形象、還是意境等方面都呈現出了豐富多彩的感覺，其中還包含了傳統文化的精髓以及時代背景。中國古典舞在表演的過程中對舞蹈演員的要求是十分高的，要求舞蹈演員在舞蹈過程中必須要注重自己的身體韻律，將古典舞中的神表現出來，所謂的古典舞中的神，就是指中國傳統的文化精神，比如說武術精神以及戲曲精神等。無論是在哪一種藝術中，文化內涵都是必然存在的。在古典舞中，神就是其文化內涵的中心，神似比形似更高一級，想要得到形似較為容易，而想要傳神則較為困難，但是一旦實現了神似，那么古典舞的發展空間將會更加的廣闊。

　�。ǘ�）審美特點

　　古典舞對于美感的追求主要是從來兩方面入手的，本文對此來兩方面審美特點進行了具體的分析，內容如下：

　　第一方面是對圓以及傾的追求。古典舞在審美過程中，主要注意的是肢體表演中所呈現出來的圓，此圓并不僅僅是一種體態表現，更是體現了我國古代天圓地方的觀念，所以繼承了古代觀念并將其通過肢體表現出來的古典舞才是符合古典舞審美的。同時，在古典舞動作連接之間出現的傾，體現的是動靜結合的.文化理念，剛柔并濟的舞蹈體態更能展現古典舞的美。

　　第二方面是意境之美。在我國文化藝術發展中，遵循的是文以載道原則，所以古代人們評論舞蹈價值主要依據的是其意境之美，而不是肢體動作之美，古典舞作為傳統舞蹈中的一種，自然繼承了這樣的審美原則，因此古典舞就具有意境之美的審美特點。古典舞從古至今其舞蹈動作是在不斷變化的，但是無論是什么樣的動作，其想要展現出來的意境都是美好的。比如說古典舞中的劍舞、羽舞等，這些舞蹈利用不同的道具以及舞蹈動作來營造意境之美，從而實現了古典舞想要傳遞的內容，體現了其藝術價值①。

　　二、中國古典舞發展趨勢探討

　�。ㄒ唬┰诎l展中實現繼承

　　中國古典舞的發展已經經歷了多年，在不斷的摸索中才呈現出了當前的古典舞，雖說古典舞發展至今已經取得了較為顯著的效果，但是古典舞在發展中所出現的分歧依然存在，而主要的分歧就在于對古典舞傳統概念的理解上，面對這樣的情況，在發展古典舞的過程中是將其現代化還是復古化就成為了人們糾結的關鍵。在世界各國交流日益密切的情況下，人們想要讓古典舞走向世界，所以若是古典舞被現代化，那么其存在的意義就不復存在，而想要展現現代化的古典舞也沒有任何意義，針對這樣的情況，在未來發展古典舞的過程中，必須要繼承傳統舞蹈中的精髓，將傳統舞蹈和現代舞蹈融為一體，然后將其引入到古典舞中，進而實現古典舞的繼承與發展雙向進步。

　　（二）在發展中與時俱進

　　在古典舞中，古典二字體現了古典舞的精髓，古典代表的是中國源遠流長的傳統文化，這些文化在古典舞中的存在使其富有生命力，使古典舞具有較高的藝術價值。在傳承發展古典舞的過程中，因為社會發展趨勢不斷變革，人們對于舞蹈的要求也越來越高，所以古典舞面臨著時代的挑戰。在這樣的情況下，若是古典舞完全現代化，雖然可以幫助其快速融入現代舞蹈世界中，但是古典舞就會僅剩舞，缺失了古典的古典舞是沒有文化內涵的，這樣的舞蹈如何吸引觀眾，如何走向世界②。所以說，在發展古典舞的過程中，雖然要促使古典舞與時俱進，但必須要把握好發展的度。人們可從舞蹈劇目的創作入手，在創作中融入現代因素，以此來促使古典舞具有現代性，能夠被人們所接受和喜愛。

　　三、結語

　　綜上所述，在我國悠久的文化長河中，古典舞是其中的一個分支，也是迄今為止仍在流傳的藝術之一，古典舞是我國傳統文化的一種體現，在其隨著社會發展而發展的過程中，傳統文化和現代文化的碰撞為其增添了更多的文化內涵，使其存在的藝術價值更高，更值得推廣。

【中國古典舞的審美特征】相關文章：

中國古典舞的藝術特征03-12

中國古典舞身韻的審美與教學03-10

中國古典舞的發展與審美特色03-03

中國古典舞身韻的特征淺析04-03

論中國古典舞身韻的特征03-08

試論中國古典舞身韻的特征03-23

古典舞的身韻審美03-30

中國民族舞蹈的審美特征11-03

中西古典舞審美的差異12-04

古典舞《愛蓮說》的藝術特征03-29