小學美術教學反思 (精選15篇)
身為一名剛到崗的教師,我們都希望有一流的課堂教學能力,借助教學反思我們可以快速提升自己的教學能力,我們該怎么去寫教學反思呢?下面是小編幫大家整理的小學美術教學反思 ,僅供參考,希望能夠幫助到大家。
小學美術教學反思 1
一、導入:
1、教師展示地毯實物,讓學生認識并感受實物的美感。
2、讓學生說一說生活中在哪些地方還見過地毯,并說說地毯的顏色及作用。
3、展示各種地方的地毯,讓學生感受它們的美。教師再用一句:“同學們想不想把自己的房間裝飾上漂亮的地毯?”
二、新授:
1、展示教師自己制作的小地毯,讓學生欣賞,并說說制作的特點。
2、分組討論你喜歡的制作方法并想想有沒有更好的設計制作方法。
3、教師總結,提出作業要求。
三、學生分組合作,共同完成一塊大地毯。
四、學生作業展評。
以小組的合作把自己小組設計的地毯掛在教室的墻壁上,組合成一個大地毯,然后從小組中推選一位代表介紹和推銷自己組的小地毯。以教室的一面墻為展版的`形式,大家一起參觀交流,讓學生感受大家的再創造——大地毯。
教學中利用小組合作的形式,激發了學生的興趣,活躍了課堂氣氛,培養了學生的團結協作能力。充分體現了新課標中發揮學生的自主、協作的能力的指導思想。最后,全班學生拼成大地毯,其展示的效果很好。讓學生看到自己的勞動成果,為自己的勞動成果而高興,大大激發了學生學習美術的興趣。在學生的作業過程中,如果讓做得快學生把作業先展示在預先準備好的大地毯上,隨時表揚有創新的學生,為其他的學生作榜樣,督促學生速度。這樣氣氛、作業效果會大大提高。
小學美術教學反思 2
五年級《哆來咪》這一課是巧妙的將音符、色彩、形體的漸次推移融合在一起,借助音樂旋律讓學生更好的感受、體驗到生活及藝術作品中,由于形和色漸次變化所產生的一種韻律、節奏的美感;顒右坏膬热菔亲寣W生利用編鐘的原理,制作一組簡單的水平琴,并利用色彩漸變的規律來畫出線描圖案。。學生將形狀大小相等的瓶子內裝入逐漸變化的不同量的水,然后在水中放入同等量的顏料調勻,這時,七個瓶子中的水量借助漸次變化的有色水清晰地顯現出來,并在敲擊時發出漸次變化的音高,還可以敲出簡單的音律。學生在制作水平琴時,放入水平琴的顏料多少有時候把握不太準,需要在老師指導下完成。
表現色彩簡漸變的效果可采用方法有:烘染法、疊暈法、點繪法等。本課主要講解疊暈發,這種方法學生易于掌握,節奏、秩序感強,它從一種顏色開始,按照一定的遞變順序,逐塊涂另一色而產生階梯漸變效果。引導學生學習并疊暈法調出色彩的'階梯漸變效果,完成簡單調色和涂色。學生在制作漸變色卡這一環節,我在演示時演示的不夠充分,以至于作業完成的不夠好。在這一環節,不能過于高估學生的能力,老師應給與充分的示范及指導,在作業時出現的問題可以讓學生之間進行交流,并且一起研究解決的方法。
小學美術教學反思 3
新教材十分關注學生個性的發展,美術教師要認真領會教材編寫意圖,在繪畫中讓孩子畫出屬于自我個性的畫。繪畫對孩子來說,本身就是一種游戲,需要很強的想象力和創造性,這也是為什么人們常說繪畫能夠反映一個人的氣質,性格和愛好。讓孩子畫出有個性的畫,我覺得要注意下頭幾點:
尊重孩子作畫的權利,盡量不要去指點孩子作畫
不一樣個性的孩子會在繪畫中使用不一樣的繪畫語言。一般來說,活潑外向的孩子更喜歡用粗獷的筆觸來作畫,他們繪畫速度快,畫面連貫,流暢,有較強的表現欲;而文靜內向的孩子,他們的畫細膩,嚴謹,畫面一般都比較精致,緊湊,并且作畫的時間相對較長。例如,一個偏愛動物的孩子,通常能畫出動物身上的每一個細節;一個喜歡交通工具的孩子,則能把車輛的部件憑記憶畫出來。
什么個性的孩子就讓他畫什么樣的畫,這樣,孩子的原始創作熱情才會被激勵。您能夠問他畫的是什么,但不要去干涉他畫什么,怎樣畫。
選一個題材,讓學生畫不一樣的畫
同一幅繪畫題材在不一樣的孩子手中能夠畫出不一樣的畫,如果您想讓孩子的畫有個性,充滿創造力,不妨在平時讓他練習就一個題材,畫出不一樣的畫面。在繪畫的過程中,孩子的想象力和創造力都得到了豐富,他會學著從不一樣的角度思考繪畫的`資料,從而也培養了發散性思維。
認真聽孩子介紹他畫上的資料
如果您拿到孩子的畫,覺得只是一堆顏色的涂鴉,那么就請孩子來介紹他的畫吧。他畫了什么,這個顏色代表著什么,那邊一團又是什么。聽了孩子的介紹,您也許會驚訝,原先孩子的眼中,世界是這個樣貌的,它并不像您看到的畫面那么糟糕。多讓孩子介紹他的畫,能夠理清孩子的思路,讓他表達自我真正想要表達的繪畫資料。
鼓勵孩子大膽地去挑選自我滿意的顏色
孩子喜歡繽紛的色彩,有些在大人眼里看來十分難看的搭配,孩子卻十分喜歡。所以,如果您的孩子用色"大膽",您千萬不要對他的畫指手畫腳,抹殺他剛剛建立起來的對顏色的熱情
作為教師,我們應當要鼓勵學生大膽的去作畫,更要懂得去欣賞學生們的畫。
小學美術教學反思 4
好多孩子運用在做“有趣的半圓形”時學過的將一個圓形對折的方法用彩色的卡紙做出了會搖的半圓形,但再怎么辦他們就不知道了。我適時地引導他們:有哪些會搖的東西象半圓形?這一下子,孩子們有辦法了,通過改造與加工,騎著小人的小木馬、露出半個嬰兒頭的小搖籃……這些會搖的玩具真不比商店里的玩具差!我用紙條折出了一個半圓形,貼上馬頭,再做了一個小人貼上,也做了一個會搖的小木馬,請學生玩一玩。
結果他們發現:怎么這個小木馬光倒呀?“是呀,誰來幫幫老師?”我想他們求助。通過討論與試驗,孩子們用自己的方法解決了重心問題:在半圓的圓弧里找一個合適的位置放上一塊橡皮,用雙面膠固定,小木馬終于在一定的.范圍內搖來搖去了。聰明的孩子們又把這種方法用來為蛋殼不倒翁等自制會搖的玩具的設置重心。“我們的玩具都能‘聽話’的搖了!”成功的喜悅綻放在每一個孩子的臉上,
當然,最高興的還是我。在這一節課里,“自主、合作、探究”的課堂教學新理念得到了很好的貫徹,而且這種貫徹是無痕的,是學生自己要求的。通過近一年的課堂教學改革,學生們已經適應了新的教學理念下的教學方式,能夠自己發現問題,解決問題了。我希望這種學習方式能夠使他們對學習保持持續的興趣,希望他們這一代人能夠充滿創造熱情的走向人生之路。
小學美術教學反思 5
在我從事教育行業的幾年時間里,最經常聽到的就是:“當一名美術老師真好!上課不用從頭講到尾,輕松又愉快,輕松的收獲教學成果,還可以得到全校學生的愛戴……” 我聽了,笑一笑,心想要是真能讓每一節美術課輕松愉快又有良好的效果,這個美術老師的造詣可不一般了。要美術課上好,還真不是那么簡單,課前要精心準備,課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術老師下工夫來思考、推敲。
在我任教的幾年里,學習了很多美術教學成功案例,觀摩過許多優秀美術老師精彩授課,同時我也在思考:什么樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時,我把自己總結的教學理念搬到課堂里,在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
目前,“為畫而學”的教育觀已經越來越受到美術教育者的非議。因為我們的教育對象中絕大多數人,目前不可能將主要精力放在美術學習上,將來也不一定以美術專業作為自己的終生職業。所以,我們對學生實施的不是專業美術教育,我們尋找的途徑,必須是從教育的角度來認識美術課程,F代兒童教育基質中,無不體現著“寓教于樂,寓教于玩”的基本特點。
然而,兒童的美術教學中,并不是以通常意義上的“輕松游戲、淺嘗輒止”,它的'“游戲”內容更為豐富,規劃更為寬松,過程更為復雜,結局更多變化。它要求學生真正做到一個親身體驗的參與者,眼、腦、手并用,充分運用各種知識,充分展示各種能力,充分挖掘各種潛能。而我們教師就是這項“游戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織,合理安排,循循善誘,耐心引導,以充分啟迪學生的心智,發散學生的思維。在低年級美術教學中引入游戲性的教學方式,能讓學生真正進行最自主的美術活動。
小學美術教學反思 6
本課是一節造型表現課,本課教學要求教師通過引導學生對生活日用品的外形、功能的觀察和分析,通過對日用品的再造型,培養學生的想象力和創造力,讓學生在學習中體會創造的快樂。在教學中,我采用了實物引課的形式進入新課,使學生對本課的學習內容有了初步的認識。
生活日用品在每個家庭都必不可少,并且種類繁多。所以同學們對它們應該再熟悉不過了。于是,接下來我請同學們說出各種各樣的日用品,如果在學生說出日用品的名字后,接著就用課件的形式把日用品圖片展示給同學們,使學生的印象更深刻。
接著利用示范作品和普通日用品的對比來引出聯想的'概念。由這個問題進入本課的重點部分——“聯想”,
為了深挖教材,我在投影上投影出示了:“湯勺”實物,讓學生從不同的角度去觀察它們的形狀。其中一個,變成了正在爬行的烏龜,
最后通過課本的觀察和分析,來進一步強調了學習內容。
在評價環節中,我選擇了幾幅較優秀的作品進行展示,讓學生進行自我介紹和評價。然后讓作者進行創作方法的介紹。
在本課教學中,我主要注重了對學生造型設計的引導,通過最后的作業情況觀察,本課在教學中存在的一些缺點主要有:
缺點:1、重點教學環節不突出,特別是對學生思維啟發不足。
2、教師的示范作品對學生的思維有了束縛,學生有模仿現象,作品的創新意識還不夠強。
3、沒有在教學中突出學生的自主性,即自我學習的意識不突出。學習較被動。
小學美術教學反思 7
本課屬于“造型.表現”領域。
螺旋造型雖是平面設計中一種常用、較為簡易的表現手法,但常常能使作品產生獨特的美感。教材以一種淺顯的形式引導學生,由于與生活實際相結合,簡單易學,容易引起學生的注意,調動學習興趣。通過本課內容的學習,使學生了解螺旋造型獨特的美感及在自然界和生活中的普遍性,激發學生豐富的想象力、敏銳的觀察力,引發學生創新意識,幫助學生善于發現美、正確審視美、成功創造美。
教學中圍繞著一根紙繩展開教學,利用紙繩的變化、造型、應用,或彎曲或旋轉、或平面或立體,貫穿教學全過程。
一、注重學生審美能力和評述能力的培養
(1)新課標指出:在美術教學中,應多創造條件,多給學生感悟和評述優秀美術作品的機會,引導學生展開想象,進行對比。這節課中,欣賞自然物的圖片;欣賞曲線線條;欣賞畫家名作等等這些環節的設計都能讓學生在觀察、理解、感悟、比較中引導他們感受線條藝術的魅力,很好的提高了學生的審美情趣,通過兩幅作品的對比,采用直觀教學,給學生很強的視覺沖擊力。
(2)這堂課中通過多處設問,啟迪學生思考。如:彎曲旋轉的線給你什么樣的感覺?尋找現象中的藝術美感,并談談感受?在凡高作品中你看到了什么?并想象曲線造型等等,這些問題的設計充分發揚“以學生發展為本”的思想。還有,在學生評價自己的作品時,問題的設計也相當重要。我們都說,美術的評價一定要達到多樣性和個性化,特別是學生的自評和互評,實質上是學生學會學習和自我教育,這堂課學生對作業的評價不積極,我就過去請學生評價,慢慢引導,因為,通過自評可以讓學生取長補短,增強自信心,還可以讓學生在評價過程中進一步鞏固這堂課所學的知識,提高技能。
二、關注學生尋找美、發現美和創造美的能力
根據學生的年齡特征,他們對美的'追求已產生強烈的欲望,在生活中他們隨時都能發現美的存在,課堂中多個環節設計讓學生感受生活中線條的藝術魅力。如:請學生說說大自然中彎曲、旋轉的物體;在欣賞環節中讓學生欣賞曲線美的自然現象,并說說在物體上發現了哪些線條,在凡高的畫中尋找不同的曲線等等,這些環節的設計,我想只有一個目的,那就是讓學生在尋找美、發現美的基礎上努力去創造美。這就是我們平常所說的藝術源于生活而用于生活。
小學美術教學反思 8
“ 今天,我們上《變化無窮的線條》這節課…… ” 有一個學生大聲地打斷了我的講課:“老師,你不是答應我們這節課到外邊上嗎”?我想起來了,這是開學第一天熟悉教材時我對學生們承諾,我真后悔早早答應他們這節課到外邊上,現在正值秋季,尤其是今年的秋天天氣格外的好,操場上暴曬一節課,在加上學生到操場很是不好控制,后果可想而知了。
真是自找苦吃,我正遲疑著,這時全班學生都來“圍攻”我,看著六十多雙期盼的眼神,我無法拒絕,只好對他們說:“ 我要考驗考驗同學們,看你們的表現再決定去不去!”同學們一聽這話,小胸脯挺得老高,全班同學立即肅靜下來,看樣子是非去不可了,我真的無法拒絕孩子們的熱情。 我講解了怎樣用各種材料,拼擺有新意的圖形、并大膽真實的表現自己的想法,在造型中很好運用線條粗細曲直變化手法,塑造出新鮮有趣的形態,學生們很認真、很專心地聽著,誰也不敢出一 丁點惹 老師生氣的事情,看著他們討好我的小樣,我心里真想笑。當我宣布出去的時候,同學們的小臉上綻放出不敢笑出來的笑容,一個個很乖巧的站著排來到操場。
可到了外邊誰也裝不住了,三個一群兩個一伙地自由組合成小組圍在操場上的一棵大樹周圍,拼擺自己喜歡的圖案,不久便不象在教室里那么乖巧了,你一看,田歌的鼻子都是灰,遲小云的臉上出現了小貓似的胡子,個個的小手都臟得很,可是一看他的作品誰也不會怪罪他們了,每一個小組都用自己帶的材料拼擺了自己滿意的`圖案,拽著我的胳膊來欣賞他們的杰作,用跳繩拼擺的機器人、用彩色筆拼擺的建筑物、用毛線拼擺的太陽,他們不但能擺一個,還能擺兩種、三種…… 快下課了,學生們擺出那么多有新意的作品,我真不敢相信他們會有這么多靈感,還有幾個孩子,我始終觀察他們,他們手里沒帶材料,又不好介入有材料的組內,他們想出了辦法,撿大樹上掉下來的小干枝,拼擺了一個奔跑的鴕鳥,作品很樸實,就是樹枝本身的顏色,可我很欣賞,當我走近他們組時,害怕我批評他們沒帶材料,誰也沒吭聲,這時我俯身對他們說:“你們能夠解決沒有材料的困難,自己想辦法,做出這么好的作品,真不錯!”一聽老師表揚了他們,一個個小臉蛋笑得更燦爛了。
我真是不能低估了這些學生,給他們一個發展的空間,他們竟然會拼擺出這么多有趣的新穎的作品,他們的想象力太豐富了,我再也不能一時糊涂,抹殺他們的興趣,扼殺了孩子們的創造力了,我真的很慶幸自己做出的決定,應該放學生到大自然中去,那里有他們發展的空間,走出課堂,會得到意想不到的收獲。
小學美術教學反思 9
一節美術課的時間很短,似乎一說就過去了,我很珍惜上課的時間。我把課堂教學的重點都放在美術教學上。有時在課堂的組織上難免會出現無序性的矛盾。比如一些手工課,需要幾個兒童合作完成,小朋友湊在一齊難免會各抒己見,不會像成人那樣有克制力,這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的進取性,加入了游戲、等活潑的`形式,課堂也會顯得雜亂,對于這樣的情景我都會有機的抑制一下他們。但也不會很強硬的要求他們端端正正,規規矩矩的坐在那里自我畫自我,有時課堂的太過有秩序往往會讓他們交上來的畫“大眾化”。
小學美術教學反思 10
教學反思:在上這節《畫畫葉子》一課時,教材要求學生能用長短、粗細、曲直、疏密的線條表現出不同的葉脈、葉紋,課前我讓學生們撿來了各種形狀和顏色的葉片?墒且驗槭且还潓懮n,學生又是第一次接觸寫生,對學生來說難度大,不知如何下筆。一年級的小朋友畫的葉脈、葉紋要么是直直的、硬硬的,沒有生機,要么是亂糟糟的一團麻,都沒有在仔細觀察葉子,只是想著怎么畫就怎么畫。為了降低難度,在畫葉子外形時,我教孩子們采用了印外形的表現方法,使得學生很快就接受并印出了外形,大部分學生的作業構圖達到了美觀的效果,然而,也有小部分學生準備的葉子小,使畫面空蕩蕩,我就鼓勵他們重復多印畫幾片葉子,最終達到滿意的畫面效果。
在講解用不同的線條表現葉脈、葉紋的技法難點時,我結合范畫欣賞作示范,并選擇一種表現方法在紙上畫給學生看,學生的'作業難度降低了,作業效果還是很不錯的,讓學生感到第一次寫生的意外與驚喜,真正地做到了一次“與生物的共成長”。
小學美術教學反思 11
本次課,我花了很多精力去設計教學過程,反復思考過如何才能在完成教學任務外,調動學生的學習興趣,把學生的注意力吸引過來,可最后還是沒有完全成功,經過何老師的講解后,我的體會可以說的深刻的,讓學生在玩的狀態下,不知不覺下,我完成了教學任務,滿足了學生愛玩的心,也讓學生跟著我的思路上課。這就是一篇不常規的教學設計,在與第一次教案進行對比,很明顯得我明白了什么叫不常規。
其實在設計本次課時我有請學生來辦公室玩彩泥,因為我原先的要求是學生用彩泥制作一只自己喜歡的小動物,可惜沒有學生能完成,只有學過彩泥制作的學生可以完成,大部分的學生還是不會,所以我才改用了簡單的水果和蔬菜。了解學情也是在設計教案時必須考慮的問題,如果我事先沒有請學生來制作,那在課堂上學生就無法在3分鐘之內開心的玩彩泥,就不能完成我下一步的計劃了。在設計教案時,還是這個問題,從學生的情況去考慮,這樣的`思路總不會錯的。
各種塑料的、陶瓷的、不銹鋼的水壺由于較為常見,往往吸引不了學生的注意。因而學生表現壺時,大多平面化、概念化、程式化,較少有創新之處,有較大的局限性。為了使學生擺脫這種單純片面的、主觀的表現方式,通過積極地欣賞古今中外的壺的造型,在嘗試用各種工具、材料來制作壺的過程中,切實地豐富學生的視覺、觸覺和審美經驗,從而全面地理解和認識壺文化。
最后講到評價部分,有很多種方法,有教師評價,學生自己評價等,這次課我是向全班展示再評價,但是其中還是存在問題,就是我沒有考慮到,應該讓所有的學生都能看見作品,而不單單是只有上臺評價的同學。只有在這樣的情況下講解,才能是全班的同學有所提高,每一節課不是只有一個學生,當回答問題或者游戲時,展示作品時,我都要讓全班同學看到、聽到和玩到,這樣才能達到教學要求。
小學美術教學反思 12
新時期的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練,而是一種文化學習,更注重培養人文素養與美術素養,因為在整個人類社會歷史中,美術本來就是一種重要的文化行為,是在情感、思想的表達、交流中產生發展的;小學美術教育不同于專業美術教育,它為發展學生整體素質服務:以學生發展為本,注重培養發展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力,注重培養創新精神,注重學生的個性發展和全面發展,小學美術教學反思。新教育強調培養學生學習興趣,強調學生自主探究學習,合作互動學習,強調情感體驗,注重學習的過程,注重跨學科的綜合學習,改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質,最終使學生學會學習,學會做人,終身受益。
一、注重培養學生良好的觀察和探究習慣:
在具體的教學中不要過早地用技法技能去規范學生,采取合理的啟發、引導,培養學生良好的探究和觀察習慣。
二、注重培養學生發散思維和豐富的想像力:
傳統美術教育多是圍繞看畫或臨畫為主要內容展開的,最終都是大同小異。想像力和創造思維的培養和開發,是現代美術教育最主要的特征之一。想象的過程就是思維的過程,兒童心目中的天空五彩繽紛,五花八門,內容豐富。
三,注重調動學生綜合學習的積極性:
素質教育與生活緊密相連,激發了學生的需要強度,并依賴目標誘因的出現,提高學生需要的自我意識水平,滿足了學生聯系生活,美化生活的物質和精神需要,從而調動學生的`積極性,。
現代化教育對美術教學在調動學生積極性的需要、動機、目標、態度等各方面都采取了切實可行的措施、方式和方法,改進了原來美術課程和教學中存在的不足,從課程建設的角度,促進了美術教育觀念的轉變,促進了美術教材模式、學生學習方式和課程評價方式的變革,有效地運用各種資源,增強了美術教學的效果,充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,脫離學生的日常生活實際,在這種學習觀念下,不僅很難培養出學生的創造精神,而且會泯滅學生學習的興趣,最終影響學生的發展。
小學美術教學反思 13
小學生學美術,很多人認為只要學會畫幾個人,畫幾只動物,涂涂顏色就行了,其實不然。如果學生不喜歡學或學得很累,就會以致于一見上美術課就頭痛,甚至在美術課無聊地打發著時間,美術教學就很難順利地進行下去。在課前和課后,我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識,又能激發他們的興趣,培養學生的繪畫創作本事,下頭就談談我的一些體會。
一、造就生動活潑的課堂學習氣氛。
小學美術教科書上,每一課都僅有幾張插圖,其他的資料就比較少,所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中,我力爭以充實的資料來吸引學生,經過聽聽、說說、玩玩來培養學生的興趣。
比如,六年級“紙工飾物”這一課中,我結合此刻的天氣情景,說說青蛙是因為冬天到了,它要去冬眠,所以分外的著急,它要到小石洞去冬眠了。學生制做好了以后,我讓學生思考小青蛙能否站立呢,請他們發揮想像力。問他們如何做到這一點?他們爭先恐后地發言,并且將好幾種方案都列了出來,然后我再讓他們將自我認為最好的方案制作出來。
小青蛙做好后,我們又能夠做其他要冬眠的動物了。這些作業,所花的時間不多,但都是跟現實有關的事物,在學習的同時也幫他們解開了心中的迷霧,所以學生很感興趣,較好地完成了教學任務。最終,我叫他們都帶領動物去冬眠,童趣一點的.語言原先以為六年級學生難以理解,但我的顧慮卻是剩余的了,一堂課,既簡便歡樂又嚴謹地完成了。
二、增加練習的趣味性。
六年級的美術課有一部分是關于“戲曲人物”方面的訓練,我們南方的孩子,普遍對京劇感到陌生、遙遠。在進行授課時,學生會對京劇人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角覺得陌生而枯燥。
我給他們講了楊門穆桂英這位女將的故事,及時放了一段穆桂英掛帥的京劇影片給他們看,并把講臺變成舞臺,學生們爭先恐后地模仿著京劇英雄人物的動作,一個個表演得十分認真,進取性高漲。我當場示范了一幅“武生”的戲曲人物圖,故意弄得比較幼稚,讓他們也勇敢地進入了創造領域,到達了較為夢想的教學效果。
這樣的課安排得當容易激起學生的學習熱情,也使他們開闊了視野,激發起學生學習美術的興趣,從而促進了小學美術的教學效果,提高了他們自覺的藝術創造力。
小學美術教學反思 14
本學期我擔任一至三年級的美術教育教學工作,每周18課時,雖然很辛苦,但是看著孩子們一天天成長與進步,我也就覺得欣慰和滿足了。下面我針對一節課的教學作一下反思:
《變臉的太陽》一課是一年級(上冊)的一節“造型表現”領域的美術課,這節課依據教學目標和學生的實際情況,從學生興趣出發,以快樂為主旨,讓學生從聽歌曲活動入手,觀察太陽一天及四季大小與顏色的變化、聽故事,再到感受畫面的美,最后用自己的手創造出色彩艷麗、形象獨特的太陽。整個過程都以學生為主體,讓他們在感知中發現太陽的特點,充分發揮想象力,從而在活潑快樂的氣氛中學習新知。下面就從教學過程中的優點與不足兩方面進行總結:
一、貼近學生心靈式的教學模式。
新課程下的教材呈現出的是一種更為“兒童”的文化,促進兒童用自己的眼睛觀察事物,用自己的心靈去感受世界。教材的內容具有“童心”、“童趣”,學習內容更貼近兒童生活。作為教師,想真正走進兒童美術,就要有一顆“童心”,而且一年級學生正是對事物充滿好奇心的年齡,課堂上激發學生興趣尤為重要。因此,在這節課中,我注重學習的趣味性,讓“樂學”理念充滿課堂,將有趣的、學生喜歡的聽歌曲活動融入導入環節。首先我播放一首《種太陽》的歌曲讓學生來聽,然后再由他們說說想種怎樣的太陽,調動學生的想象力始終貫穿整個導入環節,很自然地帶學生走進美術活動,從而自然導入了本節課學習內容。在嘗試環節我又讓學生來聽一聽、看一看,探究太陽的形狀與色彩,找一找、學一學,這一系列突出體現學生主體性的活動更貼近一年級孩子充滿好奇又用于探索的心理特點,如此一來,不僅讓學生成為了學習的主體,學會了探究式的學習方式,同時拉近了學生和老師的距離。
二、從觀察入手,引導學生自主探究。
只有充滿活力的課堂,學生的思維才有可能發展,只有發現了問題才能更好的'解決問題,才會激起智慧的火花,學生才有可能主動參與到學習的過程中來。所以本節教學過程中,我始終以學生為主體,從他們觀察、記憶日常生活中肉眼可見的太陽,欣賞科學家在太空拍攝的太陽,并將二者進行對比,啟發學生在色彩上進行大膽表現,再通過講故事、欣賞作品、教師示范,進一步啟發學生在太陽的造型上進行創新,這一系列觀察活動,都是在老師的一步步引導下,學生通過自主觀察探究來完成的。學生眼中不僅閃爍著欣喜的光芒,還充滿了智慧。通過觀察學生們發現太陽的臉型、五官、光芒、色彩等都可以發生變化,這些新知的呈現都是通過學生體驗來完成的,老師只是一個引導者,學生才是課堂真正的主人。
不僅如此,學生在欣賞的過程中一直都在不停地從觀察——思考,再觀察——再思考,就連最難的如何使畫面構圖飽滿,也是通過學生合作探究集體完成而發現的,為今后的美術造型活動打下了良好的基礎。探究過程中學生的興趣也很高,學習新知的同時感受到了學習的快樂。
三、創設情境,培養學生的想象力。
愛因斯坦說:“想象力比知識更重要……它是科學研究中的實在因素。”兒童是富于幻想的。在本課教學中,我從開頭的歌曲《種太陽》,到欣賞繪畫作品《太陽神鳥》、《太陽》,使學生通過對作品造型及色彩的欣賞,感受在非凡的藝術創造力與想象力完美結合下產生的美,注重啟發學生豐富的想象力,學生大膽繪畫,畫出了一幅幅美麗的作品。
總的來說,這節課的效果還是不錯的。通過讓學生觀察、體驗、探究等方法,調動了學生學習的積極性,啟發了學生的思維,收到了較好的效果。但是,有些地方還有待于進一步完善。
一、背景創作不夠豐富。
在學生創作過程中,我發現學生畫的背景內容都比較簡單,很少有平時生活的場景,整體感覺比較單一。
二、加強美術課作業的講評,充分發揮教學的民主化,主動吸收學生參與,通過自評與他評相結合,以鼓勵為主,激發學生的學習興趣。
通過本節課教學,使我深深體會到:只有教師創造性的教,學生才能創造性地學,一旦學生的學習活動充滿創造性的時候,學習過程便充滿美的魅力,成為學生積極進取、自我完善的過程。
小學美術教學反思 15
《巨大的恐龍》這一課是三年級下冊的教學內容,我的計劃是將本課分兩課時進行教學,分別為繪畫創作和陶泥塑造,本課為第一課時。
說起恐龍,孩子都比較感興趣,特別是男孩子,他們從小就喜歡玩恐龍玩具,看有關恐龍的連環畫,聽有關恐龍的故事,因此,這節課從題目上就很容易激發學生學習的興趣。很有利于啟發學生大膽想象繪畫創作。
為啟發學生學習興趣,在導入環節,我充分利用網絡資源。用一段視頻直觀地再現恐龍時代。通過觀看視頻短片還大大激發了學生的學習熱情。接著,是分析恐龍的外形特征,這是本課的`難點,這里我花的時間比較多,作了重點分析,比較它們的牙齒、頭冠、頭、尾巴、背等、這些為后面的創作奠定了良好的基礎。另外,在教師演示這個環節,我是用一幅恐龍化石來再現恐龍,為后面的學生大膽創作做了示范,發揮學生想象力。教師當場示范及范作的出示能直觀的讓學生了解繪畫步驟與用線表現的技法,是有利于學生繪畫技法提高的。在評價活動中,我采取自評、互評和教師評價相結合的方式。讓學生說說“給作品取了什么名字?”“說一說自己的恐龍有哪些特色?”,“誰的恐龍畫的最棒?”通過師生一對一答的交流方式使學生逐漸掌握評析作品的方法,并敢于表達自己心中所想所感的勇氣。
當然,在本課的設計和實踐中,還存在很多不足之處,如學生帶的恐龍玩具(資料)沒有充分利用,學生回答問題后,教師沒有進行準確適當的小結等等。這些問題都將成為我以后備課時思考的重點。
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