1. <tt id="5hhch"><source id="5hhch"></source></tt>
    1. <xmp id="5hhch"></xmp>

  2. <xmp id="5hhch"><rt id="5hhch"></rt></xmp>

    <rp id="5hhch"></rp>
        <dfn id="5hhch"></dfn>

      1. 小學美術教師教學反思

        時間:2022-11-21 15:12:22 小學教學反思 我要投稿
        • 相關推薦

        小學美術教師教學反思(精選15篇)

          作為一名優秀的人民教師,教學是我們的工作之一,教學反思能很好的記錄下我們的課堂經驗,那么什么樣的教學反思才是好的呢?下面是小編為大家整理的小學美術教師教學反思,僅供參考,歡迎大家閱讀。

        小學美術教師教學反思(精選15篇)

        小學美術教師教學反思1

          美術課要想上好,還真不是那么容易,課前的精心準備,課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術老師下功夫來思考、推敲。

          一、美術課前的準備除了有形的課堂資源的準備之外,更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。

          二、美術課堂教學

          課堂教學是重點,很多問題都值得深入探討。

          這里我想談我一直在思考的一個問題:

          課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。

          課堂教學的有組織性是上好課的保證,這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業,比如一些手工課,需要幾個兒童合作完成,小朋友湊在一起難免會各抒己見,不會像成人那樣有克制力,這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性,加入了游戲、舞蹈等活潑的形式,課堂也會顯得雜亂,問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正,他們給孩子足夠的空間創作,可以畫在桌子上,可以“亂涂亂畫”。

          德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說,在丟勒中學,學生作畫時可以戴耳機聽音樂,邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序,但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性,限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如,既不放縱,也不壓制。例如:可以采用開放的教學內容。教師可以引導學生走向自然、走向社會,投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活,把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂,在大自然中學美術,感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏,去迎風玩一玩小風車,用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境;結合繪畫課,可自辦一個課堂小畫展,組織學生參觀發言,潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。

          三、美術作業的評價

          有時候,大人在看孩子的畫時,往往搖頭說:“畫的.是什么呀,亂七八糟!”殊不知,兒童繪畫貴在無序、天然童真,去雕飾的浪漫稚拙,而且個性鮮明,想象力豐富。有的孩子喜歡色彩,有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準,要善于發現兒童畫中閃光的東西。

          以上所述,為我個人的一些心得體會。通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感,陶冶情操,提高審美能力,達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中,我還有很多的不足,在以后的教學過程中,我會不斷提高美術素質以外,不斷的改進教學方法,上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法,培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時,努力為學生創造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的心理障礙,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。

        小學美術教師教學反思2

          美術教育家尹少淳說過:美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。隨著教育改革的不時深化,美育在培養全方面發展的素質人才的作用越發顯得重要。它可以教育同學樹立審美觀念,培養同學審美能力,培養同學認識美,發明美的能力,美育的基本特征是具有示之以形的形象性,動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性,它的這一特性是其它教育所不能取代的。

          為了更好地掌握少年兒童心理特點與身心發展的規律,努力為同學發明一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛。同時,還要把德育教育和美育教育結合進行,讓同學掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法。因此必需探索出一條新的教改方法,這不只要求我們自身要有發明性思維,思路活躍、方法新穎,使同學感到有興趣,吸引同學的注意力,引起同學積極思維取得預定的效果,而且還必需根據同學的不同年齡特點,采取不同的教學方法,通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表示他們內心的情感,陶冶情操,提高審美能力,達到認識、操作、情感、發明的整合,是每一位美術教師值得去去研究與探索的。為此通過平時教學工作以和課外的學習探索與實踐,我做個了小結了,總結了教學中的可行性方式特征如下:

          1、開放的題材形式

          新課程規范中指出美術教育在小學階段主要是引導同學參與各種美術活動,嘗試各種工具和制作過程,豐富視覺、觸覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣。在教學時,不再一味拘泥于教材規定的題材作為教學內容,題材的形式界限可模糊些,形式的表示留給同學自由的空間。在題材、形式表示上營造較為寬松的氛圍,能促進同學樂于參與美術活動。

          2、開放的教學內容。

          教師要開放課堂活動空間,引導同學走向自然、走向社會,投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活,把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂,在大自然中學美術,感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課無妨帶領同學去放飛風箏,去迎風玩一玩小風車,用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境;結合繪畫課,可自辦一個課堂小畫展,組織同學觀賞發言,潛移默化培養同學的主動學習能力和月生活想結合的.能力。

          3、開放的評價規范

          我在教學中一貫樹立同學自信心、自尊感。美術教學評價是美術教育的重要組成局部,科學全面的美術教學評價不只協助教師掌握同學心智和發明力的生長情況,和時給予同學啟發和協助;而且使教師明確同學表示自我時的需要并給與激勵和支持。

          在教學評價時改變保守用“一個規范”去套同學畫的內容、形式,作品評價不作硬性統一,因人而異,實行同學自評、互評,體現主體地位。教師點評時語言要幽默、精彩、風趣,讓同學把你的點評聽進心里去。在優秀作業上寫“心靈手巧”、“魔幻色彩”、“獨具匠心”等給同學勝利的喜悅;在表示一般的作業上寫上“別泄氣”、“慢慢來”、 “相信下一張會很精彩”等激勵性語言,相信同學的內在潛能,從而最大限度地發揮開放的導向、激勵、反饋、調節作用。

          在以后的教學過程中,我會不時提高美術素質,不時的改進教學方法,上好美術課。讓同學掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法,培養同學具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和區分、調色能力的同時,努力為同學發明一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除同學心中的心理障礙,使同學感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。

        小學美術教師教學反思3

          通過本課的學習可以使學生感受勞動動態美,樹立熱愛勞動的情感。培養了學生敏銳的觀察能力。我們要利用好文中一些素描、速寫和版畫作品,引導學生觀察、回憶、思考、體驗和想象人體活動時各部位的變化,體會各種勞動的動態。

          勞動,身體各部分之間為保持平衡會發生相關動態。因此,在勞動中常產生最典型和最美麗的動作瞬間。許多畫家就是捕捉那最美的片刻,創作出了充滿勞動激情和快樂的繪畫作品,讓人感受到勞動時的動態美。比如畫家王文彬的油畫《夯歌》是描繪一群姑娘在打夯。在夯懸于半空的最緊張的瞬間,表現了年輕姑娘蓬勃的朝氣和建設新農村的崇高理想。畫面構圖以傾斜的不穩定形式來加強打夯的動勢,生動地表現出勞動的美感。

          本課的學習可以使學生感受勞動之美,樹立熱愛勞動的情感。通過描繪勞動中的動作、工具以及周圍環境,不僅可以提高造型表現能力,還能培養學生的觀察能力,這也是美術課程的學習價值之一。

          教材還重點展示了法國畫家米勒的油畫作品《拾穗》,目的是使學生在中外畫家對勞動動態美的不同風格的描繪作品中進行比較、欣賞。同時還選擇了一些素描、速寫和版畫作品,為的是引導學生觀察、回憶、思考、體驗和想象人體活動時各部位的變化,體會各種勞動的動態。教材還演示了不同動作的動態線,讓學生對人體的動態有直觀的感悟!霸囈辉嚒焙汀疤崾尽睂⒈菊n的`重點和難點問題一一化解!皩W生作業”的展示和“學習建議”都提示了對學生創作的要求。

          教學時,教師講勞動的故事,讓學生回想自己在勞動的時候或看爸爸媽媽在勞動的時候是怎么樣子的——例如掃地,人是彎著身子的,頭是向下的,雙手拿著掃把等等。為了更好的強化學生們心中的印象,我讓學生進行模擬,通過模擬不但使課堂氣氛得到了活躍,而且為學生更好的表現人物打下了基礎。最后是學生欣賞書中作品,感受作品帶給我們的藝術魅力。有了這樣一個過程,再進行人物動態定位指導,學生就能夠創作出不錯的作品了。

          但是,在學生進行創作的時候,對人物構圖必須進行巡視指導。構圖的好壞是一幅畫成敗的關鍵,否則就不能表現出人物勞動中所體現的動態美。

          所以,這節課人物動態線定位和構圖指導非常重要。

        小學美術教師教學反思4

          你在童年的時候玩過泥巴嗎?你手中的泥巴會聽你的話嗎?《塑個小動物》是<美術>第三冊第13課的內容。為了讓二年級的學生更容易理解內容,我把課題改為《泥巴真聽話》!一看課題就好象已經注入了活動的趣味性,不光是孩子們就連我們自己都很想知道泥巴怎么會聽話呢?因此把泥巴作為本課的學習內容,不但可以激發學生的興趣,滿足孩子們天生愛玩愛動的需要,還可以通過游戲的方式使學生初步掌握泥塑制作的`方法,陶冶審美情操,激發他們自主學習的愿望。

          孩子們對玩沙玩泥都有一份特殊的感情。作為生活在山區的孩子,泥巴對他們來說并不陌生,對泥土的可塑性及用途有一些了解,所以我課前就布置學生在家親自動手用水和泥巴先嘗試玩泥巴的感覺。在教學中我先利用課件展示各種美觀的泥塑作品,使學生知道泥塑是由什么做成,并讓學生在欣賞中開眼界、激情趣,誘發學生的創造欲望。然后教師現場制作泥塑,把一塊普通而又平凡的泥巴變成一個可愛的小動物,以“這泥巴可真聽老師的話”來引出新課。

          首先讓學生通過摸一摸、揉一揉,親身觸摸泥巴,體驗對泥巴的感覺,然后引導學生初步了解泥巴的特點,并探究出水放多了泥巴會沾手,水放少了泥巴就太硬的特性。

          讓學生動手制作泥塑,我給學生出示一些主題:如水果、蔬菜、玩具、點心等,要求學生運用學過的技法大膽想象,明確主題,構思制作出新穎而又別致的泥塑作品,教師可巡視指導。最后展示學生制作的每一幅作品,不管最終的效果如何我都給予鼓勵。然后讓他們自評、互評或師生共同評價,特別是讓學生對自己制作比較精美、有創意的作品談談制作的過程,方法和體會。目的是鞏固本課所學的知識,提高學生的鑒賞能力和口語表達能力,讓學生體驗成功的喜悅。

        小學美術教師教學反思5

          優點:

          1、教學內容的選擇從學生的興趣、愛好出發,關注學生的知識、能力基礎,以現實生活為切入口,從而保證了學生能興致勃勃地投入活動,而不是從教師的主觀意愿出發。

          2、強化了“學生是活動的主體”這一概念。教師給了學生充足的時間,讓學生去動手操作、親身體驗,讓學生在實踐中發現問題、學會研究、學會創新。教師很相信學生的能力,也很民主,相信學生可以自己選擇學習內容、自己設計學習活動,自己選擇學習伙伴。

          3、教師作為學生學習活動的指導者,在學習方法上給予了有效的指導。同學的合作學習指導科學、細致,滿足了學生發展的需要。

          4、教師在設計活動時照顧了學生的個別差異。不同層次的學生有不同的`活動設計、作業要求,這樣促使每個學生都積極地參與了進去,讓不同水平的學生通過活動都能夠得到真正的發展。

          5、重視課堂中學生學習過程和作業的評價,對學生的自我評價和同學互評進行了必要的指導。評價以鼓勵、贊揚為主,肯定同學在活動中付出的努力,讓每個學生盡可能多地體驗到成功的快樂,當然,教師也給學生提出了積極性的意見和建議,使評價更具有指導性和針對性,促進了學生的發展。

          6、教師要注重空間資源的開發和利用,創設適宜的情境,使學生在實踐情境中受到點撥。尋找多種機會發揮教育影響。教室的安排、布置、考慮多功能性,變化,有利于學生再創造。

          改進:

          1、大膽地開放師資。同學、家長、文化市場老板都可以成為學生今天學習的老師。課前學生可向文化市場老板了解各種各樣的紙,向家長學習用各種紙做小物品。課后可以請家長和同學一起做比較大幅的剪貼畫。課堂上,我們是否也可以請家長來進行剪貼畫的指導呢?教師要樹立“教學相長,能者為師”的思想,勞技課可以改變教師一統課堂的現象。

          2、充分地利用教學空間。課堂是學生活動的主要場所,能否把要展示的剪貼畫提前布置在教室里,讓學生有空去看一看,聊一聊,既節省了時間,又給了學生更多的學習、交流的機會。

        小學美術教師教學反思6

          本次課,我花了很多精力去設計教學過程,反復思考過如何才能在完成教學任務外,調動學生的學習興趣,把學生的注意力吸引過來,可最后還是沒有完全成功,經過何老師的講解后,我的體會可以說的深刻的,讓學生在玩的狀態下,不知不覺下,我完成了教學任務,滿足了學生愛玩的心,也讓學生跟著我的思路上課。這就是一篇不常規的教學設計,在與第一次教案進行對比,很明顯得我明白了什么叫不常規。

          其實在設計本次課時我有請學生來辦公室玩彩泥,因為我原先的要求是學生用彩泥制作一只自己喜歡的小動物,可惜沒有學生能完成,只有學過彩泥制作的學生可以完成,大部分的學生還是不會,所以我才改用了簡單的水果和蔬菜。了解學情也是在設計教案時必須考慮的問題,如果我事先沒有請學生來制作,那在課堂上學生就無法在3分鐘之內開心的玩彩泥,就不能完成我下一步的計劃了。在設計教案時,還是這個問題,從學生的情況去考慮,這樣的思路總不會錯的.。

          各種塑料的、陶瓷的、不銹鋼的水壺由于較為常見,往往吸引不了學生的注意。因而學生表現壺時,大多平面化、概念化、程式化,較少有創新之處,有較大的局限性。為了使學生擺脫這種單純片面的、主觀的表現方式,通過積極地欣賞古今中外的壺的造型,在嘗試用各種工具、材料來制作壺的過程中,切實地豐富學生的視覺、觸覺和審美經驗,從而全面地理解和認識壺文化。

          最后講到評價部分,有很多種方法,有教師評價,學生自己評價等,這次課我是向全班展示再評價,但是其中還是存在問題,就是我沒有考慮到,應該讓所有的學生都能看見作品,而不單單是只有上臺評價的同學。只有在這樣的情況下講解,才能是全班的同學有所提高,每一節課不是只有一個學生,當回答問題或者游戲時,展示作品時,我都要讓全班同學看到、聽到和玩到,這樣才能達到教學要求。

        小學美術教師教學反思7

          事實上,在上這節課之前,我是不太相信孩子們的想象力的。因為以我的經驗判斷,孩子們到了中高年級,不知怎么就想不出那么多奇妙的東西來了。這節課是針對五年級的孩子,我以為他們肯定會有些吃力,作業也會有很多雷同。事實告訴我,我的判斷是完全錯誤的。孩子們想象的積極性很高,我的預設根本不夠他們用。他們想到了很多我沒想到,教材也沒想到的場景。有一個孩子甚至說圖上的那個孩子是肚子疼,想吐。他的答案引來了一片笑聲,但我表揚了他,因為我們都沒想到,他想到了,而且確實還有那么點意思。我想,我們成年人失卻了曾經超級想象力就是因為我們的上一輩曾經嘲笑打壓了我們天真的想象吧。所以我認為只要孩子敢想,就該表揚,更何況是還想得像模像樣的。要是這次打擊了他,說不定下次他就不肯想了,那才是最可怕的。

          這節課上得熱鬧,最后作業的效果也挺不錯,應該算是我這學期上得比較滿意的課之一了。但是后來我也想了,如果我能夠多提供幾個人物的'動態,孩子們的選擇空間會更大些,而他們的想象也會飛得更高更遠一些吧!另外,每一組總還是有孩子參與得不夠積極,也仍舊有照搬別人作業的現象,這些孩子這樣做各有各的原因,我想,我還是應該花更多時間和精力去關注他們,畢竟,想象力是一輩子的事,想象力強的人會格外出色。我希望我的每一個孩子都能在我這一科上學到對自己有用的一點——不管是技術、人格還是想象力。

        小學美術教師教學反思8

          我在本節教學過程中,注重培養學生的創造能力,以學生發展為本的前提下,根據學生及教學的實際情況,突破傳統教學中存在的千人一面的死板式教學,大膽創新,勇于實踐。下面,我就針對美術第三冊教材中的《捏泥巴》這節課進行了反思,談一談自己的收獲與體會。

          這節課我使用了多媒體課件導入,欣賞陶瓷藝術作品,激發了學生學習的興趣。本身“捏泥巴”這一活動對學生來說是一項熟悉的游戲,在小的時候大都隨意的捏過這樣或那樣的東西,因而學生在學習過程中興趣盎然,情緒十分激動。在教學中,我提出質疑:陶制品是如何制成的呢? “我親自演示給同學們看!蔽矣冒吹姆椒,把橡皮泥變成了扁的。”“我用搓的方法,把橡皮泥變成了細條,就象面條一樣。”“我用捏的方法,把橡皮泥變成了一朵花!睂W生看完老師的.示范作品之后,讓學生給大家總結出泥塑的方法,進而,我在黑板上進行了板書,泥塑方法——1、揉。2、按。3、搓。4、捏等方法。使深奧的字便的具體形象,學生對其含義也迎刃而解。

          接著,我又布置了本課作業——捏容器。提出要求:“比一比,賽一賽,看看哪組捏的容器多。”鼓勵學生求新、求異,大膽探索與創新。在下課之前,我還安排了讓學生下座

        小學美術教師教學反思9

          本課的教學的目的是通過通欣賞圖片、照片了解窗子的結構和組成部分及形狀。學生根據想象,運用不同的繪畫制作方法表現窗外的景色。激發學生熱愛生活、大自然的情感,培養學生對立體造型設計的興趣。本課的教學重點是,鼓勵學生運用繪畫或制作的方法表現窗外的景色。本課的教學難點是,啟發學生想象表現窗外的景色。

          針對本課的目的、重點、難點和學生個性特點,我設計了本課的教學過程。

          1、激發學生學習興趣。通過出示學校和所上班級的窗景照片,使學生產生學習欲望。

          2、講授新課,激發想象,享受創造。

          首先讓學生通過班級的窗景照片了解窗子的結構。再請學生談除了常見窗子的樣式,你還見過哪些樣式的窗子。課件出示窗子的樣式,開拓學生的視野。接著啟發學生想象,創造景色。我請學生談透過窗子經常能看到的景色。再通過欣賞課件出示景色圖片“四季的變幻、日夜的更替”啟發學生進行想象,想象透過窗子想看到的景色,激發學生的想象力。最后學習制作方法。通過分析范畫,引導學生分析運用的表現方法有a、繪畫b、剪貼。明確作品中運用不同方法采用的技巧及應該注意的問題。

          3、作品展示,體驗成功。

          4、拓展延伸,審美提高。

          教學反思:

          1、在前兩個環節設計中利用多媒體展現的照片和圖片,確實提高了學生學習的興趣,激發了學生的想象力和創造力。突破了本課的難點。而且,這次的課件是我自己制作的,這對我而言是應用多媒體進行教學的一大提高。使我感受到多媒體教學有利于美術教學激發學生學習美術的濃厚興趣。多媒體將圖形、圖像、文本、視頻、聲音等,經過處理后再生動地表現出來。它的視聽結合、動靜相宜、感染力強的特點,使往日呆板的教學形式變得豐富多彩,增加了學習的趣味性,能有效地激發學生的學習興趣、欲望和情緒,極大地調動學生的學習積極性。

          2、本課的層次性很清晰。特別是能通過分析范畫,使學生在觀察、分析中了解到可以采用不同的表現方法進行創作,解決本課的重點。體現了《新課程標準》的基本理念“必須堅信每個學生都具有學習美術的能力,都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展!瓚⒁馐箤W生在美術學習的過程中,逐步體會美術學習的特征,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎。”

          3、教師的評價對激勵學生參與活動,提高學習質量有著十分重要的作用。但是本次的`教學評價不到位。特別是最后的總結性評價簡單、倉促。課后反思使我認識到教師的評價一定要有鼓勵性、針對性、指導性和全面性。一是重視個人評價與小組集體評價相結合。通過評價促進小組成員之間互學、互幫、互補、互促;二是重視學習過程評價與學習結果評價相結合。教師除對小組學習結果進行恰如其分的評價外,更要注重對學習過程中學生的合作態度、合作方法、參與程度的評價,要更多地去關注學生的傾聽、交流、協作情況,對表現突出的小組和個人及時給予充分肯定和生動有趣的獎勵。

          4、通過這次教學,還使我看到在平時“學生如何合作?”訓練不到位。在課堂中,出現一種表面上的“假熱鬧”,實際上“活而無序”。有的小組兩三個人同時搶著發言和制作,你說你的,我說我的,誰也不聽誰的;有的小組始終只有一兩個人發言和制作,其他人一言不發,只是心不在焉地坐著;有的小組借此機會閑聊、說笑甚至干別的事。究其原因,主要是缺乏小組合習的規則,“沒有規矩不成方圓”。所以,要從合理分工,明確職責和培養良好的合作學習習慣入手,養成合作習慣,避免不必要的爭論和爭吵。

          總之,“小組合作學習”是新課程所倡導的一種新的學習方式,在促進學生間的情感交流、互幫互學、共同提高,發揮學生學習的主動性方面起著積極的作用。教師應加強研究,努力探索,不斷提高小組合作學習的實效性。

        小學美術教師教學反思10

          《花地毯》是人教版義務教育課程標準實驗教科書美術一年級下冊中的一個課例,是讓學生運用剪貼、繪畫方法來設計制作一塊小地毯,并指導學生用許多“小地毯”拼成一張“大地毯”。我在教學過程中,主要引導學生主動尋找、嘗試不同的材料,通過看看、畫畫、做做等方法,大膽、自由的把所見所聞所感所想表現出來,休驗造型活動的樂趣。

          這節課中,我利用多媒體為學生創設了生動、直觀的活動情境,充分調動了學生的興趣和積極性,同時在活動中充分體現了學生自主、合作、探究的學習方式。一開始我就抓住低年級學生的心理特征,通過游戲“猜一猜”導入,學生猜的五花八門,有的說床,有的說桌子,氣氛非;钴S,最后學生猜到了花地毯,馬上就把注意力轉移到了本課主題,緊跟著我又適時激趣,給學生講了一個《小狐貍家的花地毯》的故事,讓學生羨慕小狐貍,自己也想有塊花地毯,很自然的就調動了低段學生的學習欲望,效果非常明顯。另外,讓學生親自感受地毯的質感,并小組合作將“小地毯”拼成兩塊“大地毯”,使學生在活動中無形的學到了美術知識(顏色搭配)。讓學生學會學習,把課堂還給學生,一切讓學生來支配,自主地探究學習。

          本課中最大的亮點就是通過“展銷會”的'形式讓學生互相推薦自己的地毯,把教學活動推向了高潮,整個活動中運用多種方式,例如學生與學生之間成為買賣關系,教師與學生之間成為買賣關系,讓學生互評互議,告訴大家為什么買他的地毯,如何推薦自己的地毯,很自然的提高了學生的評價能力;顒又形易罡吲d的是學生爭先恐后的把自己制作的地毯推薦給我,都希望老師買他們的,教師好似開心的調合劑,使每位學生都獲得快樂。

          這一課我分別在兩所學校上過,第一次是在本校,第二次是參加區教研室舉辦的“送課下鄉”活動在長崗鎮中心學校,同是一個內容卻有著不同的感受,兩次講課都使我難忘,都有許多值得我反思的地方。在本校上這堂課,由于非常了解學生,學生思維靈活,參與性極高,課堂氣氛活躍,較好的完成了教學目的。但在教學中我也體會了幾點不足:

          1、小組欣賞討論時,問題有些不明確,教師要參與活動中。

          2、要及時地肯定和表揚學生的奇思妙想,并幫助他們克服一些制作中的困難。

          第二次在長崗上這堂課時改進了上次的不足,努力的完善了此次課,但因學生之間的學習能力及條件差異,上課時經常有一些異想不到的事情發生,需要教師的隨機應便。記得剛上課時我和平常一樣喊了一聲“上課”,可是學生毫無反應,班長也沒有喊“起立”,這時我隨機應變立即向學生做了個自我介紹,馬上拉近了與學生的距離。記得上這堂課中間有一個環節是讓小組同學邊欣賞邊討論,可是讓我沒想到學生并無行動,這時我才明白他們平時可能較少接觸到小組討論的活動,緊跟著我馬上耐心的引導他們如何欣賞,如何討論,不一會同學們互相討論各自的想法,我也從他們臉上看出了一絲笑意。在長崗上這節課時最讓我難忘的是由于鄉鎮學校對短線學科專職教師的缺乏,其美術課多為主課教師兼帶,他們對我的到來特別熱情,學生也很高興。我事前通知學生帶彩色紙、膠水、水彩筆等工具,竟然沒有一位學生沒帶,課后我才知道他們在家里把有顏色,認為好看的紙(廣告紙,掛歷紙,舊書)全拿來了,這使我特別感動。在教學生制作的花地毯竟然和城市的學生制作效果不分上下,而且具有濃郁的地方特色。總之,有許多值得我回憶的也有許多不足:

          1、教師要善于營造一個輕松、自由的創作氛圍,讓學生充分地表達自己的見解。

          2、在評價活動中,學生的膽子小,教師應多舉例、多引導,調動學生的參與性,使學生真正成為學習的主人,才能力求每位一學生都成功。

        小學美術教師教學反思11

          傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,脫離學生的日常生活實際,在這種學習觀念下,不僅很難培養出學生的創造精神,而且會泯滅學生學習的興趣,最終影響學生的發展.新課改倡導的美術教學,既要重視學生對藝術的感受,表現和創造力的培養,還要注重美術更多地與文化,歷史,生活相聯系,創建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式,讓學生在寬松的氛圍中感受美,讓學生在活動中學,在玩中學,讓學生圍繞目標自主選擇內容,材料和方法,讓學生在知識探索的過程中發現規律.我在教學中,努力用新的理念來組織教學,收到了較好的效果.

          美術教育家尹少淳說過:美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一.隨著教育改革的不斷深化,美育在培養全方面發展的素質人才的作用越發顯得重要.它可以教育學生樹立審美觀念,培養學生審美能力,培養學生認識美,創造美的能力,美育的基本特征是具有示之以形的形象性,動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性,它的這一特性是其它教育所不能取代的

          也因為如此,我們就更應該改革課堂舊式單一的老師講,學生聽的這種限制學生的思維能力和創造能力的發展教學方法,大膽改革,勇于創新,把握少年兒童心理特點與身心發展的規律,努力為學生創造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛.同時,還要把德育教育和美育教育結合進行,讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法.因此必須探索出一條新的教改方法,這不僅要求我們本身要有創造性思維,思路活躍,方法新穎,使學生感到有興趣,吸引學生的注意力,引起學生積極思維取得預定的效果,而且還必須根據學生的不同年齡特點,采取不同的教學方法,通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感,陶冶情操,提高審美能力,達到認識,操作,情感,創造的整合,是每一位美術教師值得去去研究與探索的為此通過平時教學工作以及課外的學習探索與實踐,我做個了小結了,總結了教學中的可行性方式特征如下:

          可以采用的開放命題形式.

          命題創作首先必須限定一個題目,然后圍繞題進行美術創作.難度太大或脫離生活的命題往往會使學生感到茫然而不知所措.適當改變傳統的由教材,教師命題的方法,把命題的主動權交還給學生,會產生意想不到的效果.

          在教學時,可以根據教材內容教師出"母題",再由學生出"子題":如書中"可愛的.貓咪"一課,我就采用了以自編的"貓咪找家"的童話故事入題展開討論,啟發學生想象故事情節后自由擬題,于是作業時"我和小狗一起玩","媽媽再見","貓咪迷路了"等等,一大批各具情趣的命題拓展了學生的思維,很好的激發了他們創新的欲望.

          又如"印印畫畫"一課教學時,學生在自由出題時更是如魚得水,"大海中的輪船","我的小汽車""美麗的花朵"等別有情趣的命題躍然眼前;作品通過印——貼——畫的形式多樣,獨具創意.

          可以才用開放的題材形式

          新課程標準中指出美術教育在小學階段主要是引導學生參與各種美術活動,嘗試各種工具和制作過程,豐富視覺,觸覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣.在教學時,不再一味拘泥于教材規定的題材作為教學內容,題材的形式界限可模糊些,形式的表現留給學生自由的空間.在題材,形式表現上營造較為寬松的氛圍,能促進學生樂于參與美術活動.

          例如在部分設計制作課單元,我就激發學生從自己身邊感興趣的做起,如把學習的數字卡片和生活中的人,事,物結合起來做成"數字變變變","找一找自己最喜歡的玩具或日用品,然后把不滿意的地方改變以下,重新設計并畫出來".這些形式比起過去美術課本里的紋樣設計,二方連續設計等有趣的多.在制作新年賀卡時可以讓學生運用刮色,涂蠟,撒鹽,吹色,壓印等技法,是學生在變化莫測的游戲中,達到興奮點.

          可以采用開放的教學內容.

          教師要開放課堂活動空間,引導學生走向自然,走向社會,投身于五彩繽紛,五光十色的校外生活,把公園,田野,村莊等作為學習美術的大課堂,在大自然中學美術,感受生活中的紅,黃,藍.如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏,去迎風玩一玩小風車,用制作的彩練,掛飾.窗花美化周圍的環境;結合繪畫課,可自辦一個課堂小畫展,組織學生參觀發言,潛移默化培養學生的主動學習能力和月生活想結合的能力.

          可以采用開放的教學程序

          大膽突破從低—中—高年級的年級界限,采用有序,無序的教與學有機結合,互補共存.例如在二年級就可以大膽引導學生觀察透視和空間現象,培養他們的空間知覺感;可以靈活結合教學引導學生感受光與色彩的關系,色彩的情感與冷暖等;引導學生嘗試大膽用水粉顏料表現變化的筆觸和變化的色彩.舉例教低年級孩子認識三原色,三間色.我感到要用一般的抽象的講話,孩子們是很難接受的于是我就考慮出這樣一種做法:用水彩顏料調成紅,黃,藍三種原色彩水,分別盛裝在三個空杯子內,再拿三個空杯子,一齊放在講臺上.課堂上讓學生認識三原色時,把三種彩水展現在學生面前,講什么是間色和間色是哪兩種原色調配成的,就拿杯子做演示.當我把兩種原色彩水倒入一個杯子內一晃動立刻變成間色時,學生邊拍手邊喊出聲來.做法雖然很簡單,但形式較為新穎,孩子們象看魔術一樣看老師演示,興趣很濃.讓學生做實驗,紅色+黃色=色,紅色+藍色=色,藍色+黃色=色,兩種原色的量的多少不同調成的間色有什么不同這樣學生記得牢,記得深,又證明了知識的科學性,同時學生又學會調色方法.

          可以采用開放的評價標準

          李吉林老師認為"老師肯定、學生滿足,樹立自信心,自尊感、需要學習、再肯定,再滿足、渴望學習更新的有難度的東西."美術教學評價是美術教育的重要組成部分,科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況,及時給予學生啟發和幫助;而且使教師明確學生表現自我時的需要并給與激勵和支持.

        小學美術教師教學反思12

          《巨大的恐龍》這一課是三年級下冊的教學內容,我的計劃是將本課分兩課時進行教學,分別為繪畫創作和陶泥塑造,本課為第一課時。

          說起恐龍,孩子都比較感興趣,特別是男孩子,他們從小就喜歡玩恐龍玩具,看有關恐龍的連環畫,聽有關恐龍的故事,因此,這節課從題目上就很容易激發學生學習的興趣。很有利于啟發學生大膽想象繪畫創作。

          為啟發學生學習興趣,在導入環節,我充分利用網絡資源。用一段視頻直觀地再現恐龍時代。通過觀看視頻短片還大大激發了學生的學習熱情。接著,是分析恐龍的外形特征,這是本課的難點,這里我花的時間比較多,作了重點分析,比較它們的牙齒、頭冠、頭、尾巴、背等、這些為后面的創作奠定了良好的基礎。另外,在教師演示這個環節,我是用一幅恐龍化石來再現恐龍,為后面的學生大膽創作做了示范,發揮學生想象力。教師當場示范及范作的出示能直觀的讓學生了解繪畫步驟與用線表現的技法,是有利于學生繪畫技法提高的。在評價活動中,我采取自評、互評和教師評價相結合的方式。讓學生說說“給作品取了什么名字?”“說一說自己的恐龍有哪些特色?”,“誰的恐龍畫的.最棒?”通過師生一對一答的交流方式使學生逐漸掌握評析作品的方法,并敢于表達自己心中所想所感的勇氣。

          當然,在本課的設計和實踐中,還存在很多不足之處,如學生帶的恐龍玩具(資料)沒有充分利用,學生回答問題后,教師沒有進行準確適當的小結等等。這些問題都將成為我以后備課時思考的重點。

        小學美術教師教學反思13

          這個學期是我邁入工作的第一年。由于學校實際工作的需要,我承擔了三、四年級和六年級兩個班的美術教育教學工作。

          一個月下來,感受最深的就是上課學生太活潑,上課有點吵,特別是手工制作課,這也許跟我的教學經驗不足有關。現僅從美術作業來談一點反思。

          首先,應該對學生創作的美術作業有個貼切的認識。其實每一幅作品都凝聚著孩子們的心血,都蘊涵著豐富的內容,作為美術教師應該用欣賞者的眼光看待學生,體現出人文關懷的精神。其實孩子因家庭,社會環境及自身的遺傳因素,都會產生不同的個性差異。在知識的理解與行為表現及操作中會參差不齊。比如三年級《老師您好》中我讓他們畫老師,學生能畫出老師在上課時的結構與動作關系,但是內容太單一,我讓他們在自己的畫上再添點東西,有的學生并能擴展成師生一組人就是有創造力的作業。因此在批改作業時放棄“一刀切”的武斷做法,而是進行了人性化的嘗試。

          其次,對于學生創作的美術作業我們不能只注重作品所呈現的專業性美感。一個人的成功與否,不能只用與別人的成功和取得的成績進行橫向的比較來判斷,而應看自身的縱向發展,因此我在批學生作業時,會看看他的作業與前面的做比較,如果進步了,我會在他的作業本上寫上有進步,并在下節課公開表揚;如果內容太單一,我會寫上‘如果再添加點東西進去那更好了!’,樹立學生的自信心,希望他們能對美術課產生更濃厚的興趣,作業質量得到提高。

          再次,與學生多溝通,讓他們多接觸大自然、接觸社會,多欣賞美的東西,F階段,隨著教育水平不斷改革,美術教育也迎來了新一輪創新,但現階段六年級依然沿用老的一套教材,以前也是老的一套教學模式,那么是否有必要對其采取新的`教學模式呢?改革固然是有它進步的一面,但對于現階段的六年紀要讓其從老的思想觀念完全轉變也是不容易的,也不可行,對于他們還是必須要用老的一套教學模式去講授,而對于三、四年級學生,他們從一年級開始就接受新的教學理念,同時也是新美術教學的試點,也是我們新來美術老師的研究點,這對于我們是一次機遇和挑戰,也是我們不斷進步、不斷適應這個社會發展的一個過程。三年級學生和四年級學生年齡不一樣,接受的事物也不一樣,隨著年齡的不斷增長,接受事物也不斷增加,思想也不斷開闊,他們在畫中就表現的不一樣,因此這需要老師們與學生多溝通,充分領悟各年級在畫中表現的思想和意境,才能充分調動他們的積極性,培養他們對美術的興趣,提高他們的動手動腦能力和創新意識,最后所呈現的美術作品也形式多樣,真正體現兒童畫的價值所在。

        小學美術教師教學反思14

          這是四年級上冊涉及色彩知識內容的一課,是在上一冊學習《三原色、三間色》的基礎上進行的一次色彩練習課。對于四年級的孩子來說,這是較枯燥的一課,因為它的專業性較強學生較難理解。

          通過觀察捕捉自然界和生活中見到的對比色,探討它們各自的特征,了解藝術形式美感及其與設計功能的統一,提高學生對色彩的認識及對生活物品和自己周邊環境的審美評價能力,激發美化生活的愿望。

          本課還涉及了“造型與表現”和“設計與應用”兩個學習領域,學生通過欣賞、思考、觀察、討論等活動,了解色彩對比的基本知識,以及它們的組合原理,并嘗試運用對比的色彩作畫,從而對色彩的對比具有一定的了解,同時也是為下階段色彩知識的學習打下基礎。

          為了在導入部分能讓學生全身心的投入到本課的'學習,我特地加入了孩子們熟悉的多拉A夢首先引出三原色,再用人機對話的方式設定層層任務讓學生完成。學生在思考、學習、游戲、嘗試的過程中逐漸掌握了色彩的對比關系。在本課的學習中學生的收獲不只是完成的作品,更主要的是他們從此會用審美的眼光感知身邊的色彩,并有意運用色彩美化生活。

          由于準備的時間不夠充分,本課也存在著一些不足:如新課程標準倡導的自主、合作、探究的學習方式在本課上體現較少;本課拓展的部分如果能把音樂和美術相結合,加入聽音樂感覺對比這一環節,學生對于對比的理解可能會更深刻,從而創作出更能完美的作品。

        小學美術教師教學反思15

          這節美術課的主旨是要在課堂中體現學習策略的指導,因此,在這節課中,我著重設計的幾個環節,也是圍繞著這個要求去做的。

          由此,我制定《黑白撕貼畫》的教學目標為:

          1、是讓學生學會利用所撕的多種圖形來進行想象;

          2、掌握事物組合的次序;

          3、學會合理處理黑、白、灰的關系。

          學習策略的指導目標為:

          1、讓學生通過黑、白、灰三者關系的理解,了解顏色搭配的常用規律:深淺搭配。

          2、通過自己的觀察和分析,摸索出制作的方法;

          3、撕貼畫的具體制作方法。

          在具體的教學過程中,對于幾個目標的達成有輕重。

          1、“撕貼畫”本身不是新授知識,對于三年級學生來說,撕貼畫所需要操作技術含量較低,因此我將重點放到色彩搭配上,所以重點在“黑、白、灰”的搭配之上,讓學生體會并能夠欣賞黑白灰效果。

          2、撕貼畫的具體制作步驟,我并不去著重強調,而是將整個環節讓學生回憶一下,即:想—畫—撕—貼

          3、“想—畫—撕—貼”重點給學生強調的了“想”,考慮的原因是我認為這能解決平時學生匆匆動手,不經思考的習慣,也是一種隱性的學習方法的.滲透。

          4、在撕的方法上加以演示,并不是本環節的重點,而是必要的環節,不然撕貼畫少了一點具體指導和示范很容易走入誤區,必要的扶并不會約束學生的學習個性。

          在實際教學過程中,遇到了一些教學問題,需要反思與改進的。

          (1)“教”與“做”脫節。

          在實際的教學過程中,給學生欣賞看的東西很多,往往使學生在眼界是有所提高,但對于如何操作還是缺少了必要的演示。使學生在欣賞完一節課后,對于作業有些無從下手的感覺。應該在教學過程中,穿插小練習作業的時間,并結合最后課堂作業形式層層展開,讓學生的看的過程中就能掌握作業操作形式,不會在真正作業時感覺到困難,應該有一種自然而然的過程。

          (2)層次展開不明顯。

          學習的過程都是一個漸進過程,因此,由淺入深,層層遞進對于學生的學習有幫助作用。在課程展開的過程中,這種層次遞進的感覺不是很明顯,內容銜接不自然,內容有些跳躍性?梢栽诟鱾內容連接處加上轉折性的語言或活動,使學習有連續性。

          (3)“黑白灰”講解缺少教師的直接演示。

          教學過程中,黑白灰部分內容的講解一直覺得沒有講清楚,學生作業最后對于黑白灰的概念仍舊沒有意識到,其實可以在教學過程中,加入教師親身示范,在投影儀下,可以利用已經準備好的黑白灰紙條進行現場擺置,讓學生直接體會黑白灰的組成對于畫面感觀的影響。

          總之,《黑白撕貼畫》主要就是為了能讓學生用撕貼這樣能夠簡單操作的方法通過拼擺組合粘貼,體會黑白灰的搭配關系,在制作的過程中學習黑白灰的搭配美感。同時,也讓學生在平時色彩豐富的生活中,用黑白灰的角度去觀察欣賞物體,并能發現美的存在。

        【小學美術教師教學反思】相關文章:

        小學美術《刻印的樂趣》教學反思11-29

        小學美術教學反思(通用22篇)07-01

        小學美術教學反思匯編15篇11-12

        小學美術教學反思(合集15篇)11-08

        小學美術教學總結與反思(通用11篇)07-12

        小學美術添畫教學反思(精選10篇)05-24

        小學美術《我的太陽》教學反思(精選10篇)11-15

        小學美術課《做筆筒》的教學反思11-29

        《學畫山水畫》小學美術教學反思11-29

        小學美術紅色的畫教學反思4篇11-10

        国产高潮无套免费视频_久久九九兔免费精品6_99精品热6080YY久久_国产91久久久久久无码

        1. <tt id="5hhch"><source id="5hhch"></source></tt>
          1. <xmp id="5hhch"></xmp>

        2. <xmp id="5hhch"><rt id="5hhch"></rt></xmp>

          <rp id="5hhch"></rp>
              <dfn id="5hhch"></dfn>