高中美術說課稿【熱】
作為一位不辭辛勞的人民教師,可能需要進行說課稿編寫工作,寫說課稿能有效幫助我們總結和提升講課技巧。那么寫說課稿需要注意哪些問題呢?以下是小編幫大家整理的高中美術說課稿,僅供參考,歡迎大家閱讀。
高中美術說課稿1
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第1課《培養審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
一、 教材分析
。ㄒ唬┙虒W目標
本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇,對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學,使學生初步了解什么是美術鑒賞,美術鑒賞的一般過程和特征,以及學習美術鑒賞的意義,由此掌握美術鑒賞的方法,培養學生“審美的眼睛”。
(二)重點:培養學生送審美的眼睛,讓學生掌握美術鑒賞的一般方法,認識美術鑒賞對于個人未來人生發展的重要價值和意義。
(三)難點:如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。
。ㄋ模﹥热萁Y構:本課主要分四個部分,第一部分提出學習美術鑒賞的必要性,第二部分說明什么是美術鑒賞,第三部分為美術作品的分門別類,第四部分是美術鑒賞的意義。
二、教法:
本課涉及的新知識主要以基本概念為主,所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。
三、學法:
記錄、觀察、理解、記憶
四、教學手段:
多媒體課件
五、教學過程:
1 、導入: 隨著社會的進步和經濟的發展,人們在滿足了物質生活的需要之后,對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數量眾多,風格各異的美術作品時,如何來辨別作品的好壞,如何認識和理解藝術家的表現方法,作品的意義,對作品的價值的判斷以及會從內心產生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的產生,都涉及到了美術的鑒賞問題。
教師活動:展示圖片:張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內戰的預感》康定斯基的《即興之31》
提出問題:a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品,為什么?b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎?為什么?c你能說說其中有關作品的表現有哪些獨到之處嗎?
學生活動:帶著問題觀察展示的作品,踴躍的回答問題。
教師點評:大家對美術作品的這些疑問或者觀點,都涉及到了美術鑒賞的問題。 那么什么是美術鑒賞,美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么? 下面我們就來學習。
2、什么是美術鑒賞?
基本內容:先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中,說明鑒賞并不神秘,而是與我們的生活息息相關。然后從具體的美術作品入手,以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》,來介紹美術鑒賞的一般過程和方法,闡明什么是美術鑒賞及其對象、過程、目的和本質特征等。
通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證,得出他們的內涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術作品的直觀和相關知識是美術鑒賞的基礎,這就要求鑒賞者必須首先具備美術的基本知識,識別美術的基本類型和一般表現方法,然后才能進行實質的鑒賞活動。
那么美術作品有哪些類型呢?這就涉及到了美術作品是如何分門別類的問題。
教師活動:(1)、分別展示天安門的圖片、張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》,徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》
。2)、提出問題:a、看到天安門我們聯想到什么?(提示:造型的、歷史的、情感的) b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區別?(提示:畫種、服裝、國家、貧富、) c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎?
(3)、根據學生的回答,總結有關理論和觀點。
學生活動:欣賞圖片,探究問題,回答提問。
。ㄔO計理由:1、在欣賞圖片中,逐步訓練學生區分不同美術形式的能力,2、培養學生勤勞善良的美好情感)
3、美術作品是如何分門別類的?
總體而言,美術作品都被歸為空間藝術的范疇,在這下面,美術根據其藝術門類劃分為:繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。在此基礎上,還可以按照其材料、功能、題材和內容等分別作更細致的劃分。依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現為主的“具象藝術”,以寫意性主觀表現為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現為主的“抽象藝術”。
在此基礎上,還可以按照其材料、功能、題材和內容等分別作更細致的劃分。
依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現為主的“具象藝術”,以寫意性主觀表現為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現為主的“抽象藝術”。
教師活動:(1)根據以上分類,分別展示課本相關圖片,
提出問題:A、各個圖片分別代表哪種藝術門類?(老師給予引導。)
B、你還發現你生活中還有那些美術作品,它們屬于以上那種藝術門類?
學生活動:欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
4、美術鑒賞的意義
以上我們學習了美術鑒賞的概念和美術作品的分類,那么我們為什么要學習美術鑒賞呢?主要是美術作為上層建筑,是社會存在的產物,具有三個方面的社會功能,即:
認識功能:通過美術作品認識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等、甚至認識既可以通過由美術作品中所表現出來的內容,也可以通過美術作品的形式本身來實現
教育功能:美術作品的題材所表現出來的內容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響,以培養人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情,具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能:培養人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力
教師活動:(1)展示庫爾貝的《篩谷的婦女》馬蒂斯的《舞蹈》(2)、教師安排學生閱讀課文,總結以上的三個概念(3)提問說明以上三個概念的主要內容
學生活動:帶著問題思考并回答問題
總結:人的審美能力是與其知識和道德相聯系的直覺能力,只有經過不斷的訓練,人的審美能力才能逐步得到提高,才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣,在世界上“詩意的棲居”
5、總結回顧:
這節課,我們學習了美術美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等,使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識,為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。
6、板書設計:
一、什么是美術鑒賞 ?
就是運用我們的視覺感知、視覺經驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯想和評價,從而獲得審美享受,它是一個綜合的審美活動。
二、美術作品是如何分門別類的?
繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影
三、美術鑒賞的意義?
認識功能:通過美術作品認識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等、甚至認識既可以通過由美術作品中所表現出來的內容,也可以通過美術作品的形式本身來實現
高中美術說課稿2
一、教材分析
1、教材內容
學生開始接觸到人物畫,捉到人物畫,學生并不陌生,他們在小學時兒童畫曾多次接觸,到了五六年級,又學習過人物結構和一般的比例關系,具有一定的正確性認識和經驗.但這種認識往往還停留在感性的認識上,還不成熟,幾乎還帶有強烈的兒童畫的痕跡.本課將就人的面部特征進行初步研究,并通過人物頭像的寫生訓練,使學生在了解整體的基礎上,進一步對人物面部形象、結構和表情有所接觸,掌握分析、比較的觀察和描繪方法,形成較為完善,成熟的人物畫。
本課教材主要通過傳統的“八格圖”和“三停五眼”等方法,向學生介紹人物面部的基本規律,包括頭型特征、五官位置和表情變化等.按大綱要求,本教學內容為兩課時,第一課時為講授課,第二課時為技法練習課.但為了更好的讓學生掌握人物畫的畫法,在第一課時我也安排了人物畫的寫生練習,但不是對真人的寫生訓練,而是面對照片進行練習,這一方面降低了寫生的難度(對象可以保持不動),另一方面更利于對人物頭像畫的步驟進行更直觀的講解.這將為下一課時的真人頭像寫生打下基礎。
2、教學目地
、偈箤W生了解并掌握人的臉型特征和五官的位置關系,以及人物面部表情的變化規律.
、诔醪秸莆杖宋镱^像的觀察方法和描繪方法。
3、教學重點
掌握人物頭像的寫生方法和步驟。
4、教學難點
①培養學生觀察和表現人物的形象特征和性格特征,掌握人物頭像的相關知識。
、谡莆杖宋镱^像的寫生方法和步驟。
5、教具準備:
多媒體教學
二、授課部分
<引入新課部分>
在上課之前,播放一部影片片斷。目地:讓學生在休息之余觀看影片,并對影片中出現的人物發生興趣,為后面的引入新課埋下伏筆。
點擊圖標,打開演示文件。在屏幕上首先出現了一系列大家熟悉的電影明星的圖片,然后向學生提問,認不認識屏幕上的這些人,答案肯定是認識,并能說出他們的名字。讓大家回憶上課前看的影片,讓同學們講出影片中有哪些人物。此時,同學們的注意力已經回來了課堂,這時提出問題:既然大家都認識這些人,或者說能記住影片中的人物形象,靠的是什么來加以判斷的呢?引導學生思考,這時同學們會得出答案:是通過人的樣子及人的臉來判斷的。這時候就可以告訴大家:人的臉是一個人的標志。所以在我們進行人物繪畫時,往往就得從人物頭像開始。要畫好人像,首先要對人臉的一些基本知識有所了解,所以今天這節課就讓我們共同來學習與我們人臉有關的知識。
<講授新課部分>
點擊“開始”,進入首頁。首頁分四個部分:臉型特征、五官位置、表情變化、作業演示,它們分別鏈接到不同的章節。
一、臉型特征
在我們身邊有很多不同樣子的人,這些人最大的區別就是臉有一樣,我們要認識一張臉,首先得從他的臉的輪廓開始,既人物的臉型。
點擊“臉型特征”,進入《臉型特征》,屏幕上出現了一張由若干人物頭像組成的圖片。這圖片一方面吸引學生的注意力,另一方面引導學生思考下面這個問題:這么多的臉,他們的臉型有沒有規律呢?
點擊圖片,出現“相之大概,不外八格”。講解。
點擊“八格”,出現“田國目用,由甲申風”。
用鼠標指向“田、國、目”三個字,請學生觀察這三個字從形狀上講有什么特點? 然后分別點擊三個漢字,出現相對應的臉型,結合漢字,再分析不同臉型的特征。
用鼠標指向“由、甲、申”三個字,請學生觀察這三個字從形狀上講有什么特點? 然后分別點擊三個漢字,出現相對應的臉型,結合漢字,再分析不同臉型的特征。
用鼠標指向“用、風”兩個字,請學生觀察這兩個字從形狀上講有什么特點? 然后分別點擊三個漢字,出現相對應的臉型,結合漢字,再分析不同臉型的特征。
完成臉型特征的講解后,為了讓學生加深鞏固,再在學生中選出一部分臉型比較明顯的同學站起來,讓其他同學判斷他們的臉型。(這樣可以讓學生更直觀的認識這八種不同臉型的特征,在學生回答問題的同時,老師要針對大家回答的情況,加以進一步和分析)
二、五官位置
。ㄟ^濾)提問:掌握了人物的臉型以后,我們的人物畫就邁出了第一步,這個時候我們就可以想像在畫面中已經畫了一個臉的輪廓了,哪么接下來又該畫什么了呢?(學生一起回答:五官)。
點擊“五官位置”,進入頁面,出現一個人頭像。
要畫五官,首先得確定出它們不同的位置,這個很重要。引入傳統的“三停五眼”。
1、三停
就是把我們的臉從上到下分成三份,這三份就叫“三!,是如何分的呢?請大家看圖:
、偈髽诉M入發際區域,出現“發際”二宇,點擊,鼠標進入眉弓區域,出現“眉弓”二宇,點擊,出現“上!;
、谑髽诉M入鼻底區域,出現“鼻底”二字,點擊,出現“中!;
、凼髽诉M入下頦區域,出現“下頦”二字,點擊,出現“下!保
(講此節內容時,還應適當的結合自己的面部進行講解)
注意: (提問)請同學們觀察圖中的眼睛的位置在什么地方?
(回答)基本上在臉的中間部位. (在確定五官位置時,這點非常重要)
2、五眼
就是我們的臉(正面)寬為五個眼睛長。
點擊鼠標,出現幾條線,把臉橫向分成五份。同時有兩只轉動的眼睛,可以移動到每一份中,大家會發現,這五份的寬度是相同的。(一方面吸引大家的注意力,另一方面直觀的讓學生看到五眼的關系)
“三停五眼”古代畫家根據成年人的面部五官位置和比例歸納出來的。如果某人的五官不同于這一標準,則成為其明顯特征。因此,“三停五眼”是衡量人的五官大小、比例、位置的準繩。但是,兒童與成人不同,年齡越小,眼睛位置越偏下,五官位置顯得越緊湊。
(過渡)人是有生命的,同時也是有感情的,而人們的感情往往都是寫在臉上的,比如我們常說的“喜形于色”等都是說的這個意思,那么這種寫在臉上的感情,我們)通常就叫他表情,人有喜,怒、衰,樂等豐富的感情,也就有了今天我們要講的豐富的表情,人們把感情寫在臉上,今天,我們就把表情寫在紙上。
(點擊“下一節”)出現標題“豐富的表情”,同時在屏幕上出現一面磚墻,在墻上畫有三種具有不同的表情簡筆人像畫,還有一個小丑。
(三)豐富的表情
今天這里也來了一個非?蓯鄣男〕螅呀涋嗖蛔×,就忙著在墻上畫了起來,我們看他畫的是什么?哦,原來他畫了三個人像,還不一樣呢?
(提問)請同學們觀察這三幅不同的人像畫,看看他們有什么不同?
(一起回答)表情;
(提問)再請同學們觀察他們表情的不同是如何表現的呢?
(回答)通過五官的不同來表現的,主要通過眼、眉,嘴的不同形態來表現的。
好了,大家都看到了,在這里,我們可以通過這樣簡單的變化就可以把人物的表情表現出來,哪么究竟小丑是怎樣把人物的喜、怒、衰、樂畫出來的呢?有什么絕招嗎?
我們來問問他?
點擊鼠標,出現“畫人笑,眉開眼彎嘴上翹;畫人哭;眉掉眼垂嘴下落,畫人怒;垂眼落嘴眉皺掉!边@就是畫人物表情的基本方法,請同學們跟我一起來念一念,在念的時候,希望大學能記住這幾句口決。 (與同學們一起念)。
當然,今天我們講的只是一點基本的方法,所以也只能通過這樣的方法,畫出簡單的人物表情,但這又是其它表現方法的基礎,其它的表現方法都是在這樣的方法基礎之上展開的。
(過渡)我們講了這么多了,可能很多同學的手也開始癢了,也想在你的紙上畫出你的同桌或者朋友,但究竟怎樣畫,大家的心里可能還沒有底,哪么我們的人物畫該怎樣畫呢?(點擊“下一節”)
(四)步驟演示
屏幕出現一張白紙.
請同學們把紙拿出來,今天畫什么呢?今天我專程為大家請來了一位模特,大家請看: (點擊鼠標)出現一女子,這就是今天我們要畫的模特。哪么我們該怎樣來畫呢?
首先,我們要仔細觀察對象,在觀察的時候就要運用到我們今天講的這些知識,主要從人物的臉型、五官的位置及表情變化,例如:我們觀察這位模特,(提問)這位模特的臉型是屬于什么臉?五官的比例有什么特別的?她的表情是怎樣的? (回答)她的臉型是屬于“甲”字型臉,中停要寬一點,表情是在微笑。
步驟演示,分別點擊每一步的按鈕,出現每一步的步驟演示圖。
在這里,根據學生的掌握情況和基礎水平,設計了兩種方案。一是,如果學生基礎較差,就一步一步的講,邊講邊畫,二是如果學生水平較高,可以先講步驟,再播放演示過程,讓他們能自主的觀察對象,表現對象。 <小結>講評學生完成的作業,同時根據作業情況復習鞏固講的知識點。
結束。
高中美術說課稿3
隨著說課的發展及其應用范圍的擴大,說課逐漸成為現階段極其重要的一種教研活動。那么湘教版高中美術該如何寫說課稿呢?接下來小編為你整理了湘教版高中美術說課稿,一起來看看吧。
湘教版高中美術說課稿:人間生活
一、教材分析
這節課主要講述《人間生活》(中國古代美術作品部分):教材例舉了從唐代到宋代的較有代表性的人物畫作品,并分析了這些作品所體現的社會觀念。本節課通過對這些作品進行講述與思考、體驗與探究、使學生真正認識理解畫家是如何表現世俗生活的。
【教學目標】
知識目標:了解中國隋唐、五代以及宋代比較有代表性的人物畫、風俗畫作品。
能力目標:體會并理解美術作品是如何表現世俗生活的。
情感目標:感受中國古代美術作品的美,培養學生對中國文化的熱愛。
【教學要點】
重 點:美術作品如何表現世俗生活的。
難 點:體會作品所表現的生動生活。
興趣點:畫家是怎樣捕捉并表現精彩的生活。
二、教學方法
運用啟發式教學、討論法、練習法等相結合。
綜合運用感悟式鑒賞、形式鑒賞、社會學式鑒賞、比較式鑒賞。
三、教學過程
(一)、課前(5分鐘)準備
1、播放背景音樂《生活》。
2、出示字幕: 《美術鑒賞》上篇 第二單元 第四課:人間生活 第1課時
主講:石門縣第一中學 歐文博
(二)、復習導入:(2分鐘)
以古箏曲為背景音樂,多媒體課件(每幅6秒的速度)展示關于宗教方面的美術作品。并同步講述:隨著歷史的不斷發展,宗教和政治因素的不斷減弱,藝術家們開始把世俗生活作為藝術表現的主要內容。他們的靈感主要來自于現實社會中真實的生活場景,即描繪人間生活。
板書課題:人間生活(第1課時)
(三)、新課講授(28分鐘) 創設情景:
1、播放影視片段《滿城盡帶黃金甲》的局部 (3分鐘)(以啟發式、談話式)(3-4學生回答)
(1)、看視頻思考以下問題: 劇中講述的是什么朝代的故事?劇中婦女的體型是胖還是瘦?她們穿戴的服飾有何特色?在你印象中這個朝代的社會狀態是怎樣的?
(2)、學生思考回答:唐朝;比較暴露、領口低、顏色很鮮艷;國力強盛、經濟繁榮、思想開放。
(3)、教師小結:通過簡短視頻了解到唐朝宮女服飾特點及社會狀況。假如要你用繪畫的形式來表現唐代宮廷生活,你會畫嗎?有難度!那我們一起看看唐代宮廷畫家是如何描繪的。
提示同學們翻開課本第31頁。
2、展示圖片:張萱《搗練圖》(6分鐘)(啟發式、感悟式鑒賞)(3-4學生回答)
(1)、教師介紹:這是一幅唐代仕女畫,作者名叫張萱,宮廷畫師。這幅作品主要是描繪宮中婦女搗練時的情景。練是古代的一種白絹,經漂洗和沖搗后才會變白變軟。整幅畫可以分為三個部分,即搗練、織修、熨燙。我們來欣賞“熨燙”部分。
(2)、展示“熨燙”部分圖片。
(3)、教師提問: 你覺得這個片段哪些地方最有生活情趣?(學生思考交流并得出結論)
學生思考并得出結論:仕女扯白絹時挽袖,身子微微著力后仰;中間婦女手拿熨白絹器具,表情十分專注;小孩屈身來回穿梭于白絹下等。
(4)、活動:學生上臺模仿體驗“熨燙”部分人物動作及神態。
(5)、教師小結: 這些細節非常真實、生動,極富生活情趣,是畫家對生活細心觀察善于表現的結果。我們欣賞了唐朝畫家張萱畫的宮廷仕女搗練時的生活畫,下面我們再來看一幅表現宴請的作品。
3、出示作品顧閎中《韓熙載夜宴圖》(10分鐘)(啟發式、社會學式鑒賞)(3-5學生回答)
(1)、教師語:閱讀課本第32頁的文字內容,要求學生介紹這幅作品表現的內容。
(2)、教師小結:南唐后主李煜讓畫家去窺探大臣的生活,以了解大臣的為人。整幅畫采用了我國傳統表現連續故事的手法,隨著情節的進展而分段,以屏風為間隔。通過聽樂、觀舞、歇息、清吹、散宴等情節,敘事詩般描述了夜宴的全部情景。
(3)、出示《韓熙載夜宴圖》 “聽樂”部分。播放琵琶曲,讓學生判斷是什么樂器聲音?引導學生判別畫面中哪個是韓熙載,判別的理由是什么?韓熙載心情怎樣?
(4)、學生回答:琵琶;從坐的位置、相貌、穿著打扮;心情顯得很沉重。
(5)、教師小結:聽歌妓彈奏琵琶,韓熙載正襟危坐,戴著高帽,留著長胡子,內心顯得很沉重。
(6)、教師語:這幅畫中韓熙載邀請當時幾位名流志士也參加宴會,有太常博士陳致雍和門生舒雁、狀元郎粲、李嘉明等。除歌伎外,賓客都穿著官袍。
(7)、教師提問:哪位是狀元郎粲?畫家捕捉到他的動態,反映了他怎樣的心情?我們有這樣的舉動嗎?
(8)、學生回答:穿紅色狀元袍;比較得意、忘形(對學生進行情感教育)。
(9)、教師小結:通過畫家對服飾和動態的描繪我們認識了郎粲,體會到得意、忘形的心情。
(10)、教師提問:畫中李嘉明的側身、回頭,太常博士陳致雍、門生舒雁拍手掌跟聽音樂聯系嗎?
(11)、學生回答:有,他們聽音樂很投入。
(12)、教師語:畫家觀察非常仔細,表現了他們對音樂的不同感受。
(13)、教師提問:你們再仔細看這些歌伎們,她們對這種場景的感受以及她們在畫面中所占畫面比例說明了什么?
(14)、學生回答:女性身體比例較小,反映出當時歌伎們身份卑微、地位低下。
(15)、教師小結:通過探討、合作、交流等方式對這幅畫有了比較真實細致的了解,如果畫家沒有對生活細致入微的觀察不可能畫出這樣的畫來,同時這樣一幅畫對后人了解當時社會生活和韓熙載提供了寶貴真實的歷史資料。
4、北宋畫家張擇端《清明上河圖》(啟發式、形式鑒賞)(6分鐘)(4-8學生回答并體驗)
(1)、教師演示詩句:“歷經風雨八百年,繁華古都在眼前。千姿百態眾生像,盡在綿綿畫中間。揚名海外震國威,驚世絕技人人贊!辈⑺伎歼@首詩是指哪幅中國名畫?
(2)、學生回答:北宋畫家張擇端《清明上河圖》。
(3)、教師語:《清明上河圖》是一幅反映市井生活得風俗畫,有人稱它為我國宋代的小百科全書。觀看視頻,思考這幅畫到底畫了些什么?有些什么特點?
(4)、教師演示:出示視頻《清明上河圖》并配樂《春江花月夜》。
(5)、教師小結:此畫分三部分,第一部分描繪市郊景象,第二部分描寫繁忙的汴河碼頭,第三部分描寫熱鬧的街市。繪畫的規模宏大,場面繁雜,且筆筆精到,一絲不茍,達到生動明確,惟妙惟肖的境界。
(6)、教師演示:出示范畫《清明上河圖》。
活動:讓學生分組走近欣賞、感受這幅名畫。并模仿體驗畫中人物動態的描寫。比如挑擔的人、賣東西的人、店里的小二、抬轎的人等等。(課堂氣氛達到高潮)
(7)、教師小結:剛剛我們一起著重欣賞了古代畫家的三幅美術作品,其中兩幅是表現貴族生活,一幅是描繪反映市井生活的風俗畫。那么,在當今我國現代畫家是否也在表現現今的人間生活呢?
5、出示:現代畫家忻東旺作品《早點》以及徐維辛作品《工棚》(形式鑒賞)(1分鐘)
(1)、教師語:這是中國現代畫家清華大學美術學院忻東旺教授一幅同樣描述人間生活的油畫作品,畫家描述了是處于城市郊外農民工兄弟吃早點的情景,畫家對畫中的人物的表情、神態、動作、穿著打扮以及周圍環境進行了詳細刻畫,是當代社會普通人人間生活的真實寫照。在現代中國有很多像忻東旺教授這樣的畫家,以同樣的方式在關注人間生活。如中國人民大學藝術學院副院長、教授徐維辛作品《工棚》等等。
(四)、課堂總結:(1分鐘)
1、教師總結:今天我們一起分享了中國古現代畫家描繪世俗生活的美術作品,很有感觸和體會?梢哉f現實生活是畫家永恒的主題,沒有畫家對現實生活的熱愛和細致入微的深入觀察,古代畫家不可能,現代畫家也是不可能表現出的這么生動的“生活”畫面。假如你以“春游”為題,畫一幅畫,你會表現什么內容?用小短文的形式描述。
2、教師總結并同時演示上課內容:
(五)、實踐練習:(12分鐘)
(1)、出示文字:思考與交流:如果你以“春游”為題,畫一幅畫,你會表現什么內容?你會選取什么樣的對象?突出哪些細節?用小短文的形式描述。
(2)、教師提示:從人物主體形象(包括表情、動作、神態)周圍環境、道具等方面進行分析。
(六)、展示點評:(3分鐘)
要求3至4個同學就自己的描寫內容與大家分享。請其他同學評一評,你覺得他的描寫內容怎么樣?閃光點在哪里?有什么樣的意見。
教師最后點評:
(七)、作品欣賞:(3分鐘)
1、背景音樂:播放背景音樂古箏曲《高山流水》。
2、演示圖片:出示古代人間生活的一些圖片(20幅,每幅6秒)
3、結束語:這節課我們通過了中國古代畫家的一些代表性作品了解了中國古代社會人間生活狀況,透析作品我們看到畫家高超的技藝和對生活細節的細心觀察。而在我們的生活中,表現人間生活的素材很多很多,只有通過對生活得細心觀察才能創造出好的美術作品。謝謝大家!!
高中美術說課稿4
一、說教材
1、教學基本思路
A、本課教學主要是幫助學生了解在人類特定歷史時期中宗教信仰對美術創作的影響以及由此而產生的一些重要作品。在教學過程中,我從一些比較有代表性的作品入手,結合一些宗教故事或傳說,激發學生的學習興趣,并運用圖表歸納的形式以及比較鑒賞法,對東西方宗教美術作品產生的宗教觀念、歷史背景、表現主題、藝術形式等方面做一個歸納,并進行橫向和縱向的比較,從而更好的理解這些作品。
B、教學材料分析:
教材內容主要包括五個方面的內容:
1、宗教信仰對美術的創作主題、風格樣式、物質媒介等方面產生過重要的影響。
2、中國佛教藝術的代表——石窟藝術的藝術形式與所體現的觀念。
3、古希臘、羅馬時期的神話對于美術創作的影響以及有代表性的作品。
4、基督教信仰對美術創作的影響以及有代表性美術作品。
2、教學目標:
a、理解在宗教流行的歷史時期,宗教對美術創作產生的影響。
b、了解東西方一些比較有代表性的宗教美術作品。
3、教學重點、難點
在中國宗教美術作品中出現的宗教形象本土化的現象。
4、三維教學目標及確定依據
理論依據:〈〈基礎教育課程改革綱要〉〉中指出:倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手,培養學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力
知識與技能:讓學生認識到宗教觀念與地域文化對美術創作的雙重影響。學生要在學習中了解分析類似的美術現象的方法,學會舉一反三。初步掌握基本美術欣賞語言的表達方式和方法,來表達自己的情感和思想。形成美術基本素養。
過程與方法:學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論,豐富視覺審美經驗,發展美術鑒賞能力。
情感態度與價值觀:學生能體驗美術欣賞活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;激發創造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
5、課程資源的開發及有機整合
A、在制作的課件中采用“比較鑒賞法”與表格的形式,將觀察的內容如時代:性別:體態:面部特征:發型:著裝:通過圖片一一地加以列舉并比較,引導學生將觀察與分析科學化、系統化,并運用教材所介紹的知識對比較的結果進行分析,或找一些介紹本課內容的影像資料有選擇的給學生們觀看。
B、在課前,請同學們從網上或者書中查閱一些關于佛教、基督教以及古希臘的神話故事,然后到課堂上與同學們分享。
二、說教學方法
1、學情分析:由于高中階段學生的社會意識以及生活經驗的局限,可能對本課的主題理解的不夠深入,所以我在教學中手段盡量多樣化。在課前,讓學生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學分享。
2、心里調節的方法指導:學會尊重不同的生活方式、信仰及見解。
3、掌握知識的方法指導:引導學生查資料并進行分析綜合從而得出結論。教學過程主要采用“比較鑒賞法”,提問法,討論法等。
三、說教具與學具
教具:借助多媒體課件、圖片等資料進行教學。
學具:作業紙、筆。
四、說課時:2課時。
第一課時主要分析中國佛教美術的各種形態。
第二課時主要分析國外的宗教美術形態。
五、說教學程序
借助圖像和問題創設教學情景導入、激發興趣誘發探究:
1、導入:教師展示云崗石窟的圖片以及巴黎圣母院的圖片,并且做一定的介紹。提問:這兩座建筑有什么不同?
2、學生思考并回答。
3、教師對學生的回答進行歸納總結,并指出
、偕鲜鰞勺ㄖ菫榱嗽谑篱g的人們修建的。
、诓贿^這些建筑不是為了供人們居住,而是為了那些有宗教信仰的人而修建的。云崗石窟(佛教)、巴黎圣母院(基督教)。
4、導入正題:介紹世界中有包括佛教、基督教在內的宗教。接著向學生介紹一下佛教的簡單情況以及中國宗教美術作品中出現的宗教形象本土化的現象。
5、學生初步閱讀并研究教材:閱讀教材的第28、29、30頁,然后分小組討論歸納教材內容,將內容填寫到作業紙上。
注意:教師在這個過程中要引導學生從如下方面進行閱讀。
、俜鸾淌遣皇钦Q生于中國?
、诜鸾趟囆g主要集中在中國的什么時代?
、蹫槭裁匆獎撟鬟@些美術形象?
、茏钣写硇缘姆鸾趟囆g形式是什么?
、菝佬g作品怎樣被用來傳播佛教?(如:1、修建石窟供教徒瞻仰與活動。2、塑造佛像。3、繪制壁畫表現佛教故事。)
⑥仔細觀察,佛教美術作品中的形象在中國流傳的過程中發生了怎樣的變化?
、弋敃r的一些統治者怎樣看待佛教。
6、請同學們把從網上或者書中查閱一些關于佛教、基督教以及古希臘的神話故事,注意:教師可以分小組進行,請不同的小組把不同的內容,在教學中與同學們分享。)
a、請一些同學來講述一些關于佛教的故事。
b、請一些同學來講述古希臘的神話。
7、教師總結:佛教的思想與古希臘時期的神話思想有著很大的不同,所以表現這些觀念的美術作品也有不同。教師展示古希臘的作品《雅典衛城帕特農神廟》和《雅典娜神像》。不過二者也有共同點,請同學們思考并解答。
8、教師總結:宗教的思想在當時的美術創作中(中國的佛教藝術、古希臘的藝術作品)占主導地位。人們用各種美術形式來表現對神靈的敬仰。在古希臘時期,人們的很多行為都是為了表達對神靈的尊敬。比如今天的“奧林匹克運動會”最初就是獻給奧林匹亞山上以宙斯為首的眾神的。
9、學生閱讀并分析教材:在上述分析的基礎上,學生閱讀第31頁古希臘的材料,并進行分析,分析內容寫在作業紙上。
◆注意:教師在學生閱讀與分析的過程中,可以提出如下問題:
①這個時期最偉大的藝術作品是否都與神話有關系,為什么會出現這種現象?
、谠谥谱鬟@些美術品的時候,希臘人用什么材料來制作它們?(最昂貴的材料)
10、教師總結:請同學回答上述問題,教師總結。
11、教師請一些同學起來講述關于基督教的故事。教師進行引導。
12、在此基礎上進一步請同學們閱讀教材的第32頁,并將內容歸納到作業紙上。
14、完成活動建議二。請研究、查閱基督教、佛教等不同宗教觀念的小組選擇一件作品來進行分析。
高中美術說課稿5
一、教材分析
教學理念:"教師主導、學生主體"教師作為課堂的組織者,引導者,參與者、診斷者和學生享受學習的快樂,貼近學生生活,培養學生能力,啟發學生思維,符合學生認知。
1、教材:《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課,作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一,美術鑒賞課程重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品,在此過程中,逐步提高其藝術鑒賞力,養成健康的審美情趣,形成熱愛中華民族文化,尊重世界多元文化的情感和立場。
。1)通過教學,幫助學生了解美術的范圍、性質、美術各門類的特點和中外美術發展的大體脈絡。
。2)幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法,通過對具體作品的典型分析,以點帶面,觸類旁通,盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點,美術規律。重在理解,貫通,養成獨立分析能力。
第一課是讓學生概括的了解美術是什么,包括哪些主要的門類,懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識,從而培養對美術的興趣,愛好,受到審美教育。
2、學情:本課的教學對象為高一新生,在過去的美術學習中,主要是以基礎知識為主的,美術鑒賞這一新的模塊對于他們來說,既熟悉又陌生,教學中要貼近學生認知規律。
3、教學的目標:
根據本教材的結構和內容分析,結合著本校學生的認知結構及其心理特征,我制定了以下的教學目標;
1)知識目標:通過對美術知識的欣賞,了解美術鑒賞的概念,明確美術鑒賞教學的意義。
2)能力目標:了解欣賞的基本方法,美術分類,掌握美術鑒賞的基本方法,培養鑒賞美的能力。
3)情感態度價值觀:啟發學生對美術現象的關注,深刻感悟生活中欣賞美,創造美的內在精神,熱愛生活,社會感動,明確美術鑒賞的學習以及重要意義,培養興趣,樹立決心。
4、教學的重點難點:
本著對新課程標準,在吃透教材的基礎上,我確定了以下的教學重點和難點。
教學重點;介紹鑒賞方法,特別強調美術評論的非唯一性特點是本課的重點。
教學難點:本課為全冊的引言,故設法消除學生的枯燥,乏味感,引導學生用鑒賞方法進行鑒賞練習。
二、教學方法:
為了講清教材的重難點,使學生能夠達到本課的教學目標,我再從教法和學法上談談:
我們都知道美術鑒賞是培養人審美能力的一門學科,不僅要使學生"知其然",還要使學生"知其所以然"。固此作為教師要通過課堂教學感染和激勵學生,充分調動學生的積極性,激發學生對解決問題的渴望,并且要培養學生理論聯系實際的能力,從而達到最佳的教學效果。同時也體現了課改精神。
基于本課的特點,我采用了以下的教學方法:
教法:"講解法,引導式教學。"
學法:"聽、看、想、講相結合,最后我具體談談這一堂課的教學過程。
三、教學過程
在這節課的教學過程中,我注重突出重點,條理清晰,緊湊合理,各項活動的安排也注重互動交流,最大限度的調動學生參與課堂的積極性、主動性。
。ㄒ唬⿲耄
出示學生校服圖,讓學生選出自己喜歡的秋冬季校服,學生們紛紛進行選擇。
教師提問:老師看到大家都做出了不同的選擇,那么每位同學的選擇為什么會不一樣呢?
這和我們這節課學習的內容息息相關,現在我們就來學習第一課《學些美術鑒賞知識》。
。ǘ┲v授
在講授新課的過程中,我突出教材的重點,明確分析教材的難點,還根據教材的特點,學生的實際,教師的特長,以及教學設備的情況,我選擇了多媒體的教學手段。
1、提問:
。1)鑒賞=欣賞?
。2)美術=藝術?
。ㄒ龑W生看書,看完后,請學生回答)
向學生講解:
1)假設有這么兩個人評價同一幅作品:
甲說:"這幅作品,我不懂得欣賞"
乙說:"這幅美術作品,我鑒賞不了"
這兩句話和這兩個人的身份有什么實質性上的區別?
。ㄒ豢幢闶羌淄庑,乙具備專業知識。"欣賞"強調一個"賞",表示看,可以是走馬觀花似的,"鑒賞"則強調一個"鑒"字,有鑒別之意要對美術作品和美術形式進行評價)
2)美術、藝術原于古羅馬拉丁文"art",都指自然造化的人工藝術。
一種藝術包括文字,音樂和戲劇等等,之后中國文藝界、教育界才把"美術"和"藝術"這兩概念區分開,藝術包含美術,美術只是藝術的一個門類。
有人說:美術姓美,也有人認為美術姓術。從美術的符號語言來說,他姓術,因為他是運用點、線、面、色彩來表現的一門學科,從鑒賞的角度來分析,美術應該姓美,因為美術形象的本身就是通過美術家或作者經過提煉加工的生活愿望,這些形象是通過審美的提煉加工成具有美感的形象。
(讓同學生說說哪種說法比較正確引出美術的真正定義)
2、讓學生觀看《夜宴》預告片并請學生回答影片中有哪幾幅美術作品?
1)藝術的范疇:實用美術(建筑、工藝、書法);造型藝術(繪畫、雕刻、攝影);表情藝術(音樂、舞蹈);綜合藝術(戲劇、戲曲、電影、電視);語言藝術(詩歌、小說、散文、劇本)。
2)美術的范疇:建筑、雕塑、繪畫、工藝美術(藝術設計)、書法、篆刻。
討論:美術作品是如何分類的?
連連看這些美術作品分別屬于哪一類?(出示圖片、文字讓學生連線)
3)美術用品還有什么分類方法呢?
按材料(油畫、國畫):按題材(肖像、風景、歷史......);按功能(工業、服裝、廣告......);
3、美術鑒賞的方法:(出示圖片)
提問:觀察畫面,你看到了什么?(美術鑒賞過程方法)請學生先回答,教師作歸納總結。
美術鑒賞的方法:首先要研究作者和作品,例如作者是什么年代?什么地方人?他的藝術經歷和師承關系?作品所表現的題材和思想內容是什么?采取了什么藝術表現形式?
4、和學生一起鑒賞《搗練圖》
5、請同學們鑒賞一些美術作品(要求:把不同的作品分別以小組形式展開討論!堆鐦凡缮a鳙C攻戰紋壺》、《奔馬》、《伏爾加河上的纖夫》)
6、學習美術鑒賞有什么意義?
美術鑒賞社會功能(認識功能、教育功能、審美功能)
美術鑒賞的意義:提高觀察與表現力,提高認知能力的發展;
在學習中理解美術與自然、社會之間的關系,在文化情境中認識美術;熱愛祖國優秀的傳統文化,尊重世界多元文化,從而豐富情感世界,陶冶情操;形成自己獨特的審美角度和審美情趣,樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀。
本課拓展:讓學生"尋找生活中的美"用照片記錄下生活中你認為美的事物,并寫一段50-100字的想法或感受。
7、本課評價:
美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力,在鑒賞中陶冶情操,提升素質,為了更好鑒賞,必須掌握美術史,美術理論基本知識,它的方法一般為對不同作品進行比較研究。
四、板書設計:
好的板書就像一份微型教案,本節課我采用直觀系統的板書設計,便于學生理解,還能及時體現教材中的知識點,以便于學生能夠掌握。
第一課學些美術鑒賞知識
一、什么是美術鑒賞
二、美術作品的分類:建筑、雕塑、繪畫、工藝、書法、篆刻
三、美術鑒賞的意義:認識功能、教育功能、審美功能
五、小結:
教學反思:我帶著初中和高中兩個不同年齡段的美術課,面臨的教學任務比較大,所以我只有不斷提升自身的素質,才能完散自己的教學。在這節課的美術教學中,我深切體會到,身為美術教師在美術教學中要有一套行之有效的教學方法,善于營造氣氛,激發學生學習的興趣,讓學生喜歡上美術課。
我在美術教學課堂中有以下幾個方面的體會:
1.從實際出發,培養學生學習美術的興趣。
2.嚴格要求,維持良好的課堂秩序。
3.把學生學習美術的興趣引向課外,引向社會,這是提高美術教學質量的一個重要部分
高中美術說課稿6
【教材分析】
本課承接第一課內容什么是美術作品及美術作品的價值,分析了美術作品的“圖像”。對于圖像的理解,應該和其他教材中所提到的美術作品的“藝術形象”,或有關論著中提到的美術的“形”,是一個概念。本課使用“圖像”這個概念,其實更加強調了美術的本質——可視的圖像。“美術教育的價值系統是建立在美術的基礎要素之上的,是這種基礎要素在教育的實施過程——感知、欣賞、創造中得以發揮的結果……音樂教育圍繞樂音進行的,語文教育是圍繞文字和語言進行的,同樣,美術教育是圍繞形進行的。(《美術及其教育》P.185,湖南美術出版社)。”美術的分類可以從材料分為國油版雕、電腦美術等等,按照地域分為西方的東方的等等,但是最為本質的分類還是從圖像本身,這一分類的結果就使美術分成了具象美術、意象美術和抽象美術。
本課教材要點分析如下表:
類別怎樣理解怎樣鑒賞作品范本
。ń滩馁Y源拓展)
基本概念關鍵詞
具象對應于客觀物象,與客觀物象刻畫的細微,物象的比例大小、空間表現符合眼睛看到的真實真實,象要關注藝術家要表現的典型人物、描繪的典型事件(情節),敘述什么事情,記錄什么內容《重屏會棋圖》《貴婦人》《劉胡蘭就義》
。ㄒ部梢赃m當引入學生熟悉的作品如寫實的素描作品等,便于對概念的理解)
意象藝術家把現實世界進行了情感化主觀化處理,突破人們的視覺經驗,拓展我們的視覺范圍,豐富人們的審美經驗主觀,夸張變形、重組、打破常規的色彩關系比例關系、虛幻了解藝術家的背景,解讀作品表達的情感《狐貍的游戲》《李白行吟圖》《荷石水禽圖》《圣維克多火山》《生日》
。榱嗽黾訕啡,可以讓學生畫卡通漫畫、老師根據時間關系演示水墨花鳥畫等)
抽象不對應客觀物象,來源于藝術家的主觀世界,強調美術作品形式要素的獨立的審美價值形式、形式美感受形式美:如旋律、節奏、均衡、對比、清晰、渾沌、材質等等,了解作品產生的背景、特點、產生的原因,從而解讀作品草書與篆刻
康定斯基作品、蒙德里安作品等
。ǹ梢曰钣媒滩,從中找到此類作品如P51,可以多方面補充教學資源)
【教學設想】
本課作為鑒賞的第二課,是學生接觸鑒賞的開始,不宜設置較高的學習目標,應當循序漸進,隨著對美術作品更多的了解而在以后的課程中增加相應的難度。所以本課不窮盡每一件作品的意義,只要學生能進行分類,并簡要說出其特點就可以為以后的欣賞奠定基礎,然后視學生理解的程度和速度,決定是否增加相應的深度,如較完整深入地鑒賞一件或兩件作品.
教學中注意新課程理念的貫徹.注意培養學生的主動性探究性和創造性,同時不失去美術本身的審美特性,使學生身心得到陶養。為此,我將采用培養反思力的方法,盡最大的努力調動學生的主動性;關注學生的反應,重視感受與體驗,積極輔導,使學生養成勤于動手動腦的習慣;力求通過教學使每個學生在都能得到新的體驗與認識,得到提高。
通過預想教學效果,爭取最大限度實現教學目標,重視教學的實際效果,把問題考慮在先。至于是否能達到預期目標或者目標設置是否合理,則需要課后通過返觀課堂教學、觀察學生作業等活動,深入的反思研究。
教學目標:能夠感知圖像中的具象意象和抽象并為之分類;能說出三種形態圖像的特點;會運用觀察體驗,與同學討論交流、查閱資料等手段達到理解具象意象和抽象藝術的目的;能體會到不同圖像形態的形式美感等藝術趣味、有探究和參與學習討論的熱情。
教學重點:圖像三種形態的分類及其特點。三類形態欣賞的要點。
教學難點:對意象藝術的判斷,對抽象藝術的理解。
教學方法:啟發誘導,講授,練習實踐
學法:觀察感受,討論交流,比較與歸納,練習體驗,
教具準備:多媒體課件、資料庫、實物掛圖、范畫演示用具
學具準備:分類表,繪畫紙,自我評價表(如果每一課都這樣做,集中在一個圖畫本上,不但操作非常方便,而且可以積累成一個學習檔案。有利于收集作品、收集自己的學習成果,隨時反思評價自己的學習效果,也可以使老師和家長了解自己的學習情況,還可以與同學交流)。
教學設計:
環節內容教師活動學生活動設計意圖
導入:
選擇1、心理誘導
選擇2、直接導入,“人是愛分類的動物”----貢布里希語
選擇3、練習導入:畫一個自畫像或者熟悉的物品或者拿手的形象
選擇4:機動講授動手活動營造生動有趣的課堂氛圍,使學生“進入狀態”
過程列出三組作品,讓學生觀察感受,欣賞對三組作品的分類,由易到難。展示作品,提出問題:這些作品哪些可以相互歸類?歸類的理由是什么?觀看,分析,判斷,討論,回答.學生可以自由回答,也可以由老師“點將”式回答,或者由學生小組推薦代表回答。引發學生的反應。美術作品不是時間藝術,所以可以同時展開,學生從自己的認識和經驗出發來判斷。
具象意象抽象藝術的特點是什么?
P5思考交流題:同樣的題材,攝影家和國畫家與西方畫家傳達的圖象如何歸類?有何不同?思考與交流
向老師或同學質疑問難。探究問題,思考的遞進,解決問題,發展能力
體驗與創造選擇其中之一練習:
1、用抽象的線條表現P6三件作品給你的感受.
2、畫一幅畫,自己分類并說明意圖
3、仿照蒙德里安的作品進行構成變化,變到看上去舒服為止。選擇適合自己的題目,動手體驗理解的驗證體驗創造的快樂,審美的愉悅,動手可以消除單純思考觀看的單調乏味。激發學習美術的熱情。
反思
評價抽查學生對自己本節課學習的收獲提出問題:引導學生反思評價學習效果,和創作結果思考,回答有疑問繼續交流發現自己的知識或能力的增長點。本節課有自己思想的閃光點,感受到自己的進步
小結回顧重點難點反思自己的學習成果概括總結整個教學活動
本課所期望的學生達到的能力目標:
能力遞進目標(這四個目標也是相互關聯的四個教學環節ABCD
。ㄐ枰玫嚼蠋煾嗟膸椭
一.基礎知識和能力。
通過感受分出具象、意象和抽象能準確分類個別地方不清楚。不清楚意象與抽象之間的差別,或意象與具象之間的差別分類誤差較大,感受力弱不能分類,或錯誤很多,對作品沒有感覺,沒有興趣
二.深入探究與提高。能說出具象、意象和抽象圖像的特點能在同類作品橫向比較或不同類作品縱向比較,歸較完整的答案表達的較準確不太準確,不能表達準確或跑題。
三.創造性體驗。通過感覺、聯想、模仿等手段,能體驗創造一件簡單的作品,并能說出表達的意圖。能夠出色完成基本完成大體完成完成簡單或難以完成。
四.能反思和評價自己的得失能找出自己的優勢和欠缺。
通過學生作業和課堂學習記錄來進行評價,以便了解學生的學習情況,跟蹤輔導,因材施教。并以此反思自己的教學過程。。
高中美術說課稿7
第十七課用心體味建筑之美一一探尋建筑藝術的特點
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書一一美術鑒賞第17課《探尋建筑藝術的特點》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和教學過程四個步驟加以闡述。
教材分析:
1、教學目標:了解建筑藝術的含義和特性;了解建筑與人類生活的密切聯系以及建筑藝術的輝煌成就。
2、教學重點:幫助學生弄清建筑的基本涵義和特性,對建筑有一個感性認識上升到理性認識的理解。
3、教學難點:讓學生們了解建筑藝術的基本詞匯,從而懂得如何以理性的眼光去分析和欣賞建筑藝術。
教學方法:
1、我利用很多圖片展示介紹知識,吸引學生注意力,使學生在興趣中學習。
2、充分利用多媒體教具和圖片,不斷采用欣賞啟發歸納相結合的教學方法。
學法指導:
1、引導學生采用觀賞、觀察、實踐、討論、歸納的方法學習,用多媒體展示相關音樂和建筑圖片,并巧妙導出本課。
2、討論法,小組合作法。通過學生的小組合作,解決學生的個別差異,要求全組同學共同討論。
教學過程:
一、導入:用多媒體展示建筑圖片導入。
二、新知探究:
環節一、什么是建筑藝術?
1、建筑藝術的概念:是由空間和實體構成的藝術,它蘊含著建筑形式美的規律,并通過視覺給人以美的感受。
教師活動:多媒體出示美術語言的概念。
學生活動:熟悉概念并讀出。
建筑藝術是一門綜合性很強的藝術。
環節二、建筑有哪些類型:
教師活動:用多媒體投出:巢穴、宮殿、廟宇、陵墓、民居等
學生活動:能分出哪些滿足了人的物質要求?哪些滿足精神需要?
環節三:建筑藝術有哪些特性?(重點)
1、建筑史上三句名言:建筑是凝固的音樂
建筑是石頭的史書
建筑是居住的機器
2、四個特征:
※科學性
教師活動:用多媒體投出古埃及金字塔,哥特式教堂圖片,指導學生了解建筑的科學性。
學生活動:小組討論并理解其科學性
※適用性:建筑是實體與空間的結合
※藝術性:
1)雨果:名言
2)中外建筑、中外園林的不同特點
※文化性:一個時代最重要的建筑往往反映出整個民族的文明和社會狀態
教師活動:讓學生分析古埃及、希臘、中國建筑的典型特征
學生活動:小組討論并匯總答案.
環節四:建筑藝術有哪些詞匯?
建筑藝術依靠哪些詞匯表現個性?
1、形體z、比例3、尺度4、均衡5、節奏6、色彩與質感受7、環境
三、拓展:提高實踐能力
1、觀察身邊的建筑,分析它們的成功之處,舉例說明它們運用了哪些建筑詞匯?
2、分析多媒體圖片建筑,哪些滿足人們的物質需要?哪些滿足精神需要?
四、課堂小結:
要點回顧:
1、什么是建筑藝術?
2、建筑有哪些類型?
3、建筑藝術有哪些特征?
4、建筑藝術有哪些詞匯?
高中美術說課稿8
一、說教材
1、教材的地位和作用
本課教材選用的是湘版高中美術鑒賞下篇第三單元燦爛的美術世界第8課《不同的歌聲》;教學主要圍繞“民族文化與美術”這一主題而展開,通過對這一主題的講述與思考、體驗與探究,使學生認識到不同民族的人民都創造出了優秀的文化與藝術,我們要學會尊重并認識這些文化與藝術。同時結合本地區的文化藝術的探究展示,加強學生對本民族文化的認同感和歸屬感,才能夠為本民族的藝術尋求新的發展道路與發展空間。
2.教材的處理
我以課標和教材為依據,但不局限于書本教材,對教材做了適當的調整,根據學生的實際和一課時的教學容量從教材中刪去墨西哥壁畫運動及其產生的社會背景,補充進地域文化--惠女文化,使學生更能理解民族文化與美術的關系。
3、教學目標
(1)知識與技能:
理解美術與民族文化之間的關系;了解俄羅斯“巡回展覽畫派”產生的歷史背景以及所反映的時代形象與民族形象;認識中國民族文化傳統與藝術的多樣性,了解藏族美術惠女文化產生的歷史背景、文化內涵。
。2)、過程和方法:
通過自主學習、小組合作學習、探究學習等方法,使學生積極參與到課堂活動中來,充分體驗學習的樂趣;通過模仿體驗、探究成果展示等方式以提高學生對藝術與文化關系的理解。
。3)情感、態度和價值觀:
讓學生體會與理解美術與民族文化之間的重要關系,學會尊重世界多元化的民族文化藝術,形成健康的審美情趣和審美觀念;學會挖掘、利用和保護地方的文化資源,增強對民族優秀文化藝術的自豪感。
4、教學重點、難點和關鍵
。1)重點:民族文化是如何影響美術創作的? 通過分析作品產生的特定時代背景突出重點
。2)難點:美術創作是如何反映民族文化的? 通過體驗與感悟理解作品中民族形象突破難點
(3) 關鍵:民族文化的豐富性.通過課前學習探究來體現本民族文化的豐富底蘊
5、資源分析
學生資源:充分挖掘學生原有的知識結構,緊密聯系生活實際,結合親身體驗參與課堂教學。
課程資源:以課程標準為依據,充分利用教材內容和拓展內容組織教學。
學校資源:利用學校的多媒體設備、圖書館等資源。
教師資源:教師通過網上和課外圖書收集大量的圖片與文字資料,擴大教學容量。
二、說教法
本課旨在通過讓學生體會與理解美術與民族文化之間的'重要關系。充分利用本地的文化資源和自然資源引導學生深入地了解我國優秀的地方文化。引導學生通過包括網絡在內的多種途徑收集與本課內容相關的文字、圖像等資料,進行探究性學習與合作學習,強調學生自主學習,自我能力和綜合素質的提高。
1)樂曲渲染法:利用相關民族樂曲做渲染是使學生的心情得以放松,既能克服欣賞過程中的視覺疲勞,又能擴充整合學科間的知識。
2)講述啟發法:通過教師對美術作品的介紹啟發同學對作品的分析和鑒別,從而達到鑒賞能力的提升。
3)角色主持法:引導學生體驗、描述、感悟作品的形象及展示探究學習成果的活動能力。
三、說學情學法
(1)說學情
我校高一年的學生在學習積極方面是明顯的,整體素質較高,思辨能力強,有很好的學習自覺性,而且高中生的身心發展水平已接近于成熟狀態,具有一定的分析問題解決問題的能力,勇于探究,敢于否定;但消極也存在,由于初中學習方法的單一性,忽略了學科特征,所以我就針對本課的學習內容有意識地引導學生對民族文化與美術作品間的聯系進行鑒賞,領會民族文化的性質、特征和美術作品藝術表現手法,了解美術作品的社會歷史、文化背景狀況等,來促進學生美術作品鑒賞能力的生成與提高。
(2)說學法
《新課標》中指出“要重視學生的實踐活動,讓學生在教學過程中主動學習、探究”。
1、篩選學習法:引導學生學會篩選有用的資料信息的學習方法,把收集到的資料進行歸類。
2、小組合作學習法:學生之間互相交流彼此的見解,共享彼此的材料,培養學生合作意識、整體協調能力,既提升學生的集體榮譽感,又在團隊合作中突顯個體創造能力。
湘版高中美術鑒賞第三單元第8課(不同的歌聲)說課稿,標簽:美術說課稿,美術說課教案,
3、體驗學習法:學生在鑒賞作品過程中體驗、感悟大師對民族形象的表現。體驗藝術創作的多樣性。
四、說程序
(一) 體驗與感悟 (二) 暢談與交流(三) 理解與探究(四) 歸納與總結
導入:聆聽樂曲《伏爾加船夫曲》(音樂家)。說說你的聽覺感受;
(一) 體驗與感悟
內容:鑒賞俄羅斯現實主義畫家列賓作品《伏爾加纖夫》與“巡回展覽畫派”
1.觀賞作品《伏爾加纖夫》(畫家) 說說你的視覺感受;
2.吟誦詩句《伏爾加河上》(詩人) 說說你的心靈感想;
3.模仿作品《伏爾加纖夫》中的人物動作動態,積極體悟人物的內心世界的活動。
說說你的肢體感受.
[設問一]為什么有這么多不同的藝術家都在表現同一內容的作品呢?
[設問二]在你們體驗后能就當時纖夫們的形象、內心世界所想進行闡述嗎?
[設問三]你認為這件作品體現了藝術家什么樣的情感與作品的藝術特征?
閱讀教材中關于“巡回展覽畫派”的論述。從它的誕生、發展、當時社會環境、藝術品風格、代表畫家等方面簡要描述.
知識拓展:介紹巡回展覽畫派代表畫家有別洛夫、克拉姆斯科依、薩甫拉索夫、施什金等。
學生活動:靜聽細觀暢吟體驗并談感受;
教師活動:提示啟發學生大膽表達和描述并要參與體驗討論,并引導學生閱讀教材中關于“巡回展覽畫派”的論述,并做知識延伸。
設計意圖:通過“聽、觀、吟、驗”等形式去調動學生的不同感官,去感悟同一主題的不同表現形式。從中引導學生運用感悟、形式以及社會學鑒賞法,分別從作品的表現主題、人物形象以及自己對這件作品的感受方面來進行觀察分析。并理解“民族文化”與“美術”之間有著密切的關系。
(二) 暢談與交流
內容:藏族文化與美術-----建筑與藏族服飾
學生活動:對收集到資料進行小組篩選,歸納后交流
教師活動: 鼓勵學生大膽交流外; 鼓動其他小組的同學發表不同的見解;教師也要參與討論,進行師生互動
設計意圖:讓學生通過小組討論交流,展現探究歸納后藏族民族文化,即體現學習探究的成果,又有利于學生關注中國民族文化、藝術資源,并懂得傳承與保護的良好意識。同時也是師生共同實現本課教學目標,即是理解民族文化與美術的重點之一
(三) 理解與探究
內容:探究惠女服飾文化從他們的起源、發展、生活習俗、藝術品風格等方面簡要描述
學生活動:對收集圖片進行小組篩選, 登臺展示并說明其相關特征;
教師活動:鼓勵學生大膽交流外,協助學生操作多媒體,進行實物展示;教師也要參與討論,并引導學生把藏飾與惠女服飾相比較
設計意圖:利用比較式鑒賞方法有助于學生更好更清晰地理解不同作品的特征,也是要讓學生進一步的理解美術作品是如何反映一個民族文化,同時對我國仍至世界美術發展的方向有更深入的思考,以突破本課的難點
(四) 歸納與總結:
本課教學主要圍繞“民族文化與美術”這一主題而展開,通過對這一主題的講述與思考、體驗與探究等多種形式,體會與理解美術與民族文化之間的重要關系,學會尊重世界多元化的民族文化藝術,形成健康的審美情趣和審美觀念;學會挖掘、利用和保護地方的文化資源,增強對民族優秀文化藝術的自豪感。
五、反思教學設計
本教學設計依據是新課標“要確立學生的主體地位要運用各種生動有趣的教學手段”來培養學生集體協作的精神和提高學生的綜合能力。整個程序都圍繞著學生自主探究來展開, 教學設計中有動有靜,有思考的布白,有演練的空間,有交流互動的平臺,能夠充分體現高中新課程的理念精神。
高中美術說課稿9
我說課的內容是人教版高中課程標準實驗教科書一美術鑒賞第16課《美在民間永不朽一一中國民間美術》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以闡述:
教材分析
一、本課的內容、地位、作用
本課的教學內容分四大問題層層遞進。通過介紹最有代表性的藝術樣式,了解民間美術與民俗的關系,欣賞課文圖板中優秀的民間美術作品,來理解民間美術的特征。本課知識容量大,因此我根據教材把握住它的基本精神,以便更有效的傳授各知識點。理解相關概念是本課教學的一個重要方面。這個方面要放到課文的整體精神和結構中去才能有利于課堂的深入。并借助于本課或相關美術作品進行教學,這樣可以使學生有更形象的認識,而不致陷入概念之中。
二、教學目標:
1、通過講述、演示和欣賞使學生明確民間美術的基本概念。
2、了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。
3、使學生明確民間美術的重大意義,豐富和發展學生的藝術創造力。
三、教學重點:讓學生了解中國民間美術中最有代表性的藝術樣式以及民間美術與民俗的關系,理解民間美術的特征。
四、教學難點:是第二部分“如何界定民間美術?”和第五部分“如何理解民間美術的特征?”這兩部分內容理論性較強,其中還有一些專業名詞。
教學方法:
依據本課的性質及學生狀況,我主要采取“激發啟發—引導分析”的方法,充分利用多媒體教具和實物教具,不斷采用欣賞,啟發、歸納相結合的教學方法。在實例的引導下,調動學生的積極性和自覺性,由感性認識上升到理性認識,使每個學生都能參加到動腦的積極思維中,真正做到面向全體。運用視頻、圖片欣賞,實物觀察和觸摸,激發學生興趣,優化課堂教學,提高課堂效率。并提問學生,組織討論,這樣多法并用,即培養了他們分析作品的能力,又啟發了學生的思維。
學法指導:
引導學生采用觀賞、觀察,實踐,討論歸納的方法學習。用多媒體展示相關視頻,并巧妙導出本科課題。要有新意,有氣勢,有激情,使學生產生躍躍欲試的心志,。再給學生提出要求引導學生觀欣賞藝術作品并自主探究、親手創作,了解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。討論明確民間美術的重大意義,豐富和發展學生的藝術創造力。
教學內容:
一、導入探究課題(時間:5分鐘)
。ㄒ唬┙處焺撛O問題情景,導入探究課題
播放視頻《俏夕陽》。20xx年春節晚會,以唐山皮影藝術為題材的舞蹈《俏夕陽》深受觀眾的喜愛,以皮影舞蹈的形式烘托出春節歡快喜慶愉悅的氛圍。
皮影是融音樂、舞蹈、美術、戲劇等民間文藝于一體的藝術形式,廣泛流傳于民間,皮影又是民間美術的一個重要組成部分,民間美術是中華民族的藝術之根。共同走進中國民間美術。
。ǘ⿲W生領會新課意圖,愉快接受課題
1、感受音畫氣息由此產生共鳴,并激發學習興趣。
2、交流本課探究的意圖、必要性。
二、新知探究(時間:16分鐘)
。ㄒ唬└鶕䦂D片和舉例讓學生分析民間美術的范疇,民間美術的界定,民間美術的多種形式。
(二)就民間美術的三種最具代表的藝術樣式作深入探究:
剪紙:學生討論回答是否見過剪紙作品,反映的是什么內容。教師作詳細講解:剪紙可以用來表達喜慶與祝福,剪紙還是最普遍最單純的民間美術,剪紙還是各種民間美術的基礎。欣賞黑板上張貼的剪紙作品,可見剪紙藝術的要求很嚴格。另外,剪紙不僅可以用剪刀,還可以用刀刻。總結剪紙的三種形式。再來看一幅非常有代表性的作品一一《五福捧壽》。剪紙中有一類是做刺繡的底樣,北京地區俗稱花樣子,使用刀具在紙上刻成,內容有花烏蟲魚各種題材,巧手繪制在枕頭、鞋頭、肚兜等物品上。學生欣賞實物展示,總結剪紙的種類:分為窗花、刺繡花樣、頂棚花、門箋、禮品花等。
刺紛:中國有四大名繡,分別是:蘇繡、粵繡、蜀紛、湘繡。刺繡的應用范圍很廣,我們來看能用在什么地方?學生思考回答:可用于服裝、鞋帽、枕頭、帳簾、錢包、香包等。接下來屏幕上展示的是苗族婦女的刺繡作品。藝術大師劉海粱對苗族刺繡給與很高的評價:“縷云裁月,苗女巧奪天工,蘇繡、湘繡比之,難以免俗。”教師說明:少數民族中蘊藏的民間美術種類繁多,風格各異,它是中國民間美術中最重要的部分,應引起我們的注意。我國是一個多民族的國家,民間美術也是多樣的,要學會尊重少數民族文化,學習優秀的民間藝術遺產,不斷豐富民間美術的寶庫。
欣賞“五毒的小布鞋”,提問:民俗中是如何體現民間美術的?民間美術總拿民俗做文章,他們之間究竟有什么樣的關系呢?學生思考并回答:民間美術和民俗活動有極為密切的關系,是伴隨民俗活動而發展的。民間美術的題材與語言多有民俗依據,它必須符合民俗觀念、民俗傳說和民俗活動的要求;民間文化也離不開民間美術,許多民俗活動都是通過民間美術增加了色彩和情趣;民間美術既是民俗文化的造型載體,更是民族精神的視覺象征。
年畫:提問為什么春節時家家戶戶都要貼年畫?學生思考回答:為了滿足納福迎祥、萬象更新的民俗需要。年畫種類繁多,題材內容異常豐富,當然如今已不常見了,但在我國部分農村依然保持貼年畫的風俗。教師闡述:中國不僅有四大名繡,還有三大年畫產地分別是:天津楊柳青、江蘇桃花塢、山東濰坊楊家埠。欣賞不同類型的年畫作品,感受中國民間美術的親切和生活的美好。
三、創設互動探究平臺(時間:16分鐘)
。ㄒ唬┬蕾p中國民間的剪紙、刺繡、年畫、泥塑、玩具等美術作品,讓學生思考探究中國民間美術多種類別之間的共性,并回答:就作品的內容和采用的美術形象而言,民間美術有寓意和象征的特點,在造型上,特別概括和質樸、大方;在色彩上,較多采用大紅、黃、綠、藍等較鮮艷的顏色,對比明顯,鮮亮而富有喜慶氣氛。
。ǘ┬蕾p民間美術作品并讓學生給這些作品起名字,教師給與評價
四、歸納總結:系統知識,德育滲透。(時間:3分鐘)
教師闡述:從這堂課中我們了解了民間美術的種類及藝術特征,以及怎樣欣賞民間美術作品。有一句話這樣說:“只有民族的才是世界的,只有文化的才是永久的!币粋民族沒有自己的民俗文化是非?杀,希望同學們從自身做起,共同關注生活,關注民間美術,讓民族文化傳承下來。
教學的主要功能是教會學生學習,本課通過教師啟發、引導、點撥,調控探究方向,及學生自己合作探究,在寬松的教學情景中開展了豐富的教學活動,讓學生在盡最大學力能夠到達的區域內學習。知識是能力的基礎,能力是知識的升華,升華的途徑是應用與整合。通過應用使知識與方法得到整合,讓學生運用本課所學知識,立足實際,活學活用,回歸生活,使學生感到學有所獲。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況,更要重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。強化內在的激勵作用,弱化評價的甄別與選拔功能。
高中美術說課稿10
1.教材分析
本單元是高中《書法》的第一課內容,在學習當中,介紹書法的五種書體:篆,隸,行,楷,草。讓學生在學習的過程當中,能夠對書法的五種書體有基本的了解,增加對書法的興趣,提高對書法的鑒賞能力。
本課主要學習的是篆書的基本知識。
2. 教學目標
、 讓學生知道書法的五種書體。
② 讓學生能夠認識分辨五種書體的具體表現形式。
、 通過學習篆書,讓學生對篆書有基本的了解,從而加強對書法的興趣,提高對書法的修養和鑒賞能力。
3. 教學重難點
在學習過程中,對篆書的發展歷程和流派風格以及各種風格的代表作,如何感受篆書作品的線條美,結構美和氣韻美
4. 教學準備
課前了解學生對書法的興趣程度,收集一些書法的相關資料,包括五種書體的范本,以及自己的書法作品。
二 說教法
根據教材特點,結合高中生對書法的審美認識,采用圖片演示,范本講解以及作品欣賞等,激發引導學生的積極性,在課堂上形成良好的互動,在輕松愉悅的氣氛中讓學生學有所得,從而達到所要求的教學目標。
三 說學法
教學相統一,老師的教與學生的學是相互的,老師的教學教法在很大的程度上決定了學生的學習積極性,要重視學生的存在,以學生為中心,充分調動課堂的學習氣氛,在一種輕松愉悅的課堂氛圍中下獲得知識,得到提高。這就要求老師在教學過程中巧妙的引導學生,讓學生不斷的保持興趣,與老師形成一種良好的互動,始終在積極性的作用下得到知識,讓學生得到提高。
四 說教學過程
本課主要是學習篆書的發展歷程和風格流派,了解篆書的典型作品代表,在教學過程中,我將采用的是互動參與為主的教學模式,達到教學目標。
1 提出疑問,激發興趣
同學們知道有哪些著名的書法家?有哪些書體?每種書體有哪些典型的代表作?
學生相互交流之后,展示我書寫的幾幅書法作品,引發學生的注意力,激發學生的興趣,明確本堂課程的學習目標,導出課題——篆書鑒賞,并板書之。
2 結合范本和作品,體驗篆書學習之旅
向學生展示篆書作品,讓學生輪流欣賞,激發學生的興趣,在課堂上形成良好的互動。
引入教學內容,結合作品向學生講解。
中國書法藝術源遠流長,經過歷史的發展演變,有篆書,隸書,行書,楷書和草書五大類。
、 篆書的解釋
許慎“《說文解字》篆,引書也”,元代盛熙明《法書考》“篆,傳也,傳其物理,施之無窮”。篆書保留了許多的象形成分,富有裝飾性趣味,可以充分感受中國書法藝術的精神氣質,很像先秦時期的文學,包羅萬象,取之不盡。篆書的關鍵是懸腕中鋒,有助于增加腕力,又是篆刻必要的書法根底,從篆入手,可二者皆得,從篆書入手易獲得中鋒和腕力,善提鋒。
、 篆書的發展脈絡
篆書是最早的書體,其余四種書體都是在此基礎上發展而來,最早的篆書就是殷商時代的甲骨文,距今已有兩千多年的歷史。兩周的金文,甲骨文,石刻,古璽等舊稱籀文,鐘鼎文,現簡稱大篆。秦朝,書同文,李斯“罷其與秦文不合者,以秦篆為基礎,對六國的篆書整理省改”,此為小篆。漢代,篆書參入隸書體勢,后慢慢的被隸書代替,鳥蟲篆,蛇龍篆屬于裝飾性篆書。唐朝,李陽冰創造“玉著篆”,宋元明幾乎沒有篆書大家,清代碑學大興,鄧石如,趙之謙,吳昌碩等大家。
、 篆書的風格流派
甲骨文
河南南陽小屯村殷商遺址出土,光緒二十五年(1899年),王懿榮,劉鶚發現,后經羅振玉,孫冶讓,王國維,搜集考證成為一門顯學。殷墟出土的甲骨文刻在龜甲,牛胛骨上的文字,用以占卜,又稱殷墟卜辭。時代大約在商代后半期,從盤庚遷都到商紂滅亡,歷時273年。15萬片,5000多,1000多,論著3萬余人,有王國維,羅振玉,郭沫若,日本的伊藤遂治,貝冢茂樹,島邦男等甲骨文專家,中科院歷史研究所《甲骨文全集》,5萬余字,重要研究資料。
大篆
是古文和籀文的總稱,包括石鼓文,金文,商周春秋戰國的所有文字,風格多樣,用筆特點各不相同,都以圓筆為主,有粗細長短變化,與小篆稍有不同,許多字都有象形成分,字形上大小方圓變化大,疏密虛實變化生動自然,有的整個章法錯落不齊卻協調一致,同一個字有許多不同結構,可自由選擇。
小篆
秦,“書同文”,李斯以秦篆為基礎,整理六國篆書而成。傳世作品有《泰山刻石》,《瑯邪刻石》,《嶧山碑》,“二李”一派,“玉著篆”,“鐵線篆”。特點:純正中鋒,書寫時力量和速度勻平,使轉流暢,必須功夫深厚,心平氣和,一以貫之。鄧石如,清人篆書,線條偏粗,隸書作篆,加強隸書方圓,頓挫,藏鋒,露鋒粗細變化,字形有所增長,在于起筆較重,稍頓,有時帶方筆,收筆重頓,有明顯的粗細變化,富有節奏。
秦篆比較含蓄,平靜。清篆跌宕,活潑,更富有精神。從大篆而來,但結構比其更有規律,類似楷書,行書的結構特點。
清篆結構特點:1形體長方,字取縱勢 2橫平豎直,布白均勻 3.上緊下松,時有對稱
、芊侗敬
大篆
吳昌碩《石鼓文》,以隸法作篆,左低右高,濃墨
《散氏盤》,行草筆意,曲折有致,隨字造形,橫勢
《毛公鼎》,筆法穩健,字形偏長,氣勢博大,縱勢
小篆
鄧石如《白氏草堂記》,線條雄渾,隸法作篆
李斯《泰山刻石》,瘦勁圓潤,結構平正典雅。
、萁Y束語
書法的學習不僅僅是在課堂上,更多的時候是在課外做大量的練習,也不僅僅是純粹的書寫,它也是文化的一種傳承,反映了我們國家的悠久歷史,我們應該從各方面去認識了解并好好的掌握,讓我們的綜合素質得到進一步的提高。
五 教學感悟與總結
這是一節注重培養學生對書法課程中篆書的學習和鑒賞課,讓學生在輕松的學習氛圍中體會到祖國書法藝術的博大精深,學會欣賞書法,提高對書法認識的修養,完成教學的審美教育。學習我們祖國優秀的傳統經典的代表——書法,不僅僅是對學生大有幫助,同時對與我們老師也是大有裨益的,這也是教學相長的體現。
高中美術說課稿11
教學目的:
讓學生了解基本的作畫步驟,構圖知識,美術術語的基本含義
重點、難點、及措施:
重點理解構圖知識和美術術語的含義
教具:
幾何石膏、掛圖
教學過程:
一、導入:舉生活中的生動圖片。
二、素描的含義;
1、用單色的點、線、面的結合表現物體的形體,色調明暗層次等造型因素的繪畫。
2、寫生素描從內容上分為靜物,動物,風景,人像及人體素描等。
3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。
4、作畫時間可分為長期素描,速寫,默寫。
5、從繪畫傳統的角度分為;中國傳統的素描(白描)、西方寫實傳統的素描。三、素描的表現語言
1、線條、色調。對于初學者,首先學會用線條表現形象,即學會用線條打準輪廓及把握比例,透視關系等。
2、初學者注意表現形體的明暗和色調的深淺。
四、素描能力的高低取決于三個方面;
1、感覺能力
2、知識(透視學、解剖學、色彩學)
3、技巧:勤,練。
五、觀察能力:在動筆作畫之前,應該用足夠的時間觀察,研究,分析形象的特征。要堅持多看,多分析,不斷深化認識和理解的程度,如觀察表現。
1、首先分出兩大明暗體系。
2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調的變化。
3、在比較不同的色調時,要時刻注意形體結構的變化和周圍環境的關系及形面,在色調的處理上,有些地方要細膩柔和,有些地方要簡練,概括。
六、素描的要求:
1、物圖得當。
2、造型準確。
3、質感空間感強。黑白的關系,近實遠虛,近大遠小。
七、素描考試指導:構圖定整。結構明確。層次分明,刻畫深入,總體感強,注意形象(局部)。
八、靜物寫生:
1、構圖,上下左右均衡。
2、切點定形。
3、形體分析。
4、鋪大調子。
5、深入刻畫(整體-局部-整體的素描原則)。
6、整體調查。A、形體比例處理。B、形體色調表現。C、形體背景有空間感
D、物體質感。
九、教師從總體上進行總結,讓學生有一個系統的知識結構。
十、課后作業:讓學生利用所學的知識,臨摹一幅石膏素描。
高中美術說課稿12
一、說教材
教材是溝通教師和學生的橋梁,因此我對教材做了以下分析:
我所說課的內容選自人民美術出版社高中美術鑒賞模塊,本課是建筑藝術欣賞單元的開篇,分為四大部分進行展開,第一部分圍繞“什么是建筑藝術”展開,探討建筑藝術的基本屬性、表現方式和特征。第二部分圍繞“建筑有哪些類型”展開,即探討建筑所包括的種類。第三部分進一步深入探討“建筑藝術有哪些特性”,即建筑藝術的基本屬性。第四部分圍繞“建筑藝術有哪些語匯”展開。通過本節課學習,為之后的建筑藝術學習內容起到很好的先導作用。
二、說學情
深入分析教材后,合理把握學情是上好一堂課的基礎,高中階段的學生具有更強的探究精神,思維比較活躍,見解獨到,對生活有著較為豐富的感性認識,有部分學生對中國著名建筑有過參觀,也有很多同學通過各種媒體形式了解建筑,有著自己的印象與感觸。由此,對建筑藝術的學習表現出濃厚的興趣,具有很強的求知欲,但是并非發展的盡善盡美。因此本課在教學設計上會更多的采用教師引導,然后拋磚引玉的方式展開,聯系生活實際,鼓勵學生從不同角度欣賞建筑藝術,感受建筑藝術的魅力。
三、說教學目標
根據以上的分析和新課標的理念,我確定了如下三維教學目標:
知識與技能:了解建筑藝術概念和分類,能自主分析其藝術特征,學會使用建筑語匯進行欣賞,懂得欣賞建筑藝術的基本方法。
過程與方法:通過欣賞、描述、討論等方法,運用建筑語匯描述、評價建筑藝術作品,提高美術欣賞能力。
情感、態度和價值觀:開闊眼界、增長知識,培養健康的審美情趣,感受建筑藝術的魅力。
四、說教學重難點
為了課堂教學能夠達到最優化,我將教學的重難點確定為:
重點:分析建筑的藝術特征,歸納建筑藝術語言。
難點:建筑藝術的欣賞方法。
五、說教學方法
為了突出重點,突破難點,踐行新課標中“教為主導,學為主體”的教學思想。我將采用講授法、小組討論法等教學方法,從而引導學生以自主、合作、探究的方式進行學習。
六、說教學準備
好的教學準備能夠提高課堂的教學效果,為此我做了如下的教學準備:多媒體課件、網絡收集的圖片、視頻等。
七、說教學過程
為了激發學生學習的興趣,并且積極參與到本節課的教學活動中,我將教學環節設計如下:
活動一:激趣導入
興趣是學習美術的基本動力之一,為此課堂開始,我將通過PPT播放不同建筑連續動態圖片,請學生思考:看到了什么?有什么感受?
在學生回答后,我進行總結:金碧輝煌的北京故宮、曲徑通幽的蘇州園林、雄偉壯觀的古希臘神廟、高峻挺拔的哥特式教堂……這些中外著名的建筑,都各自記錄著一個時代的歷史,體現一個地方的特色,而它們獨特的造型和空間也深深的打動著我們。那么,究竟什么是建筑藝術?我們應該從哪些方面欣賞一座建筑呢?引出課題《探尋建筑藝術的特點》。
通過這種互動提問的導入方式,營造活潑的課堂氣氛,從而激發了學生的好奇心理并引起他們的探索欲望。
活動二:描述分析
此環節我將由淺入深依次展開:
首先,我將通過PPT播放視頻《建筑的發展》,請學生觀察,并提出問題:什么是建筑藝術?請說一說它的概念。
學生可能有如下回答:建筑藝術是由空間和實體構成的藝術,它蘊涵建筑形式美的規律,并通過視覺給人以美的感受,這和繪畫等視覺藝術類似。
我順勢總結:建筑是技術和藝術相結合的產物。建筑藝術創作不可能超越技術和經濟的合理承受,需要大量的財富、技術條件、勞動力和智慧才能實現,是一門綜合性很強的藝術。
接下來,我繼續追問,結合視頻播放內容再想一想建筑有哪些類型?可以滿足人們哪方面的需求?
學生的回答有:巢穴、宮殿、廟宇、陵墓、民居等;巢穴、民居等滿足人們基本生活需求,廟宇、陵墓可以滿足精神需求,宮殿兩方面都可以滿足。
學生回答后,我進行總結:建筑的類型是隨著人類社會的發展而增加的。隨著社會不斷進步,類型還會不斷增加,體現人類文化的不斷進步。
為了進一步探索建筑藝術特點,此環節我將播放《故宮》《科隆大教堂》《蘇州園林》等建筑圖片,設置小組討論,請學生結合課本內容分析:建筑藝術有哪些藝術特征?
學生小組討論后回答如下:科學性,如科隆大教堂的飛扶壁使得建筑高聳、輕盈;適用性,如我國南方民居防潮;藝術性,如蘇州園林是詩情畫意的結合;文化性,如故宮集科學、藝術、文化等為一體。
我進行總結:建筑史上有三句名言“建筑是凝固的音樂”“建筑是石頭的史書”“建筑是居住的機器”,每句都涵蓋了建筑的一個重要特征。因而建筑藝術不僅符合一般藝術的形式美法則,還在文化內涵、科學技術等方面能做出許多獨特的創新。
接下來,進一步引導學生探尋建筑藝術語言,請學生結合收集資料觀看課本,設置開火車式問答:建筑從表現手法和技巧上與其他藝術品既有相通之處,也有它獨特的個性,那么建筑藝術依靠哪些語匯表現個性特點呢?
學生依次回答有:形體、比例、尺度、均衡、節奏、色彩與質感、環境等。
學生回答后,我進行總結:無言的建筑便是依靠上述種種語匯奏響著動聽的旋律。我們對建筑藝術的內涵、類型、特性和表現語匯有了初步的認識。藝術源于生活,只有在生活中不斷觀察和體悟,才能培養出一雙懂得欣賞建筑之美的眼睛。
通過這樣分步驟的提問,逐步引導學生合作、探究建筑藝術特點和相關語匯,不僅可以鍛煉學生的探究性思考能力,還能營造良好的學習氛圍。
活動三:總結解釋
此環節將引導學生梳理欣賞建筑藝術的方法,為此我將設置自由問答,請學生依次發言:可以從哪些方面去欣賞建筑藝術?
學生回答后,我進行總結:在欣賞建筑藝術的獨特魅力時,被當作合乎形式美法則的藝術品,具體欣賞的角度可以從類型、造型、功能等方面入手,運用建筑藝術語言進行描述、分析、解釋、評價,感受建筑藝術。
此環節可以幫助學生梳理思路,為他們解決欣賞建筑藝術的方法,形成自主學習的良好氛圍。
活動四:欣賞評價
深入分析之后,我設置了“學以致用”的環節,主要是讓學生對所學知識進行遷移運用,理解本課的精髓,說出自己的收獲。故此我將播放當地建筑圖片,請學生思考問題:觀察身邊的建筑,使用相應建筑藝術語言進行欣賞評價。引導學生從時代背景、造型、功能、價值等方面進行分析建筑的內涵、類型、藝術特點。
通過對當地建筑的欣賞,進一步鞏固建筑藝術欣賞方法,使學生對建筑藝術有了進一步的了解,從而激活學生思維,拓展視野。
活動五:小結作業
課程即將結束,我會請學生主動分享本課重點知識,并升華情感,激發學生參與欣賞活動的興趣,開闊眼界、增長知識,培養健康的審美情趣,感受建筑藝術的魅力。
最后布置這樣的練習:深入調查課堂上討論的當地經典建筑藝術,分析建筑的成功之處,寫出調查報告,并給出合理的建議。
請學生分享收獲,真正踐行“教為主導,學為主體”的教學理念。課后的作業是為了讓學生以課堂為中心進行知識的延伸拓展,感受建筑藝術的魅力。
八、說板書設計
為充分體現課程內容,以便于學生能夠理解掌握,我的板書設計簡潔、清晰、重難點突出。
高中美術說課稿13
一、說教材:
1、地位、作用和特點:
今天說課的課題是人美版高中課程標準實驗教科書——《美術鑒賞》第_____課《》。(同時在黑板上板書課題)
本節是在學習了之后編排的。通過本節課的學習,既可以對的知識進一步鞏固和深化,又可以為后面學習打下基礎,所以 是本章的重要內容。此外,《》的知識與我們日常生活、生產、科學研究有著密切的聯系,因此學習這部分有著廣泛的現實意義。本節的特點之一是:;特點之二是:。
2、教學目標:
根據《教學大綱》的要求和學生已有的知識基礎和認知能力,確定以下教學目標:
。1)知識與技能目標:
(2)過程與方法目標:
。3)情感態度與價值觀目標:
3、教學的重點和難點:
。1)教學重點:
(2)教學難點:
二、說教法:(簡單敘述即可,主要是教學手段)
基于上面的教材分析,我根據自己對研究性學習“啟發式”教學模式和新課程改革的理論認識,結合本校學生實際,主要突出了幾個方面:
一是創設問題情景,充分調動學生求知欲,并以此來激發學生的探究心理。二是運用啟發式教學方法,就是把教和學的各種方法綜合起來統一組織運用于教學過程,以求獲得最佳效果。
另外還注意獲得和交換信息渠道的綜合、教學手段的綜合和課堂內外的綜合。并且在整個教學設計盡量做到注意學生的心理特點和認知規律,觸發學生的思維,使教學過程真正成為學生的學習過程,以思維教學代替單純的記憶教學。
三是注重滲透數學思考方法(聯想法、類比法、數形結合等一般科學方法)。讓學生在探索學習知識的過程中,領會常見數學思想方法,培養學生的探索能力和創造性素質。四是注意在探究問題時留給學生充分的時間,以利于開放學生的思維。當然這就應在處理教學內容時能夠做到葉老師所說“教就是為了不教”。
三、說學法:(略述)
學生學習的過程實際上就是學生主動獲取、整理、貯存、運用知識和獲得學習能力的過程,因此,我覺得在教學中,指導學生學習時,應盡量避免單純地、直露地向學生灌輸某種學習方法。有效的能被學生接受的學法指導應是滲透在教學過程中進行的,是通過優化教學程序來增強學法指導的目的性和實效性。在本節課的教學中主要滲透以下幾個方面的學法指導。
1、培養學生學會通過自學、觀察、實驗等方法獲取相關知識,使學生在探索研究過程中分析、歸納、推理能力得到提高。
本節教師通過列舉具體事例來進行分析,歸納出,并依
據此知識與具體事例結合、推導出,這正是一個分析和推理的全過程。
2、讓學生親自經歷運用科學方法探索的過程。
主要是努力創設應用科學方法探索、解決問題情境,讓學生在探索中體會科學方法,如在講授 時,可通過演示,創設探索規律的情境,引導學生以可靠的事實為基礎,經過抽象思維揭示內在規律,從而使學生領悟到把可靠的事實和深刻的理論思維結合起來的特點。
3、讓學生在探索性實驗中自己摸索方法,觀察和分析現象,從而發現“新”的問題或探索出“新”的規律。從而培養學生的發散思維和收斂思維能力,激發學生的創造動力。在實踐中要盡可能讓學生多動腦、多動手、多觀察、多交流、多分析;老師要給學生多點撥、多啟發、多激勵,不斷地尋找學生思維和操作上的閃光點,及時總結和推廣。
4、在指導學生解決問題時,引導學生通過比較、猜測、嘗試、質疑、發現等探究環節選擇合適的概念、規律和解決問題方法,從而克服思維定勢的消極影響,促進知識的正向遷移。如教師引導學生對比中,蘊含的本質差異,從而擺脫知識遷移的負面影響。這樣,既有利于學生養成認真分析過程、善于比較的好習慣,又有利于培養學生通過現象發掘知識內在本質的能力。
四、教學過程:(重點敘述)
(一)、課題引入:
教師創設問題情景(創設情景:
A、教師演示實驗。
B、使用多媒體模擬一些比較有趣、與生活實踐比較有關的事例。
C、講述數學科學史上的有關情況。)激發學生的探究欲望,引導學生提出接下去要研究的問題。
。ǘ、新課教學:
1、針對上面提出的問題,設計學生動手實踐,讓學生通過動手探索有關的知識,并引導學生進行交流、討論得出新知,并進一步提出下面的問題。
2、組織學生進行新問題的實驗方法設計—這時在設計上最好是有對比性、數學方法性的設計實驗,指導學生實驗、通過多媒體的輔助,顯示學生的實驗數據,模擬強化出實驗情況,由學生分析比較,歸納總結出知識的結構。
。ㄈ、實施反饋:
1、課堂反饋,遷移知識(最好遷移到與生活有關的例子)。讓學生分析有關的問題,實現知識的升華、實現學生的再次創新。
2、課后反饋,延續創新。通過課后練習,學生互改作業,課后研實驗,實現課堂內外的綜合,實現創新精神的延續。
五、板書設計:
在教學中我把黑板分為三部分,把知識要點寫在左側,中間知識推導過程,右邊實例應用。
六、說課綜述:
以上是我對《 》這節教材的認識和對教學過程的設計。在整個課堂中,我引導學生回顧前面學過的知識,并把它運用到對的認識,使學生的認知活動逐步深化,既掌握了知識,又學會了方法。
總之,對課堂的設計我始終在努力貫徹以教師為主導,以學生為主體,以問題為基礎,以能力、方法為主線,有計劃培養學生的自學能力、觀察和實踐能力、思維能力、應用知識解決實際問題的能力和創造能力為指導思想。并且能從各種實際出發,充分利用各種教學手段來激發學生的學習興趣,體現了對學生創新意識的培養。
我的說課完畢,謝謝各位評委老師,大家辛苦了!
高中美術說課稿14
一、教材分析
1、教材的地位和作用
中國畫從題材內容來分類,分為人物畫、山水畫和花鳥畫三大類。在整個教材中占有重要的地位。本節內容屬于民族文化傳統類教材,對學生進行傳統文化教育和激發民族審美情感都具有重要的意義
2、教學目標
、僦R目標:讓學生對中國繪畫的藝術特點作基本的了解和認識。
、谀芰δ繕耍和ㄟ^引導學生掌握欣賞美術作品的方法,提高學生的美術欣賞能力
、勖烙繕耍和ㄟ^美術作品的欣賞,使學生開闊眼界,增長知識,陶冶愛國主義情操。培養學生健康的審美趣味,樹立正確的審美觀點。
3、教學重點難點
教學重點:引導學生對我國悠久的文化傳統和繪畫藝術作基本的了解和認識
教學難點:涵蓋面比較廣,無法詳細地進行介紹。引導學生掌握美術作品的欣賞方法,提高美術欣賞能力。
二、教學方法
教學方法是教育觀念的具體體現、是實現教學目標的重要手段。我根據“教師為主導,學生為主體”的教學原則,采用以下教學方法
1、比較分析法:通過中國作品《朝元圖》與外國作品《蒙娜麗莎》的比較,學生能夠形象地分析并得出結論:中國古代人物畫生要的造型手段是“線條”。
2、引導探究法:美術作品欣賞是個體的審美活動。繪畫作品是靜態的物質形態,如果讓學生獨自找出審美的切入點,并展開欣賞,最后得到健康審美感受,是比較困難的。這一過程需要教師的逐步引導,所以我采用“引導探究法”。
3、運用投影儀輔助教學
三、學法(主要培養其思維能力)
美術欣賞活動是一種個性化的情感活動。在教學生掌握美術作品欣賞方法的同時,也應使學生的思維能力得到充分的培養和鍛煉,比如:
1、描述:形象思維為主。
2、感受:由形象思維轉為抽象思維為主 感性認識 理性認識
3、理解
4、評論:上升為創新思維。
四、教學程序
教學過程
導入探究課題:由祖國燦爛文化,優秀繪畫傳統導入課題“形神兼備遷想妙得”,講解關鍵詞“形”、“神”。
新知探究:
環節1:
我國早期的獨幅繪畫作品——帛畫
重點介紹我國古老的帛畫《龍風仕女圖》,了解中國畫基本形態確立時期的繪畫水平和藝術風貌。
請同學們迅速瀏覽課本1—2段,請第一組的一位同學回答,同組的同學補充,教師總結講述。
《龍鳳仕女圖》這幅古畫是古代葬儀中使用的旌幡,反映了當時楚國上層社會流行的死后升天的意識。在畫面中,描繪了龍鳳在引導墓主人的靈魂升天的情景:畫面右下方有一位側身行進的婦女,發髻高盤,闊袖長袍,雙手合十,其上方有一龍一風正騰空飛舞,引導仕女前行。此畫以毛筆繪成,畫法為線條勾勒兼平涂著色,構圖主次分明,造型生動。
環節2:
敦煌莫高窟壁畫
了解《鹿王本生圖》繪畫故事情節。對學生進行道德教育
環節3中國古代人物畫
《步輦圖》:閻立本 這幅作品忠實地表現了唐代中央政權與邊遠民族的友好交往,具有重要的歷史價值。人物動態較為拘謹而重面部特征的刻畫。
《文苑圖》韓晃 描繪了文人雅集的場景。構圖疏密得當,設色淡雅,筆法細勁流利,衣紋略作顫筆,人物刻畫細致入微、動態各異、形神兼備。
《采薇圖》:畫中人物刻畫生動傳神,森森然正氣溢與筆端。衣紋簡勁爽利,以襯托人物剛直不阿的性格。樹石畫法粗簡,墨色濕潤。
《張卿子像》:明代肖像畫的代表作,畫家對人物面部的刻畫細膩,富有體積感,衣紋用筆簡潔,人物比例適度,體態自然,栩栩如生,體現出畫家非凡的觀察與表現能力。
《漁翁漁歸圖》:清代畫家黃慎的作品,畫面人物動態生動,富有生活情趣。此圖為水墨大寫意,水墨交融,畫家以狂草入畫,畫風粗豪奔放,氣勢貫通,別具一格。
環節4
中國古代山水畫
重點欣賞:(北宋、南宋、元代的山水畫作品)
1、設疑、討論、解疑
剛才的欣賞對中國山水畫的發展有了初步的了解和感受,看到同學們有種意猶未盡的感覺,很想再進一步去理解山水畫的內涵,好!接下來就讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的山水畫作品。
2、圖片:北宋范寬《溪山行旅圖》
南宋佚名《深堂琴趣圖》
元代倪瓚《六君子》
3、小組討論搶答
屏幕出示:(1)這3幅在選材和表現手法上有什么異同?
。2)這3幅畫分別表現了怎樣的意境?
(3)你比較喜歡哪幅作品,為什么?
小組代表發言:
小結:同學們說的很精彩,觀察的也很仔細,能夠說出一些內涵的東西,老師著重講解一下這三幅作品更深刻的意義。
范寬的《溪山行旅圖》以俊偉屹立的大山、一瀉千尺的飛浴、路邊淙淙溪水及山路上的驢隊行旅為對象,真實的畫出北方山川的壯美,使人如身臨其境。他所畫的崇山峻嶺,往往以頂天立地的章法突出雄偉壯觀的氣勢,又用碎而堅實的筆墨皺出富有質感的山石,山麓畫以叢生的密林,成功的刻畫出北方關陜地區“山巒渾厚,勢壯雄強”的特色,被譽為“得山之骨,與山傳神”。
《六君子》圖是倪瓚的作品,三段式平遠構圖,近處有六棵樹,中隔大片湖水,畫上端有一疊遠山,以渴筆畫山石樹木,山石作折帶,皴間用披麻效,樹木頗具姿態,景物不多而充滿深秋時的凄涼靜寂氣氛。畫上有黃公望等人的題詩。所謂“六君子”也就是畫中的六棵樹。畫家為這些樹木寫照,另有寓意,黃公望的題詩己點明。倪瓚的作品筆墨松秀簡淡,絕少有設色者,甚至連圖章也不用,畫中多長詩,作楷書,力求樸素清雅,其畫風在元明兩代中也獨具特色。
《深堂琴趣圖》此畫雖不知何人所作,但從畫面中可看出畫風嚴謹不茍,水墨設色兼工,皆精而不冗,洗練而有情致。畫幅雖小而神氣迥出,表現悠遠的空間及濃郁的詩意。
環節5
中國古代花鳥畫
中國花鳥畫不是僅僅為了準確地描繪現實中的花卉禽鳥,而是集中地體現了中國人與自然生物的審美關系,借此抒發白己的情感,間接地反映社會生活,體現一定的時代精神。
讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的花鳥畫作品,請一位同學回答,同組的同學補充,教師總結講述。——
《芙蓉錦雞圖》:體現了趙估所倡導的觀察物象要細致入微,寫實表現要精準傳神,畫面構成要有詩的意蘊的美學思想。
《榴技黃鳥圖》:所繪黃鳥造型準確,富有生趣,畫面渲染精妙,富彩鮮潤,體現出畫家對花鳥情趣的觀察達到精細入微的程度,融注了宋人對自然界的獨特審美情懷。
《荷花水禽圖》:畫面上孤石倒立,殘荷斜掛,一只縮著脖子、好像瞪著白眼的水鳥孤零零地蹲在石頭頂上,顯得極其冷落孤僻,很像是畫家的自我寫照。全畫筆墨簡練,畫中大片空白更增強了作品悲涼的氣氛,正如古人所說的“無畫處皆成妙境”。
五、課堂小結
這節課我們欣賞和分析了中國古代繪畫作品,中華民族的祖先為我們留下了豐富多彩,輝煌燦爛的繪畫藝術瑰寶,而我們通過從帛畫、壁畫、人物畫、花鳥畫、山水畫中領略到中國古代繪畫的風采。下節課我們將要學習外國古代繪畫擷英,請同學們提前預習。
高中美術說課稿15
教學目的:
1、了解外國古代、近代雕塑的藝術成就。
2、培養學生對雕塑藝術的審美和欣賞能力,()增長知識,陶冶情操,培養感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美趣味,樹立正確的審美觀念。
3、提高學生對藝術品的語言表達力和豐富的想象力。
教學重點:
1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術特點和近代羅丹雕塑。
2、我們對雕塑藝術的看法。
教學難點:
如何欣賞分析雕塑的藝術特點。
教學過程:
復習上節課內容,請C同學提問。
。ㄒ唬⑻釂,引起學生的興趣。
教師:有同學知道古代文明的發源地有哪些嗎?
學生:回答古代文明的發源地:古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。
教師:古文明包括的內容很多,其中就有雕塑藝術,引入課題。
。ǘ、介紹古希臘、羅馬雕塑藝術。
學生:A同學介紹古代希臘雕塑藝術的特點。
多媒體:介紹希臘雕塑圖片欣賞。
教師:補充介紹希臘雕塑藝術。
強調希臘神話雕塑的情節性、表現力。
2、希臘雕塑裸體特點。
3、希臘雕塑創造了理想的典型的美的形象。
學生:B同學介紹羅馬雕塑藝術的特點。
教師:補充介紹羅馬雕塑藝術。
羅馬雕塑的繼承性。
羅馬雕塑生動的個性特點。
多媒體:介紹羅馬雕塑藝術圖片。
小結:希臘雕塑和羅馬雕塑比較:
學生:談談感受
。ㄈ、文藝復興雕塑《大衛》欣賞。
。ㄋ模⒔榻B近代外國雕塑藝術。
1、圖片欣賞:《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》
2、教師:羅丹介紹
多媒體:羅丹作品欣賞,重點是〈加萊義民〉
學生:談談感受
介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。
學生:談談對西方現代抽象雕塑的認識。
。ㄎ澹、D同學談談秦始皇兵馬俑與希臘、羅馬雕塑的不同特色。
。、C同學提問。
下節課安排:
一部分同學動手制作泥塑,一部分同學寫生活動。
【高中美術說課稿】相關文章:
高中美術說課稿06-09
高中美術說課稿11-04
高中美術說課稿 [高中美術說課稿精彩例文2020]08-26
高中美術鑒賞說課稿11-07
高中美術優秀說課稿12-02
河南高中美術說課稿11-27
湘教版高中美術說課稿11-22
高中美術優秀說課稿11-04
高中美術說課稿模板10-30
湖南高中美術說課稿11-21