景別與構圖在影視創作中的運用與探討

景別與構圖在影視創作中的運用與探討

　　摘要：景別選擇與攝像構圖始于開機前、止于停機后，貫穿于影視創作的全過程，是影視創作中極其重要的一環。從光線應用到景別轉換，從拍攝角度到攝像構圖，無一不包含了攝像人員對于影片的理解。但是，無論是景別的選擇還是構圖的方法均無定法，只能因人而異。本文介紹了景別和構圖在影視創作中的作用，結合作者的體會粗略地對二者的運用進行了淺顯的探討�？傊�，景別和構圖是相輔相成不可分割的一個整體，其目的也是完全一致的：突出主題、提升藝術效果。所以，在進行影視創作過程中，創作者應該能夠進行綜合考慮，以求引起更多受眾的共鳴。

　　關鍵詞：景別 藝術效果 構圖

　　一、景別在影視創作中的作用

　　所謂景別[1]是指影視畫面中視覺距離的遠近和主體范圍的大小，由于攝像機與被攝體的距離不同，而造成被攝體在畫面中所呈現出的范圍大小的區別。一般來說，以畫面內截取成年人的身體部分的多少為依據，可將景別劃分出遠景系列(含遠景與全景)和近景系列(含中景、近景與特寫)兩大類，前者側重交代環境、抒發感情、渲染氣氛，而后者則側重于表現人物和情感交流，故有遠景取其勢、近景取其神之說。景別的抉擇取決于所要表現的內容，優秀的攝像師應能夠借助不同的景別表現出相應的情感和氣場。因此，景別意味著一種敘述方式和對畫面的結構方式，它既是藝術創作的重要組成部分，同時又是攝像師創作的重要的造型手段之一。由于不同的景別具有不同的視覺特點并承載著不同的情緒，因此如能合理進行不同景別間的匹配，就會使鏡頭組產生不同的情緒趨向，從而引起受眾的感情共鳴，提升影視作品的藝術效果。

　　在影視創作中一定要重視景別這一不容忽視的創作元素。設計或拍攝的一個鏡頭畫面要以何種景別方式展現，有時候不一定僅僅是導演的主觀感覺，還要充分考慮外界因素對景別設計和處理的影響。景別取決于拍攝距離和使用的光學鏡頭焦距的大小。當焦距不變時，拍攝距離越大景別越大，反之距離越小，景別也越小，不同景別的組合就構成了蒙太奇。下面以室內和室外場景為例，探討在上述兩種環境中景別的選擇及其優缺點。

　　在拍攝室內場景時，如果選擇近景系列的景別，則不會存在太大問題，相反，由于是在室內拍攝，因此燈光、天氣等外界因素也會有較好的配合。但是，如果選擇遠景系列的景別則存在大全景可能因為空間不足而不能完全表現的問題。同時，演員的可用空間不足，導致拍攝過程中導演頻繁喊停，不停變換機位，造成了演員的動作不一定非常連貫、情緒不一定能夠持續保持的問題。所以，在室內拍攝時，常常選擇近景系列進行拍攝。

　　在拍攝室外場景時，無論選擇遠景系列還是近景系列，在空間上均不存在任何束縛，因此，攝像師可以根據背景和景別之間的關系使拍攝出來的鏡頭更為美觀。但是，由于是在室外拍攝，因此，天氣、光強等外界因素對拍攝的影響也就會增大，這可以看做是室外場景拍攝時的一些缺點。

　　二、構圖在影視創作中的作用

　　所謂攝像構圖[2]是指攝像師為了塑造人物形象、表達主題思想、使作品達到一定的藝術效果，利用被攝物體的各種造型元素，在一定的畫面上進行布局和結構的過程。攝像構圖是人們根據成功攝像作品歸納總結出來的一套實踐經驗進而上升而成的理論，它將現實生活中的三維空間環境下的物體利用視覺特征，有機地再現由邊角限定的二維空間內，并擔負著突出主體、吸引視線、簡化雜亂，給出均衡和諧畫面的任務，同時，試圖通過畫面構造闡釋和傳達更多有效信息的目的。與攝影構圖相比，攝像構圖具有其自身特點， 具體表現為空間和時間的限定性、運動性和整體性，其基本形式包括靜態構圖和動態構圖兩類[3]。

　　在攝像構圖中，攝像師對于所拍攝的對象需要具備自己獨到的見解，要善于通過動靜結合、遠近結合、虛實結合、角度轉換而使構圖具備一定的均衡性、層次性、突出性。拍攝時需要注意很多問題，其中具體包括畫面上給人總的視覺感受，主體與配飾、環境的處理，畫面中對象之間相互關系處理，空間關系的處理，影像的虛實控制以及光線、色調的調配、氣氛的渲染等等。以此增強畫面表現力，更好地表達畫面內容，使主題鮮明，形式新穎獨特，主體突出，意圖明確，讓作品中的所有元素能顯現出和諧統一，使其變成有表現力、有意境的藝術作品。

　　在影片拍攝過程中，攝像師應首先熟悉拍攝場地，然后據此設置機位，通過攝像師的主觀能動性，找出構圖中存在的問題并加以改進，最后，利用合理的構圖更完整的表達出創作者想要得到的藝術效果。

　　三、結束語

　　總之，景別和構圖的實質，就在于幫助攝像師從周圍豐富多彩的現實中選擇出典型的生活素材，并賦予鮮明的造型，創作出具有深刻思想內容與完善形式的攝像藝術作品。景別和構圖是相輔相成、不可分割的，其目的也是完全一致的：突出主題、提升藝術效果。因此，在實際拍攝過程中，不能人為地將兩者割裂開來，而應該綜合運用，以吸引受眾。至于景別的選擇和構圖的方法來說，應該是因人而異、沒有定法，只能通過創作者的深厚積淀和對影視藝術的深刻理解來進行處理。當然，這些積淀和理解需要我們在實際工作中不斷地積累和提高。

　　參考文獻：

　　[1]張向娟，楊盛苑.論影視剪輯中景別的安排[J].軟件導刊，2013(8).

　　[2]于洪斌.攝像構圖視覺元素的把握[J].記者搖籃，2011(12).

　　[3]楊嘉怡.電視攝像技術中的畫面構圖藝術[J].河南理工大學學報：社會科學版，2010(11).

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