初中美術說課稿

[必備]初中美術說課稿15篇

　　作為一名教職工，通常需要準備好一份說課稿，借助說課稿我們可以快速提升自己的教學能力。說課稿應該怎么寫才好呢？下面是小編為大家整理的初中美術說課稿，希望對大家有所幫助。

初中美術說課稿1

　　說教材

　　東皋印派在中國篆刻流派中占有重要的地位，她是從雪漁派、徽派的基礎上發展起來的一個區域性流派。東皋印派的印人留傳下來的藝術遺產十分豐富，是中國文人篆刻的寶貴財富。東皋印藝講求構思精致、刀法細膩、章法平穩、勻稱調和。印作把書法、章法、刀法三者進行了有機結合，充分展示出書法的筆意美、布局的結構美、用刀的鐫刻美，體現出“方寸之地，氣象萬千”的意境。

　　本課教材是本人在課題研究的基礎上實踐后編寫的，編寫時我關注了初中學生的認知。找到了由他們來繼承東皋印藝這一非物質文化遺產的方法，就是通過欣賞來走進東皋印派、通過設計來了解東皋印藝、通過制作來深入東皋印藝、通過研究來傳承東皋印藝。

　　本課的教學重點為：東皋印藝的藝術特色與傳承。本課的教學難點為：東皋印作印文設計與制作。

　　說學情

　　初中學生經過多年的美術及其他知識的學習和積累，無論是在學習方法上，還是知識的容量上，已經具備了解決部分實際問題的能力。對于來至本土的地方民間美術——南通東皋印藝，則更接近于他們的生活，更容易激發他們學習的熱情，這些都給本課的學習帶來了強大的推動力。

　　說目標

　　就本課教學內容而言，主要是通過欣賞、設計、制作來體驗、探討、研究東皋印藝，并在學習過程中加強地方民間美術文化資源的開發與傳承，讓學生在鄉土美術學習中打開創造之門，培養綜合創新能力。由此，我將本課的教學目標界定成三塊：

　　一、知識與能力。通過教學活動，使學生在愉悅中增長知識，關注南通篆刻藝術的發展，提高學生的藝術設計能力和創造力。

　　二、過程與方法。要求學生在探尋東皋印派中感受不同東皋印作的藝術魅力并嘗試設計或制作。

　　三、情感與價值觀。了解東皋印派作為區域性流派的輝煌歷史。引導學生傳承地方美術文化資源的興趣，培養學生愛家鄉、為家鄉而自豪的思想情感。

　　說教法、學法

　　從學生和教材的實際出發，我主要采取了四種教學方法：

　　一、創設情境法：通過創設與本課符合的情境，會使學生輕松的掌握知識。因此本課在導入部分通過播放張藝謀導演的《中國印——舞動的北京》宣傳片，使學生從宣傳片中了解中國傳統藝術——印章的歷史和在生活中具體的實用價值，并由此導入研究的主題——東皋印藝。

　　二、合作學習法：通過“確定主題”和“探究”讓學生圍繞老師擬定的相關東皋印派的課題來研究或自己確定的其他東皋印派的研究課題組成自主合作研究小組，完成研究任務。

　　三、自主探索法：學生是學習的主體、發展的主體，而課堂教學是發展學生主體性的主要渠道，對于地方民間美術資源的研究更是如此。本課通過“合作探究”環節，讓學生在自主學習活動中，感受不同東皋印作的藝術特色與藝術魅力。

　　四、拓展延伸法：學校美術本身就是生活美術和鄉土美術的歸納與提升，東皋印派作為南通地方美術中的一朵奇花，我們僅在課堂上學習是遠遠不夠的，還要善于將她們運用到生活中去。本課要求學生運用東皋印派的藝術特色嘗試進行自己姓名章的設計、制作并嘗試運用，不僅促進了這一文化的傳承，也將該藝術進行了拓展。

　　說教學設計

　　按照前面的分析，我的教學設計如下：

　　首先進入課前準備階段，這時教師不僅需要準備相關的東皋印派的資料和圖片，多媒體演示設備和美術課箋等常規物品，還需要準備讓學生感興趣的音樂、視頻及圖片制作成多媒體、另外篆刻工具和篆文字典的準備也是必須的。對學生準備，我要求學生，在預習教材的同時還要收集相關東皋印派的其他資料及篆刻時需要的相關工具和材料。

　　關于課堂教學，首先導入非常重要，因為她能創設情境，讓學生迅速融入課堂，所以我準備了張藝謀導演的《中國印——舞動的.北京》宣傳片，讓學生在中國印的介紹中了解篆刻、進而了解東皋印藝，進入課題。

　　我們知道，教師的引導對學生知識的積累具有較強的作用，而自主探尋則是學生發展的動力，因此在“探究”環節，我要求學生自由組合，確定各組研究東皋印派的主題，形成自主合作探究小組。讓學生在自主學習活動中總結、歸納東皋印派的藝術特色。本環節先由教師初步確定課題研究方向并提供主要資料，不僅促進了學生完成研究的速度，也保證了研究方向的準確性，降低了研究難度，有助于培養學生研究的興趣，從而使課堂朝著有效的方向發展。

　　第四個環節是“欣賞分析”，這個環節教師的主導非常重要，雖然前面我們進行了“探究”，學生已經領略到了一些東皋印派的藝術特點，但他們往往不容易形成合理的分析與系統的歸納。因此我重點通過欣賞與分析東皋印作，和學生來研究東皋印藝的設計與制作特點，以便于他們了解東皋印派的設計風格，掌握設計技巧。

　　作業是知識積累，技能鍛煉的鞏固過程。由于課堂的時間有限，所以在本環節我只要求學生能運用已經掌握的知識，進行自己姓名的設計即可。而對條件成熟的學生則可在我的指導下用蔬果塊莖或肥皂、橡皮等易于操作的材料進行刻制嘗試。

　　最后，作業的展示也是對學生美術學習的一次檢閱與交流，在這個環節我要求學生將完成的作品在全班交流，并進行立體的評價。

　　說評價與拓展

　　而對學生的評價我注重其發展的整體性和可持續性。這時教師作為評價的組織者和引導者，需注意因人、因時、因地的組織和引導學生開展評價活動，充分體現多元評價的內涵。本人在評價方式的設計上采用了多種方法。如美術課箋中“教學反饋條”就是一個貫穿課堂教學始終的評價方式。而作品展示時的自評、互評及教師點評則是課堂評價的主要體現。結合本課特點，本課我還增加了最佳設計（創意）獎與最佳制作獎的設置，形成了積極向上學習氛圍。

　　總之，科學的評價方式對于課堂教學的拓展具有很大的現實意義。一個合適的評價方法必然會刺激學生去關心、去探尋其相關的課題。這對課堂的延伸、學生的發展都是有好處的。本人根據教學實際和本課的特點，認為可以抓住學生在初步掌握東皋印派設計特點的基礎上嘗試技法的創新，以讓東皋印藝真正得到傳承與發展。

　　我的說課結束了，謝謝大家！

初中美術說課稿2

　　一、說教材

　　教材是課程的基礎和依托，正確理解教材有助于課程的順利展開，因此我會對教材進行深入的分析，本節課是人民美術出版社初中美術七年級下冊第1課，本課屬于欣賞評述學習領域。主要內容是通過藝術作品與客觀實物的對比，體會藝術家的不同表現手法，理解藝術源于生活高于生活的含義，提高對藝術與生活的關注，獲得審美愉悅，提高對自然美、美術作品和現象的興趣，形成審美情趣。

　　二、說學情

　　學生是學習的主體，學生已有的思維結構和認知水平是我授課的重要依據。七年級的學生剛剛從小學階段步入中學階段，他們的美術基礎知識還比較薄弱，尤其是對于藝術欣賞的技能掌握的還不夠深入。但同時，這個階段的學生他們的觀點往往很新穎，看待問題的角度很獨特，所以在教學的過程中，我會由淺入深循序漸進的引導學生圍繞畫面進行欣賞，并積極鼓勵他們各抒己見，充分養成學生的獨立鑒賞能力。

　　三、說教學目標

　　根據以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：

　　知識與技能：學生通過學習能夠理解“藝術源于生活，高于生活”的道理，認識表現性藝術與再現性藝術。

　　過程與方法：通過藝術作品的欣賞與分析，使學生初步學會欣賞藝術作品，在思考和討論中養成合作解決問題的能力，加強對于藝術作品的評述能力。

　　情感態度和價值觀：學生能夠養成參與意識，養成對于美術學習的持久興趣，并養成接納多元文化的心態。

　　四、說教學重難點

　　根據美術學科的特點和本課的現有知識，我的教學重難點確立如下：

　　重點：理解藝術創作的題材、內容與技法等均源于生活，但藝術家所創造的藝術作品及其藝術形象是高于生活的。

　　難點：以美術作品作為切入點，理解“藝術源于生活，高于生活”以及表現性藝術也源于生活這一特點。

　　五、說教法、學法

　　依據“教學有法，教無定法，貴在得法”的`原則，結合學生的特點采用如下教學方法：討論法、情境法、實踐練習指導法的教學方法引導學生學習從而有效的鍛煉學生的自主學習的意識。

　　六、說教學準備

　　俗話說“工欲善其事，必先利其器”，好的教學準備能夠提高課堂的教學效果，為此我做了如下的準備：多媒體設備、PPT課件等。

　　七、說教學過程

　　皮亞杰曾說：“兒童是有主動性的人，所教的東西要能引起兒童的興趣，符合他們的需要，才能有效地促進他們的發展�！贬槍�學生特點，我設計了以下教學環節：

　　環節一：激趣導入

　　精心設計好導入，無疑是一堂課成功的關鍵一步，它的目的是引人入勝，使學生興趣盎然的融入到活動中去，達到事半功倍的效果。課程伊始我會講授畢加索的故事，畢加索的名畫《格爾尼卡》在展出時，現場一位德軍將領問畢加索：“這是您的杰作嗎?”畢加索回答：“不，這是你們的杰作。”并且提出問題同學們知道這幅作品描繪的是什么內容嗎?為什么畢加索要這樣回答呢?學生結合對歷史的了解進行回答，我進行總結畢加索描繪的是遭受戰亂的西班牙小鎮格爾尼卡的慘烈現狀，描繪的戰爭場面更加令人震撼，引起我們對于戰爭的思考。從而引出課題《藝術源于生活，高于生活》。

　　【設計意圖】通過故事的講解可以更加快速的激發學生的學習興趣，并且通過故事的展現也更好的體現了藝術源于生活高于生活為后續的欣賞做鋪墊。

　　環節二：描述分析

　　《課程標準》中強調美術課程需要凸顯視覺性，所以我將采用講授法與展示法相結合的形式展開教學。課件出示齊白石生平故事以及相關作品，引導學生觀察并思考問題：齊白石的作品有哪些題材內容?繪畫作品中的蝦又是如何進行表現的?引導學生比較真蝦和畫中蝦在眼睛、足方面的不同使學生能夠體會到齊白石豐富的繪畫題材來源于生活，并且通過簡括的寫意技法和豐富靈巧的筆墨技法突出表現蝦的靈動神韻。通過學生自主探究真蝦和畫中蝦的不同，使他們深入理解藝術與生活的關系，激發學習興趣。

　　然后我會展示董希文油畫作品《開國大典》與攝影作品《開國大典》圖片，首先邀請學生運用課前搜集的知識對開國大典的歷史背景進行講解。其次引導學生將兩幅作品進行對比鑒賞思考問題：1.油畫中的天安門城樓與真實的天安門城樓有什么樣的區別?2.兩張作品中，哪一張的毛主席形象更加突出，作者是如何去突出表現的?3.作品還通過什么方法突出表現盛大場面的?通過3個循序漸進的問題學生能夠圍繞畫面的構圖、透視與色彩等方面進行欣賞，理解藝術家如何運用多種表現手法突出描繪開國盛典的壯觀場面與領袖毛主席的主體地位。基于以上的思考，我會繼續提出問題：如果現實生活中沒有發生這一事件，藝術家能創作出這樣的作品嗎?從而深化對藝術源于生活高于生活的理解。

　　【設計意圖】這樣的教學方法符合本階段學生的思維水平和認知規律。同時多角度了解藝術作品作品和小組討論的活動方式，不僅可以鍛煉學生的觀察能力，還能使學生的思維之間發生碰撞，激發更多的探究性思考，養成良好的美術學習習慣。

　　環節三：總結解釋

　　基于對以上兩位藝術家作品的深入探究以及對于本節課核心知識點的體現，我會引導同學們進行合作探究：藝術創造與真實生活有什么樣的關系?通過思考與討論，師生共同總結得出本節課的精華所在：藝術源于生活并且高于生活。實踐是美術學習的基礎，學生能夠掌握對于藝術作品的欣賞方法是我本節課的另外一個重點部分。所以我會繼續播放塞尚油畫作品《拜克托瓦爾山》與拜克托瓦爾山攝影作品、梵高油畫作品《夜間咖啡館》與夜間的咖啡館攝影作品引導學生進行鑒賞。并布置活動練習：小組為單位選擇一幅油畫作品進行賞析思考藝術家如何進行畫面主題的突出表現。在此期間我會巡視指導，針對同學們在欣賞討論的過程中的疑問給予幫助，引導學生能從多個角度對不同藝術形式進行鑒賞。

　　【設計意圖】此環節通過我和學生共同思考歸納總結，學生可以更系統的了解本節課的知識點并進行掌握學習。

　　環節四：欣賞評述

　　我會組織學生以小組為單位擔任講解員進行作品鑒賞總結，其他同學們也可以踴躍提出相關看法與建議，而我會總和學生們的意見補充歸納兩幅作品的藝術表現手法與特色。

　　【設計意圖】這一環節體現了新課標中教學評價對象和方式多元化的要求，利用自評、互評和師評的方式能夠檢驗本節課的教學成果;激發學生向更高目標努力的積極性;活躍課堂氣氛;還能幫助我總結反思，改進教學。

　　環節五：小結作業

　　科學精練的結束語能起到“課雖盡，但趣無窮”的效果，因此我最后設計了“課堂總結——拓展延伸”環節，在課程即將結束時，我會引導學生回顧畫家在創作藝術形象時經歷了怎樣的歷程，引導學生加強對于藝術作品的熱愛，善于發現生活中的美，并且能夠運用多種表現技法進行藝術創作。

　　最后，為了使學生能有更高層次的提高，我給學生留了一個拓展延伸的作業，搜集還有哪些藝術能夠體現藝術源于生活并且高于生活。

　　【設計意圖】這一環節讓學生回顧本節課學習內容，提升學生對藝術品的熱愛和審美情趣，同時布置的作業能讓學生更好的鞏固本節課所學知識。

　　八、說板書設計

初中美術說課稿3

（一）說教材

　　1．教學內容的地位和作用

　　紙的造型（之一）是浙江省義務教學初中美術第四冊第二部分手工制作中一個教學內容，在手工制作中紙的造型是培養學生慧眼、巧思、妙手的有效途經。同時也為學習第六冊紙的造型（之二）奠定基礎。

　　2．教學目標

　　根據美術教學大綱，依據對教材具體內容的分析和對學生實際情況的了解，以學生的認知水平為出發點，以為培養學生的造型能力落腳點，我確定本節課三位一體的教學目標。

　�。�1）知識與技能目標

　　讓學生了解紙造型的特點與作用，掌握其簡單的制作方法。

　�。�2）過程與能力目標

　　學習從平面形態到立體形態的造型，培養學生的體積和空間意識，發展他們的想象力與造型思維能力。

　　3、教學重點和難點

　　重點：讓學生掌握簡單的從平面形態到立體形態的制作方法。

　　難點：在平面形態到立體形態制作過程中雙手的協調配合

　　（二）說教法

　　課堂教學中我始終堅持以學生發展為本，調整教學方式和學習方式。實現教師由知識的灌輸者向學生學習的指導者、促進者轉變，學生由知識的被動接受者向自主探究者轉變，使學生由學會向會學轉變。本堂課我采用以下教學方法：

　　1．情境教學法

　　本堂課的課間、課尾，我通過圖片、音樂，兩次為學生創設生動直觀的教學情境，使學生認知沖突，教師引導學生自主活動去解決發展的不平衡，啟迪學生的思維，

　　2．討論互助法

　　課堂討論，師生互動，生生互動，在師生共同營造的和諧、寬松、民主的氣氛中，學生在探究知識的同時形成了豐富的人生態度和情感體驗和互助精神。

　　（三）說學法

　　現代教育思想尤其注意學生的主體作用，重視學生學的方法。本堂課我引導學生掌握和運用以下學法。

　　1．討論法

　　把學生在制作過程中互相討論促進認識，增進友誼，掌握技能。

　　2．學生指導法法

　　以學生指導學生，讓完成好的學生去幫助其他困難的學生，培養班級同學間的一種團結互助精神。

　　（四）教學過程

　　我將本課教學過程定位在師生交往、共同探究復習方法，突出對學生自主學習能力的培養。我作了如下教學過程設計。

　　課前準備

　　教師：準備多媒體教學輔助，使本節課的教學更加直觀，增加欣賞內容使之教學內容更加豐富，教學更加生動。

　　學生：為使課堂教學能順利進行，學生在課前準備必須的工具和材料（紙，雙面膠，剪刀）

　　輕松課間

　　顯示片頭（一首歌曲、教學課題）

　　讓學生的心逐漸平靜下來，給學習創造一種輕松的環境。

　　導入新課

　　讓學生動手折紙――要求把一張紙折出一個立體的行（培養學生的興趣，使學生更加直觀的了解什么叫紙的造型――就是把一張平面的紙塑造成一個立體的行。

　　講授新課

　�。ㄒ唬┳髌沸蕾p

　　開闊學生視野，了解紙造型的作用和各種形式，揭發求知欲，促進課堂氣氛。

　�。ǘ�）技法講解

　　1、（繪、剪、劃刻、切割、折疊、包折、卷曲、組合、粘貼）讓學生知道通過這些手法可以創造出更加生動的形象。我主要通過具體的作品使學生來了解這些技法的運用。

　　2、通過提問討論的形式使學生掌握紙的造型制作圖示中各種線條的作用（提問討論加深學生了解）

　�。ㄈ�）練習

　　制作書中的公雞使剛學的知識得到應用鞏固在學生練習過程中以學生輔導學生的方法來完成這次練習，培養了同學間的一種相互協作精神，同時使更多學生能得到輔導上課效率更高。

　　紙 的 造 型

　　教學目標

　　1、讓學生了解紙造型的特點與作用，掌握其簡單的制作方法。

　　2、學習從平面形態到立體形態的造型，培養學生的體積和空間意識，發展他們的想象力與造型思維能力。

　　教學重點

　　讓學生掌握簡單的從平面形態到立體形態的制作方法。

　　教學難點

　　在平面形態到立體形態制作過程中雙手的協調配合

　　課前準備

　　制作《紙的造型》多媒體輔助，讓學生在課前做一個折紙作品。

　　教學過程

　　第一課時

　　上課，師生問好！

　　導入

　　讓學生動手折紙――要求把一張紙折出一個立體的行

　　（三）學習新知

　　1、用多媒體輔助的形式讓學生欣賞一些紙的造型作品使學生明白用一些平面的紙也能做出如此漂亮的造型（揭發學生的興趣）

　　2紙造型的手法

　　（繪、剪、劃刻、切割、折疊、包折、卷曲、組合、粘貼）讓學生知道通過這些手法可以創造出更加生動的形象。

　　3線條所表現的意思

　　表示向下折

　　表示向上折

　　表示輪廓線

　　表示粘貼部分

　�。ㄋ模┚毩�

　　制作26頁公雞（根據書中的`圖示制作）

　　折 畫 剪 刻 折

　�。ㄎ澹┹o導

　　由完成早并且做得好的學生進行輔導（每組一個）

　　做得快的同學根據26頁的圖繪制并折動物一個小結

　　主要講評學生的課堂練習為主

　�。ㄆ撸┫抡n

　　評課稿（美術課）

　　本節美術課，潘老師在課前作了精心的準備，制作了一個多媒體輔助，節省了教師的板書和講解時間，為學生創設了更多地動手時間，更為重要一點是通過多媒體輔助教學，更加加深了學生對紙造型的直觀形象，對完成本次課的教學目標起到了很重要的作用。

　　本次課教學目標明確，教學步驟安排合理，學生從開始導入到最后完成紙雞的制作，完成了本次課課前預定的教學目標。

　　課堂氣氛活躍，學生動手進行制作的熱情高漲，動手制作的時間也較多，充分體現了學生主體性地位，特別是課的導入，讓學生自己動手折出一種紙的造型，發展了學生個體創造性思維能力，這點很好。

　　通過多種教學手段，基本解決了本次課的教學重點，如利用媒體工具和學生的示范制作，使學生基本掌握了從平面形態到立體形的制作方法。

　　建議：（1）提高評價機制的靈活性。

　�。�2）出現了雞重心問題，未能最好的解決辦法。

初中美術說課稿4

各位老師：

　　上午好，今天我說課的內容是上周我在xxx中學執教的一堂八年級美術課《巧做魚掛飾》。我將從教學內容的選擇，教學目標，重難點的設置，教法學法的選擇，教學過程的設計及課后反思幾個方面說說這堂美術課。

　　一、說教材

　　1、教學內容選擇：

　　本課屬于設計·應用領域，是一堂自選內容的手工課。 這樣的選擇出于兩個考慮，一是想為各位老師展示一下我在平時手工課上怎么開展教學的狀態，和老師們探討一下更合理的手工課教學模式；二是在官梨坪中學聽課兩周感覺美術課缺乏一些活力，想通過可以合作的課程營造相對活躍的課堂氣氛。尤其在臨近元旦的時候指導學生做一些裝飾教室的手工作品，能創造更好的實用價值。

　　2、教學目標：

　　現在的中學生動手能力較弱，當前的美術教學往往也因為教學工具選擇的麻煩而忽略手工課的教學，所以我根據把本節課的教學目標設置如下：

　�。�1）知識目標：掌握用彩色卡紙制作魚掛飾的基本方法，能運用立體卷紙和點線面裝飾掛飾。

　�。�2）能力目標：提高學生基本繪畫能力、手工制作能力和小組合作能力。

　　（3）情感目標：培養學生手工操作細致性；通過輕松課堂氛圍的營造，盡力讓學生獲得對手工課的興趣。

　　3、教學重點：本課的教學重點在于引導學生掌握點線面裝飾和用卡紙卷、剪、貼、連的'基本方法制作魚掛飾，我主要利用范例作品引導，教師的示范讓學生觀察、探討、實際操作完成制作。

　　教學難點：點線面的合理裝飾及如何通過小組協作更好的完成教學任務。通過以上教材分析，我準備用下列教法和學法：

　　二、說教法學法：

　　新課程提倡教學中教師只作為學生主動建構知識的促進者，而不是知識的單純傳授者、灌輸者，這次培訓專家們的講座印象最深刻的也是倡導教師營造輕松的，愉悅的美術課堂氛圍。所以本課的教學過程主要強調教師的引導和學生主動參與，在課堂教學中我盡力通過范例的展示和過程的示范讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過實際的操作，讓學生更多地體驗一種成就感，進一步激發他們強烈的創造欲望。主要采用的教法和學法：示范法、觀察法、討論法、合作學習法。

　　三、說教學過程：

　　本課的基本教學過程如下：

　　導入（注重方式）——講解（注意細節）——示范（提示步驟）——輔導（講究方法）——展示（講求全面）——評價（注重亮點）

　　生：初步感知——交流體驗——實踐操作——展示評價

　　師：引導觀察——示范過程——分組輔導——評價總結

　　1、創設情景激趣導入

　　面對五十幾個初次接觸的學生，消除陌生感緊張感是首要的，首先我叫出兩名學生畫出基本的魚形，然后用神筆馬良的神話故事提示，把做好的范例展示出來。教師引導學生觀察本次手工的制作材料和方式，簡單明了的工藝和精美的視覺效果引發學生濃厚的興趣。

　　2、知識點提示

　　這堂手工課除了魚外形的繪制，還涉及兩個裝飾，一是點線面的裝飾，二是卷紙條的裝飾，一個需要繪，一個需要剪貼。點線面本來是小學已經學過的知識，但是大部分學生估計已經淡忘，所以教師用幾分鐘時間和兩張示范作品提示基本知識點，并引導學生觀察魚掛飾上如何使用點線面來豐富魚形。卷紙剪貼的部分教師提示讓彩色卡紙打卷的基本技巧，即用鉛筆拉卷卡紙，并用卷紙卷成圓筒和紙片的方式裝飾大魚部分。

　　3、教師示范

　　手工制作課程教師的示范很重要，教師通過示范可以演示完整的制作過程，讓學生更明了制作的步驟和一些制作細節，教師在黑板上張貼文字步驟和制作注意事項，以便在學生的實際操作中給出提示。

　　4、學生分組操作

　　教師提示學生檢查課前分發的材料，分組開始制作，這時教師在教室里分組巡回指導，盡可能關注指導到每個小組，在輔導過程中發現學生的亮點或者問題及時鼓勵、提出并解決。問題的指出能避免其他小組再次犯錯，亮點的鼓勵更有利于調動課堂氛圍。教師除了使用

　　輕松幽默的語言關注學生，更需要根據時間提示學生操作進度，以便整體推動完成教學任務。

　　5、展示評價

　　盡管大多數八年級學生會害羞扭捏，但每個學生都希望自己的努力能讓別人看到，更希望自己組比其他組做的更好，讓每個小組都走上講臺展示自己的作品，能充分調動學生的積極性和展示他們的主體地位，所以展示評價的環節不可輕視，教師選擇幾位在輔導過程中有特點的學生點評作品，然后讓學生談談本次手工課的體驗或收獲也能更好的為課程畫上句號。

　　6、總結拓展

　　鑒于學生的動手能力，本堂課沒有讓學生設計魚形以外的掛飾作品，教師提示學生可以制作不同形狀的掛飾，也可以使用不同的材料。寄語學生用巧手制作精美的手工作品裝飾我們的環境。

　　四、說教學反思：

　　盡管在官梨坪中學執教的這堂課上得還算完整，但依然留下了很多遺憾，比如在全班示范的時候忽略了一些制作細節的講解，比如整體的拼合要注意高低大小的搭配。小組的分工合作雖然在小組內做了指導，但全班性的提示可能效果更好。評價的時候還可以多叫幾個學生談自己的感受。課后拓展可以展示幾個不同類型的范例作品。教師的輔導面關注面可以更廣一些。

　　其實這是一堂過于簡單的手工課，點線面的要素也是在學生小學階段學過的內容，但結果是學生在畫的時候連一個基本的魚形也畫得縮手縮腳的，點線面的裝飾更是差強人意。還有一些學生更多的在打醬油，缺乏參與的熱情，積極主動尋求老師幫助的并不多，這一方面緣于我們日常美術課的過于沉靜，一方面緣于我們的教育過于嚴肅，老師高高站在講臺的局勢仍然沒有改變，學生沒有想去主動走近你的想法，好在課改在繼續，我們在改變。這次的三個月國培學習也讓我們有理由相信，未來的美術教學我們會努力做到更好！

初中美術說課稿5

　　一、教材分析：

　　本課是“造型表現”學習領域的重要內容。通過認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質感等基本造型要素，嘗試描繪物體的立體感，提高學生對身邊物體的關注，并能運用多種工具材料去記錄身邊的物品，更好地發揮學生的主觀能動性和創造欲望。理解用不同的工具表現任何物體都可以表達自己的感情。

　　本課與單純的素描技法教學有明顯不同，以往大多畫石膏幾何圖形，明暗更強調同一表現方法，同一種工具，同一角度。而本課最大的不同則將物品當作有生命的物質，工具材料只是用來表達自己對物品情感的一種手段，同時也是表現自己個性的手段，它更注重學生的觀察能力、表現能力和合作能力、創造能力的培養，更關注每個學生的發展。在教學中，結合課本的文字和圖片，充分利用現代化教學手段，用直觀的教學方法，調動學生學習的興趣，鼓勵學生以自己獨特方式去觀察、探究與表現。在表現技法上以線條為主，適當加以明暗，盡量在透視上淡化，免受透視束縛；在表現內容上，以學生身邊可取物為主的組合；在表現形式上具象、抽象、粗曠、細膩均可；在表現材料上不做統一規定。不能把自己的意志和模式強加給學生，更不能上成純技法素描課。

　　1．教學目標

　�、偻ㄟ^對靜物畫的欣賞、練習，去感悟物質的生命存在，能夠理解藝術家通過靜物畫的創作，表達一定的主題，傾訴自己的情感。

　�、谕ㄟ^讓學生合作擺一組靜物，了解靜物畫的構圖組合方法，并能嘗試運用各種工具，從多種角度表現物品，掌握一定的繪畫表現方法。

　�、厶岣邔W生的觀察能力、合作能力、創造能力，發展有個性的表現能力，培養學生善于發現美、感受美的能力，提高學生的審美情趣。

　　2．教學重點

　　①了解靜物畫的多種表現方法，重點了解線造型、明暗造型的基本表現方法。

　�、诹私忪o物畫的構圖、靜物的選擇與搭配關系，嘗試用多種視覺角度來觀察和表現物體。

　　3．教學難點

　　在靜物素描表現過程中如何體現個性和情感。

　　4．課前準備

　　多媒體課件（各種不同表現風格的靜物范畫）、水果、文具用品

　　二、教學過程：

　　第一課時

　　1．引導階段

　　欣賞和分析:

　　從古至今許多畫家都把描繪身邊的物品作為記錄生活的一部分，嘗試用各種不同的方法來表現它們，并借助這些靜物的表現來抒發自己的內心情感。舞蹈紋彩陶盆上刻畫了新石器時代人的生活情景。

　�。ǔ鍪痉懂�，在對話中說明這些作品的時代和不同的表現方法，逐漸把學生的'思維引導到物品的外觀造型、色彩、材質、圖形等方面，師生共同進行討論，學生評述。

　　生活中的物品千姿百態、造型各異，把自己喜歡的物品當作繪畫對象畫下來，我們就稱它為“靜物”。

　　2．體驗階段

　�、耪故径鄰堃圆煌�材料、不同內容表現的靜物圖片、請學生在欣賞、評價自己喜歡的靜物畫作品的同時，嘗試去理解藝術家所表達的情感。

　�、平Y合范圖分析歸納：線在繪畫中被廣泛運用，是最原始、最基本、最概括、最富有表現力的手段。如：線可以概括物品的外形輪廓、特征動態，也可以表現對象的內在結構，也可以用變化的線，通過線的粗、細、虛、實、剛、柔、深、淺等變化，表現物品的質感、透視、空間關系等。

　　請學生就手邊現有的工具，如鋼筆、圓珠筆、鉛筆、彩色水筆等，用線造型的方式，分組寫生課桌上的文具盒、教科書或者各種水果，注意物品之間的位置、比例關系。巡視指導，發現問題及時糾正。

　�、蔷�的表現便于我們捕捉對象的形體結構，加一些明暗則能增強靜物的體積感，結合范圖分析明暗產生的原因，明暗變化的規律，明暗造型在靜物表現中的作用。請學生根據自己的感受和體驗來評述明暗造型表現靜物的方法。

　　3．實踐探索

　　請學生根據所學的明暗造型知識，在線造型靜物練習的基礎上，按照靜物的光源，依據明暗變化的規律，給其上簡單明暗（上明暗的工具不限，上明暗的方法不限）。

　　4．評價方式

　�。�1）通過小組互相交流作業，各自提出不同意見。

　�。�2）師生共同評價具有代表性的作業。

　　5．小結

　　第二課時

　　1．引導階段：

　　多媒體出示各種物品，讓學生選擇出幾組最適合擺在一起的物品，并說出理由。引出本節課學習內容――靜物畫的構圖、靜物的選擇與搭配。

　　2．體驗階段：

　　（1）請每組學生根據自己所帶的物品，以合作的方式來進行組合擺放。

　　（2）根據每組擺放的情況，請學生代表先作點評，教師再作分析總結，如何根據主題選物；如何擺放；如何構圖等。然后再由小組共同作適當調整。

　�。�3）每組學生根據調整好的靜物組合，選擇自己感興趣的內容、自己喜歡的角度進行表現。表現工具不限，表現形式主要以線造型為主，可適當添加一些明暗。

　　總結歸納階段：

　　以小組為單位，相互交流各自的作品，重點是如何采用不同構圖，不同觀察角度和不同工具去表現物體的，作品反映了怎樣的個性。

　　3．實踐階段：

　�。�1）每班分組是，可分成4－6人一組，擺放的物品不宜太復雜，否則會降低學生表現的欲望和積極性。

　　（2）學生根據自我的能力大小，由選擇地表現對象。

　　4．師生評價

　�。�1）學生能否通過欣賞和思考，表達出自己對靜物作品的獨特感受和體驗。

　　（2）學生能否借助線來表現自己對身邊的觀察和理解。

　�。�3）學生能否較完整地把握物品的前后、大小、高低、構圖等關系。

　�。�4）學生能否彼此合作，共同完成靜物組合的擺放。

　　5．小結

　　三、教后感：

　　學生，是指直接對照實物、實景進行客觀描繪的一種表現形式。素描寫生，是用單色工具在“二維”的平面畫紙上，摹寫客觀物體“三維”空間的繪畫方法。寫生表現的三大要素是：形體、色彩、空間。

　　靜物的種類很多，初學者在剛開始靜物寫生時，要選擇比較簡單的物體作為訓練對象。一般說來，形狀單純、表面平整、色彩單一、近似幾何體的物體較為簡單，例如茶杯、紙盒、雞蛋之類。隨著學習的不斷深入，可以添加比較復雜的物體，例如玻璃器皿、竹編器、毛皮等，還可以將石膏幾何體與靜物布置在一起，使兩者產生強烈對比，以增強畫者對人造物與自然物的不同感受。

初中美術說課稿6

　　一、說教材

　　只有充分挖掘教材內容，才能從整體上安排教學。

　　本課選自人民教育出版社七年級下冊第1課，屬于“造型·表現”學習領域。主要內容是了解三原色、對比色以及色彩的三要素等知識，觀察色彩在作品中的效果，掌握色彩搭配的方法，并創作出一幅表達情感的作品。通過本節課的學習使學生感受色彩搭配的魅力，用色彩美化和裝飾生活。

　　二、說學情

　　學生的身心發展具有階段性的特征，了解各個階段學生的特點，合理把握好學情是設計一堂課的基礎。七年級的學生具有強烈的求知欲和探索精神，他們興趣廣泛、思想活躍，在許多方面都表現出強烈的創造欲望。在此之前已經學過色彩的色相、明度、純度。但是對于三原色以及色彩的搭配方法的了解還有所欠缺。因此我將著重帶領學生系統的學習色彩知識，表達主觀情感，培養審美能力。

　　三、說教學目標

　　教學目標具有支配教學實踐活動的內在規定性，起著支配和指導教學的作用。

　　知識與技能：了解三原色、對比色以及色彩的三要素等知識，觀察色彩在作品中的效果，感受藝術家利用色彩傳遞出的自然之美和主觀情感，并運用色彩搭配的方法創作出一幅表達情感的作品。

　　過程與方法：觀察色彩的三要素變化實驗和色彩圖片，了解色彩基礎知識，學會搭配方法，通過觀察生活中的色彩，體會不同色彩搭配產生的心理感受，運用不同的色彩進行組合，創作出一幅表達主觀情感的作品。

　　情感、態度和價值觀：感受色彩搭配的'魅力，用色彩美化和裝飾生活。

　　四、說教學重難點

　　基于我的教學目標，為了使課程有的放矢，我設置的教學重難點如下：

　　重點：色彩知識和搭配的方法。

　　難點：合理運用色彩搭配，表達主觀感受。

　　五、說教學方法

　　教學方法是教師的教和學生的學在教學活動中的高度融合和有效統一。本次授課，我將采用講授法、討論法、實驗法、自主合作探究等方法來展開我的教學，使本堂課的教學活動更加的豐富多樣，調動學生的積極性。

　　六、說教學準備

　　朱用純在《朱子家訓》中說到“宜未雨而綢繆，勿臨渴而掘井”。因此，課前做好教學準備尤為重要。我準備了多媒體、水彩顏料、畫筆等教學用具來輔助我的教學。

　　七、說教學過程

　　至此，課程教學前的所有準備工作已經完成，接下來我將對教學過程的設計展開具體闡述。

　　(一)趣味情境導入

　　好的導入可以激發學生的學習興趣、動機，調動學生的積極性。因此在導入的環節，我會分別播放音樂《藍色多瑙河》《西班牙斗牛曲》，并提出問題：這兩首音樂帶給你們怎樣的感受?什么樣的顏色能表達這種感受?學生可能會回答：藍色能夠表達舒緩、平靜;紅色能夠表達激昂、興奮。進而我會總結出：音樂可以觸動我們的心靈，同理，色彩也可以表達我們的情感。通過這樣的方式激發學生的探索欲望，以此來引出課題《色彩的魅力》。

　　(二)作品圖像識讀

　　教學過程就是不斷的提出疑問，進行思考，解除疑問的過程，所以我將展示色相環，并提問學生：哪些是三原色?為什么稱之為原色?引導學生理解紅、黃、藍作為三原色，不可被其他色彩混合得出，但可混合得出其他色彩。接著我會演示三原色顏料調和的實驗，提出問題：三原色發生了什么變化?學生可以觀察到混合出了深淺不同、顏色不同、飽和度不同的色彩。進而我總結出：色彩三要素包括色相、純度和明度。色相是每一種色彩的“相貌”，明度是色彩的明暗深淺程度，而純度則是色彩的飽和度。

　　此時，學生對于色彩搭配方法還有所欠缺。因此我會展示圖片《樹枝上的櫻桃》《藍天下的麥苗》，提問：圖片中都有什么顏色?它們在色相環的什么位置?這些顏色給你什么感受?鼓勵學生主動回答得出：紅色和綠色，在色相環對應180°的位置;藍色和綠色，色相環相鄰90°以內;紅色給人溫暖的感覺，藍色讓人感覺寒冷。

　　為了使學生對色彩有更深刻的體驗和認識，緊接著我會采用“對號入座”的小游戲，出示三組色彩搭配圖和詞語卡片，請學生將圖與詞進行對應，并提出兩個啟發性的問題：三幅作品中面積最大的分別是什么顏色?用什么詞語形容?學生積極回答，師生共同總結出：色彩除了以上感受，還能給人前進、后退等諸多感受。色彩之間通過互相搭配，能夠傳達出不同的情感，變幻出無窮的魅力。

　　通過層層設問啟發學生積極思考，游戲的方式不僅可以調動學生的探索欲望而且可以激發主動學習思考的潛能。

　　(三)技法表現探究

　　教師的示范賦予課堂于“形”，學生的創作賦予課堂于“神”，神形兼備，方為上品。我會以“四季”為主題，分析色彩，為學生演示搭配方法：1.選取相同的造型和構圖，形成一個系列;2.根據季節選取合適的主色調，進行色彩搭配。為學生觸類旁通，并為學生的創意實踐做指引。

　　(四)美術創意實踐

　　此時是學生擴散思維的實踐環節，因此，在課堂上我會給學生20分鐘的時間進行藝術體驗：自擬主題，繪制能表達主觀感受的色彩畫面。學生在構思和實踐創作過程中我會從色彩搭配方法、三要素的變化、調節色調等方面給予指導，為學生獨立創作提供拓展的思路。

　　(五)多元展示評價

　　“以評促學，以評促教”，我會創設“魔幻色彩碰撞大賽”的趣味情境，請學生自愿展示作品并從色相對比、冷暖對比等多方面進行自評、互評和師評。主體多元化，角度多維化的評價能夠幫助學生擺脫盲目被動而走向自覺主動，促進了學生全面發展，改進了教師教學。

　　(六)小結升華作業

　　正所謂：“編籮編筐，重在收口;描龍繪鳳，重在點睛�！痹谡n程最后我將采用問答方式與學生共同總結本課內容。同時升華情感：合理利用色彩，可以裝點、美化生活。最后，我會布置作業：課后嘗試運用色彩記錄自己每一天的心情。課堂與生活相結合的知識學生才愿意去學，因此做到素質教育，促進學生全面發展。

　　八、說板書設計

　　好的板書就像一份微型教案，我的板書力圖全面而簡明的將授課內容傳遞給學生，以下是我的板書。

初中美術說課稿7

　　一、說教材

　　《民間藝術的色彩搭配》是人民美術出版社初中美術十四冊中的第7課。民間藝術是中華文化的一個重要組成部分，主要來源于勞動人民之手，以其視覺上的優勢，運用最自發、最鄉俗的藝術語言，完美地體現了民間意識形態中最美好的理想和愿望，包含著豐富的歷史、文化、民俗和審美心理的積淀。突出特點是把對色彩的教學綜合化，在鞏固已有色彩知識的基礎上，重在強調對色彩的搭配練習。

　　二、說學情

　　中國民間藝術種類繁多，特色鮮明，鄉土氣息濃厚，要使學生對其認可并喜歡，必須先使學生對其深度有一定了解，基于學生已掌握基本信息手段，因此有必要在美術課中引導他們利用網絡等手段查找相關信息主動探究。應從民間美術的內涵入手，加深對民間美術的了解，增強興趣，進而感受民間美術的形式美感，探討民間色彩搭配的規律。是否能把學生從膚淺的認識帶入到對民間美術理解的氛圍中，是本課成功與否的關鍵。

　　三、說教學目標

　　【知識和技能】

　　明確民間美術的色彩搭配的主要特點，并學會運用對比的手法進行創作表現民間藝術；

　　【過程和方法】

　　通過利用網絡收集和處理信息，提高對民間藝術色彩搭配自主、探究的能力；

　　【情感態度與價值觀】

　　理解民間美術的文化內涵，增強愛國主義和民族自豪感，激發學習美術的持久興趣。

　　四、說教學難重點

　　【教學重點】

　　明確民間藝術色彩搭配的主要特點及規律；

　　【教學難點】

　　了解民間美術作品是怎樣運用色彩的強烈對比手法的，分析不同的色彩搭配體現的文化內涵。

　　五、說教學方法

　　(一)教法分析

　　在教法中，我運用了情景教學法和啟發誘導等多種教學方法。運用多媒體課件，網絡平臺等教具，采取多種教學手段，創設教學情景，激發學生學習興趣，調動學生學習積極性，進而也豐富了課堂教學內容，增強學生學習和運用知識的技能。

　　(二)學法分析

　　基于本課教學內容的獨特性，因此在本節課當中主要采用自主學習法與合作學習法相結合，如此能夠更大程度的啟發學生的學習興趣，調動其積極思維，強化學生主動學習的意識。

　　六、說教學環節

　　環節一：激趣導入，引入新課

　　播放視頻，引導學生欣賞東北秧歌，使學生對生動絢爛的民間藝術有個強烈的感知印象，學生針對著衣者的色彩搭配談感受，引起他們對民間藝術色彩搭配的關注。

　　事實表明：在學生欣賞視頻的時候，色彩能夠吸引學生很大的注意力產生學習動力。進而引出本節課的課題：《民間藝術的色彩搭配》。

　　環節二：創設情境，激發興趣

　　(一)說一說民間美術的在種類

　　設疑：根據自己對民間藝術的理解，嘗試說一說民間美術種類有哪些？

　　學生翻閱教材回答問題，教師總結。

　　(二)了解民間藝術形式及其色彩

　　在了解民間藝術的種類的基礎上，引導學生從美術的角度分析民間美術的藝術形式是怎樣的？有什么樣的特點？

　　學生分組討論問題，并派小組代表回答問題。

　　目的：通過設疑方式，以此激發學生學習的主動性，體現美術學科強調視覺感受，以疑惑帶動興趣的新教學理念，并產生愉悅的學習心理，為深入地探究民間藝術色彩搭配的形式手法、文化內涵，打下了認知上的基礎。

　　環節三：自主探究，感悟新知

　　(一)教師組織學生以小組為單位，利用網絡資源進行相關信息(民間藝術)的'調查，培養學生自主探究合作的學習方式，以及收集和處理資料的能力，并在這一過程中感受民間藝術的色彩魅力和它所體現的文化內涵，進而解決本課的難點。

　　目的：利用網絡可以使學生更直觀的理解本節課的教學目標、重難點。

　　(二)教師明確具體步驟

　　1.學生登陸指定網址收集和處理資料，利用網絡教育平臺做以匯報。

　　2.代表性民間藝術作品賞析：組織學生以色彩為導向，分析民間美術的色彩搭配特點。

　　3.總結民間美術色彩搭配特點：純度較高的顏色、采用強對比的手法、地域性強。

　　4.回顧色彩知識：色相對比、純度對比、明度對比

　　5.通過再次欣賞不同形式的民間藝術作品圖片，進一步感受民間藝術的色彩魅力和它所體現的文化內涵，使學生對本節課的知識有一個回顧提高的過程。

　　通過教師引導，學生以合作討論、小組探究、分析發現等學習方式營造了輕松愉快的教學氛圍，并且對民間藝術的色彩搭配做以小結，這樣不僅完成本節課的教學目標，且通過教師總結，使知識得以正確全面的呈現。從而解決了本課的重點，進而又一次地突破教學難點，以學生為主體，體現學生主動參與到教學中來，使學習不再枯燥無味。

　　環節四：放飛想象，實踐創新

　　根據學生自己對民間藝術色彩搭配特點的理解，利用畫圖軟件來完成民間玩具涂色練習，以此來解決學生在繪畫方面的不足之處。

　　通過實踐的方式完成本節課教學目標，培養了學生獨立意識，為學生終身發展打下基礎。

　　在整個活動中，教師力求做到學生學習的組織者、引導者、參與者，激發學生主動嘗試應用的樂趣，再一次突破了本課的難點，并感受到民間藝術來源生活，又應用于生活這一特征。

　　環節五：作品展示，交流評價

　　通過多媒體教學平臺展示作品的方式讓學生主動評價作品，使學生參與到教學中來，和教師一起擁有講臺，擁有說話的權利，提高學生語言表述能力，體現美術學科與信息技術學科的整合。

　　同時愉快的情緒體驗促使學生積極思維，主動參與，這為今后的學習作好了充分的心理鋪墊。

　　環節六：總結提高，情感升華

　　通過師生共同總結，培養學生對祖國優秀文化遺產的熱愛，加強民族自豪感，并把發揚傳播民族文化視為義不容辭的責任。課后學生之間可進行彼此間的交流。進行后續的學習。

　　目的：鼓勵學生學以致用，主張個性表現，強化民間文化的傳承意識，培養民族責任感與自豪感。

　　五、說板書設計

　　民間藝術的色彩搭配

　　一：民間美術的種類

　　二：民間藝術形式及其色彩

　　三：民間藝術色彩搭配的規律

初中美術說課稿8

　　教材分析：印象主義繪畫是19世紀60年代在法國出現的藝術流派。在西方近現代科學的啟發下，他們對繪畫的光線、色彩的表現進行了獨到的探索，并為西方現代主義繪畫的發生創造了條件。

　　本課向學生介紹了印象主義繪畫的許多作品，其中包括印象派，新印象派和后印象派的畫。從欣賞中，使學生知道印象主義繪畫探索的藝術原則和表現形式的獨特風格，以及印象主義繪畫尤其是后印象主義繪畫在主觀與客觀藝術與自然的關系的革新及重大意義。

　　本課要講清楚各個派系的畫家、作品的名稱、觀念和形態的共同點和差異是什么?并重點分析畫面色與光的千變萬化的科學依據是什么?使學生聽后感到多而不繁，雜而不亂，達到教學目的。

　　教學目標：了解印象主義繪畫的'藝術觀念，及表現自然界瞬息萬變的光色效果的藝術風格。

　　提高對西方繪畫作品的欣賞能力。

　　感受印象主義繪畫的形式美感。

　　教學重點：認識并了解西方印象主義繪畫的藝術觀念與風格。

　　感受印象主義繪畫色彩變化的形式美感。

　　教學難點：對西方印象主義繪畫的藝術觀念的理解。

　　教學方法：欣賞法、討論法、講解法。

　　學習方法：上網查資料法、總結法。

　　教學手段：為了更好的完成教學目標，采用現代教學媒體棗網絡查找資料，實施創設情景，激發學習興趣;主動探索，強化獨立思考意識;點撥導思，激發學生自學能力。

　　教學過程：一、導入

　　繼浪漫主義以后，在19世紀60年代，法國又出現了一個新的藝術流派，就是印象主義繪畫。印象主義的畫家們走出畫室，直接面對自然進行繪畫，他們熱中于表現自然界瞬息萬變的光色變化和對自然的直接感受。他們不象古典主義，浪漫主義和現實主義畫家那樣強調畫面的故事情節和主題思想，而是受光學理論的啟發，把所描繪的客觀物象作為繪畫研究的實驗媒體，探索和表現它們在自然光下所呈現的微妙色彩變化。使得畫面在色彩上有一個嶄新的面貌，為以后現代主義繪畫奠定了基礎，創造了條件。(實物投影欣賞不同畫派的作品及網上查找有關印象主義繪畫的資料，請學生分析他們之間的異同點，教師最后總結引出正題。)

　　二、講授新課：

　　欣賞印象派畫家莫奈和馬奈的作品。

　　《日出·印象》是描繪日出時在晨霧籠罩中的港口景象。該畫表現一種瞬間的視覺感受和活波生動的作畫情緒，以往官方學院派藝術的那種呆板僵化的色調蕩然無存，注重對光色效果的追求。

　　《酒吧侍女》色調明快而熱烈。

　　以上兩幅作品先請同學談欣賞后對該作品的感受是什么?最后教師總結。

　　總結：印象主義繪畫的藝術風格是活波、生動、明快、熱烈、注意光色的變化。

　　2、欣賞新印象主義畫家修拉的作品《大碗島的星期日下午》。

　　教師介紹該畫的背景及藝術風格和特點：該畫描繪的是巴黎附近一個小島上風和日麗的下午，人們在悠閑散步，垂釣，游玩的場面。畫家采用筆觸明確，色彩鮮明的點彩畫法，在繪畫藝術上注意純粹形式的分析和探索，畫面顯得呆板而缺乏生氣。

　　小結：新印象主義，實際上是印象主義畫派的一個分支，它流行于1880年以后的一段時間里。這一畫派把印象主義繪畫發展到了一個極端。他們主張絕對禁止在調色板上調和顏色，而只能以原色的小色點排列或交錯在一起，讓觀眾的眼睛自己去起調色作用，很像五彩繽紛的鑲嵌畫，有人稱他們為“點彩派”。

　　3、欣賞后印象主義畫家塞尚，凡高，高更的作品。

　　《靜物：蘋果與橘子》

　　該畫中的各種物體，盡管沒有像古典靜物畫中強調的那種真實的質感，但其堅實，硬挺而內在的形體結構給人以獨特的感受。色彩單純、響亮而飽和，在對比中又使畫面富有明快的節奏感和韻六律。塞尚的這種理性分析與主觀表現，引發了人們繪畫觀念上的變革。塞尚被20世紀的藝術家們稱為“現代繪畫之父”。

　　《向日葵》

　　這幅作品以包滿而純凈的黃色調，展示了一個畫家內心中似乎永遠沸騰著的熱情與活力，宣泄著畫家對生命的盡情體驗與永久的激動。凡高那種狂放不羈的風格對后來的野獸主義繪畫產生了很大影響。

　　《塔希提婦女》

　　這幅畫是后印象主義另一位畫家高更的作品。畫家以飽滿而濃烈的色彩、寬大而又果斷的筆觸、稚拙而又粗礦的線條，將兩位土著婦女平實而又厚重的表現出來。畫面給人一種濃郁的土著生活氣息，充滿渾樸天真，神秘而久遠的原始感。高更的作品具有主觀化的自然情境。

　　小結：后印象主義畫派，注重如何在繪畫中強調表現畫家的主觀情感和內心世界，不在片面追求外光和色彩效果在畫面上產生的真實感覺，而是具有更為主觀化的感情因素和象征性的精神觀念。這種觀念的變革，具有劃時代的意義。

初中美術說課稿9

　　主題闡釋：

　　本課內容為蘇少版初中美術第十五冊第4課《體積與空間中的生命》，屬于“造型表現”學習領域，學習時間為2課時，第一課時通過展示風格各異、材料豐富的雕塑作品，引導學生欣賞與評述，感悟與體驗雕塑藝術的基本語言及獨特美感；以學生非常熟悉且能駕馭的泥為媒材進行造型與表現，理解雕塑藝術的本質——以體積和空間的造型方式表達情感。本課為第二課時，通過對身邊材料的觀察、分析，探究運用新材料表現生命、創造生命的方法。兩課時教學內容構成了一個既相對獨立又具有綜合性的完整的單元。

　　本課的教學對象是八年級學生，他們處于渴望探求新知識，喜歡張揚個性的年齡階段，他們會萌發許多奇思妙想并急于表達出來。雕塑藝術學習內容幾乎貫穿義務教育的不同階段，八年級學生較為熟悉，已經具備了初步的造型能力和動手能力，但對雕塑的表現方法及精神內涵了解較少。我校學生大多為獨生子女，在家長們“掠奪性的愛”的包圍下，他們缺乏對生活的觀察，環保意識也比較淡薄。

　　畢加索提出了“拾來的材料”概念，這一創新性的材料開發使雕塑語言更加的豐富和個性化，因此，教學內容定為：創造之旅——“撿拾”來的生命。教學圍繞以廢舊物為材料的雕塑創作過程展開，設置了感受材料特點，探究制作方法，創新作品主題，進行創作實踐，展示評價作品等一系列環節。教學從體驗、感悟到創造、實踐，由生活到藝術，層層遞進。學生在賞析作品、探究材料、立意構思的過程中，在生命的快樂綻放中潛移默化地領悟廢廢棄物雕塑的創作規律、藝術語言和精神內涵。

　　案例評點：

　　課前每班準備一只大紙箱，存放、收集班級師生使用過的廢棄物品，如吸管、易拉罐、飲料瓶、膠帶圈、報紙、雜志、光盤、電池等，課代表安排學生定期收集、清理、分類。

　�。ㄒ唬┱故�、表演，與材料親密接觸

　　1.展示教師“撿拾”收集來的廢舊物品，學生仔細觀察，分析其生活來源。

　　2.范作展示，學生帶著好奇心觀望。

　　教師總結，導入新課：一把老虎鉗、幾根電線，或者一只電子鎮流器，幾根鐵釘，經過我們的手就仿佛具有了生命。這節課就讓我們一起經歷創造之旅，給廢舊物以生命。

　　二、交流、探究，感受材料特點

　　1.師生交流：生活中有哪些既容易獲得，又具特點的廢舊材料？日常生活中人們是怎么處理這些材料的？自己是如何收集到的？

　　2.學生分組匯總收集的材料，教師引導學生嘗試將搜集到的廢舊材料分類。

　　3.師生交流:與常見的石、泥、銅等傳統雕塑材料相比，廢舊物作為雕塑材料有怎樣的特點？學生各抒己見。

　　材料形態廢舊材料種類主要加工方法常用工具

　　點狀材料稻谷、豆類、電池、貝殼粘貼、串剪刀、美工刀、膠水、切割機、焊接機、鉛絲、鉗子、線繩、線繩、乳膠等

　　線狀材料線繩、羽毛、蘆葦、草捆扎、粘貼

　　面狀材料紙張、塑料、布卷、揉、縫制、團、粘貼、累積、彎曲

　　塊狀材料金屬、石、木、泥、石膏焊接、切割、堆砌、扎

　　師生歸納總結：

　　1）廢舊材料的種類豐富，生活中常被人們隨意丟棄，來源廣泛，容易得到；

　　2）廢舊材料固有的形狀、肌理、色彩、質地，呈現不同特點，給人不同感受；

　　3）廢舊材料形狀多樣，統括了點、線、面、塊等基本造型要素；

　　4）廢舊材料雕塑方法多樣，但容易受材料自身特點限制……

　　4.參觀了解別組所帶材料，根據需要在組間進行適當的`調換。

　　三、嘗試、賞析，探究制作方法

　　1.在組內所帶的材料中選擇較一種材料，思考：可以采用怎樣的加工方法使材料呈現體積與空間？學生分組交流。

　　2.課件出示表格，總結廢舊材料塑造空間體積的一般方法及常用工具。

　　3.師生總結：不同的材料應使用與之相適應的制作方法。恰當且巧妙的方法能更好地體現空間與體積。

　　四、創意互動，賦予材料生命

　　1.我們已經熟悉了材料，也掌握了一定的創作方法，那么，怎么超能賦予材料生命呢？大家來試一試。

　　師生商量選取一、二種材料，嘗試“頭腦風暴”，用不同方式進行空間與體積造型。看誰的創意巧，這么構思的理由是什么。

　　一把老虎鉗可以是什么？

　　頭腦風暴第一波：

　　螃蟹的鉗、動物的腳、站立的人、未來戰士、一條魚、武器、瞭望臺……

　　頭腦風暴第二波：

　　焊接上一只廢簸箕就是一只“寄居蟹”；

　　繞上一圈電線就是“運動員”；

　　糊上彩紙就是一條“熱帶魚” ……

　　2.那么，藝術家們是怎樣讓生命綻放的呢？

　　1）表現的是什么內容？你看到了怎樣的“生命”？

　　2）用什么材料來造型的？

　　3）采用了怎樣的造型方法？學生展開想象談感受。

　　3.大家一起來試試：仔細觀察課前所搜集材料，分組討論可以怎樣造型，選派同學在班級交流（一人或者多人均可，可邊介紹創意邊演示）。

　　師生歸納：要做出生動富有生命的作品，就必須抓住對象的特點，結合材料呈現的基本造型元素及其他特征，敢于想象、創造，才能創造出有生命的空間造型。

　　五、創作、實踐，生命在快樂中綻放

　　1.啟發學生構思用材料雕塑的形式為身邊的生命“塑像”，學生談創作設想（材料、方法、構思的獨特之處）。

　　引導學生提出建議和意見，師生共同幫助學生完善構思。教師引導學生不要追求外形的“像”，而要力求通過材料表現生命的本質、神韻。

　　2.以“生命”為主題，創作一件或一組雕塑，可合作也可獨立完成。

　　要求：

　　1）充分利用材料的形狀、色彩、肌理等美感；

　　2）作品構思巧妙，富有創意；

　　3.強調制作過程中的安全防護意識。

　　4.教師指導，及時發現學生有創意的設計構思與造型，并給與鼓勵。

　　六、評價、收藏，體驗成功的快樂

　　1.作業過程中，迅速將學生創作過程和他們的作品迅速展示出來。

　　2.創作基本完成，學生圍繞自己創作生命的過程談創意，進行自我評價；師生從美術的角度對作品進行評價。對學生作品的創新之處、獨特之處教師要充分肯定，即使作品不是那么完美。

　　3.在師生評價意見的基礎上學生對作品進行二次作業。

　　成效分析：

　　本課首先采用廢舊的物品導入，讓學生先了解廢舊材料給材料分類，激發學生積極加入活動，教師的提問讓學生對廢棄的材料也有了一定的了解。教師的形象直觀的導入，讓學生生發現廢棄物也可以塑造生命。

　　讓學生感受材料的特點，它們各自的特性，以及主要的加工方法和所需要的工具。教師用表格的形式展現給學生，讓學生一目了然。

　　創意互動學生充分交流、探討的機會，體會團體合作的樂趣。頭腦風波，充分利用學生的想象力，讓學生大膽的思考，訓練學生的形象思維能力。創新的思維，大膽的設計讓學生發展了自己的能力，張揚了自己的個性。學生在評價、收藏，體驗成功的快樂中結束本節課，并完成了本節課件的教學目標。

初中美術說課稿10

　　一、說教材

　　教材是教學的評判依據，是連結教師和學生的紐帶。本節課選自人美版八年級上冊第13課，屬于“綜合·探索”學習領域。課程的主要內容是了解有關居室的功能和特點，掌握立體紙模型的制作方法及注意要點，并運用紙板制作居室模型。通過設計自己的居室，提高審美品味。

　　二、說學情

　　課堂教學是師生心靈相會的過程，因此充分了解學生的實際情況是必不可少的。八年級的學生具有扎實的美術基礎知識，也有較強的動手能力。但是，對于學生來說居室設計和動手制作居室模型還是第一次嘗試，所以會有一定困難。因此，在授課中我會運用啟發法、實踐指導法等多種方法引導學生設計出新穎有趣的作品。

　　三、說教學目標

　　正確的目標設立能夠幫助學生從“學會”向“會學”轉變，成為真正的學習的主人，所以我設置了本課目標為：

　　知識與技能：了解居室的功能及特點，掌握立體紙模型的制作方法和要點，并運用紙板制作居室模型。

　　過程與方法：分析居室的功能，了解設計家具需要注意色調、風格、樣式等要素，學會立體紙模型的制作方法，運用紙板制作出舒適合理的居室模型。

　　情感、態度和價值觀：設計自己的居室，學會熱愛生活，運用設計改善生活環境，提高審美品味。

　　四、說教學重難點

　　辦事有輕重緩急，教學也是這個道理，要有主次之分。

　　因此，我設置本課的重點為：居室的功能及立體紙模型的制作方法。

　　難點：制作的居室模型布局合理、風格統一。

　　五、說教學方法

　　捷克大教育家夸美紐斯認為：“正確的教學應能激起學生求學的欲望，對學習感興趣并感到愉快”。因此，我將采用提問法、討論法、情境法等教學方法為學生營造一個輕松有趣的課堂氛圍。

　　六、說教學準備

　　俗話說“沒有金剛鉆別攬瓷器活”生動有趣的教具如同“金剛鉆”一樣不可或缺，為此我準備了居室模型、紙板、多媒體課件等輔助我的教學。

　　七、說教學過程

　　一堂好課應該如同攀登一座高塔，要一步步腳踏實地、有條不紊的進行攀登，因此我將我的教學過程設置為環環相扣的6個活動環節。

　　活動一：趣味情景導入

　　好的導入如同春日的微風，喚醒學生的求知心理。為此，我會播放改造出租屋的視頻片段，提出問題：出租屋在改造前與改造后有什么不同?房主是根據什么來進行改造的?學生觀察回答后進行總結：每個人都有屬于自己的“小天地”，不管面積大小，都希望它能夠在滿足生活和學習的基本需求之外，可以具有自己獨特的審美，由此引出課題《我的小天地——立體紙模型》。

　　活動二：作品圖像識讀

　　課堂教學，必須采用學生樂于和適于接受的方式，引導學生用眼睛觀察，用心靈感悟。所以，首先我會展示居室圖片，提出問題：居室內都呈現了哪些陳設?這些陳設都有哪些功能?學生思考過后我會加以總結：對于居室的布局來說，要劃分學習區和休息區。學習區有書桌、書架等陳設;休息區有床、沙發等。通過不同家具的擺設，呈現出了居室的功能。

　　在學生對于室內布置有了初步的了解后，我會展示不同色調學生臥室設計實例圖，提出問題：兩個臥室呈現的色調給你怎樣的感覺?家具物品的顏色選取與室內風格有什么關系?學生可能會回答：藍色—沉穩冷靜，紅色—熱情溫暖;家具顏色可以選取與室內主色調，色相相同、明度不同的'顏色，也可用對比色、鄰近色加以點綴。

　　接著我會趁熱打鐵進行追問：房間中的物品體現了主人怎樣的品味?學生暢所欲言后，我將根據學生的回答補充總結：藍色調—熱愛運動及手工，紅色調-熱愛讀書及音樂;營造色調統一的家居環境，添加富有設計的家具及擺件提升居室品味，通過這樣的居室設計方法可以反映個人性格、愛好、品味。

　　美術具有實踐性，所以我會展示《平視效果居室模型》作品圖片及平面布局圖，發放學生作品嘗試拆一拆并重新布局擺放，提出問題：家具比例有什么樣的特點?重新布局擺放的原則是什么?學生通過觀察得出：根據家具實際尺寸比例進行縮小，并按照不同質感選擇相應的材料制作模型，在依據家具的功能劃分進行擺放時也要注意整體需協調。

　　活動三：技法表現探究

　　當同學們對于理論知識有了基本的認識之后，因此我會示范居室模型的制作方法，同時講解注意事項：

　　1.畫出居室平面圖，按比例安排好家具的位置;

　　2.用硬紙板做出以地面和兩面墻組成的居室空間;

　　3.先確定主色調，然后根據主色調選擇類似色的紙板制作家具和床上用品;

　　4.制作臺燈、畫框和擺設等小件物品;

　　5.最后將它們按使用規律擺放在合適位置并固定。

　　活動四：美術創意實踐

　　眼看千遍不如實踐一遍，因此我請學生選擇合適的紙材，以小組為單位分工設計、合作完成一個立體居室模型。我會在學生構思和實踐的過程中巡視指導，對于功能區域劃分、家具尺寸比例等方面給出意見，及時進行鼓勵與點撥，引導學生順利完成作品。

　　活動五：多元展示評價

　　學生作品完成后，我會設置“家居設計師大賽”的情境，請學生將作品放在展示臺上，并引導學生從整體布局、色調統一、家居尺寸比例等方面進行自評、互評。最后我會進行總評，為學生后期的技法提升明確方向。

　　活動六：小結升華作業

　　課程最后，我會帶領學生結合板書回顧重難點。并進行情感升華：每個人都渴望有一個溫馨又舒適的小天地，通過合理的功能劃分和裝飾設計，可以使家居環境美觀舒適。同時，我將請學生把所制作的模型帶給父母觀賞，并向他們介紹你內心的小天地。以此建立起學校和家庭的紐帶，讓教育和愛不僅局限于課堂。

　　八、說板書設計

　　醒目直觀的板書不僅能輔助教師授課，而且也能幫助學生學習。以下是我的板書設計。

初中美術說課稿11

　　一、說教材

　　今天我說課的內容是九年制義務教育全日制中學美術課本第二冊第3課《形塊的分割與構成》，本課內容分兩課時完成。

　　a)本課形塊的分割與構成聽起來比較抽象難懂，（初一學生比校難理解，通過演示創設情景把題目改為木散為器，帛裁成衣較易理解）其實也比較容易，指是將原有的形象打散成一個個美的、單一的、變象的設計元素，然后將這些元素組合成全新的形態。這兩個看似獨立的步驟卻是現代圖案設計中的一個統一的過程叫變異過程，是現代圖案設計的基本原理。通過這個形塊的分割與構成的練習能基本了解圖案設計過程，為后面學習圖案設計打下基礎。

　　b)前后知識聯系：本課內容是在第一章

　　c)本課教學內容：主要是分割和構成的概念，分割的規律，構成的方式，先臨摹，再通過分割與構成獨立完成一張作品。

　　d)至開本課的教學目標：①使學生了解什么是"分割與構成"，以及它在圖案設計中的意義。②通過"分割與構成"練習，提高學生的形象思維能力、構成能力和創造能力。③同時培養學生對圖案的裝飾美的審美能力。

　　e)我認為教學重、難點最能體現課題目標，抓住重點，突破難點，根據本課的教學目標將本課的教學重難點確定如下：

　　教學重點：掌握分割與構成的規律，為構成圖案的需要而進行合理的分割。

　　教學難點：形塊的分割與構成，分割的規律，構成的方式。

　　二、說教法、學法

　　學生分析：初一學生心理剛開始成熟但又不成熟，思維習慣于對客觀事物進行摹仿、再現。而且對圖案在頭腦中還沒有正真形成圖案設計過程的觀念。為開啟學生豐富的想象力，使學生實現從再造思想到創造思維的躍進，嘗試著用分割與構成的創作練習，使學生體會到創造過程的甘苦。

　　為了使學生激起更大的興趣與熱情，由被動變為主動，既鍛煉學生形象思維能力（腦），構成能力，創造能力；也可以鍛煉學生的表現能力（手）；同時提高學生的審美能力（眼）。真正體現眼腦手的協調并用的原則。

　　根據學生情況，我采取以下教學方法：

　　1、情境創設教學法：

　　學生總是在一種情境氛圍中接受知識效果，通過創設與教材情感相符合的.情境，使學生輕松的掌握知識。在導課的時候創設"桌面整理"的活動，看誰分塊布置合理，使桌面既美觀又便于使用，使學生初步了解分割與構成的觀念。

　　2、觀察、發現法

　　觀察、發現法有助于發展學生的智力，思維的主動性，體現學生的主體，是學生有效的學習方法，體會象科學家那樣探索發現真理的滋味。讓學生觀察"花瓶與人頭"的圖案畫，使學生發現從不同角度觀察會有不同的畫面，激發學生進行分割練習的欲望。

　　3、演示、練習法

　　這是在美術課中最常用的方法，演示"人"的圖案分割構成，教師演示只是讓學生掌握其中的分割構成的方法，而不是讓學生抄襲教師的想法，給學生建議，引導學生發揮自己的想象力，學生練習，根據教師指導，對所學的知識用實際，先選定要構成什么圖案，再劃分為幾塊，概括成幾個幾何形或自然形，分割裁剪，最后拼合成預定的圖案�？梢哉故緦W生豐富的想象力

　　三、說教學過程

　　本節有三個高潮一開始導入和中間講解

　　（以學生自己動手練習引入）師生問好后，教師巡視學生桌面上的用品，桌面上只有書、作業本、文具盒、尺、筆、圓規等用具，讓學生在再短的時間內整理好，使"桌面"上即整潔、美觀，又要便于使用方便，看學生怎么布置這個桌面。（學生準備教師巡回指導講評）這是桌面的分塊與布置，再結合教室的布局，最后引申到課桌以及家具的制作方法和衣服的裁剪與縫紉。

　　同時板書：木散為器帛裁成衣（5分鐘）

　　新課講解

　　教師講解：這就是我們今天要學習的分割與構成。

　　板書：

　　形塊的分割與構成

　　請學生先自己來說說什么是分割，（學生回答，教師引導補充：分割是將一個形分成若干等分；結合事例：如田地的分割、教室內部的分割，房子的空間分割，關鍵是怎么分，）分為隨意分割也就是--自由分割（出示范畫講解，分割成自然形、幾何圖形。）相對應的還有規則分割（把形按一定的規律分割，等量分割、等比分割等等），再是功能分割（就是剛才作的練習按各自的功能分割）。

初中美術說課稿12

　　一、 說教材

　　1、 教材所處的地位及前后聯系

　　本課是湘版八年級美術下冊的第八單元課程，屬于“造型表現”類型課。編寫意圖主要是借助自然風景及表現自然風景的藝術作品，引導學生掌握觀察自然色彩變化的方法，獲得表現自然色彩關系的能力，提高學生對自然界色彩變化與關系的審美感受與認識，并直接為第8課《絢麗的陽光》中印象派風景畫作品的欣賞做技術準備。

　　2、教學目標

　　教學的目的是幫助學生在觀察和研究自然色彩現象中，分析自然界豐富的色彩變化，并思考它們形成的原因。引導他們感受、體會和解釋自然色彩造成的視覺印象，領悟藝術表現與自然現象之間的關系。培養學生欣賞美、發現美、創造美的能力。根據初中學生心理、智力發展水平以及當前美術教學的實際情況，我確定本節課的教學目標 為：

　　(1)知識目標

　　*感受大自然豐富的色彩之美，初步了解自然色彩形成的原因和規律。

　　(2)能力目標：

　　*學習寫實繪畫中色彩運用的基本方法，掌握一定的色彩工具性能與調和技巧。

　　(3)發展目標：

　　*在臨摹或寫生色彩練習中體現出一定的色彩空間關系。

　　(4)情感目標：

　　A.培養學生認真學習的態度和探索新知識的興趣。

　　B.培養學生以審美之心來觀察事物，感受生活，看待社會。

　　3、教學重點和難點：

　　教學重點：本課的教學重點在引導學生初步掌握觀察自然色彩變化的方法，獲得表現自然色彩關系的能力。

　　教學難點 ：幫助學生明確并建立色彩空間的秩序感，即分析同一色彩在不同的空間前后產生的色彩差異，分析不同色彩在不同空間前后產生色相、純度、明度的對比強度。]攻破這一難點，在教學中我運用多種方式講解:和展示大量的自然風光圖片和優秀美術作品，引導學生對比分析，并展開討論。從而獲得理性的認識。

　　通過以上教材分析，才能使學生達到教學目標 ，我準備用下列教法和學法:

　　二、 說教法

　　這一課的首要任務是觀察自然色彩，了解寫實繪畫中色彩表現的問題。在第一課時中，首先把重點放在感受、分析自然色彩上，為理解繪畫色彩作鋪墊。通過圖片觀察自然色彩，有感情地描述色彩景物，引導學生進行色彩感受并運用語言描述自己的感受。隨著分析的深入，教師引導學生逐步轉向對寫實繪畫作品的欣賞。從對畫面整體的感受入手，描述對作品表現出的情緒、色彩和畫面效果的理解。然后選取局部色彩進行對比分析，研究色相、明暗和純度的變化和筆觸的運用，講解自己對作品主題的認識。培養學生自主探究知識的能力，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過實際的操作，讓學生更多地體驗一種成就感，進一步激發他們強烈的創造欲望。主要采用的教法和學法:多媒體輔助教學法、觀察法、討論法、合作學習法和創造作業法。

　　三、 說學法

　　在本節課的教學中，以學生為主體，為了加強學生對自然界色彩變化與關系的審美感受與認識，本課大量采用作品局部抽取放大法。在回顧知識的基礎上，分析色彩對比所產生的感覺，如強烈、柔和、平靜、明快、沉悶等;(明暗關系、冷暖關系)，

　　引導學生體會、理解寫實繪畫作品中色彩表現的方法，獲得的色彩觀察方法與經驗，然后，嘗試利用參考圖片或外出寫生，畫一幅寫實性的色彩風景畫。對學習過程中遇到的問題，或者學生比較棘手的問題，教師進行適當的引導，最后同學生一起總結歸納。這一環節中，教師應充分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位，使學習活動成為一種享受。

　　四、說教學過程

　　本課的基本教學程序如下：

　　1、創設情景激趣活動導入

　　用多媒體引導學生借助自然風景與攝影、繪畫作品，分析不同光源下的色彩關系。并思考它們形成的原因。引導學生進行色彩感受并運用語 言描述自己的感受。在描述過程中，啟發學生討論諸如光源、物體和環境之間的色彩關系，結合物理學的一般知識，分析光、大氣層和照射角度，不同季節植物的色彩特點以及環境的反射光等問題。如：早晨和傍晚的色彩呈現暖色;陽光下景物，受光面與背光面形成冷暖色對比;雪地上的背光面呈現天空的顏色;葉子上的高光 受到天空色彩的影響等等。對不同季節、時間的風景圖片進行較細致的色彩比較研究，幫助學生正確理解景物色彩產生的原因。

　　2、討論繪畫作品或攝影作品為什么總是傾向某種顏色?

　　對這個問題，通過活動來回答：

　　學生嘗試用各種方式改變白紙盒的顏色。

　　①. 教師用光源色來改變白紙盒的.顏色。

　�、�. 教師用環境色彩來改變白紙盒的顏色。

　�、�. 師生共同總結：白色物體的受光面受光源色的影響，背光面受環境色的影響。

　　3、切入正題

　�、�. 欣賞風景圖片(播放音樂)。

　　②. 請學生分析風景畫中白色物體的色彩傾向。

　�、�. 提出問題：學生觀察思考，景物中物體的色彩往往多種多樣，如果景物的固有色不是白色，而是其他的顏色，它的色彩會發生變化嗎?

　�、�. 教師從風景畫中同一景物的受光面、背光面、中間面中拖出色塊，請學生來判斷、分析，教師及時肯定學生并總結規律。

　　①受光面：固有色+光源色。

　�、谥虚g面：固有色為主。

　�、郾彻饷妫汗逃猩�+環境色的反光。

　　3、教師提供風景圖片，并標出同一景物的受光面、中間面、背光面。

　　4、深入分析

　　引導學生逐步轉向對寫實繪畫作品的欣賞。同樣，從對畫面整體的感受入手，描述對作品表現出的情緒、色彩和畫面效果的理解。然后選取局 部色彩進行對比分析，研究色相、明暗和純度的變化和筆觸的運用，講解自己對作品主題的認識。

　　5. 欣賞不同意境的畫面。

　　對不同作品進行比較，如《迷人的夏日》和《三朵 云》兩幅作品運用不同的手法表現了不同的情緒。從以下幾個方面分析作品：

　　1、說出畫面的色彩傾向;(色調)

　　2、 歸納兩個不同色相，比較面積的大小;(整體的對比關系)

　　3、分析色彩對比所產生的感覺，如強烈、柔和、平靜、明快、沉悶等;(明暗關系、冷暖關系)

　　6、繪畫步驟：

　　(教師演示，多媒體播放)

　　1. 安排構圖(展示幾種不同的構圖方式)。

　　2. 畫出主要色塊。

　　3. 適當補充和調整細節。

　　7、嘗試表現

　　參考圖片或寫生，選擇適合的畫面，運用顏色和畫具，畫一幅色彩風景畫

　　(要求注意輕重、干濕、運筆的變化，)

　　8、展示與評價

　　學生展示自己完成的作品，教師積極引導同學之間的相互信評價與交流。探討各自作品的特點與不足所在。

　　五、說板書設計 ：

　　美術課的板書應融畫與一體，因此，在教學中，應將欣賞范畫與板書相結合，將范畫、多媒體課件相對應，做到直觀清楚，突出主題，照顧全面。

初中美術說課稿13

　　一、說教材

　　教材是溝通教師和學生的橋梁，因此我會對教材進行深入的分析，我所說課的內容選自河北美術出版社初中美術九年級下冊第5課，本課屬于造型·表現學習領域。主要內容是理解攝影當中一些專業名詞，如鏡頭、蒙太奇、景別、鏡頭運動等，通過觀看攝影作品，掌握攝影的角度，用繪畫或者攝影的方式表現故事腳本，體會攝影藝術語言的魅力，提升攝影基本素養，開闊眼界。

　　二、說學情

　　學生是學習的主體，學生已有的思維結構和認知水平是我授課的重要依據。初中生具有強烈的求知欲和探索精神，他們興趣廣泛、思想活躍、敏感，喜歡別出心裁和標新立異，所以在許多方面都表現出強烈的創造欲望。而且初中階段也是培養審美感知能力、美術創造能力和樹立健康的審美觀念的重要時期。但是對于故事的攝影角度和作品情感的表達能力較弱，所以我會采用欣賞視頻資料和小組合作探究的學習方式，豐富學生感受，提升影像表達能力。

　　三、說教學目標

　　教學目標是教學的出發點和歸宿，根據教材和學情確定了以下三維目標：

　　知識與技能：了解影像藝術的基本語言和造型要素，并嘗試運用影像表現的規律和方法進行創作。

　　過程與方法：通過嘗試推、拉、搖、移等方法發現運動鏡頭的.技巧，并根據情節發展將不同的鏡頭效果進行合理組合，形成創意十足的影像作品。

　　情感、態度和價值觀：感受影像藝術的魅力，提高對生活的觀察能力。

　　四、說教學重難點

　　根據美術學科的特點和本課的現有知識，我的教學重難點確立如下：

　　重點：了解影像的鏡頭，掌握鏡頭的外部運動方法。

　　難點：合理并有創意的利用鏡頭表現不同的情節特點。

　　五、說教法、學法

　　遵循“教為主導，學為主體”的教學思想，我將采用講授法、小組討論法、練習與實踐指導法，引導學生以自主、合作、探究的方式進行學習。

　　六、說教學準備

　　“工欲善其事，必先利其器”，好的教學準備能夠提高課堂的教學效果。為此，我做了如下的準備：多媒體課件、攝像機等。

　　七、說教學過程

　　從新課程標準的教學建議出發，我將充分發揮現代教育技術的作用，運用多媒體輔助教學，變靜為動，融聲、形、色為一體，為學生提供生動、形象、直觀的觀察材料，激發學生學習的主動性和積極性。所以針對學生特點，我設計了以下教學環節：

　　環節一：多媒體展示，導入新課

　　我會播放《哪咤之魔童降世》片段，請同學們體會震撼的畫面效果，體會不屈服命運，敢于抗爭的精神。進而理解攝影正是以動態過程，借影像表達深切的思想、情感和觀念。由此導入課題《用影像表達》。

　　通過這種多媒體展現的方式導入，營造活潑的課堂氣氛，使學生興趣盎然的融入到活動中去，達到事半功倍的效果。

　　環節二：逐步賞析，剖析攝影

　　1、鏡頭和蒙太奇

　　我將展示單個鏡頭寵物照，再次將6幅畫面都展現出來，同學們描述故事內容。

　　通過欣賞，體會鏡頭是構成攝影藝術的基本單位;蒙太奇就是電影鏡頭組合在一起的技巧。

　　2、比例

　　其次引導學生對比《黑客帝國》寬銀幕16：9和電視屏幕比例4：3的特點分別是什么?由此引出寬屏幕視覺沖擊力逼真、強烈;電視屏幕需要預見各事物運動方向，做好構圖。

　　3、景別

　　再次我會讓個別學生操作攝像機鏡頭，通過由遠及近的焦距變化，體會拍攝同一事物，構圖上會發生的變化。由此理解景別分為遠景、中景、近景和特寫。

　　4、鏡頭運動

　　最后我會組織學生小組討論：分析《英雄》、周星馳、驚慌的人三組影視片段，畫面運動類型和所表達的主題分別是什么?

　　由此總結鏡頭的外部運動主要有：推、拉、搖、移、跟。

　　通過欣賞影視作品，動手操作攝像機，激發學生的探究欲望，提高對攝影相關知識的進一步理解，提高自身攝影的素養。

　　環節三：深入學習，示范講解

　　我會用繪畫的形式演示《做家務》鏡頭變化過程，先清掃，后倒垃圾。學生觀摩學習，說出鏡頭運動方式和觀察角度。

　　通過這樣的方式，逐步引導學生探究攝影腳本的表現形式，學會選擇更好的攝影拍攝角度，鍛煉學生的觀察能力，激發更多的探究性思考，養成良好的美術學習習慣。

　　環節四：實踐練習，展示評價

　　1、布置活動練習：我會鼓勵學生用手繪或攝影的形式表現一個短故事，并且巡視指導，幫助學生選擇更恰當的角度，表達情感。

　　2、播放音樂展示作品，采用互評、師評的方式評價學生作品。我會引導學生從想象力、觀察角度等方面進行評價。

　　這一過程體現了美術課程注重提升學生的動手實踐能力，重視對學生個性和創新精神的培養，讓學生用自己的眼睛去發現美，欣賞美;體現了新課標中教學評價對象和方式多元化的要求，利用互評和師評的方式能夠檢驗本節課的教學成果，活躍課堂氣氛。

　　環節五：課堂總結，開放作業

　　1、總結重點知識，并升華情感，引導學生體會攝影世界所表達的豐富情感，用攝影的眼光看待生活中的美。

　　2、課后請同學們登錄攝影網，搜集自己喜歡的攝影作品，同學之間互相交流分享。

　　這一環節落實了新課標中指出的“學生為主體”的教學理念，以學生的學習反饋為標準來提高自身的教學素養，貼合學生學段的教學方法。最后的作業具有拓展延伸的作用，幫助學生進一步提升審美素養，豐富美術積累。

　　八、說板書設計

　　為充分體現課程內容，我采用大綱式板書，特點是清晰、直觀、明了，重難點突出：

初中美術說課稿14

各位評委老師：

　　大家好！

　　我今天說課的內容是人美版美術教材第15冊第3課《墨與彩的韻味》，下面我就從教材分析、教法運用，學法指導，教學程序四個方面對本節課的設計加以說明。

　　一、 教材分析

　　1、教材所處的地位和作用：

　　《墨與彩的韻味》屬于造型與表現領域的課程，它屬于中國畫中的水墨畫。水墨畫無論是它的表現方法還是獨特的畫面效果，都體現出了中國人特有的情懷，可以說是中國千年文化傳統的濃縮。本課將帶領學生逐步體驗水墨特殊的韻味和審美情趣，從中感受中國傳統文化的魅力，認識美術的文化性和歷史繼承性。因此，本課在繼承人類文化遺產，弘揚民族優秀藝術方面有著不可替代的作用，同時也為下一課《筆墨的情趣》打基礎。

　　2、教育教學目標

　　新課程標準要求我們要關注學生學習活動的方式、過程，創設學習情景，激發學生的`好奇心，培養學生感想，鼓勵學生討論交流，提倡對問題質疑、探究與思考，激勵學生發展個性�；�于新課程標準的要求，以及對教材的分析制定本節課的教學目標為：

　�、僦�識與技能目標：能夠大膽地運用作畫工具和方法表達墨與彩的變化效果，嘗試創作形象生動的花卉作品。

　　②過程與方法：在教學過程中，強調突出趣味性與實踐性讓學生在玩中學，逐步地體驗水墨畫的意韻美，逐步掌握水墨畫的表現方法。

　�、矍楦袘B度與價值觀：使學生感知一草一木都有情，使學生關注生活，熱愛生活，引導學生在情感體驗中提高想象力、創造力。

　　3、重點與難點：

　　①、重點：通過作品分析、教師演示、師生互動實驗的過程，調動學生學習的主動性，把握破墨、破色、墨色的濃淡關系，特別是水份的干濕對彩與墨融合的作用。

　　②、難點：引導學生對水墨畫“韻味”的獨特理解和感受，并在實踐練習的基礎上展開創作。

　　二、教法運用

　　新課程強調在教學的過程中，教師要發揮主導作用，學生要體現主體性的功能。本節課我采用合作探究式的教學模式，鼓勵學生互助互學，勇于探究。我采用游戲法導入新課，激發學生的學習動機。用實驗法讓學生初步感受水墨交融所產生的藝術效果，培養學生學習興趣。用演示法示范水墨畫的表現技法，明確學習目的。用欣賞法讓學生進一步理解水墨畫獨特的韻味

　　三、學法指導

　　我校學生大多來自農村，在小學時也沒有接觸過國畫，經濟條件都不好。因此，我讓學生自由組成學習小組，共用一套學習用具，合作學習、共同進步。雖然我校學生美術基礎差，但他們有著強烈的好奇心和求知欲，喜歡別人肯定自己、欣賞自己。在學法上主要運用練習法、評述法和討論法等。

　　四、教學程序

　　1、創設情境，激活基礎

　　游戲：讓學生在眾多繪畫用具中挑出中國畫的用具。強調中國畫就是用中國傳統的繪畫工具，按照中國人的審美習慣而畫出來的畫。

　　2、學生體驗，揭示目標

　　讓學生用水墨在紙上自己隨意涂抹，感受為先。其次提出問題：①紙張與以往有何不同?②水在其中起著什么作用?③墨色先后涂抹的效果有何不同?

　　3、老師作簡要示范

　　教師示范濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色，用墨和彩點染、堆積、潑灑能形成相互輝映的效果。學生有了動手的欲望，急于想體驗一下，教師因勢利導。

　　4、欣賞水墨經典作品

　　欣賞名家名作，感受墨與色交融形成的神奇效果，分析討論其使用了哪些表現方法。

　　5、學生實踐

　　學生分組作畫，教師巡回指導。

　　6、作業展評，課堂小結

　　提出評價標準：用筆大膽，水、墨、色相互輝映，墨與彩的濃淡以及水份的把握要恰當好處。評價方式為學生自評、互評、教師點評相結合。

初中美術說課稿15

　　尊敬的各位評委老師：

　　你們好！今天我說課的內容是。

　　下面，我圍繞教什么，怎樣教和為什么這樣教從教材分析、學情分析、教學目標、教學重難點、教學

　　準備、教法學法和教學過程七個方面來匯報我的教學設計。

　　本課節選自八年級下冊第三單元第一課 ，屬于_造型表現_領域。（地位與作用） 構圖作為造型藝術的組織形式以其自身特有的形式美，發揮著獨特的藝術感染力。

　　八年級學生經過一年多的學習，已經具備了一定的繪畫技巧和審美意識，教學過程中應著重培養學生的審美趣味，激發學生的創作激情。

　　教學目標必須從學生角度出發，同時結合教材，聯系生活，我設置

　　1、知識與技能目標為： 學習如何構圖 ，初步了解并掌握 插花的基本方法 。

　　2、過程與方法目標為： 通過 欣賞插花作品，豐富學生審美經驗

　　3、情感、態度價值觀目標為：培養學生熱愛生活，熱愛自然的人生態度，形成美化居室的意識。

　　通過以上分析，根據學生的知識結構和能力，我確立本課的教學重點為：學習簡單的構圖方法，學會插花的基本設計方法和過程。

　　根據學生平時的作業表現確立本課的.教學難點為：學會用基本造型語言表達自己的審美情趣。

　　工欲善其事，必先利其器，備好畫具是上好一堂課的前提條件。因此本節課我的教學準備是多媒體課件 畫具等

　　為了學生更好地融入課堂，參與學習：課前要求學生準備：網上資料收集 畫具等

　　本節課的教學重難點較難突破，因此我精心設置多種教法：

　　1、 欣賞法：通過欣賞各種材料制成的裝飾畫，讓學生了解裝飾畫對居室環境的美化效果。

　　2、 演示法：通過演示讓學生明白因材施藝制作裝飾畫的過程，激發學生動手興趣。

　　另外，在教學中還應用講解法、分析法、圖表等等。

　　引導學生模仿、觀察、分析、創作。學生先模仿書本中自己喜歡的作品，通過觀察體會作品的構圖特點，色彩搭配特點，分析積累經驗，為下次創作裝飾畫打下基礎。

　　教學過程是師生交流、共同發展的互動過程，根據新課程教學理念，我的教學過程設置如下：

　�。ㄒ唬﹦撛O情景，導入新課

　　欣賞教師的插花作品，，，，，花是美的使者它把羙帶到我們身邊，今天就讓我們自己來嘗試做一件插花作品吧 （通過欣賞，激發學生的學習興趣，引導學生一邊欣賞一邊思考。通過激趣導入，激發學生的創作欲望。

　　（二）自主學習，探究知識

　　為了突出重點，突破難點，我是這樣引導學生學生進行探究的。讓自主學習課本，快速完成初次作業。體現“先學后教”新理念培養學生的自主學習能力。

　　2、教師出示圖片，學生賞析并結合自己初次作業進行比較研究，發現并歸納出新知識。通過問題式導學，比較式研討、教師糾正補充等師生、生生的互動環節，解決本課的重難點。

　　（三）實踐創意，展示點評

　　考慮到學生的實際水平和課堂練習時間，并結合初次作業，我設計了這樣的練習 1、 2、

　　3、 ，供不同層次的學生選擇完成，提高課堂作業效率，并增強學生量力完成作業的自信心。

　　展示點評中，我尊重個體差異，注重學生的體驗過程，鼓勵為主，自我點評，而評價對方多從建議性出發，讓學生敢于接受別人的“指正”。

　　（四）教師總結，課后拓展

　　我總結以問題形式出現，設計三個問題：

　　1、你學會了什么？2、你的體會是什么？3、你喜歡今天這堂課嗎？

　　目的是通過學生回顧內容，尊重其個體感受，從而實現本教材人文性特點，同時又起到鞏固今天所學知識的作用。

　　課后拓展

　　目的是再現過程，突出重點，加強學生對本課知識的學習。

　　我的說課完畢，謝謝！

【初中美術說課稿】相關文章：

初中美術說課稿06-09

初中美術說課稿10-11

初中美術說課稿模板03-10

初中美術說課稿【推薦】03-03

【熱】初中美術說課稿03-02

初中美術說課稿【熱】03-24

人教版初中美術說課稿11-30

初中美術說課稿范文03-04

初中美術說課稿最新11-20

初中美術《藝術與科學》說課稿02-19