趙松庭竹笛實(shí)際教學(xué)理論方法探析
趙松庭先生的教學(xué)理論是中國笛子教學(xué)史上的里程碑，下面是小編搜集整理的一篇探究趙松庭竹笛實(shí)際教學(xué)理論方法的論文范文，供大家閱讀參考。
在笛界中盛傳著一句話："凡是有吹笛子的地方，就有趙松庭的學(xué)生。"趙老師桃李滿天下，門徒遍及海內(nèi)外。從老一輩的笛子演奏家元修和、譚謂裕、曾永清，到中青年的笛子演奏家詹永明、蔣國基、王次恒、張維良、戴亞、杜如松（包括俞遜發(fā)、戴金生），再到新生代的演奏家唐俊喬、曾格格、陳悅等都曾受教其門下，在先生手下能培養(yǎng)出眾多笛家，原因何在？我們翻看先生的著作和論文，在字里行間中，有較大篇幅談到了自己在實(shí)際教學(xué)中的經(jīng)驗(yàn)和總結(jié)，通過實(shí)踐的檢驗(yàn)，這些言論是切實(shí)有效的，形成了一套科學(xué)有序的竹笛教學(xué)理論體系。正是有了正確的教學(xué)理論的支持，才會(huì)有大批高足的涌現(xiàn)。
趙松庭先生在教學(xué)上遵循循序漸進(jìn)的原則，由淺入深、由簡到繁、由易到難。他重視基礎(chǔ)訓(xùn)練，打好基礎(chǔ)后他要求用笛聲之外的知識(shí)和美學(xué)思想來充實(shí)提高自身的文化修養(yǎng)，提倡相互交流、取長補(bǔ)短。
一、重視基礎(chǔ)訓(xùn)練
趙松庭說："比如造一座房子，先要平地基，平地基的目的是為了把房子造起來，問題是要看造什么房子，不同的房子對(duì)地基有不同的要求，一間茅草房只要把地搞平就夠了，如果要造一幢現(xiàn)代化建筑，就非得把地基挖深打?qū)嵅豢伞Ｓ捎谄娴刈非髮?shí)用，急于把房子蓋起來，其結(jié)果是必然使建筑物流于低級(jí);在教學(xué)方法的這種傾向，也必然會(huì)使學(xué)生受到各方面的局限，而難于攀登藝術(shù)高峰。"由此可見，趙先生把訓(xùn)練基本功作為吹笛之本。在吹奏姿勢(shì)準(zhǔn)確的前提下，他認(rèn)為吹笛最重要的在于"氣、指、舌"。
（一）姿勢(shì)
正確的姿勢(shì)是演奏好笛子的前提，趙松庭先生為了初學(xué)者便于理解，編寫了要領(lǐng)口訣：
風(fēng)門正，笛身平，頭要直，胸要挺，拇指小指相扶持，莫使笛子柳搖金。
虎口之間可容蛋，關(guān)節(jié)舒暢手才靈，六指按孔要嚴(yán)密，指指放松成弧形。
高低起落有規(guī)格，多于動(dòng)作丟干凈，口勁松緊隨我意，口風(fēng)粗細(xì)由我心。
雙臂張開四十五，青龍白虎全都行，演奏姿勢(shì)忌做作，嚴(yán)肅認(rèn)真見真情。
口訣中提到的"風(fēng)門"是指吹奏時(shí)上下唇之間形成的小孔。"口勁"是指控制唇部肌肉松緊的肌肉伸縮力。"口風(fēng)"是指吹氣的強(qiáng)度和用氣的流量。在演奏時(shí)，這三者要配合協(xié)調(diào)，相互調(diào)整，以求自如地控制音量、音色、音高。此外，個(gè)人的嘴型和手型各異，在教學(xué)過程中要因人制宜，只要發(fā)音準(zhǔn)確、持笛穩(wěn)當(dāng)、手指靈活就行了，沒有絕對(duì)的規(guī)定。
�。ǘ夤τ�(xùn)練
笛子演奏主張以氣為本，強(qiáng)調(diào)意守丹田，氣往下沉。緩吸平吹，全身松弛，均勻吹氣，如同流水，不顫不浮，不急不忙。急吸超吹則丹田著力，重心下移，穩(wěn)如磐石，氣動(dòng)如脫兔，剛而不躁，持而不虛。
要練好氣息首先要掌握正確的呼吸方法。趙先生認(rèn)為：
"呼吸的科學(xué)就是生理的科學(xué)，正確的呼吸方法，總是能夠最大量地吸氣，這是檢驗(yàn)呼吸方法好與壞的主要標(biāo)準(zhǔn)，要將氣吸得多，必須胸腹同時(shí)擴(kuò)張。"要體會(huì)以下要領(lǐng)：
雙肩不可上下動(dòng)，胸腹同時(shí)來擴(kuò)張。
緩吸平吹全身輕，腹肌不可空自忙。
急吸超吹勁往下，丹田鼓氣力度強(qiáng)。
口鼻兼用看需要，切忌呼吸有聲響。
莫到無氣才吸氣，始終要有余氣藏。
強(qiáng)而不噪弱不虛，均勻呼氣流水長。
在領(lǐng)會(huì)要領(lǐng)的基礎(chǔ)上，每天要練習(xí)長音一刻鐘，從低音到高音，再從高音到低音兩遍。練習(xí)的方法可以用笑的聲音找位置，比如"哈、哈、哈、哈、哈……"，用這種方法找到最自然放松的出氣點(diǎn)吹出長音，往往這樣的聲音是正確的。
長音訓(xùn)練的要求：
1。平穩(wěn)、結(jié)實(shí)、響亮、無沙音。
2。吹完八拍（一秒一拍）有余氣，呼吸方法正確。
3。發(fā)音準(zhǔn)確。
4。姿勢(shì)正確。
5。找到平吹超吹的不同"口勁"和"風(fēng)門"，控制好高低音的音準(zhǔn)、音質(zhì)。
接著可以練習(xí)高低八度之間的音程轉(zhuǎn)換，要把注意力放在音準(zhǔn)上，避免低音偏高，高音偏低的毛病。
在鞏固長音練習(xí)的基礎(chǔ)上，可以進(jìn)一步的加強(qiáng)氣息練習(xí)，可以通過氣震音和氣變音的訓(xùn)練貫通氣息。氣震音是指吹長音時(shí)橫膈膜控制，使聲音產(chǎn)生波動(dòng)，要求氣息均勻、持久，波動(dòng)要自然，不要斷斷續(xù)續(xù)。波動(dòng)的速度由慢到快的練習(xí)，以能夠熟練掌握各種振幅的氣震音運(yùn)用到不同風(fēng)格的樂曲演奏為佳，同時(shí)有效地解決氣息通順、流暢等問題。
氣變音是指改變用氣的強(qiáng)度以及口風(fēng)的'位置，可使音降低或升高半個(gè)音的技術(shù)。這種技術(shù)多用于調(diào)整音的高度、演奏幅度很大的強(qiáng)弱變化音等，它具有不正常和不穩(wěn)定性，通過練習(xí)，進(jìn)一步提高氣息和口風(fēng)的配合能力。
接下來則是更高階段的氣息控制練習(xí)，要求能做到從pp到ff，從ff到pp保持音高不變，強(qiáng)而不噪、弱而不虛，通過"口勁"和"口風(fēng)的"緊密配合，要做到音量能強(qiáng)能弱、音色不噪不虛、音準(zhǔn)不高不低。最后可以練習(xí)相對(duì)高難度的循環(huán)換氣，這一技術(shù)是從嗩吶上借鑒過來的，是指在演奏時(shí)通過鼻子吸氣同時(shí)嘴巴呼氣，使聲音不間斷保持連貫。開始練習(xí)時(shí)可以先不必在笛子上練，可以鼓腮也可不鼓，做成吹笛子的口型，通過口腔肌肉的收縮使氣從口腔內(nèi)擠出來，逐漸學(xué)會(huì)在一面向外擠氣的同時(shí)鼻子吸氣，接著向外吐氣，使氣流不斷。在笛子上練習(xí)時(shí)要保持好口型，做到長吹不斷;用"顫音"練習(xí)換氣，并逐漸在旋律中應(yīng)用，要求做到呼吸無聲響;音高、音色不變，聽不出痕跡;不緊張，看不出痕跡;聲音要持久。
氣息是吹好笛子的根本所在，因此在基礎(chǔ)訓(xùn)練時(shí)務(wù)必強(qiáng)調(diào)氣息練習(xí)的重要性，踏踏實(shí)實(shí)注重每一個(gè)環(huán)節(jié)，氣通則百通。
（三）手指訓(xùn)練
在笛子演奏中，手指的彈性和靈活性是最為基本的。
手指的彈性可以通過顫音練習(xí)解決。每日練習(xí)顫音十五分鐘，要求每個(gè)手指都能獨(dú)立地作彈性跳動(dòng);均勻、持久、肌肉放松;速度逐漸加快。通過練習(xí)歷音練習(xí)手指的靈活度，歷音即快速的音階級(jí)進(jìn)，演奏的過程中不能遺漏音符，要做到聲音流利，音色統(tǒng)一。待手指具有一定力度和靈活度后，可以開始練習(xí)的手指技巧，如"疊、打、贈(zèng)、顫垛、滑、歷"等技巧，練習(xí)時(shí)手指要反應(yīng)敏捷，不能拖泥帶水，練習(xí)顫音時(shí)特別強(qiáng)調(diào)手指在顫動(dòng)時(shí)要均勻，放松，即能獨(dú)立顫動(dòng)，又能多指同顫;練習(xí)垛音時(shí)，手指要鏗鏘有力，強(qiáng)調(diào)音頭的點(diǎn);練習(xí)歷音時(shí)，要求一音不漏，各音階之間的距離要均勻，不能有快有慢;練習(xí)滑音時(shí)，手指要相對(duì)弱順、圓滑，在保證音準(zhǔn)的前提下，盡量做夸張，同時(shí)還可以結(jié)合氣息的變化，練習(xí)氣滑音，這種氣與指合作的技巧具有強(qiáng)烈地歌唱性。
�。ㄋ模┥囝^訓(xùn)練
舌頭訓(xùn)練需要?dú)庀噍o，氣與舌的結(jié)合類似提琴的弓法，帶有音頭的長音類似長弓，單吐類似頓弓，雙吐類似跳弓，三吐類似又頓又跳的弓，輕吐類似將樂音分開的弓，花舌類似碎弓。練習(xí)吐音時(shí)需要腹部的支撐，用氣推動(dòng)舌尖，聲音要結(jié)實(shí)、干脆、清楚;口水不能吐到吹孔上;單吐要練得持久均勻;雙吐的舌頭動(dòng)作要靈活，吹高音和吹低音時(shí)，舌頭位置有所不同，高音舌尖靠外，低音舌尖靠里。三吐是單吐和雙吐的疊加，單、雙吐練好了，三吐也就自然練成了。吐音先要單個(gè)音練習(xí)，從低音到高音，再從高音到低音，先從慢速開始練習(xí)，待聲音達(dá)到要求后逐漸加快，同時(shí)要持續(xù)地吹上幾分鐘，訓(xùn)練舌頭的耐力，注意保持良好的節(jié)奏感�；ㄉ嗍巧囝^訓(xùn)練中相對(duì)較難練習(xí)，舌頭做打"嘟嚕"的動(dòng)作，它是用氣流沖擊翹起的舌頭，使之滾動(dòng)產(chǎn)生的碎音效果，吹奏時(shí)必須速度、力度均衡、持久。這在北方的樂曲中常用。通過實(shí)踐發(fā)現(xiàn)，如果能夠快速高質(zhì)量地吹好吐音特別是雙吐，那么花舌就比較容易吹好。舌頭配合氣息和手指，在實(shí)際演奏中運(yùn)用較廣，許多風(fēng)格性的曲子都需要靈活運(yùn)用輕吐、舌點(diǎn)音等，因此，舌頭的訓(xùn)練也不容輕視。
二、編寫系統(tǒng)的練習(xí)曲，"氣、指、舌"綜合練習(xí)
氣、指、舌單獨(dú)訓(xùn)練是基礎(chǔ)。趙先生為了更有效地達(dá)到訓(xùn)練目的，從簡到繁，編寫了相應(yīng)的練習(xí)曲。在練氣功時(shí)，首先要練習(xí)平穩(wěn)的長音音階，從低到高，再從高到底，注重發(fā)音、音準(zhǔn);之后可以通過五聲音階，找準(zhǔn)各個(gè)音區(qū)的出音點(diǎn);第三，練習(xí)高低八度練習(xí)曲，通過練習(xí)逐漸掌握正確的口勁、口風(fēng)和風(fēng)門的位置，使氣息基本貫通;最后通過練習(xí)較為熟悉的民間小曲，如《小開門》《紫竹調(diào)》等樂曲，來鞏固氣息練習(xí)。指和舌的練習(xí)也是通過音階和小曲強(qiáng)化訓(xùn)練，每個(gè)手指要求都有良好的彈性和靈敏度，舌頭要控制自如，吐音要有顆粒性和質(zhì)感，花舌均勻、能粗能細(xì)，可以根據(jù)樂曲具體要求自如地發(fā)揮。
在單獨(dú)訓(xùn)練初有成效后，可以將三者綜合起來練習(xí)。最為有效的要屬趙松庭先生編寫歷音練習(xí)和七條音階練習(xí)。
�。ㄒ唬v音練習(xí)：
這條歷音練習(xí)分為三個(gè)部分，都由音階上行和下行組成。第一部分是每個(gè)小節(jié)單獨(dú)有規(guī)律地練習(xí)，每小節(jié)的開頭用舌頭點(diǎn)出音頭，隨即快速連到指定的音高。第二部分是上下行音階的連續(xù)接力，從低音"sol"開始到高音"la"，再從高音"la"開始按照規(guī)律連續(xù)演奏到低音"sol"。第三部分是前兩部分的綜合，上半段分類似第一部分，單每小節(jié)的最后以吐音收尾，下半段則延續(xù)第二部分的規(guī)律。這條歷音練習(xí)是簡單的氣、指、舌的綜合練習(xí)，要求音頭清晰、吐音短促有力，氣息飽滿流暢，高低音連接自然順暢，手指運(yùn)指靈活、快速、準(zhǔn)確，使歷音能達(dá)到流利、活潑的效果，初步適應(yīng)氣、指、舌三者的配合。
�。ǘ┢邨l音階練習(xí)：
這七條音階練習(xí)（列出前四小節(jié)作比較）運(yùn)用的技法，幾乎在所有的曲子中都要用到，因此非常有必要熟練掌握。音階練習(xí)從低音"sol"開始連續(xù)級(jí)進(jìn)到高音"la"，再從高音"la"開始級(jí)進(jìn)回到低音"sol"，演奏時(shí)先放慢速度，吹清楚每個(gè)音，待熟練后，在演奏清晰的基礎(chǔ)上，盡可能加快速度。A條是小連音練習(xí)，主要練習(xí)氣息與手指的配合，每小節(jié)換氣，音階之間的連接要通順。B條要求每一拍中十六分音符的第一、第三個(gè)音用輕吐連接到第二、第四個(gè)音。
C條要求每一拍中十六分音符的第一、第二個(gè)音用連音演奏，第三、第四個(gè)音用吐音演奏。D條是三吐的音階練習(xí);E條是雙吐練習(xí)，一個(gè)雙吐音TK演奏同樣的兩個(gè)音，每小節(jié)演奏四個(gè)音。F條也是雙吐練習(xí)，一個(gè)雙吐音TK演奏不同的兩個(gè)音，要求手指和舌頭高度協(xié)調(diào)。G條是大連音練習(xí)，要求音階級(jí)進(jìn)上行和下行各用一口氣。這七條音階連接涵蓋了氣與指的練習(xí)、氣與舌的練習(xí)、指與舌的練習(xí)以及氣、指、舌的綜合練習(xí)，這七條練習(xí)看似簡單，實(shí)際演奏卻要花很多功夫，如果能熟練駕馭，那么演奏好樂曲也就不是什么難事了。
此外，趙先生還專門針對(duì)單個(gè)技巧，如滑音、垛音、氣變音、強(qiáng)弱控制、泛音、循環(huán)換氣等，都編寫了相應(yīng)的練習(xí)曲，旨在全面掌握笛子的常用技巧，以備演奏所需。
三、注重風(fēng)格性樂曲的訓(xùn)練，鼓勵(lì)學(xué)生博采眾長
基本訓(xùn)練最終還是要服務(wù)于樂曲。有了扎實(shí)的基本功后，就要開始培養(yǎng)對(duì)音樂的理解能力，在使用各種技巧時(shí)，要根據(jù)樂曲的風(fēng)格，進(jìn)行分析、鑒別，切忌信手亂用。趙松庭先生是土生土長的南方人，從小受南方民間音樂和戲曲的影響較深，對(duì)南派風(fēng)格研究頗深。同時(shí)他又求教過北派笛子大師馮子存先生和劉管樂先生，對(duì)北方的演奏風(fēng)格也有研習(xí)。趙先生秉承立足于南派，并吸收北派的演奏特點(diǎn)的理念，有的放矢地強(qiáng)調(diào)樂曲風(fēng)格性的把握。
�。ㄒ唬┠戏斤L(fēng)格的演奏
南方風(fēng)格的樂曲大多旋律優(yōu)美流暢，反映居住在山清水秀的自然條件下人民的生活。演奏時(shí)要注意音色、氣息細(xì)膩地控制，手指富于彈性，靈活運(yùn)用南方樂曲常用的"疊、打、贈(zèng)、顫"等技巧，并要熟練地應(yīng)用，切忌呆板重復(fù)，把這些技巧交叉起來使用，謹(jǐn)記四句順口溜：
出手常用顫，疊音不過三。間歇可饋贈(zèng)，同音打來分。
靈活相交叉，仙女來散花。恰到便是好，莫成老油條。
這段順口溜規(guī)定了這些技巧的用法，同時(shí)要求這些裝飾的音不能胡亂添加，要有個(gè)度，只要樂曲聽上去符合南方的審美情趣和觀念就足矣。
可先從練習(xí)昆曲演奏說起。昆曲是一種詞牌音樂，旋律和歌詞合得非常緊密。一般來說，學(xué)吹昆曲，必須先學(xué)唱，演奏起來才會(huì)有抑揚(yáng)頓挫的感覺。通過演奏昆曲的片段，掌握詞的韻腔，根據(jù)詞中的頓挫之處用笛子來表達(dá)。注意顫音的密度不能太大，疊音、打音運(yùn)用較廣，但要以不同的起點(diǎn)來產(chǎn)生變化，同時(shí)要自然的演奏贈(zèng)音，不能太過。氣震音在昆曲演奏中運(yùn)用較為普遍，氣震音幅度較大是昆曲演奏的特色，多用于結(jié)束句或半結(jié)束句。演奏昆曲時(shí)，風(fēng)門略微偏大，音量相對(duì)強(qiáng)一些，要求剛中帶柔。
在理解昆曲抑揚(yáng)頓挫的演奏特點(diǎn)后，通過練習(xí)掌握南方風(fēng)格的裝飾技巧。接下來可以多練習(xí)一些具有代表性的江南絲竹和南方風(fēng)格樂曲，如《歡樂歌》《行街》《姑蘇行》等。演奏此類樂曲更多地要求氣息流暢，注重旋律的優(yōu)美，通過"疊、打、贈(zèng)、顫"等技巧修飾，使旋律更為華麗、典雅。氣震音的幅度相對(duì)昆曲而言要平緩一些。
此外，還有些帶有地方特色和戲曲韻味的樂曲，如《三五七》《二凡》《西皮花板》等，這些樂曲在原有南方風(fēng)格樂曲演奏特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，根據(jù)樂曲的需要，運(yùn)用大幅度的氣息變化和特殊的演奏手法，渲染出音樂所需要的強(qiáng)烈氣氛。南方風(fēng)格的演奏追求處理細(xì)膩、音色甜潤、典雅華美，在樂曲中散發(fā)出江南文化特有的氣息和風(fēng)韻。
�。ǘ┍狈斤L(fēng)格的演奏
北方風(fēng)格的演奏強(qiáng)調(diào)力度，在技巧上以"吐、滑、垛、花"等為常用，樂曲的情緒熱烈、奔放、歡快、粗獷，對(duì)比明顯。他的風(fēng)格與南方的截然相反，因此每個(gè)笛子演奏者都要下一番功夫去研究，特別是南方的演奏者，學(xué)習(xí)一下北方風(fēng)格的樂曲，可以拓展視野，增長許多新的知識(shí)和技術(shù)，從而提高演奏的水平。練習(xí)時(shí)可以挑選一些自己喜歡的具有代表性的樂曲，如《五梆子》《喜相逢》《蔭中鳥》《賣菜》等，通過練習(xí)，在掌握北方風(fēng)格樂曲演奏技巧的同時(shí)，要不斷思考、研究、總結(jié)北派笛樂的特點(diǎn)和風(fēng)格，細(xì)細(xì)地分析它與南方風(fēng)格的區(qū)別，盡量做到取長補(bǔ)短、相互促進(jìn)、融會(huì)貫通。趙松庭先生在20世紀(jì)50年代就已經(jīng)打破了守舊的觀念，將南北的技巧合理有效地融匯在一起，一曲《早晨》的問世，令世人贊不絕口，將笛子藝術(shù)推向了新的高度。
�。ㄈ┙夥潘枷耄⿲W(xué)眾長
在老一輩演奏家中，普遍存在著門派的偏見的問題，學(xué)生只能跟自己學(xué)，不能再向其他先生求教，否則就是對(duì)先生不敬。趙松庭先生在這點(diǎn)上思想解放，他認(rèn)為每個(gè)老師都有局限性，學(xué)生學(xué)到一定程度就應(yīng)該放手讓其學(xué)習(xí)更多的風(fēng)格，能者為師。
笛子演奏家詹永明師從趙松庭先生時(shí)，趙老師建議他到上海跟陸春齡先生、陳重先生學(xué)習(xí)，并親筆寫信至函兩位老先生，在求教期間，詹永明對(duì)音色、感覺、音樂的理解有了新的認(rèn)識(shí)，連趙老師本人都出乎意料的驚喜。后來趙老師鼓勵(lì)學(xué)有所成的學(xué)生拜訪各地名家，并將詹永明、戴亞、王次恒、張維良等推薦到北京繼續(xù)深造，在京期間，得到了馮子存、劉管樂、曾永清等笛子大師悉心指點(diǎn)。在今天看來，這些中生代的笛子演奏家都具備了扎實(shí)的功底，演奏風(fēng)格南北兼容，并已逐漸形成了自己獨(dú)特的演奏風(fēng)格。由于學(xué)生們的成功，使業(yè)界認(rèn)可了趙先生的教學(xué)，他先后被聘為上海音樂學(xué)院、中央音樂學(xué)院等專業(yè)院校的客席教授，為發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)后起之秀做出了很大的貢獻(xiàn)。
這些演奏家們的成功，固然與自己勤學(xué)苦練密不可分，但趙松庭先生科學(xué)系統(tǒng)的訓(xùn)練方法和開明的教學(xué)理念是演奏家們通往成功的"啟明燈"，這一系統(tǒng)的教學(xué)體系開創(chuàng)了笛子教學(xué)的先河，得到專業(yè)人士的認(rèn)可，他的教學(xué)理論一直沿用至今，并通過其弟子不斷地繼承和發(fā)展，目前專業(yè)音樂院校以及正規(guī)的笛子教學(xué)法均以趙松庭先生的笛子教學(xué)體系為藍(lán)本，在此基礎(chǔ)上，根據(jù)實(shí)際的教學(xué)需要稍作調(diào)整。
趙松庭先生的教學(xué)理論是中國笛子教學(xué)史上的里程碑，通過實(shí)踐證明，這一理論必將促進(jìn)笛子教學(xué)的發(fā)展，推動(dòng)笛子事業(yè)向前發(fā)展。趙先生的門生遍及大江南北和海內(nèi)外，他們是其藝術(shù)生命的延續(xù)，更是傳播"浙派"笛藝和中國笛文化的中堅(jiān)力量，也是承前啟后的一代。趙先生在教書育人的同時(shí)，更是筆耕不輟，相繼出版了《趙松庭的笛子》《笛藝春秋》《笛子演奏技巧廣播講座》《笛子技巧十講》等書籍以及教學(xué)帶，在這個(gè)信息化發(fā)達(dá)的時(shí)代，將趙老師的精華通過其學(xué)生以及媒體、網(wǎng)絡(luò)的途徑，傳到四面八方，使廣大吹笛人受益，他的笛子教學(xué)法系統(tǒng)、科學(xué)、全面，一直沿用至今，對(duì)當(dāng)今的竹笛教學(xué)起到綱領(lǐng)性作用，極具實(shí)用價(jià)值。
參考文獻(xiàn)：
[1]趙松庭。笛藝春秋[M]。杭州：浙江人民出版社，1985。
[2]趙松庭。趙松庭的笛子[M]。杭州：東海文藝出版社，1957。
[3]趙松庭。笛子技巧演奏技巧廣播講座[M]。北京：廣播出版社，1983。
[4]趙松庭。笛子演奏技巧十講[M]。北京：文化藝術(shù)出版社，2001。
[5]喬建中。開一代師宗領(lǐng)笛樂風(fēng)騷———紀(jì)念趙松庭先生80誕辰[J]。人民音樂，2003，（11）
【趙松庭竹笛實(shí)際教學(xué)理論方法探析】相關(guān)文章：
1.國際貿(mào)易理論與實(shí)務(wù)教學(xué)探析