舞蹈表演中面部表情與身體表現力的結合分析
【摘要】面部表情與身體表現力是舞蹈表演中非常重要的兩大組成部分，兩者是不可分割的共同體，只有實現兩者充分融合的舞蹈，才能夠引起觀眾的共鳴，才能夠真正讓觀眾感受到舞蹈所要傳達的內涵和意境。
【關鍵詞】舞蹈表演;面部表情;身體表現力
Abstract expressive facial expressions and body dancing is a very important part of the two, the two are inseparable community, only to achieve the full integration of the two dances to be able to resonate with the audience, to be able to really let the audience dance feel to convey the meaning and mood.
Key words dance performances; facial expressions; body expression
舞蹈表演主要是通過運用身體動作對事物進行展現，并通過肢體來表達作品所要展現的意境，或婉轉，或激揚。在背景音樂的配合下，抑揚頓挫，流暢順美，這主要依靠身體表現力來進行展現，身體動作的規范性和技術性也非常關鍵，是展現整個舞蹈的關鍵。
舞蹈表演始于想像，發于情感而成于肢體，為此，在舞蹈表演中感情的表達對作品的展現有著不可替代的作用。人體面部情感表現力最主要部位，面部所展現出來的情感，往往源自人們的內心所感。在進行舞蹈表演的過程中，若說身體表現力是用來完成作品的展現，那么面部表情則主要是對表演者的內心情感進行展現，只有充分結合了身體表現力和面部表情的表演才能夠讓觀賞者為之動容。
一、情感表達在舞蹈表演中的重要性
舞蹈表演并非簡單的動作演練和編排即可的，而是需要通過肢體語言將舞蹈作品的深刻內涵再次進行創作的藝術行為，必須將豐富的情感、意蘊和思想等融入到肢體動作中去，才能夠使舞蹈的情感更加濃厚[1]。
舞蹈表演之所以與競技體操、雜技以及體育舞蹈有所區別，這不僅取決于簡單肢體動作的排演，更重要的是發自內心的情感，通過肢體表達的過程，也就是說，舞蹈表演的肢體動作都是經過舞蹈家的精心美化和提煉的，也可以說是能對作品的內在思想和情感變化進行展現，對舞蹈演員而言，舞蹈本身就是一種將內在情感通過肢體動作外化的活動，只有真正理解了作品所要展現的情感，將其化作內心的情感，也只有當舞蹈充滿了情感，舞蹈才能夠被稱之為藝術，才能夠讓賞析者體會到舞蹈所帶來的震撼和感染力。一個成功的舞蹈作品至創作開始，就融入了創作者豐富的情感，在進行表演時，舞蹈表演者再將這些豐富的形象和情感以面部表情和肢體表現力放大，再經由藝術加工，舞蹈所展現的喜怒哀樂等形象逐漸形成，這就使得觀賞者的情感因此而產生共鳴，達到較好的反響。
二、面部表情在舞蹈表演情感表達中的重要作用
肢體動作是塑造舞蹈形象和展現舞蹈情感是舞蹈表演的基本特點，更是詮釋舞蹈作品的重要部分。而在塑造舞蹈形象時，通過面部表情的展現可使舞蹈形象更加生動豐富，讓賞析者能夠通過舞蹈者的表情感受到其所塑造的形象細膩的情感波動，可以說，面部表情是展現舞蹈和塑造形象不可缺少的部分，其與身體表現力是相輔相成的，唯有兩者的結合，才能夠將舞蹈所要表現的生命力和感染力傳達到觀眾中。在身體表現力以剛柔并濟以及奔放舒展來展現作品時，舞者所表現出的面部表情，能夠使舞蹈動作得到最佳的輔助，舞蹈形象不再停留在畫面上或思想上，而是以充滿生命力和情感的形象，更加傳神地展現在賞析者面前，觀眾更加容易了解舞蹈所塑造形象的情感，這也只有通過面部表情和身體表現力充分結合，才能夠真正地展現出來，才能夠真正讓舞蹈形象活起來，讓舞蹈的情感內涵被傳達出來。
三、舞蹈表演中面部表情與身體表現力的協調配合
面部表情和身體表現力是無法分離的兩個重要部分，缺少面部表情的表演，是生硬死板的，如同無水之魚，沒有生命力可言，舞蹈者只能夠如同木偶一般被牽動著，僅是機械地完成舞蹈動作，很難真正地傳達出舞蹈所要展現的意境和內涵。為此，只有當身體表現力與面部表情充分融合起來之后，表演者能夠更好地將情感傳達出來，其藝術感染力也更加強烈，作品所要表達的核心意境也因此而得到真正的展現。
在進行舞蹈表演過程中，要實現身體表現力往往只需要經過長期的強化鍛煉，而要將其與面部表情結合起來，并使之能夠達到完美的效果，并非一朝一夕能夠取得成功的，但同樣需要經過長時間演練，最主要地是要作品的內涵進行領悟，使內心與作品產生共鳴，使其成為自己的內心情感，看似簡單，實則很難。首先，必須不斷加強面部表情的訓練，當然這是舞蹈表演最基本的內容，同時，應對生活中的事物進行觀察，并能夠有所領悟，經由加工后使其能夠成為表演中感染觀眾的重要部分[2]。其次，則是何種表情應在何種表演中運用，單從這點來說，就是將融合身體表現力和面部表情作為訓練的主要前提。在舞蹈表演過程中，面部表情應當隨著肢體動作的變化而變化，其轉換速度非常迅速，盡管并不要求其能夠達到變臉的速度，但在節奏明快的舞蹈中，面部表情的變化要求也是非常嚴格的。第三，加強面部表情與身體表現力的相互融合。面部表情能夠使舞蹈表演的傳神效果突顯地更加淋漓盡致，且能夠將舞蹈所塑造的形象的內心世界被傳神地展現出來，該能力與身體表現力有著同樣重要的地位，也只有將兩者結合起來所展現的舞蹈才能夠打動人心，才能夠算得上是一場完美的舞蹈表演。
參考文獻：
[1]李茜.探討舞蹈表演中面部表情的應用[J].青年文學家.2013，(08)：156.
[2]滿征.談舞蹈表演中面部表情的運用[J].中國外資.2012，(09)：264.
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